Anlatı Yapısı: Tanım, Örnekler ve Yazma İpuçları
Yayınlanan: 2023-12-19Romanınızı planlarken hikaye yapısı muhtemelen aklınızın en üstünde yer alacaktır. Ancak buna ek olarak dikkate almanız gereken başka bir şey daha var: anlatı yapısı. Hikaye yapısı, anlatımdan yükseliş ve düşüş aksiyonuna kadar hikayenin genel akışı iken, anlatı yapısı onu destekleyen çerçevedir. Bunun ne anlama geldiğini daha derinlemesine inceleyelim.
Tweetlemek için tıklayın!Anlatı yapısı nedir?
"'Hikaye çerçevesi' olarak da bilinen anlatı yapısı, bir hikayedeki olayların sunulma sırasıdır. Olay örgüsünü oluş sırasına göre mi aktarıyorsunuz yoksa karıştırıyor musunuz, belki de başlangıçtan ziyade ortasından mı başlıyorsunuz? Okuyucuları bilgilendirmek için A'ya dönmeden önce A'dan B'ye, oradan C'ye mi gidiyorsunuz, yoksa daha yüksek bir gerilim için B'den mi başlıyorsunuz? Bunu hikayenin kronolojisi, anlatıldığı zaman olarak düşünebilirsiniz.
Akılda tutulması gereken bir şey, her yapının hikayenin farklı unsurlarına odaklanmanıza olanak sağlamasıdır. Hangi çerçeveyi kullanacağınıza karar verme sürecinde kendinizi şu tür sorular sorarken bulabilirsiniz: Neden ana karakterler merkeze alınıyor? Neden diğerlerinin aksine bu spesifik duygusal ritimlere odaklanıyorsunuz? Keşfettiğiniz olay örgüsü ve karakter gelişimi açısından önemli olan bu anlara ne dersiniz?
ÜCRETSİZ KURS
Üç Perdede Bir Roman Nasıl Tasarlanır?
10 gün içinde okuyucuları kendine hayran bırakacak bir romanın planını nasıl yapacağınızı öğrenin
Anlatı yapısı türleri
Anlatı yapısını incelemeye adanmış bir edebiyat eleştirisi dalı vardır: anlatıbilim. Akademik derinliğe pek girmeyeceğiz, ancak anlatınız için mevcut olan ana yapı türlerini bilmek önemlidir, böylece öykünüzün amacına en iyi hizmet eden yapıyı seçebilirsiniz. Kitaplarda ve filmlerde kullanılan en yaygın anlatı yapısı türlerinden dördünü burada bulabilirsiniz.
1. Doğrusal
Doğrusal anlatı yapısı tam olarak kulağa nasıl geliyorsa öyledir; bir hikaye baştan sona kronolojik olarak anlatıldığında. Olaylar birbirini mantıksal olarak takip eder ve bir olayın nedenselliğini diğerine kolaylıkla bağlayabilirsiniz. Anlatı hiçbir noktada geçmişe ya da geleceğe atlamıyor. Hikaye tamamen şu anda olup bitenlere odaklanıyor. Çoğu kitapta, filmde veya TV şovunda görülen en yaygın anlatı yapısı türlerinden biridir.
Örnek: Gurur ve Önyargı
Doğrusal anlatının harika bir örneği Jane Austen'in Gurur ve Önyargı'sıdır . Elizabeth Bennet ve Bay Darcy'nin aşk hikayesini, ilk felaketle tanışmalarından, aşık oldukları ve birbirlerine olan duygularını itiraf ettikleri ana kadar takip ediyoruz. Tüm olaylar oluş sırasına göre sunuluyor ve bir yanlış anlaşılmanın nasıl başka bir yanlış anlaşılmaya yol açtığını sonuna kadar rahatlıkla görebiliyoruz.
2. Doğrusal Olmayan
Diğer taraftan, doğrusal olmayan bir anlatı, bir hikayenin sırasız bir şekilde anlatılmasıdır; başlangıç, orta ve sondaki sahneler karışır veya bazı durumlarda kronoloji belirsiz olabilir. Zamanda atlama özgürlüğü sayesinde, yeni bilgiler veya bakış açıları hikayenin maksimum etki yaratabileceği noktada sunulabilir. Bu tür anlatıların ortak özelliği, genişletilmiş geriye dönüşlerin kullanılmasıdır.
Bu tür hikayeler karakter merkezli olma eğilimindedir. Zamanda atlamak, yazarın, farklı olayları işlerken karakterlerin duygusal durumlarına odaklanmasına ve bunları önceki veya gelecekteki halleriyle karşılaştırmasına olanak tanır.
ÜCRETSİZ KURS
Karakterler Nasıl Geliştirilir?
10 gün içinde okuyucuların seveceği karmaşık karakterler geliştirmeyi öğrenin.
Peki neden tüm hikayeyi bu kadar kafa karıştırıcı bir şekilde anlatmayı seçtiniz? Doğrusal olmayan yapıların bir yazarın yapmasına izin verdiği şeylerden biri de gerilimin arttırılmasıdır. Olaylar mutlaka mantıksal olarak birbirini takip etmediğinden, bundan sonra ne olacağını asla bilemezsiniz. Ayrıca izleyicinin kafasını karıştırabilir ve kendilerini dengesiz hissetmelerine neden olabilirler; bu, korku ya da gerilim yazıyorsanız inanılmaz derecede faydalıdır, ancak bu yapı kesinlikle bu türlerle sınırlı değildir.
Örnek: Bir adet perros
Alejandro Gonzalez Inarritu'nun 2000 yapımı filmi Amores Perros , doğrusal olmayan bir anlatının gerilimi nasıl artırabileceğinin ve karakter merkezli bir hikaye yaratabileceğinin en iyi örneğidir. Film, açılış sahnesinde gösterilen bir araba kazasıyla hayatları kesişen Mexico City'deki farklı karakterleri takip eden üç hikayeden oluşan üç parçalı bir film.
Filmin ilk üçte biri, kardeşinin karısına aşık olan, yeraltındaki köpek dövüşlerine karışan genç adam Octavio'nun hikayesini anlatmak için geriye gidiyor. İkinci hikayenin büyük kısmı kazadan sonra geçiyor ve kazada yaralanan İspanyol model Valeria'ya odaklanıyor; son hikaye ise her iki zaman çizelgesinde de geçiyor ve ilk kez Octavio'nun hikayesinde tanıştığımız tetikçi El Chivo'ya odaklanıyor.
Filmin doğrusal olmayan doğası, yönetmenin her karakterin mücadelelerindeki nüansları keşfetmesine ve yan yana getirmesine olanak tanıyor. Her karakterin hikayesi açılışla sabitlenir. Octavio, Valeria ve El Chivo, hayatlarını altüst edecek araba kazası zamanına yaklaştıkça, seyirciler ne olacağını biliyor ancak bunun kendilerini nasıl etkileyeceğine dair hiçbir fikri olmadığı için artan bir gerilim var.
Bu, doğrusal olmayan anlatının genel bir türüdür. Ancak paralel anlatı gibi bazı alt türler kurguda daha sık görülür.
SORUMLULUK ALIN
Reedsy'de yazarlık koçlarıyla tanışın
Sektördeki kişiler zanaatınızı geliştirmenize, taslağınızı tamamlamanıza ve yayınlanmanıza yardımcı olabilir.
3. Paralel
Paralel anlatı, her zaman aynı anda gerçekleşmese de iki veya daha fazla hikayenin aynı anda anlatıldığı yerdir. Bu, birden fazla baş karakterin ve bakış açısının olduğu hikayelerde yaygındır. Nasıl bir ilişki içinde oldukları hemen belli olmasa da, birbirleriyle bağlantılı olma eğilimindedirler.
Sonunda, paralel bir yapıdaki hikaye dizileri iç içe geçecek ve bu da olay örgüsünün bir tür değişmesine veya açığa çıkmasına neden olacaktır. Sonuç olarak gerilim veya tarihi kurgu romanlarda paralel yapılar sıklıkla kullanılmaktadır.
ÜCRETSİZ KURS
Bakış Açısını Anlamak
Farklı bakış açılarında ustalaşmayı ve hikayeniz için en iyisini seçmeyi öğrenin.
Örnek: Kayıp Kız
Gillian Flynn'in en çok satan yerli gerilim filmi paralel anlatılarda ustalık sınıfı niteliğinde. Banliyö öğretmeni Nick'in karısının gizemli bir şekilde ortadan kaybolmasına verdiği tepkinin hikayesi, Amy'nin günlüğünden alınan geri dönüşlerle serpiştirilmiş ve Nick ile Amy'nin ilişkisinin sallantılı durumunu ortaya çıkarmıştır.
Okuyucuya iki güvenilmez anlatıcı sunulur: Amy'nin ortadan kaybolmasının ardından Nick'in medyaya sunduğu ideal yaşam, Nick'in ilişkisini ve kişisel yaşamlarındaki zorlukları ortaya çıkaran günlük kayıtlarıyla tam bir tezat oluşturuyor. Okuyucular neyin gerçek, neyin yalan olduğunu ve bundan sonra ne olacağını anlamaya çalışırken anlatının ileri geri gidişi gerilimi daha da artırıyor.
4. Epizodik
Bölümsel anlatıları, daha geniş bir hikaye akışına katkıda bulunan, birbirine bağlı kısa hikayeler olarak düşünebilirsiniz. Her hikayenin bir başlangıcı, ortası ve sonu vardır, ancak daha büyük yay onları bir şekilde birleştirir. Genellikle bu tür bir yapı, belirli bir ortam veya durumda aynı karakter kümesini takip eder. Bu tür anlatımları, genel anlamda bölümlerin herhangi bir sırayla izlenebildiği komedi dizileri ve tıbbi dramalar gibi TV programlarında tanıyacaksınız.
Örnek: Vampir Avcısı Buffy
90'ların popüler televizyon programı Buffy the Vampire Slayer, haftanın canavarı formatını ("çete bir vampir amigo kızını durdurmalı!") sezonluk bir olay örgüsünün yavaş yavaş çözülmesiyle dengeleyen öncü bir dizi. bu daha büyük bir düşmana karşı mücadeleyle sonuçlanır ("kasabanın belediye başkanı bir şeytandır!").
Diğer birçok bölümlü TV şovu, her bölümün sonunda statükoyu korumaya öncelik verirken, Buffy'nin güçlü yönlerinden biri, bölümsel hikaye anlatımı çerçevesinde daha büyük hikayeler anlatmaya istekli olmasıydı. Bu anlatı tohumlarının 20'den fazla bölüme ekilmesiyle sezon finalleri çoğu zaman çağdaşlarına göre daha etkili oldu.
Hikayenize uyacak bir yapı seçme
Artık en popüler anlatı yapılarından bazılarını anladığınıza göre, hikayeniz için hangisini kullanacağınıza karar vermeniz gerekiyor. Seçtiğiniz yapının anlatmak istediğiniz türde bir hikayeyle uyumlu olması ve genel deneyime bir şeyler katması önemlidir ancak bu, tekerleği yeniden icat etmeniz gerektiği anlamına gelmez.
Geleneksel olmayan yapıyla denemeler yapmak, yazınızı geliştirmenin ve kendinize meydan okumanın harika bir yolu olabilir, ancak bunu zor veya yararlı olmaktan çok kafa karıştırıcı buluyorsanız, doğrusal bir yapı kullanmanın yanlış bir yanı yoktur. Sonuçta popüler olmasının bir nedeni var; işe yarıyor ve pek çok ünlü ve saygın hikaye bu şekilde yazıldı.
Doğrusal olmayan yapıyı denemek istiyorsanız bu ipuçlarını göz önünde bulundurun.
Başlangıç, orta ve sonunuzu belirleyin
Her hikayenin bir başı, ortası ve sonu vardır; sıra dışı anlatsanız bile. Bazı durumlarda, anlatısal olarak anlattığınız hikaye, büyük ölçüde olay örgüsünün ana odağı dışında meydana gelen olaylara bağlı olabilir. Çoğu zaman bu aynı zamanda tetikleyici olayın ve doruk noktasının sıkıştırılmış bir zaman diliminde gerçekleştiği anlamına da gelir. Bu durumda doğrusal olmayan bir yapı faydalı olabilir. Hikaye boyunca "başlangıç" için gerekli olan anlatımı, olay örgüsünü ve ilerleme hızını bozmadan tanıtacaktır. Bu gibi durumlarda kronolojinizi anlamak son derece önemlidir ve karışıklığı önlemek için bunu bir kağıt parçası üzerinde haritalandırmanızı öneririz.
Bilgileri açığa çıkarmak için doğru yeri bulun
Pek çok hikaye, olay örgüsünü devam ettirmek ve gerilimi yüksek tutmak için bilgilerin dikkatli bir şekilde ifşa edilmesine dayanır. Tipik bir doğrusal anlatıda bu zamanlama oldukça basittir; okuyucu, karakterlerle aynı anda yeni şeyler keşfeder. Ancak doğrusal olmayan veya paralel bir yapı kullanırken okuyuculara bu bilgiyi nasıl aktaracağınız konusunda daha dikkatli olmanız gerekir.
Okuyucu karakterin bilmediği bir şeyi bildiğinde bu gerilim yaratır. Karakter okuyucunun bilmediği bir şeyi bildiğinde bu entrika yaratır. Bunların her ikisi de bir yazar için harika araçlardır, ancak tam bir anlatı boyunca sürdürülemezler; bu, okuyucu için sıkıcı ve kafa karıştırıcı olur. Aksine, hikaye boyunca gerilim ve entrika yaratılıp dağıtılmalıdır. Bunu başarıyla yaptığınızdan emin değilseniz, beta okuyuculara veya profesyonel bir editöre danışma zamanının geldiğini bileceksiniz.
Hangi anlatı yapısını seçerseniz seçin, bunun sizin ve hikayeniz için işe yaraması gerektiğini unutmayın. Eğlenmiyorsanız veya çok zor görünüyorsa rotayı değiştirip başka bir tane denemenizde sorun yoktur. Deney yapmak sürecin bir parçasıdır. Mutlu yazı!