製作同步音樂和藝術家音樂有什麼區別?

已發表: 2022-11-24

製作同步音樂和藝術家音樂有什麼區別? Aaron Trumm 的這篇客座文章最初出現在 Soundfly 博客 Flypaper 上。

作為音樂家賺錢的最佳方式之一是通過同步(即:許可)。 然而,深入到那個世界,您很快就會發現該業務與傳統的“藝術家”模式之間存在巨大差異。

當您說自己是音樂家時,您的祖母會想到藝術家模型。 你演出,你做唱片,你成名,你以神秘的方式賺錢,當被問及你做什麼時,你說,“我是搖滾明星。”

著名藝術家總是會獲得歌曲的授權——用於電影、電視節目、廣告、視頻遊戲,應有盡有。 不是那麼著名的藝術家也能獲得執照。 但對於真正的 G 許可,許可並不是一次性發生的,即一首流行歌曲因其新穎性而被使用。 在這個世界裡,第一目標就是登陸名額,那款遊戲和搖滾明星遊戲有很大的不同。

在這裡,我們將討論差異、交叉點,以及如果您嘗試同時進行這兩種操作時需要注意的事項。

不同的目標=不同的聲音

在任何藝術中,最終用途在很大程度上決定了你如何進行創作。 如果您製作的圖像打算掛在一面大牆上,您可以使用大畫布、大筆觸等。 用作專輯封面的圖像需要不同的策略。 它必須適合 5” x 5” 的空間,包括相關信息等。

類似地,同步音樂服務於不同的目的,並且在不同的環境中被收聽,而不是你的平均收音機。 一些重要的考慮因素:

  • 同步音樂要么放在對話下,要么支持蒙太奇。 如果在對話中,歌詞可能需要更稀疏或不存在。 在這兩種情況下,傳達一般感覺的歌詞比描繪具體的畫面效果更好。 “全新的一天”或“迷茫的感覺”,而不是“我醒來,從一輛紅色卡車上買了披薩,然後在第六街閒逛,直到太陽升起。” 這通常被稱為“通用歌詞”。
  • 同步音樂需要簡單的“編輯點”。 例如,不要從詩歌到合唱的流暢、不可分割的過渡,而是嘗試分解。 給編輯一個他們可以輕鬆切入的地方。
  • 同步音樂的主題可能不同,尤其是在涉及廣告的情況下。 如果您在任何一年的任何一周查看 Billboard Top 40,您將很難找到不是浪漫情歌的歌曲。 然而,與此同時,浪漫的情歌卻很少見。 尤其是在廣告方面,各種更普遍的話題占主導地位——比如“那種很好的感覺”或“我按我的方式做”。 在電視和電影中,可能會出現浪漫的愛情,但如上所述,話題比較模糊,所以它們會適應更多的情況。
  • 模仿更大的藝術家可以讓你在很長的路要同步。 這是“原創”藝術家的喪鐘。 許多簡報提到一些特定的歌曲。 “Something similar to...”實際上是指“完全一樣,但實際上並沒有剽竊”。 如果您擅長模仿,那麼您就已經取得了同步的優勢。 為藝術家作品寫作需要更​​多的原創性,即使你試圖融入一種流派。
  • 同步工作通常比為單一行為寫作需要更​​大的範圍。 以同步為中心的作家和製作人被要求創造情緒; 懸疑、動作、性感、反思、慶祝、憂鬱等。或者他們可能會被要求創造特定的流派——爵士樂、搖滾或嘻哈。 有時它更像是一個功能問題——例如,戲劇性的提示或預告片音樂。 藝術家的音樂需要足夠的多樣性才能保持有趣,對於給定的表演,最好保持在基本軌道上。

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把它們放在一起

對於夢想將體育場售罄但同時需要賺錢的藝術家來說,許可是一個有吸引力的提議。 同樣,對於以同步為中心的藝術家來說,在流媒體服務上發布音樂並創作“表演”是最大化收入和機會的明智方式。

但是人們常常對如何做到這一點感到困惑。 讓我們在這裡考慮兩個領域:商業和藝術。

我們將首先處理藝術。

結合同步和藝術家作品的藝術方面

正如我們所說,如果同步是您的目標與廣播或流媒體熱門以及其他以藝術家為中心的目標,那麼您製作音樂的方式可能會大不相同。 所以,如果你想兩者兼顧,你必須做出一個重大決定:我是製作兩種不同的音樂,還是嘗試製作在兩種領域都適用的音樂?

後者可能很棘手,很大程度上取決於您的類型。 如果您是一個以特定圖像和大量咒罵著稱的前衛死亡金屬樂隊,那麼這些歌曲可能不會獲得很多許可。 另一方面,如果您一直在製作一百種不同類型的大量同步音樂,那麼圍繞所有不同的材料創作一個表演可能會很困難。

但是,如果您是一位已經傾向於樂觀、通用歌詞的藝術家,並且您的聲音符合現在流行的許可,也許您所要做的就是稍微改變您的編曲並以您的風格寫一些同步歌曲。

所以,你需要評估你的東西。 您的行為是否自然地傾向於許可有效的方法,或者稍微改變它會起作用嗎? 對於同步藝術家,您的目錄中是否有足夠的一種流派,您可以圍繞它創建一個角色?

接下來(這是巨大的),評估你擁有的時間。 受到啟發製作 20 首預告片曲目並四處逛逛,同時巡迴演出並製作您的第三張電子噪音樂隊唱片,這一切都很好。 但是,你真的有時間做這些嗎?

結合同步和藝術家作品的商業方面

這似乎讓很多人感到困惑,所以讓我們澄清一件事。 一直被問到的一個問題是:

“如果我將我的歌曲簽名到許可庫,是否意味著我不能將它放到 Spotify 上?”

不。 與許可圖書館簽約只賦予他們購買和許可您的資料的權利,可能會收取佣金。 這是一組獨立於發行權的權利。 您仍然擁有自己的資料,因此即使您已與獨家許可公司簽約,您仍然保留向公眾發布音樂的權利。

  • 例外情況是:如果您的授權公司也是唱片公司,並且您的交易包括移交發行權,阻止您自行發行,那麼您不能(顯然)。
  • 以下是您的了解方式:閱讀合同。 乏味,是的,但有必要。 您也可以詢問公司根據合同條款您可以做什麼和不能做什麼。

這意味著同時進行藝術家工作和同步工作的業務方面並不那麼複雜。 您擁有自己的歌曲和錄音,除非您簽署了這些權利。 重申一下,允許任何公司代表您購買和許可歌曲並不意味著放棄您的權利。 它僅授權他們代表您採取行動以確保許可安置。

這些東西很多,所以如果你是新手,請從我關於歌曲、唱片和商業的更全面的文章“Master Rights 到底是什麼?”開始。 要真正了解許可業務的來龍去脈,請坐下來閱讀像《全新而完整的許可業務:知識產權貨幣化基本指南》這樣的書。

但要一勞永逸地了解所有類型的流媒體和銷售版稅是如何運作的——以及如何收取你應得的錢——一定要看看 Ari Herstand 指導的 Soundfly 的免費課程,如何獲得你從未知道的所有版稅。

無論哪種方式,開始工作

授權音樂是一種以音樂為生的好方法,它不需要名氣或任何特殊的運氣。 但作為一名藝術家,站在台前和舞台上,做自己的事也非常引人注目。

所以無論你做什麼,現在停止閱讀它並開始寫作!

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Aaron J. Trumm是製作人、作家、歌手(好的說唱歌手)和私人教練(是的,你沒有看錯)。 他一直在尋找下一個很棒的話題,並且喜歡與人交談,所以請在社交媒體上關注他!