5 ช่วงเวลาที่น่าจดจำจาก Paris Menswear Fashion Week
เผยแพร่แล้ว: 2019-06-27Paris Menswear Fashion Week เพิ่งจัดขึ้นและ Jessica Michault รองประธานอาวุโสฝ่ายอุตสาหกรรมสัมพันธ์ของเรามีความยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้เข้าร่วม หากคุณพลาดงาน Men's Fashion Week ให้อ่านเรื่องราวเกี่ยวกับ 5 ช่วงเวลาที่น่าจดจำของเจสสิก้า
5 ช่วงเวลาที่น่าจดจำจาก Paris Menswear Fashion Week
Louis Vuitton's Paris
นักออกแบบเสื้อผ้าบุรุษ Virgil Abloh Louis Vuitton ได้จัดวาง Place Dauphine บน Ile de la Cite สำหรับการแสดงในช่วงฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2020 ของเขา สถานที่นี้อยู่ห่างจากสำนักงานใหญ่ของ Louis Vuitton โดยใช้เวลาเดินเพียง 5 นาที ข้ามสะพาน Point Neuf ซึ่งย้อนกลับไปในปี 1985 มีชื่อเสียงโด่งดังในผ้าโดย Christo และ Jeanne-Claude ศิลปินสามีและภรรยา
แนวคิดการติดตั้งศิลปะบนสะพานที่ห่อหุ้มไว้นั้นได้ไหลลงมาสู่งานออกแบบของ Abloh บนแคทวอล์ค แต่ยัง แทรกซึมเข้าไปในฉากการแสดงเสื้อผ้าบุรุษของเขาอีกด้วย ตั้งแต่ม้านั่งในสวนสีเขียวลายโมโนแกรมของ LV และปราสาทเด้งดึ๋งสีแดง ไปจนถึงไอศกรีม “หลุยส์” และรถเข็นเครปที่วางอยู่บนถนนที่ปูด้วยหินกรวด และผู้ขายที่แจกเครื่องประดับเล็ก ๆ ที่ติดแท็ก Louis Vuitton ฟรี จัตุรัสสาธารณะทั้งหมดก็ถูกปกคลุมไปด้วยทุกสิ่งที่หลุยส์
ดูโพสต์นี้บน Instagram#LVMenSS20 เตรียมไว้สำหรับเที่ยวบิน ลุคหลายลุคจากคอลเลกชั่น #LouisVuitton Collection ล่าสุดของ #VirgilAbloh ที่ใส่ว่าวเป็นกางเกงชั้นกลาง ชมการแสดงได้ที่ louisvuitton.com
โพสต์ที่แบ่งปันโดย Louis Vuitton Official (@louisvuitton) on
เดิมที Abloh ต้องการให้คอลเลกชันของเขาตั้งอยู่ด้านหน้า มหาวิหารน็อทร์-ดาม แต่ถูกย้ายไปที่จัตุรัสหลังจากเกิดเพลิงไหม้อาคารแลนด์มาร์คของฝรั่งเศสอันเป็นสัญลักษณ์ ไฟนั้นยังกระตุ้นให้ Abloh พูดอย่างสร้างสรรค์ เพื่อเน้นสถานที่และสิ่งที่เรามองข้ามทุกวัน ด้วยวิธีนี้ การเข้าครอบครอง Place Dauphine ของเขาจึงทำให้เกิดความซาบซึ้งในความงามของสิ่งต่างๆ ในชีวิตประจำวัน
ความใส่ใจในรายละเอียดทั้งหมดนี้ช่วยเพิ่มการแสดงที่มี การสำรวจความหลากหลายอย่างเชี่ยวชาญ อยู่แล้ว คนที่เห็น Abloh ใช้ดอกไม้ป่าเป็นแนวคิดว่าความงามเกิดจากความแตกต่างเพียงเล็กน้อย ความคิด ที่ทำให้เราแตกต่างทำให้เราโดดเด่นยิ่งขึ้นเมื่อเรามารวมกัน
คลิกเพื่อทวีต
เทศกาลบัลเมน
โชคดีที่นักออกแบบเสื้อผ้าบุรุษ ss20 Balmain ของ Olivier Rousteing จัดขึ้นในวันแรกของฤดูร้อน นี่เป็นวันที่ของ Fete de la Musique ประจำปีในฝรั่งเศส ซึ่งทำให้เป็นโอกาสที่ดีสำหรับ Rousteing ในการสร้างคอนเสิร์ตฟรีสำหรับแฟนตัวยงของเขา
Balmain แจกตั๋วฟรี 1,500 ใบแก่บุคคลทั่วไปทางออนไลน์ ก่อนงาน ซึ่งขายหมดในเวลาน้อยกว่า 5 นาที จากนั้น Rousteing ได้ร่วมมือกับองค์กรการกุศล (RED) เพื่อให้รายได้ทั้งหมดจากการขายอาหาร เครื่องดื่ม และสินค้าพิเศษของ Balmain Festival ที่ออกแบบสำหรับคืนนี้ได้นำไปบริจาคเพื่อช่วยต่อสู้กับโรคเอดส์ และในรายการบันเทิงยามค่ำคืนก็มี Darren Criss , Rag'n'Bone Man และ Years & Years
ดูโพสต์นี้บน Instagramนี่คือ #BALMAINFESTIVAL V01 ขอบคุณ @diamondfoundry, @puma, @balmainhaircouture, @rbma, @lorealmakeup @au__top, @lebarparis, @bagnard_paris, @stohrer, @alterfood สำหรับการเข้าร่วมสนับสนุนความพยายามของ @RED ในการ #endAIDS #BALMAINSS20 #BALMAINxRED
โพสต์ที่แบ่งปันโดย BALMAIN (@balmain) on
ดังนั้น แม้กระทั่งก่อนที่แฟชั่นโชว์ครั้งแรกของ Rousteing จะไปถึงแคทวอล์คบนเวทีคอนเสิร์ต พลังงานที่ Jardin des Plantes ก็เป็นงานรื่นเริง อย่างน้อยก็พูดได้ มันมีชีวิตชีวามากขึ้นเมื่อนักออกแบบมี ปาร์ตี้ที่แข็งแรงกว่า 100 คนและมีลักษณะการสร้างคำแถลงลงมาบนรันเวย์ และเมื่อ Rousteing โค้งคำนับครั้งสุดท้าย ฝูงชนที่มีความสุขก็อาบน้ำให้เขาด้วยแสงจากโทรศัพท์มือถือที่ยกขึ้น เป็นสัญญาณสูงสุดของการอนุมัติจากฐานแฟน ๆ ที่เชี่ยวชาญด้านโซเชียลมีเดียของเขา
โบเด้เดบิวต์
หากมีนักออกแบบเสื้อผ้าบุรุษคนหนึ่งที่กำลังร้อนแรงในตอนนี้ ก็คือ Emily Adams Bode ปัจจุบันเธออยู่ในรายชื่อผู้เข้าชิงรางวัล LVMH ในปีนี้ และเมื่อต้นเดือนนี้ เธอได้รับรางวัล CFDA Award for Emerging Designer of the Year ในสหรัฐอเมริกา สำหรับคอลเลกชั่นรันเวย์ครั้งแรกของเธอ ดีไซเนอร์ชาวอเมริกันตัดสินใจที่จะแสดงในช่วงสัปดาห์แฟชั่นปารีสในร้านเสริมสวยที่เป็นกันเองของทาวน์เฮาส์ในปารีสอันโอ่อ่าในเขตที่ 16
ดูโพสต์นี้บน Instagramลุคที่สอง ฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อน 2020 บริษัท Bode Wagon นำเสนอมรดกทางครอบครัวของเอมิลี่ในเรื่องค่าคอมมิชชันอันโด่งดังของโรงปฏิบัติงานเกวียนสำหรับคณะละครสัตว์ Barnum and Bailey และ Ringling Brothers ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ของอเมริกา จัดแต่งทรงผม, @michaeldarlington Music, #josephbeers PR, @kcdworldwide Production, @rreepplliiccaa Hair and Make-up, @mrjosequijano และ @minkimmakeup @thewallgroup @biodermafrance @davinesofficial ขอขอบคุณเป็นพิเศษสำหรับ La Federation และหัวหน้าภัณฑารักษ์และนักเก็บเอกสารสำคัญ Jennifer Lemmer Posey และ นักประวัติศาสตร์และนักเขียน Jan Matthews @theringling
โพสต์ที่แชร์โดย BODE: เสื้อผ้า ฯลฯ (@bode) on
แรงบันดาลใจในการเดบิวต์ในปารีสของเธอคือสิ่งที่ Bode ยึดมั่นมาตลอดช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบในอาชีพการงานของเธอ มันตีใกล้บ้านมากและ ประกบกันอย่างสวยงามกับความงามของช่างฝีมือของเธอ ครอบครัวของเธอเคยทำธุรกิจสร้างเกวียนในซินซินนาติ และรับผิดชอบในการสร้างเกวียนที่หรูหราและสร้างสรรค์ซึ่งใช้โดยทั้ง Barnum & Bailey และ Ringling Brothers ที่วงเวียน
โบดใช้เวลาหลายเดือนในการขุดค้นคลังเอกสารของพิพิธภัณฑ์ศิลปะริงลิง ในเมืองซาราโซตา ฟลอริดา ก่อนออกแบบการแสดงของเธอ จากนั้นบนแคทวอล์ค จุดเริ่มต้นขนาดใหญ่เหล่านั้นก็กลายเป็นเสื้อผ้าแปลก ๆ เช่น กางเกงริบบิ้นสีสันสดใส แจ็กเก็ตที่ประดับด้วยฟิกเกอร์สปอร์ตชายฉกรรจ์ และเสื้อถักลายกราฟฟิค เมื่อการแสดงที่ดำเนินไปอย่างเชื่องช้าของเธอจบลงในที่สุด โดยนางแบบบางคนสวมหัวกระดาษมาเช่ย้อนยุคขนาดใหญ่ ผู้ชมของเธอก็ส่งเสียงคำรามอย่างชอบใจแบบละครสัตว์ให้กับเธออย่างรวดเร็ว
ทอม บราวน์
การแสดง ของ Thom Browne นั้นน่าตื่นตาพอๆ กับการแสดงที่น่าประทับใจของการตัดเย็บอย่างพิถีพิถัน แต่ในฤดูกาลนี้ Mother Nature ได้เพิ่มระดับของละครร้อนในการแสดงตอนเที่ยงของนักออกแบบที่ Ecole des Beaux-Arts คอลเลคชันนี้ถูกนำเสนอภายใต้ห้องโถงหลังคากระจก โดยมีแสงแดดในฤดูร้อนทำให้พื้นที่ร้อนจัดเกินกว่าอุณหภูมิ 35 องศาเซลเซียส
ดูโพสต์นี้บน Instagram… ราชาแห่งสวน … นักเต้นหลัก เจมส์ ไวท์ไซด์ ขึ้นแสดงที่รันเวย์ผู้ชายฤดูใบไม้ผลิ 2020 ของทอม บราวน์ ความงาม: #markcarrasquillo ผม: #eugenesouleiman การคัดเลือกนักแสดง: #alexandrasandberg #thombrowne #thombrowness20 #jameswhiteside
โพสต์ที่แบ่งปันโดย Thom Browne (@thombrowneny) on
ที่นั่น ยืนเหมือนทหารรักษาการณ์ที่อยู่ตรงกลางของสถานที่ มี นางแบบ 10 คนสวมชุดจำลอง 2 มิติขนาดใหญ่ ของตระการตาจริงซึ่งนางแบบกำลังเล่นกีฬาอยู่ข้างใต้ โชคดีที่ไม่นานก่อนที่นางแบบสวมหมวกฟุตบอลใน tutus จะมาช่วยนางแบบออกจากเสื้อผ้าชั้นบนก่อนที่ส่วนแคทวอล์คของรายการจะเริ่มขึ้น
เมื่อพูดถึงกีฬา กีฬาเป็นองค์ประกอบสำคัญในการออกแบบรายการนี้ หนึ่งที่เห็นนางแบบสวมรองเท้าที่มีลักษณะเหมือนลูกบอล สวมเครื่องประดับรูปอุปกรณ์กีฬา และแถบคาดศีรษะแบบเทนนิส ในแถบสามสีอันเป็นเอกลักษณ์ของแบรนด์ขณะเดินบนรันเวย์ แต่การแสดงที่แท้จริงของนักกีฬาที่แท้จริงมาในรูปแบบของ James Whiteside เขาเป็นหนึ่งในนักเต้นหลักของ American Ballet Theatre และเขาหมุนตัว กระโดด และเดินบนรันเวย์ (ในละครหยาดน้ำฟ้าไม่น้อย) ด้วยการละทิ้งและการแสดงความสามารถท่ามกลางความร้อนแรงเช่นนี้ มันแสดงให้เห็นว่าไม่เพียงแต่เขา “อยู่ในโซน” เท่านั้น แต่เขายังมีความแข็งแกร่งของเจตจำนงอีกด้วย
Karl Forever
แม้ว่าจะไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของปฏิทิน Paris Menswear Fashion Week อย่างเป็นทางการ แต่ Karl For Ever ก็เป็นการแสดงความเคารพต่อผู้ล่วงลับไปแล้ว Karl Lagerfeld ผู้ยิ่งใหญ่ เป็นหนึ่งในไฮไลท์ของสัปดาห์แฟชั่น จัดแสดงภายใน Grand Palais ซึ่งเขาได้นำเสนอการแสดงของ Chanel ที่ยากจะลืมเลือนที่สุดของเขา ซึ่งใครคือผู้แห่งโลกแฟชั่นที่มาร่วมงานกันเพียงคืนเดียวซึ่งให้เกียรตินักออกแบบที่มีชื่อเสียงอย่างเชี่ยวชาญ
ดูโพสต์นี้บน Instagram#KarlforEver — ไฮไลท์ของพิธีรำลึกถึงชีวิตของ Karl Lagerfeld ที่ Grand Palais ในปารีส #CHANEL #คาร์แลนด์CHANEL #karlforever2019
โพสต์ที่แชร์โดย CHANEL (@chanelofficial) on
โรเบิร์ต คาร์เซน ผู้กำกับโอเปร่าคือคนที่คิดแนวคิดสำหรับคืนนี้และกำกับงานทั้งหมดอย่างเชี่ยวชาญ ระหว่าง ภาพลาเกอร์เฟลด์ที่สูงหลายไมล์ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่เพื่อนและเพื่อนร่วมงานเล่าให้ฟัง การแสดงบนเวทีโดย ทิลดา สวินตัน , คารา เดเลวี น และ เฮเลน เมียร์เรน และบทเพลงจากนักเปียโน แลง แลง และ ฟาร์เรลล์ วิลเลียมส์ ; ตอนเย็นรู้สึกร่ำรวยและมีชีวิตชีวา
นอกจากนี้ยังเป็นช่วงเวลาที่ดีในการค้นพบแง่มุมต่างๆ ของลาเกอร์เฟลด์ที่มีเพียงเพื่อนสนิทที่สุดเท่านั้นที่รู้เกี่ยวกับเขา เช่น ความรักที่ยาวนานของเขาในดนตรีแทงโก้ หรือการที่เขาได้แมว Birman ตาสีฟ้าอันเป็นที่รักชื่อ Choupette แต่บางทีช่วงเวลาที่ดีที่สุดของค่ำคืนอันน่าตื่นเต้นคือวิดีโอของ Lagerfeld ที่กำลังแตกตื่นในขณะที่เขาถ่ายภายหลัง ไม่สามารถทำวิดีโอแนะนำได้ เขาผสมผสานภาษาฝรั่งเศส อังกฤษ และเยอรมันอย่างไม่รู้จบ ผลลัพธ์ที่ได้คือผู้ชมทั้งหมดรู้สึกว่าในที่สุดพวกเขาก็ได้เห็นชายผู้อยู่เบื้องหลังแว่นกันแดดสีเข้มอันเลื่องชื่อ
