การทำวิดีโอระดับมืออาชีพนั้นยากมาก! การสร้างวิดีโอที่ยอดเยี่ยมต้องใช้ทักษะอย่างมาก ทุกวันนี้ วิดีโอเป็นเครื่องมือทางการตลาดที่สำคัญอย่างหนึ่ง

วิดีโอเป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพในการสื่อสารเรื่องราวของคุณและกระตุ้นให้ผู้ชมรู้สึก คิด และดำเนินการในลักษณะเฉพาะเจาะจง เมื่อทำอย่างถูกต้อง วิดีโอสามารถเป็นหนึ่งในตัวขับเคลื่อนการแปลงที่ทรงพลังที่สุด ไม่ว่าธุรกิจหรืออุตสาหกรรมของคุณจะเป็นอย่างไร

ผู้ให้บริการ ผลิตวิดีโอ สร้างเนื้อหาวิดีโอดิจิทัลตามความต้องการของผู้ใช้ปลายทาง ปัจจัยสำคัญที่ขับเคลื่อนตลาดบริการผลิตวิดีโอทั่วโลกคือ:

• การเจาะอุปกรณ์พกพาที่เพิ่มขึ้น
• ความพร้อมใช้งานของสมาร์ทโฟนราคาประหยัดและ
• การเข้าถึงอินเทอร์เน็ตที่เพิ่มขึ้น

ในบทช่วยสอนนี้ คุณจะได้เรียนรู้เคล็ดลับ 10 ข้อที่ติดตั้งได้ง่ายแต่อาจมีผลกระทบอย่างมากต่อคุณภาพของวิดีโอของคุณ

ความสำคัญของการผลิตวิดีโอสำหรับธุรกิจ

ทุกวันนี้ การผลิตวิดีโอมีความสำคัญมากกว่าที่เคยสำหรับธุรกิจ ไม่เพียงให้วิธีการบันทึกและแบ่งปันความทรงจำกับลูกค้าเท่านั้น แต่วิดีโอยังช่วยส่งเสริมธุรกิจของคุณได้หลายวิธีอีกด้วย

วิดีโออาจใช้เป็นสื่อการตลาดเพื่อดึงดูดลูกค้าใหม่หรือนักลงทุน สามารถใช้เป็นคำรับรองจากลูกค้าที่พึงพอใจซึ่งได้เห็นวิดีโอผลกระทบเชิงบวกที่มีต่อธุรกิจของพวกเขา นอกจากนี้ วิดีโอสามารถใช้เป็นเครื่องมือในการฝึกอบรมสำหรับพนักงานหรือตัวแทนขาย นอกจากนี้ยังสามารถบันทึกการสาธิตผลิตภัณฑ์และการโต้ตอบกับลูกค้าหากมีสิ่งผิดปกติเกิดขึ้น

กล่าวโดยย่อ มีเหตุผลหลายประการที่ธุรกิจควรลงทุนในบริการผลิตวิดีโอคุณภาพ จะช่วยให้พวกเขาสร้างเนื้อหาที่ส่งเสริมแบรนด์และวัตถุประสงค์ได้อย่างมีประสิทธิภาพ นี่คือจุดที่บริษัทผลิตวิดีโอเข้ามาช่วย

Austin Visuals เป็นบริษัทผลิตวิดีโอที่ดูแลให้เรื่องราวของคุณได้รับการบอกเล่าผ่านภาพที่ดึงดูดใจ พวกเขาทำงานร่วมกับคุณเพื่อสร้างวิดีโอที่น่าดึงดูดและเข้าใจง่าย แม้กระทั่งเพื่อวัตถุประสงค์ทางการตลาดหรือเพื่อแสดงผลิตภัณฑ์หรือบริการของคุณ

พวกเขาเสนอบริการออกแบบกราฟิกเพื่อให้แน่ใจว่าทุกเนื้อหาดูเป็นมืออาชีพและอยู่ในแบรนด์ นักออกแบบที่มีความสามารถของพวกเขาจะช่วยคุณสร้างเลย์เอาต์ กราฟิก และธีม ซึ่งจะเข้ากับโทนสีและความรู้สึกโดยรวมของโปรเจ็กต์ของคุณ ตั้งแต่ต้นจนจบ!

ดังนั้น หากคุณกำลังมองหาบริการผลิตวิดีโอชั้นเลิศที่ออกแบบมาเพื่อความต้องการทางธุรกิจของคุณโดยเฉพาะ ไม่ต้องมองหาที่ไหนไกลนอกจาก Austin Visuals !

10 เทคนิคการถ่ายภาพวิดีโอเพื่อปรับปรุงการผลิตวิดีโอของคุณ

บริษัทผลิตวิดีโอได้กลายเป็นแบรนด์ยอดนิยมที่ต้องการโปรโมตผลิตภัณฑ์ผ่านแอนิเมชัน

จำนวนธุรกิจในอุตสาหกรรมการผลิตภาพยนตร์และวิดีโอในสหรัฐอเมริกาเพิ่มขึ้น 0.2% ต่อปีระหว่างปี 2560 ถึง 2565

ต่อไปนี้คือเทคนิค 10 ข้อที่เราแนะนำสำหรับการสร้างวิดีโอที่สวยงามน่าทึ่ง แม่นยำทางเทคนิค ไม่ซ้ำใคร และดึงดูดลูกค้าได้อย่างทั่วถึงสำหรับลูกค้าของเรา

1. สร้างสตอรี่บอร์ด

วิดีโอการตลาดที่มีประสิทธิภาพสูงสุดเป็นผลมาจากการวางแผนและเตรียมการอย่างรอบคอบ

ลองสร้างสตอรี่บอร์ดและสคริปต์การถ่ายทำก่อนที่จะเตรียมอุปกรณ์กล้องของคุณให้พร้อม สคริปต์การถ่ายทำก็เหมือนบทภาพยนตร์สำหรับวิดีโอของคุณ ช่วยให้คุณทราบได้ชัดเจนว่าคุณต้องการช็อตใดก่อนที่จะเริ่มถ่ายทำ

สตอรีบอร์ดคือการแสดงกราฟิกของแต่ละช็อตในสคริปต์ของคุณ สมบูรณ์พร้อมบันทึกสิ่งที่เกิดขึ้นในฉากและวิธีการถ่ายทำ

การแสดงภาพด้วยฉากที่ร่างไว้สามารถช่วยให้ผู้อื่นเข้าใจแนวคิดของคุณได้ กระดานเรื่องราวสามารถช่วยให้คุณนำเสนอประเด็นของคุณไปยังลูกค้าหรือนักลงทุนของคุณเพื่อรับข้อเสนอแนะที่เป็นไปได้

2. รวบรวมอุปกรณ์ของคุณ

หนึ่งในส่วนที่ดีที่สุดเกี่ยวกับการเป็นผู้สร้างวิดีโอคือมีวิธีมากมายในการทำให้วิดีโอโดดเด่น วิธีหนึ่งคือการเพิ่มแคชของกล้อง

ในการสร้างวิดีโอระดับมืออาชีพ คุณต้องซื้ออุปกรณ์ที่จำเป็นก่อน อย่างน้อยที่สุดก็รวมถึงกล้อง ซอฟต์แวร์ตัดต่อ และไมโครโฟน การให้แสงสว่าง ขาตั้งกล้อง และไม้กันสั่นเป็นตัวอย่างของอุปกรณ์เสริม

สำหรับผู้เริ่มต้น เราอยู่ในยุคที่กล้องดิจิทัลคุณภาพสูงมีราคาย่อมเยาสำหรับการใช้งานส่วนตัวและการพักผ่อนหย่อนใจ คุณสามารถฝึกฝนการถ่ายวิดีโอด้วยรายการที่คุณมีอยู่แล้ว

3. การวางตำแหน่งกล้องที่เหมาะสม

การเล่าเรื่องของภาพยนตร์หรือวิดีโอขึ้นอยู่กับองค์ประกอบไดนามิกต่างๆ ที่ทำงานร่วมกันเพื่อสร้างเรื่องราวที่เหนียวแน่น ตั้งแต่การเขียน การกำกับ ไปจนถึงการแสดงและการตัดต่อ

แต่องค์ประกอบฉากเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดและมักถูกมองข้าม โดยจะพิจารณาจากการจัดเฟรมภาพและมุมที่วางกล้อง

มุมกล้องสามารถกำหนดอารมณ์ของฉาก สร้างการควบคุมของตัวละครเหนือโลก และขับเคลื่อนการเล่าเรื่องโดยรวม

4. กำหนดสมดุลแสงขาวของคุณ

หากคุณเป็นเหมือนช่างภาพสัตว์เลี้ยงส่วนใหญ่ คุณจะต้องประสบปัญหากับการปรับสมดุลสีขาวของภาพในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ

ในแง่ของคนธรรมดา ไวต์บาลานซ์หมายถึงสีโดยรวมของภาพถ่ายของคุณที่อุ่นหรือเย็นเพียงใด

การปรับสมดุลสีขาวของกล้องเป็นส่วนที่ง่ายที่สุด การทำความเข้าใจว่าเหตุใดคุณจึงควรเปลี่ยนการตั้งค่านั้นซับซ้อนกว่าเล็กน้อย

เลือกไวต์บาลานซ์อัตโนมัติ แล้วกล้องจะอ่านอุณหภูมิสีของฉาก (โดยพื้นฐานแล้วคือเฉดสีและความเข้มของแหล่งกำเนิดแสงเฉพาะ) และเลือกการตั้งค่าจากชุดของการปรับแต่งที่ตั้งโปรแกรมไว้ล่วงหน้า

นั่นเป็นทางออกที่ดีเมื่อแสงในฉากเป็นแบบใดแบบหนึ่งเป็นหลัก และมีตัวแบบสีขาวหรือสีกลางที่เห็นเด่นชัด

5. รวมองค์ประกอบเบื้องหน้าหรือเบื้องหลัง

การให้ความสนใจกับการทำงานของพื้นหน้าและพื้นหลังเมื่อต้องจัดองค์ประกอบเป็นสิ่งสำคัญในการสร้างภาพที่ยอดเยี่ยม

พื้นหน้าสามารถใช้เพื่อกำหนดบริบทให้กับเรื่องของคุณได้ โดยปกติจะเป็นงานของพื้นหลัง แต่บางครั้งพื้นหน้าสามารถใช้เพื่อเพิ่มฉากและเน้นประเด็นได้ การถอยออกมาหนึ่งก้าวเพื่อให้มีฉากหน้ามากขึ้นอาจช่วยปรับปรุงตัวแบบและสภาพแวดล้อมได้

6. เน้นที่แสง

เทคนิคการจัดแสงฟิล์มที่เหมาะสมมีความสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างฉากภาพยนตร์ที่มีสไตล์และดูเป็นธรรมชาติ คุณสามารถเพิ่มความหมายและอารมณ์ให้กับแต่ละภาพด้วยเทคนิคการจัดแสงที่เหมาะสม

แสงโดยรอบคือปริมาณแสงธรรมชาติในห้องหรือพื้นที่ที่ไม่ต้องการแสงเพิ่มเติม เมื่อถ่ายภาพในสถานที่ โปรดคำนึงถึงอุณหภูมิและความเข้มของแสงโดยรอบ

7. ทำให้การแก้ไขเป็นเรื่องง่าย

การลองใช้เอฟเฟ็กต์อื่นๆ ระหว่างการตัดต่อวิดีโออาจเป็นเรื่องที่น่ายินดี แต่อย่ามากเกินไป สไตล์การแก้ไขที่เรียบง่ายและสะอาดตาคือมืออาชีพที่สุด

การตัดต่อที่ซับซ้อนหรือที่เรียกว่าการตัดต่อแบบมาตรฐาน เป็นหนึ่งในเทคนิคการตัดต่อที่ใช้กันอย่างแพร่หลายของภาพยนตร์และวิดีโอ ประกอบด้วยทางลัดระหว่างสองคลิป ทั้งภายในฉากหรือสถานที่เดียวกัน หรือระหว่างฉากหรือสถานที่

ไม่จำเป็นต้องมีทรานซิชันหรือเอฟเฟ็กต์หรูหรา และอันที่จริงแล้ว นั่นคือจุดรวมของฮาร์ดคัทที่ดี

8. ทำให้เสียงที่ชัดเจนมีความสำคัญ

คุณภาพของเสียงมีความสำคัญมากกว่าคุณภาพของวิดีโอระดับมืออาชีพ

วางไมโครโฟนให้ใกล้กับวัตถุมากที่สุดเพื่อบันทึกเสียงที่ชัดเจน คุณสามารถใช้ฟิลเตอร์ป็อปเพื่อลบเสียงสั่นและเสียงแตกออกจากการบันทึกที่เสร็จสิ้นแล้ว มีความจริงใจเกี่ยวกับเสียงรบกวนรอบข้างที่อาจได้รับจากไมโครโฟนของคุณ

9. ใช้เพลงที่เหมาะสม

การใส่เพลงตลอดทั้งเรื่องอาจใช้งานได้ แต่อาจฟังดูเหมือนมิวสิกวิดีโอ บางฉากไม่ต้องใช้ดนตรีประกอบ ใช้มันเมื่อมันสำคัญ

เพลงที่มากเกินไปอาจทำให้ผลกระทบลดลงได้ ตรวจสอบว่าเพลงที่เลือกเข้ากับฉาก เหมาะสมกับอารมณ์ และถ่ายทอดอารมณ์ของนักแสดงไปยังผู้ชม

10. ใช้เทคนิคภาพยนตร์

โปรเจกต์วิดีโอที่ดูเป็นมืออาชีพใช้การเคลื่อนกล้องพื้นฐานที่หลากหลายซึ่งช่วยเสริมการเล่าเรื่องและทำให้ผู้ชมมีส่วนร่วม หากคุณต้องการยกระดับการถ่ายวิดีโอของคุณและทำให้ผู้ชมประทับใจจริงๆ ให้พิจารณาใช้ เทคนิค การผลิตวิดีโอ

เทคนิคที่คุณใช้จะถูกกำหนดโดยระดับความคิดสร้างสรรค์ของคุณ และวิธีที่คุณต้องการนำเสนอฉากต่างๆ ถึงกระนั้น การเลือกเฉพาะส่วนสำคัญที่จะบอกเล่าเรื่องราวของคุณได้ดีที่สุดเสมอ

สรุป

ความสามารถในการอดทนเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ เป็นทักษะที่จำเป็น ในการเป็นช่างวิดีโอที่ดี ก่อนอื่นคุณต้องเรียนรู้เกี่ยวกับแง่มุมทางเทคนิคที่ระบุไว้ข้างต้น เช่น องค์ประกอบ แสง เสียง และมุม

จากนั้นคุณจะต้องเชี่ยวชาญพื้นฐาน เช่น การรับแสงที่เหมาะสมและทำให้วิดีโอนิ่ง ทักษะที่สำคัญที่สุดคือการเป็นนักเล่าเรื่องที่ดี

การเล่าเรื่องเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับเนื้อหาทุกประเภท ตั้งแต่โฆษณาธรรมดาไปจนถึงภาพยนตร์ขนาดยาว ด้านเทคนิคในการถ่ายทอดเรื่องราวของคุณนั้นถูกห่อหุ้มด้วยองค์ประกอบทางเทคนิค แต่เรื่องราวนั้นเป็นวิสัยทัศน์ของคุณที่ไม่เหมือนใคร