7 สิ่งที่คุณพลาดในงานมิลานแฟชั่นวีค FW19 | โดย เจสสิก้า มิโชลท์

เผยแพร่แล้ว: 2019-02-27

Milan Fashion Week ใกล้จะจบลงแล้ว และ Jessica Michault รองประธานอาวุโสฝ่ายอุตสาหกรรมสัมพันธ์ของเราจะนำเสนอสรุปสั้นๆ เกี่ยวกับช่วงเวลาที่คึกคัก ที่สุด ไม่เพียงแต่คุณจะได้รับสถิติที่ต้องรู้ทั้งหมดจาก #MFW19 แต่เจสสิก้ายังมีสกู๊ปเกี่ยวกับแบรนด์อันดับสูงสุดตาม อัลกอริทึม Media Impact Value (MIV) อ่านด้านล่างสำหรับการอัปเดตแบบเต็ม:

7 สิ่งที่คุณพลาดในงานมิลานแฟชั่นวีค FW19

1: Fendi Farwell สำหรับ Karl Lagerfeld

Karl Lagerfeld ดีไซเนอร์ชื่อดังเสียชีวิตเพียงไม่กี่วันก่อนงานแสดง Fendi fw19 จะเกิดขึ้น ในบันทึกการแสดง (ซึ่งเก็บภาพสเก็ตช์สุดท้ายที่นักออกแบบจะทำสำหรับบ้านที่เขาเริ่มทำงานในปี 2508) เป็นข้อความส่วนตัวจาก Silvia Venturini Fendi เธอเติบโตขึ้นมาด้วยการดูงานออกแบบของ Lagerfeld ให้กับบริษัทครอบครัวของเธอมาเป็นเวลาหลายสิบปี ก่อนที่เธอจะลงเอยด้วยการทำงานร่วมกับเขาในการสร้างสรรค์เครื่องประดับสำหรับคอลเลกชัน Fendi แต่ละคอลเลกชั่น เธอกล่าวว่า “ สายสัมพันธ์ระหว่าง Karl Lagerfeld และ FENDI เป็นเรื่องราวความรักที่ยาวนานที่สุดของแฟชั่น เรื่องราว ที่จะสัมผัสชีวิตของเราต่อไปในอีกหลายปีข้างหน้า ข้าพเจ้ารู้สึกเสียใจอย่างสุดซึ้งกับการจากไปของท่านและซาบซึ้งใจอย่างยิ่งกับความเอาใจใส่และความอุตสาหะอย่างต่อเนื่องของท่านจนถึงวาระสุดท้าย เมื่อเราโทรมาก่อนการแสดงไม่กี่วัน ความคิดเดียวของเขาอยู่ที่ความสมบูรณ์และความสวยงามของคอลเลคชัน มันเป็นข้อพิสูจน์ที่แท้จริงถึงตัวละครของเขา เขาคงจะคิดถึงมาก”

ความรู้สึกของเธอถูกแบ่งปันโดยทุกคนที่เข้าร่วมงาน ซึ่งปรากฏชัดผ่านโซเชียลมีเดียและสื่อสิ่งพิมพ์ออนไลน์รอบตัว ทำให้ Fendi เป็นแบรนด์ที่มีผลกระทบมากที่สุดในช่วง #MFW ตามอัลกอริทึม Media Impact Value (MIV)

ดูโพสต์นี้บน Instagram

คำยกย่องจากใจจริงต่อ Karl Lagerfeld, Fendi's Woman's Ready to Wear และดีไซเนอร์กูตูร์มากว่าห้าทศวรรษ คาร์ล คุณจะพลาดอย่างสุดซึ้ง

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Fendi (@fendi) on

2: การเปิดตัวที่แข็งแกร่งสำหรับดีไซเนอร์ Daniel Lee ที่ Bottega Veneta

ตั๋วสุดฮอตที่งาน Milan Fashion Week คือที่นั่งบนม้านั่งหนังทอ intrecciato ตัวหนึ่งที่งานแสดง Bottega Veneta นำเสนอภายในเต็นท์โปร่งใสที่ล้อมรอบด้วยประตูชัยแห่งสันติภาพที่ประตูเซมปิโอน นักออกแบบได้ผลิตคอลเลกชันที่นำบ้านไปสู่ทิศทางใหม่ที่ ชัดเจน จุดหนึ่งที่การตกแต่งภายในรถยนต์เป็นแรงบันดาลใจในการออกแบบชิ้นส่วนเครื่องหนัง ในขณะที่ขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกและเผยให้เห็นกระดูกไหปลาร้าโดยเฉพาะ กลายเป็นสัญลักษณ์สำคัญของหมวดผลิตภัณฑ์

ลียังนำเสนอทั้งการออกแบบเสื้อผ้าบุรุษและสตรีของเขาร่วมกันอย่างชาญฉลาด ตัวเลือกที่รายงานของเราซึ่งก็ คือ The State of Menswear แสดง ได้รับการพิสูจน์แล้วว่า มีประสิทธิภาพมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อนำเสนอการแสดงร่วมระหว่างการแสดงเสื้อผ้าสตรี แคทวอล์คแบบร่วมเป็นแนวทางที่แบรนด์ต่างๆ ในมิลานใช้ในฤดูกาลนี้มากขึ้นเรื่อยๆ ด้วยบ้านอย่าง Gucci, Giorgio Armani, Missoni, Roberto Cavalli, Antonio Marras และ Salvatore Ferragamo ล้วนผสมผสานคอลเลกชันทั้งสองของพวกเขาเข้าด้วยกัน

ดูโพสต์นี้บน Instagram

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Bottega Veneta (@bottegaveneta) on

3: Etro's Multigenerational Vision for the Future

ปีที่แล้วเป็นวันครบรอบ 50 ปี ของ แบรนด์ Etro และแทนที่จะพักผ่อนกับนักออกแบบ Veronica Etro ที่ได้รับการยกย่องในฤดูกาลนี้ และไม่ใช่แค่การแสดงในสถานที่ใหม่เป็นครั้งแรกในรอบหลายทศวรรษ แม้กระทั่งก่อนงานจะจัดขึ้น Etro ใช้คำเชิญของเธออย่างชาญฉลาดเพื่อสร้างกระแสในโซเชียลมีเดีย โดยปรับแต่งซองจดหมายลาย Paisley หนาแต่ละซองด้วยชื่อของแขกที่วาดด้วยมือที่ด้านหน้า ส่งผลให้มีเรื่องราว Instagram มากมายที่ส่งเสริมการแสดง บริษัทวาณิชธนกิจ UBS รายงานว่า “ Instagram เป็นเครื่องมือสำคัญใน การลงทุนในแบรนด์หรู – ไม่ใช่เพราะมันเป็นตัวแทนของการขาย แต่เพราะมันแสดงถึงความตั้งใจ” และด้วยวิธีนี้ คำเชิญชวนของ Etro แสดงให้เห็นถึงความตั้งใจของแบรนด์ที่จะดูแลลูกค้ารุ่นต่อไปในอนาคต .

Etro ยังนำเสนอคอลเลกชั่นลาย Paisley ของเธอในกลุ่มนางแบบชั้นนำข้ามรุ่นจาก Edie Campbell, Hanne Gaby Odiele และ Gemma Ward ให้กับ Tatjana Patitz, Violetta Sanchez และ Farida Khelfa แคทวอล์ครวมของเธอเน้นย้ำถึงความน่าสนใจในวงกว้างของคอลเลกชั่น Etro นี้อย่างชาญฉลาด ซึ่งเต็มไปด้วยชุดแม็กซี่โบโฮเก๋ไก๋ เสื้อสเวตเตอร์ถักฝอย และเบาะแยกที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเบาะ ดังนั้น Etro อาจดูแลคนรุ่นมิลเลนเนียลผ่านกลยุทธ์การเชิญที่ชาญฉลาด แต่เธอไม่ลืมฐานลูกค้าปัจจุบันของเธอ

ดูโพสต์นี้บน Instagram

GRACE ELIZABETH ตะลึงบนรันเวย์ #EtroFw19 โดยสวมกระโปรงแม็กซี่แจ็คการ์ดเหนือกางเกงขาสั้นที่เข้าชุดกัน จับคู่กับผ้าบัสเตอร์สีดำ #ETRO #FW19 #Aristoindies #MFW #เกรซเอลิซาเบธ

โพสต์ที่แบ่งปันโดย ETRO Official (@etro) on

4: การแสดงที่ลุกโชนของกุชชี่

ดีไซเนอร์ Alessandro Michele ได้นำเสนอคอลเล็กชั่น Gucci co-ed ล่าสุดของเขาในรอบนี้ ผู้ชมที่เป็นชั้นที่นั่งหันหน้าเข้าหากำแพงไฟที่ส่องและดับลงระหว่างการนำเสนอทั้งหมด ส่วนใหญ่ทำจากแว่นตาที่มีหนาม มาสก์หน้า และรองเท้าผ้าใบที่ถือเหมือนกระเป๋าถือบนโซเชียลมีเดีย และพวกเขาได้รับการออกแบบมาเพื่อสร้างภาพลักษณ์ที่ฉูดฉาดซึ่งปรับให้เข้ากับความเป็นตัวตนของ Instagram ได้อย่างสมบูรณ์แบบ (ทำให้ Gucci เป็นแบรนด์ที่มีผลกระทบมากที่สุดเป็นอันดับสองในช่วงสัปดาห์แฟชั่นมิลานตาม เป็น MIV)

และมีเรื่องราวมากกว่าสองสามเรื่องที่มีผู้คนสวมแว่นกันแดด (a la Anna Wintour) เพื่อชมการแสดงที่ทำให้ตาพร่ามัว แต่ในการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยของทิศทางที่ Michele ย้ายออกจากเสื้อผ้าที่มีโลโก้เป็นศูนย์กลางมากกว่า และหันไปในทิศทางที่ไม่สุภาพมากกว่า ค่อนข้างพูด…นี่คือ Gucci หลังจากทั้งหมด แต่การเปลี่ยนแปลงนี้โดย Gucci ที่เลิกใช้โลโก้อาจเป็นสัญญาณบ่งชี้เบื้องต้นว่าแนวโน้มของโลโก้ที่ครอบงำอุตสาหกรรมในช่วงสองสามปีที่ผ่านมาในที่สุดก็เริ่มจางหายไปจากความโปรดปราน ตรวจสอบคอลเลคชันทั้งหมดบน GPS Radar ผ่านลิงค์นี้

ดูโพสต์นี้บน Instagram

หน้ากากที่แสดงถึงการปกป้องความใจดีและความงามภายใน ร่วมกับ #GucciEyewear ในงานแฟชั่นโชว์ #GucciFW19 โดย @alessandro_michele #mfw #AlessandroMichele ค้นพบเพิ่มเติมผ่านลิงก์ในประวัติ เครื่องประดับโลหะสีทองที่ได้รับแรงบันดาลใจจากงานทองคำ 24 กะรัต 'Fashion Fiction #1' โดยศิลปิน Eduardo Costa, 1966 (เผยแพร่ใน Vogue US, กุมภาพันธ์ 1968)

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Gucci (@gucci) on

5: Moschino ค้นหาราคาที่เหมาะสม

ไม่มีใครทำค่ายได้ดีไปกว่านักออกแบบ Jeremy Scott แต่เขาเอาชนะตัวเองได้ในฤดูกาลนี้ด้วยคอลเลกชั่นเสื้อผ้าสำเร็จรูป Moschino ล่าสุดของเขา สกอตต์ได้รับแรงบันดาลใจจากเกมโชว์ชื่อดังของอเมริกาอย่าง The Price is Right และได้เดินบนแคทวอล์ครอบขอบมืดบนเวทีกลางหลายจุดที่มีนางแบบสวมวิกบาร์บาเรลลาสูงเสียดฟ้าสร้างความประทับใจให้กับ “Barker's Beauties” ที่นำเสนอทุกอย่างจากลู่วิ่ง หรือสกีไปที่เครื่องซักผ้าและเฟอร์รารี

อีกครั้งที่โซเชียลมีเดียสว่างไสวด้วยภาพคอลเลกชั่นบ้าๆบอ ๆ (ในที่สุดก็นำไปสู่ อันดับที่ 4 ของ Moschino ในแบรนด์ชั้นนำที่งาน Milan Fashion Week ตาม MIV ) จะเป็นไปได้อย่างไรเมื่อคุณมีชุดที่สวมใส่กับเสื้อโค้ทที่ออกแบบมาให้ดูเหมือนอาหารเย็นทางทีวีที่เป็นที่เลื่องลือ แต่จังหวะเวลานั้นสมบูรณ์แบบสำหรับการแสดง OTT โดยมองว่าเป็นธีมของนิทรรศการใหญ่ครั้งต่อไปที่ Metropolitan Museum of Art Costume Institute มีชื่อว่า "Camp: Notes on Fashion" นับจำนวนรูปลักษณ์จากคอลเลกชันนี้ที่ปรากฎบนพรมแดงสำหรับงาน Met Gala อันโด่งดังในเดือนพฤษภาคม

ดูโพสต์นี้บน Instagram

รถใหม่!!!! @teddy_quinlivan @birgitkos @vittoceretti #moschinofashionshow @itsjeremyscott @carlynecerfdedudzeele #cerfstyle @pg_dmcasting @samuel_ellis @arthurmejean @jimmypaulhair @ghditalia @tompecheux @maccosmetics @missranpopcers @ essie

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Moschino (@moschino) on

6: การเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นของ Missoni

มีการถกเถียงกันอย่างมากเกี่ยวกับอนาคตของการเชิญแฟชั่นโชว์ มีบางคนที่ทะนุถนอมทุกกระดาษเชิญที่พวกเขาเคยได้รับ บางคนชอบที่จะลองและเดาหัวข้อของรายการที่กำลังจะมีขึ้นโดยตีความความหมายเบื้องหลังคำเชิญดั้งเดิม และยังมีผู้ชื่นชอบ ประสบการณ์ในการมีบาร์โค้ดที่สามารถสแกนจากโทรศัพท์ หรืออีเมลเชิญที่เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมมากกว่า ที่ Missoni นักออกแบบ Angela Missoni ได้เสนอตัวเลือก “ดีที่สุดของทั้งสองโลก” บัตรเชิญของเธอเป็นที่ตั้งของทั้งผ้าพันคอไหมที่สวยงามสำหรับแขกของเธอและกระดาษบาร์โค้ดขนาดเล็กที่ดึงออกมาได้ซึ่งสามารถแยกออกมาได้และสแกนง่ายๆ ที่ประตูเมื่อแขกที่มาถึงล่าช้ารีบเข้าไปหาที่นั่งในการแสดงร่วม .

7: การนำเสนอส่วนตัวของ Paula Cademartori

มีข้อมูลหรูหรามากมายในปัจจุบันที่สนับสนุนความจริงที่ว่า ผู้บริโภครุ่นมิลเลนเนียลและเจนซีสนใจที่จะใช้จ่ายเงินกับแบรนด์ที่สร้างประสบการณ์สำหรับพวกเขามากขึ้น พวกเขาไม่เพียงแค่ต้องการซื้อสินค้าฟุ่มเฟือยเพียงเพราะเป็นชื่อร้านแฟชั่นที่มีชื่อเสียง แต่พวกเขาชอบที่จะมีความสัมพันธ์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นกับแบรนด์ก่อนที่จะซื้อสินค้าที่มีราคาสูง และฉันจะเถียงว่าพวกเขาไม่ใช่คนรุ่นเดียวที่กำลังมองหาแนวทางที่เป็นส่วนตัวมากกว่านี้

นักออกแบบคนหนึ่งที่มีความเป็นเลิศใน การสร้างช่วงเวลาแห่งแฟชั่นด้วยการนำเสนอของเธอคือ Paula Cademartori นักออกแบบเครื่องประดับ แต่ในฤดูกาลนี้ เธอได้นำแนวคิดนี้ไปสู่อีกระดับหนึ่ง เธอแสดงคอลเลกชันกระเป๋าและรองเท้าสุดหรูของเธอในร้านขายของเก่าของมิลานที่เต็มไปด้วยฝุ่น และเปิดโอกาสให้แขกของเธอไม่เพียงแต่มองดูสินค้าเท่านั้น แต่ยังได้รับการบอกโชคลาภจากหมอดูอีกสามคนด้วย ฉันเดาว่าผู้ซื้อมากกว่าสองสามรายที่มาเยี่ยมชม Cademartori ในช่วงสัปดาห์แฟชั่นมิลานพบคำสั่งซื้อจำนวนมากสำหรับเครื่องประดับของเธอในอนาคต

ดูโพสต์นี้บน Instagram

เกี่ยวกับ วันวาน. อดีต ปัจจุบัน อนาคต #pcfortuneteller #PaulaCademartori #insidepaulasworld #love #luck #fate #mfw

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Paula Cademartori (@paulacademartori) บน

ต้องการเข้าถึงรูปภาพที่ดาวน์โหลดได้ของแฟชั่นโชว์ทั้งหมดจากซีซัน FW19 นี้หรือไม่? ลงชื่อเข้าใช้ชุมชนออนไลน์เฉพาะสำหรับมืออาชีพด้านแฟชั่นเท่านั้น: GPS Radar