定義的詩歌裝置列表及其在詩歌中的作用示例

什麼是詩意裝置？ 它們是幫助詩人創作詩歌的文學手段，如語法、節奏、結構。 詩意的裝置可以增強詩歌的節奏和節奏、詞的含義或閱讀者感受到的情感。

雖然找出什麼是詩意的裝置可以回答一個好的、純粹的和好奇的問題，但它並沒有你想像的那麼有用。 從工藝或欣賞的角度來看，重要的不是詩意裝置是什麼，而是它做了什麼。

詩意裝置如何工作？

詩意的裝置形成模式，這些模式做各種各樣的事情：描述、說服、告知、啟發、說明、提升、歌唱和銘刻文字到記憶中。

您可以將事物分解為一般的分類函數。 您將在詩歌中找到或使用的每個設備都可能至少扮演以下角色之一：

• 修辭：說服某人感受或做某事
• 韻律：創造聲音或節奏
• 語義：建立意義
• 審美：創造美

這篇文章不是一個完整的詩意設備列表，但它是一個很好的列表。 無論如何，冒著突然的風險，就這樣吧。

詩意的辭藻

措辭是詞的選擇，詩意的詞是創造詩歌的詞的選擇。 大多數詩人為他們的詩歌保留了某些語言創作選擇——例如，與他們的批評散文或有說服力的演講相反。 其他人似乎使用或多或少相同的技術和選擇來創建語言，無論其應用如何。

在某個時間點，您可以通過所使用的語言類型來判斷您正在閱讀某種經文——甚至在某些情況下您正在閱讀什麼類型的經文。 例如，在古希臘，不同的方言用於不同類型的文學。

學術英語詩人曾經都是關於古代文學的。 他們模仿希臘和拉丁詩人，使用特殊語言試圖區分詩歌文學與平淡無奇的文學。 這裡有一些例子：

• 瞧！
• 以前
• 經常
• tws
• twixt
• 在孿生

大多數人不再經常使用這些術語。 “Ere”、“oft”和“lo”在填字遊戲中仍然經常有用，所以就是這樣。

總而言之，這種在實踐範圍內對單詞選擇的標準化已經不再是詩歌的決定性元素。 當代的趨勢是專業化：文學運動、流派、社會團體、詩人甚至個人詩歌都傾向於建立自己的詩歌用語定義。 你可以在不同類型的寫作中看到同樣的事情發生。 例如，科技行業的寫作通常使用與主流報導不同的措辭。

詩

詩句可能是最權威的詩歌手段。 這是一條線變成另一條線的方式。 “詩歌”一詞有時與“詩歌”同義。

“詩句”的限制性定義是形成有規律節奏的寫作行。 有很多不同的類型。 以下是當代英語詩歌中最重要的三個類別：

• 計量和押韻詩句：常規計量、常規重音模式和一套押韻模式。
• 空白詩：沒有嚴格的押韻結構的常規節拍。
• 自由詩：遵循詩人或詩歌的組織選擇的模式，無論它們是什麼。

米和英尺

米是詩歌在時間上的度量。 您通常可以通過計算一行中的音節來確定米，但有些詩人是偷偷摸摸的（或使用不同的測量系統）。 像許多詩意的裝置一樣，米的定義是情境化的。

在教科書中，你會看到用你在幾何課上學過的相同前綴標出的米：三、四、五、六等。 這是指行中的英尺數。

腳——在詩歌中——是一組具有特定重音模式的音節。 這些通常是兩個、三個或四個音節長。 它們有難以理解的希臘或拉丁名稱： dactyl 、 molossus 、 iamb等等。 我們從其他語言的（舊）詩歌的學術討論中得到這些詞。

米和英尺示例：

• 抑揚格五音步：青蛙和狐狸蹲在一根圓木上。
• Dactylic hexameter （最後一隻腳作為spondee）：奶牛和一些孩子，一些貓和一些狗吃草。

腳——以及相應的掃描：強調和韻律的分析和符號——在韻律的討論中已經有點過時了，至少在美國是這樣。 但你問為什麼？ 太好玩了，你說！

腳的概念可能對英語來說從來都不是很好。 像古英語的“Beowulf”這樣的日耳曼語詩歌似乎是根據頭韻出現的次數來衡量線條的。 目前對米和英尺​​的態度也可能是 20 世紀一些有影響力的詩人寫過這個主題的結果——例如查爾斯·奧爾森和威廉·卡洛斯·威廉姆斯。

威廉姆斯在職業生涯的後期發展了他所謂的可變腳。 長的計量單位以三組的形式佔據了自己的線路。 奧爾森有一篇題為“一隻腳可以踢”的文章，他在其中提出了一個尖銳但有點不透明的問題，“......誰知道一首詩應該聽起來像什麼？ 直到thar？”

包紮

Enjambment 是當您通過視覺中斷繼續思考時。 例如，來自查爾斯奧爾森的“我，格洛斯特的馬克西姆斯，致你”：“愛是形式，不能沒有/重要的實質。”

順便說一句，當您在詩歌引文中看到反斜杠時，反斜杠表示換行符，而雙反斜杠表示分節符。

使用 enjambment 作為一種詩意的工具，可以讓詩人在他們的韻律和韻律上打破句子和呼吸。 它還可以邀請讀者暫時考慮語言中的某些時刻。

形式

詩歌的模式往往比散文或日常演講更嚴格。 當您談論詩歌中的形式時，您通常談論的是相對嚴格的模式，這些模式在許多相似的詩歌（標準形式）或一首詩中的幾個部分（一首詩的形式元素）中重複出現。

標準表格往往被分成常規部分。 有些是按組排列的。 在其他情況下，線條本身是最重要的單位。

英語詩歌有多種形式。 一些（閱讀：大多數）是從其他語言的傳統中引進的。 其他是與特定詩人相關的發明。 以下是一些用作詩歌工具的流行詩歌形式的簡要列表：

• Ghazal：最初是阿拉伯愛情詩，現在是一種流行的南亞歌曲形式。 它以兩行押韻開始，並在每個偶數行中繼續押韻。 示例：Aimee Nezhukumatathil 的“Red Ghazal”。
• 俳句：一種著名的短日本形式，具有公制、美學和主題限制。 它與在它之前的 renga 和之後的 senryu 有關。 理查德賴特寫了大量的俳句。
• 民謠：一首有規律的四行部分的歌詩。 這種形式通常講述一個故事，它在英語中有著悠久的歷史，儘管這種形式實際上是法語。 一些詩人在不使用敘事元素的情況下採用了民謠的韻律——試著在某個時候唱一首艾米莉·狄金森的詩。
• 十四行詩：許多高中英語學生都害怕，這是一首漂亮的 14 行小詩，從意大利語變成英語，不幸的是，它還帶來了整本充滿討厭術語的教科書。 你可能聽說過莎士比亞寫過其中的一些。
• Sestina：一首複雜的 39 行詩，分為 7 節——6 節 6 行，具有相同的重複結尾詞，1 節 3 行，每行 2 個結尾詞——其中最後一行的結尾詞的順序每個單獨的 6 行部分以它們在第一部分中出現的相反順序進行，並且相同的結束詞永遠不會出現在任何兩個 6 行部分中的相同位置。 有點像數獨。 還有法語（ish）。

白色空間

空白是書寫頁面上未使用的空間。

負空間的數量會對讀者產生心理和情感上的影響。 例如，對我來說，在處理我不知道的工作時，我喜歡看到很多空白——它讓我充滿希望。 更具體地說，這意味著如果這首詩很糟糕，我就沒有多少東西可以讀了。

基本上，人們閱讀字母和它們周圍的空間。 第一個是書面語言，第二個是出版詩歌中固有的視覺語言元素。

關於空白作為一種詩意的裝置，你能說的最好的事情是——並為雙重否定做好準備——它不是什麼都不是。 此外，無論是否有意用作文學手段，它都是所有書面詩歌的一個元素。

佈局

行長、字的位置、間距：所有這些都會影響詩歌如何與讀者見面。 作為一種詩意工具的頁面佈局通常解決以下問題的某種組合：

• 詩人想怎麼寫/想讓你讀作品
• 出版商和編輯如何決定印刷作品（希望得到詩人的同意）
• 將詩歌表演轉錄成書面形式

當代詩人以多種方式組織他們的作品。 其中一些方法沒有文學術語——主要是因為它們的實踐與其他藝術和科學相交並藉鑑。 Christian Bok 和 Douglas Kearney 將是使用一些漂亮的現成佈局的人的好例子。

韻

你可以用“韻”來指代語言的聲音，甚至是它的美或快樂：以“韻與理性”為例。 最嚴格的定義是當最後一個重讀音節和任何後面的音節在兩個或多個單詞之間聽起來相同時。 與韻律（粗略地表示詩歌在時間上的表現方式）一起，押韻是最重要的詩歌手段之一。

例子：

• 曾經有一個來自迪拜的男人/他的鼻毛長期乾燥。
• 來自愛德華·菲茨杰拉德（Edward Fitzgerald）對奧馬爾·海亞姆（Omar Khayyam）的《魯拜集》的翻譯：“醒醒！ 夜碗中的早晨/已經扔掉了讓星星飛翔的石頭……”。

當然，如果你張開耳朵，你就會知道匹配的聲音不僅僅是完美的尾韻。 那裡有很多押韻。

例子：

• 來自象形文字的“掌舵”：“用最新的技術/嘻哈政策取代它，摧毀你的愚蠢”
• 來自 Sylvia Plath 的“黑莓”：“……像我的拇指球一樣大，像眼睛一樣愚蠢/樹籬中的黑檀，肥大/帶有藍紅色的汁液。”

頭韻

頭韻是當您重複相同的重讀輔音時。

例子：

• 查理·卓別林
• 她在海邊賣貝殼
• 剪輯剪輯

背負上一節討論連續相似的聲音，頭韻通常被表示為植根於押韻。 一般來說，押韻是語言中所有聲音都屬於的範疇。

事實上，頭韻在早期日耳曼語詩歌中非常重要。 “Beowulf”和“Poetic Edda”都比結尾韻更依賴它。 頭韻也是許多流行的——如果你可以稱之為——來自古希臘和羅馬的史詩的一個突出特徵。

當然，有些聲音會在翻譯中丟失。 不過，您仍然可以將其視為一種詩意的裝置。 我的意思是：學習古高地德語、拉丁語、古撒克遜語、古希臘語、古挪威語和古英語永遠不會太晚，對吧？ 對？ 你要去哪裡？

象聲詞

擬聲詞是聽起來像字面意思的語言，或者聽起來像與該事物相關的事物。 許多代表聲音的詞都是擬聲詞。

例子：

• 嘶
• 撲通撲通
• 嘟
• 推文（在非推特意義上）
• 緊縮
• 威普威爾

明喻

明喻是一件事與另一件事相似的陳述。 通常，這兩件事是相關的，或者至少在字面上是可比較的。 是否解釋該鏈接的選擇取決於詩人。

例子：

• 法國的麵包就像日本的大米：大多數飯菜都吃。
• 來自 John Ashbery 的“Like a Sentence”：“我，與此同時。 . . 我正要說我已經浪費了春天/當夏天來臨時把它從我身邊奪走/就像一隻小獵犬，一位女士讓某人抱一會兒/她在稱重機的鏡子裡調整她的長襪。”
• 來自艾米莉狄金森的詩#320：“有某種傾斜的光，/冬日下午-/壓迫，就像大教堂曲調的重量-。”

明喻是最常見的詩歌手段之一。 它們實際上無處不在。 例如，洪水恢復服務可能會在營銷副本中聲稱他們使房屋像新的一樣。 朋友或隨意奉承的人可能會說你看起來就像電影明星。

隱喻

隱喻將意義從一個地方轉移到另一個地方。 它們是非文字的聯繫，用語言表達。 教科書的定義通常是這樣的：語言指的不是字面意思。

不過字面意思。 那是怎麼回事？

隱喻是所有文字聯繫的基礎（可能除了表徵模式——例如像聲詞和象形圖）。 聲音和符號與我們談論和書寫的事物相關聯，而不是從字面上代表它們。 我們學會了將意義從表達式轉移到對象的工作。

例子：

• “把茶灑了。” 這是指以凌亂的方式分享茶（即“T”ruth）。
• 來自 Afaa M. Weaver 的“攀登中國的長城”：“這堵牆是一個偉大的樓梯，牆壁/是向上的東西，擋在外面，線/我們標記大廳的地方//帶有我們的名字。 ……”

轉喻

轉喻是一種隱喻模式，用一個事物代替另一個密切相關的事物。 這種修辭格與synecdoche有關——通過引用某事物的一部分或作為其一部分的整體來指代某事物。

轉喻和synecdoche都徹底融入了英語。 幾乎每個人每天都會聽到或使用它們。

例子：

• Synecdoche：農場工人； 頭（指群體中的個體）
• 轉喻：白宮（指美國聯邦政府的行政部門）； 谷歌（作為動詞：在互聯網上搜索）

擬人化

擬人化是指將人類形式賦予非人類事物。 我不會在黎明疲憊的紅寶石手指上小跑——哎呀，就是這樣。 請放心：除了晝夜數字之外，詩歌中還有很多其他擬人化的例子。

擬人化的機制通常是描述或行動。 對於行動，你會讓一個非人類表演一件特別人類的事情，比如哭泣。 為了描述，您可以將人類屬性賦予非人類。

擬人化例子：

• 大地在空中笑得綠色。
• 關閉的謠言在鎮上皺眉。
• 我們無法逃脫法律的長臂。

圖片

雖然 Ezra Pound 不一定以非常好人而聞名，但他確實對英語詩歌中形象的定義產生了重大影響。 他寫道，圖像是呈現瞬間情感和智力時刻的東西——他稱之為“複合體”。 他認為，在形象面前應該解放人們並幫助他們成長。

詩歌中的意象更多的是喚起想像力，而不是描述事物。 你不必畫一幅畫來創造一幅畫——把畫留給畫家。 創造圖像的許多工作詞都與它們的字面含義相關聯——聲音、上下文和語義多樣性。

圖像詩意裝置示例：

• 來自 Yusef Komunyakaa 的“Togetherness”：“……未說出口的 / 圍繞著古老的憂鬱 / & 用鷹的黃色眼睛乞求。”
• 來自 James Schuyler 的“The Bluet”：“……樹林/周圍是棕色的，/空氣清新如 / Carr 的餐桌水 / 餅乾和蘋果酒的味道。”

演講者和聽眾

這首詩的說話者可以是敘述者、詩人或某種角色。 收件人可以是情人、原木或整個人類。

這首詩中的“我”和“你”並不總是那麼明確。 有時，根據模式和形式，這首詩可能是無實體的：沒有人在場說話，也沒有人應該聽。 例如，列出詩歌和俳句通常沒有強大的演講者或收件人。

演講者和聽眾示例：

• 好吧，你有它：簡要看一些詩意的裝置，並附上每種裝置的例子。 感謝您的閱讀。

結論：詩意的裝置很重要！

你有這些詩意裝置的好例子嗎？ 我們也很想知道這些文學作品中的哪些是您最喜歡的，哪些是您不喜歡的。 在下方評論！