ยกระดับธุรกิจของคุณด้วยการเรียนรู้วิธีสร้างโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหว

เมื่อก่อนภาพยนตร์แอนิเมชั่นและวิดีโอต้องใช้ทีมงานจำนวนมากและใช้เวลาในการสร้างนานมาก ปัจจุบันนี้เจ้าของธุรกิจสามารถทำได้ง่ายและเข้าถึงได้มากขึ้นโดยที่คุณสามารถทำเองได้ ต่อไปนี้เป็น วิธีสร้างโฆษณาภาพเคลื่อนไหวที่สามารถยกระดับแบรนด์ของคุณได้ :

ขั้นตอนที่ 1: กำหนดวัตถุประสงค์ของคุณ

การกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของคุณ จะเป็นตัวกำหนดว่ากระบวนการสร้างสรรค์สำหรับโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของคุณจะเป็นอย่างไร พวกเขาจะแนะนำการตัดสินใจของคุณในทุกสิ่งตั้งแต่สไตล์โฆษณาไปจนถึงเนื้อหาที่คุณจะสร้าง ไม่ว่าจะเป็นการเพิ่มยอดขาย กระจายการรับรู้ หรือการโปรโมตกิจกรรม จะต้องมีความชัดเจนและวัดผลได้

การรู้ว่าคุณกำลังสร้างแอนิเมชั่นเพื่ออะไรจะช่วยปรับแต่งเนื้อหา ข้อความ และสไตล์ที่จะโดนใจผู้ชมได้อย่างมาก วัตถุประสงค์ที่ชัดเจนยังทำให้สามารถติดตามและติดตามประสิทธิภาพของแคมเปญของคุณได้อย่างง่ายดาย

ขั้นตอนที่ 2: ระบุผู้ชมของคุณ

สิ่งนี้อาจดูซ้ำซ้อนสำหรับเจ้าของธุรกิจที่ทำธุรกิจมายาวนาน แต่ก็เป็นสิ่งที่มีคุณค่า การรู้จักผู้ชมของคุณ ช่วยให้คุณระบุประเภทของเนื้อหาและสไตล์ภาพเคลื่อนไหวที่คุณจะสร้างได้ ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถปรับแต่งโฆษณาภาพเคลื่อนไหวให้เหมาะกับความต้องการได้ ซึ่งจะทำให้คุณมีโอกาสบรรลุผลตามที่ต้องการมากขึ้น

ขั้นตอนที่ 3: พัฒนาแนวคิดของคุณ

การพัฒนาแนวคิดของคุณเป็นสิ่งสำคัญเนื่องจากจะทำหน้าที่เป็นรากฐานของโฆษณาแอนิเมชั่นของคุณ เริ่มต้นด้วยการระดมความคิดในปริมาณที่เหมาะสมเพื่อสร้างแนวคิดและแนวทางต่างๆ นึกถึงเรื่องราวที่คุณต้องการถ่ายทอด โดยให้แน่ใจว่าสอดคล้องกับวัตถุประสงค์ของคุณ

เรื่องราวหลักของคุณควร มีส่วนร่วมกับผู้ชมทั้งทางอารมณ์และสติปัญญา เพื่อสร้างความประทับใจไม่รู้ลืม นอกจากนี้ โทน สไตล์ และข้อความควรสอดคล้องกับเอกลักษณ์ของแบรนด์ของคุณด้วย

ขั้นตอนที่ 4: เขียนสคริปต์ของคุณ

เริ่มเขียนสคริปต์ของคุณ สิ่งนี้ต้องการความสนใจของคุณอย่างเต็มที่ เนื่องจากจะต้องสร้าง เรื่องราวที่น่าดึงดูดและกระชับ อย่าลืมเขียนเบ็ดเพื่อดึงดูดความสนใจโดยยังคงรักษาโครงสร้างที่ชัดเจนไว้จนจบ เน้นย้ำถึงคุณประโยชน์ และอย่าลืมเพิ่มคำกระตุ้นการตัดสินใจที่น่าสนใจ

ด้านล่างนี้คือประเด็นสำคัญบางประการที่ควรพิจารณาเมื่อเขียนสคริปต์ของคุณ:

• ตรวจสอบความชัดเจน : ทำให้สคริปต์ของคุณชัดเจนและกระชับ ทำให้ผู้ดูเข้าใจข้อความของคุณได้ง่าย หลีกเลี่ยงข้อมูลที่ฟุ่มเฟือยและไม่จำเป็น
• พูดภาษาของผู้ฟัง: พิจารณาตลาดเป้าหมายของคุณ จากนั้นใช้ภาษาที่โดนใจพวกเขา
• ความยาว: เมื่อช่วงความสนใจสั้นลง โปรดพยายามรักษาความยาวของโฆษณาให้น้อยที่สุด
• แก้ไขและซ้อม: ฝึกอ่านบทออกมาดังๆ เพื่อให้แน่ใจว่าลื่นไหลและฟังดูเป็นธรรมชาติ

ขั้นตอนที่ 5: สร้างสตอรี่บอร์ดของคุณ

เมื่อเขียนสคริปต์เสร็จแล้ว ตอนนี้คุณสามารถสร้างสตอรี่บอร์ดของคุณได้ เป็นการ แสดงภาพฉากต่างๆ ในโฆษณาแอนิเมชันของคุณ ช่วยคุณวางแผนการไหลและองค์ประกอบกราฟิก

กระดานเรื่องราวประกอบด้วยภาพร่างหรือภาพที่สรุปว่าแต่ละฉากจะปรากฏในแอนิเมชั่นอย่างไร โดยทั่วไปแล้ว ภาพวาดเหล่านี้จะมาพร้อมกับบันทึกย่อและคำอธิบายเกี่ยวกับสิ่งที่จะเกิดขึ้น ใครอยู่ในที่เกิดเหตุ สถานที่นั้น และเวลาใด รวมถึงรายละเอียดอื่นๆ อีกมากมาย

แหล่งที่มาของภาพ: เทมเพลตตัวอย่าง

โดยจะแนะนำอนิเมเตอร์และนักออกแบบให้นำแนวคิดของคุณมาสู่ชีวิตทีละฉาก เคล็ดลับในการสร้างสตอรี่บอร์ดมีดังนี้

• เริ่มต้นด้วยสคริปต์ที่เขียนอย่างดี
• ใช้เครื่องมือดิจิทัลหรือซอฟต์แวร์หรือเทมเพลตสตอรี่บอร์ด
• ระบุฉากและการกระทำหลักของคุณ
• วาดภาพขนาดย่อสำหรับแต่ละฉาก
• สร้างแผงสตอรี่บอร์ดที่สอดคล้องกัน
• เพิ่มบันทึกเพื่ออธิบายการกระทำและรายละเอียดอื่นๆ (เวลาของวัน รูปแบบสี ฯลฯ)
• ระบุช่วงเวลาและการเปลี่ยนฉาก
• สร้างสไตล์ภาพที่คุณเลือก เพื่อให้มั่นใจว่าสอดคล้องกับคู่มือแบรนด์ของคุณ
• แสดงอารมณ์และการแสดงออกของตัวละครของคุณ
• รวบรวมข้อเสนอแนะและแก้ไขตามนั้น

ขั้นตอนที่ 6: เริ่มการออกแบบและกราฟิกของคุณ

ตอนนี้คุณสามารถ ออกแบบกราฟิก ที่คุณจะใช้ในโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของคุณได้แล้ว เริ่มต้นด้วยตัวละครและพื้นหลัง และตามด้วยองค์ประกอบอื่นๆ ทั้งหมดในแอนิเมชั่นของคุณ ในการทำเช่นนี้ คุณจะต้องมีซอฟต์แวร์การออกแบบ หรือคุณสามารถจ้างนักออกแบบกราฟิกให้ทำได้ตลอดเวลา คลิกลิงก์นี้เพื่อดูวิดีโอสาธิตว่า Penji สามารถช่วยเหลือคุณได้อย่างไร

หากต้องการสร้างกราฟิกที่มีประสิทธิภาพและน่าดึงดูดสำหรับโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของคุณ โปรดตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีสิ่งต่อไปนี้:

• มีความสอดคล้องกันของภาพ: องค์ประกอบการออกแบบทั้งหมดควรรักษาสไตล์ที่สอดคล้องกันซึ่งสอดคล้องกับเสียงของแบรนด์ของคุณ
• ควรสะดุดตา: ภาพที่น่าดึงดูดควรดึงดูดความสนใจและทำให้ผู้ชมมีส่วนร่วม
• มีลำดับชั้นภาพ: ใช้ลำดับชั้นเพื่อนำสายตาของผู้ชมไปยังข้อมูลหลักของคุณเพื่อให้แน่ใจว่าข้อความของคุณได้รับการถ่ายทอด
• มีการผสมสีที่เหมาะสม: เลือกสีอย่างชาญฉลาด ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสิ่งเหล่านี้กระตุ้นอารมณ์ที่คุณต้องการ
• ใช้เนื้อหาที่สั้นและเรียบง่าย: หลีกเลี่ยงไม่ให้ผู้ชมสับสนด้วยข้อมูลที่ยุ่งเหยิงและมากเกินไป

ขั้นตอนที่ 7: เลือกซอฟต์แวร์แอนิเมชั่นของคุณ

หากคุณยังไม่มี ตอนนี้ก็ถึงเวลาเลือกซอฟต์แวร์แอนิเมชั่นของคุณแล้ว สิ่งนี้ควร สอดคล้องกับงบประมาณ ทักษะ และความซับซ้อนของโครงการ ตัวเลือกยอดนิยมคือ Adobe After Effects ซึ่งเหมาะสำหรับกราฟิกเคลื่อนไหวและเอฟเฟกต์พิเศษ นี่เป็นซอฟต์แวร์ระดับมืออาชีพที่สามารถสร้างภาพเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนได้

หากคุณต้องการเลือกสิ่งที่นักสร้างแอนิเมชั่นมืออาชีพชื่นชอบ Toon Boom Harmony คือซอฟต์แวร์ของคุณ มีฟีเจอร์ขั้นสูงสำหรับการจัดตัวละคร ซึ่งเหมาะสำหรับแอนิเมชั่น 2D หากคุณวางแผนที่จะสร้างโฆษณาภาพเคลื่อนไหว 3 มิติ Blender แบบโอเพ่นซอร์สคือตัวเลือกที่ยอดเยี่ยม

ขั้นตอนที่ 8: สร้างภาพเคลื่อนไหว

ขั้นตอนต่อไปคือการสร้างภาพเคลื่อนไหวของโฆษณาของคุณ แอนิเมติกส์คือ ภาพร่างคร่าวๆ หรือการนำเสนอแอนิเมชั่นของคุณที่มีความเที่ยงตรงต่ำ ซึ่งมักจะมาพร้อมกับแทร็กเสียงพื้นฐานและทำหน้าที่เป็นสตอรี่บอร์ดที่เคลื่อนไหว

แอนิเมติกส์ช่วยให้คุณเห็นจังหวะ ระยะเวลา และโฟลว์ของโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวก่อนที่จะแสดงภาพเคลื่อนไหวทั้งหมด พวกเขาจะช่วยคุณค้นพบข้อผิดพลาดหรือปัญหาที่อาจเกิดขึ้น เพื่อให้มั่นใจว่าโครงเรื่องดำเนินไปอย่างราบรื่นและเป็นไปตามวัตถุประสงค์ของคุณ นี่เป็นขั้นตอนสำคัญ และเคล็ดลับสำคัญบางประการด้านล่างนี้จะช่วยคุณในการสร้างสรรค์แอนิเมชัน:

• ค้นหาซอฟต์แวร์สตอรี่บอร์ดที่ดี: เลือกซอฟต์แวร์ที่จะใช้สำหรับแอนิเมชันของคุณ ซึ่งช่วยให้คุณปรับเวลาและเพิ่มเสียงชั่วคราวได้
• เริ่มต้นด้วยภาพร่างง่ายๆ: ใช้กระดานเรื่องราวเป็นพื้นฐาน เริ่มต้นด้วยภาพร่างง่ายๆ เพื่อถ่ายทอดการกระทำและองค์ประกอบที่สำคัญของแต่ละฉาก สิ่งเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องมีอาร์ตเวิร์คที่มีรายละเอียด แค่เพียงพอที่จะเข้าใจสาระสำคัญของเรื่องราวของคุณ
• เพิ่มองค์ประกอบที่พัก: เพิ่มองค์ประกอบที่พัก เช่น รูปร่างคร่าวๆ เพื่อแสดงตำแหน่งที่อักขระควรอยู่ วัตถุที่อยู่ใกล้อักขระ และองค์ประกอบพื้นหลังใดๆ ที่จำเป็นต้องมีการแสดง
• เพิ่มช่วงการเปลี่ยนภาพ: มุ่งเน้นไปที่จังหวะเวลาและการเปลี่ยนระหว่างฉาก ระบุว่าเหตุการณ์นั้นกินเวลานานเท่าใดและฉากหนึ่งจะดำเนินไปอย่างไร
• เพิ่มเพลงประกอบและเสียงพากย์: เพิ่มเพลงชั่วคราว เอฟเฟกต์เสียง หรือการพากย์เสียงให้กับแอนิเมชันของคุณ
• ระบุการเคลื่อนไหวของกล้อง: เพิ่มการเคลื่อนไหวของกล้อง เช่น การซูมและการแพน เพื่อช่วยให้คุณเห็นภาพว่าภาพเคลื่อนไหวจะมีลักษณะอย่างไร
• กำหนดอัตราเฟรมของคุณ: 24 เฟรมต่อวินาทีถือเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพยนตร์แอนิเมชัน แต่อาจสูงถึง 30 เฟรมได้ ตัดสินใจเลือกอัตราเฟรมที่คุณต้องการและทดลองเพื่อค้นหาเฟรมเรตที่ดีที่สุด
• ขอคำติชม: ขอคำติชมอันมีค่าจากทีมหรือผู้มีส่วนได้ส่วนเสียของคุณ จากนั้นปรับแต่งตามความจำเป็น

ขั้นตอนที่ 9: เริ่มการผลิต

ทำให้แนวคิดโฆษณาของคุณเป็นจริงโดยเริ่มต้นด้วยการผลิตแอนิเมชั่น ใช้สตอรี่บอร์ดของคุณเป็นฐาน โดยให้ความสำคัญกับจังหวะเวลา การเปลี่ยนภาพ เอฟเฟ็กต์ภาพ และรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ อื่นๆ เพิ่มเพลง เอฟเฟกต์เสียง และเสียงพากย์หากจำเป็น

บ่อยครั้ง ซอฟต์แวร์แอนิเมชันที่คุณเลือกสามารถให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีสร้างโฆษณาแอนิเมชันของคุณได้ หลายแห่งมีชุมชนที่คุณสามารถแลกเปลี่ยนความรู้ รับคำติชม และเรียนรู้ได้ คุณยังสามารถพิจารณาจ้างนักสร้างแอนิเมชั่นที่มีประสบการณ์ได้ เพื่อให้มั่นใจว่าโฆษณาแอนิเมชั่นของคุณตรงตามมาตรฐานคุณภาพสูงสุด

ขั้นตอนที่ 10: ปรับแต่งและแก้ไข

ถึงเวลาตรวจทานโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวของคุณและทำการปรับเปลี่ยนที่จำเป็น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าผู้ชมของคุณได้รับผลกระทบทางอารมณ์ตามที่ตั้งใจไว้ นี่เป็นขั้นตอนสุดท้าย ดังนั้นโปรด ตรวจสอบทุกอย่างอย่างละเอียดถี่ถ้วน เพื่อให้แน่ใจว่าโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวของคุณมีความสอดคล้อง สนุกสนาน และน่าดึงดูด

ด้านล่างนี้คือรายการตรวจสอบที่คุณสามารถปฏิบัติตามได้เมื่อแก้ไขและปรับปรุงโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของคุณ:

1. ทบทวนเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของคุณอีกครั้งเพื่อให้แน่ใจว่าโฆษณาภาพเคลื่อนไหวที่เสร็จสมบูรณ์นั้นสอดคล้องกับเป้าหมายเหล่านั้น
2. ตรวจสอบจังหวะและคุณภาพของภาพและเสียง
3. ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีการเล่าเรื่องและการแสดงออกของตัวละครที่ชัดเจน
4. ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสคริปต์มีความชัดเจนและกระชับ
5. รับคำติชมและแก้ไขหากจำเป็น
6. ดูโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวบนอุปกรณ์ต่างๆ เพื่อตรวจสอบการตอบสนอง

ขั้นตอนที่ 11: สรุปและแจกจ่าย

ปรับแต่งกราฟิกของคุณโดยปรับแต่งการออกแบบตัวละคร พื้นหลัง และเอฟเฟกต์ของคุณอย่างละเอียด ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามี ความสอดคล้องและคุณภาพของภาพ หลังจากที่คุณตรวจสอบการประกันคุณภาพขั้นสุดท้ายเสร็จแล้ว ก็ถึงเวลาแจกจ่าย

สร้างกลยุทธ์การจัดจำหน่ายโดยอิงจากการวิจัยที่คุณทำกับกลุ่มเป้าหมาย เผยแพร่โฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวของคุณในที่ที่พวกเขาออกไปเที่ยวมากที่สุดเพื่อสร้างผลกระทบสูงสุด คุณอาจต้องการเริ่มปฏิทินเนื้อหาเพื่อกำหนดเวลาโพสต์และสิ่งพิมพ์ของคุณ

อะไรต่อไป?

เมื่อคุณพอใจกับผลลัพธ์แล้ว คุณจะต้องตรวจสอบโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวของคุณในเรื่องต่อไปนี้อย่างระมัดระวัง:

• ข้อความ โลโก้ หรือองค์ประกอบแบรนด์เพิ่มเติมที่สอดคล้องกับคู่มือแบรนด์ของคุณ
• ตรวจสอบข้อผิดพลาด ข้อบกพร่อง หรือความไม่สอดคล้องกัน
• ทดสอบบนอุปกรณ์ต่างๆ
• ตรวจสอบว่าอยู่ในประเภทไฟล์ที่เหมาะสมและความละเอียดที่แนะนำหรือไม่
• ระบุแพลตฟอร์มสำหรับการเผยแพร่และการโปรโมตโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหว
• ตัวชี้วัดที่คุณจะใช้ในการวัดประสิทธิภาพและความสำเร็จของโฆษณา
• ความคิดเห็นจากทีมของคุณ ผู้มีส่วนได้ส่วนเสีย และผู้ชมของคุณ
• การทดสอบ A/B เพื่อช่วยคุณปรับแต่งโฆษณาภาพเคลื่อนไหวและค้นพบแนวทางที่มีประสิทธิภาพสูงสุด

คำถามที่พบบ่อย

ฉันต้องเป็นศิลปินเพื่อสร้างโฆษณาแอนิเมชั่นหรือไม่

แม้ว่าทักษะทางศิลปะจะเป็นประโยชน์ แต่ คุณไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปินจึงจะสร้างโฆษณาภาพเคลื่อนไหวได้ มีซอฟต์แวร์แอนิเมชั่นมากมายที่จะช่วยให้คุณมีเครื่องมือและเทมเพลตที่คุณต้องการในขณะที่ทำให้กระบวนการง่ายขึ้น

ซอฟต์แวร์แอนิเมชันที่ดีที่สุดที่ฉันควรใช้คืออะไร

ซอฟต์แวร์แอนิเมชันยอดนิยม ได้แก่ Toon Boom Harmony, Adobe After Effects, Adobe Animate และ Blender และ อื่นๆ อีกมากมาย ทางเลือกของคุณจะขึ้นอยู่กับทักษะด้านแอนิเมชั่น ความซับซ้อนของโปรเจ็กต์ และงบประมาณของคุณ

โฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวของฉันควรมีความยาวเท่าใด

ความยาวของโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหวของคุณจะขึ้นอยู่กับแพลตฟอร์มที่คุณจะใช้ หากคุณตัดสินใจที่จะวางโฆษณาของคุณบนโซเชียลมีเดีย โฆษณาที่สั้นลงซึ่งมีความยาว 15 ถึง 30 วินาทีก็เพียงพอแล้ว โฆษณาที่ยาวประมาณ 60 ถึง 90 วินาที ทำงานได้ดีกับเว็บไซต์และการนำเสนอ คุณควรพิจารณาเป้าหมายของคุณสำหรับความยาวของโฆษณาและช่วงความสนใจของตลาดเป้าหมายของคุณ

ฉันควรจ้างนักสร้างแอนิเมชันมืออาชีพสำหรับโฆษณาแอนิเมชันของฉันหรือไม่

การจ้างนักสร้างแอนิเมชันมืออาชีพอาจมีข้อดีหลายประการ แต่ ก็ไม่จำเป็น ผู้เชี่ยวชาญมีความเชี่ยวชาญในการทำให้กระบวนการมีประสิทธิภาพ เร็วขึ้น และมีคุณภาพสูงมากขึ้น หากคุณวางแผนที่จะสร้างโฆษณาแอนิเมชันง่ายๆ การลองใช้แอนิเมชัน DIY ด้วยตนเองอาจเป็นเรื่องสนุกและท้าทาย

ฉันควรใช้ไฟล์รูปแบบใดสำหรับโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของฉัน

รูปแบบไฟล์ที่เหมาะสมอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับว่าคุณวางแผนจะแสดงโฆษณาของคุณที่ใด รูปแบบวิดีโอที่พบบ่อยที่สุดคือ MP4, AVI และ MOV ตรวจสอบข้อกำหนดและข้อมูลจำเพาะของแพลตฟอร์มของคุณเพื่อให้ได้ความเข้ากันได้และคุณภาพที่ดีที่สุด

ข้อผิดพลาดทั่วไปที่ฉันควรหลีกเลี่ยงเมื่อสร้างโฆษณาภาพเคลื่อนไหวมีอะไรบ้าง

ข้อผิดพลาดที่พบบ่อย ได้แก่ การใส่ข้อมูลในโฆษณามากเกินไป การใช้องค์ประกอบการออกแบบมากเกินไป และการเพิกเฉยต่อความสำคัญของคุณภาพเสียง

ฉันจะวัดความสำเร็จของโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของฉันได้อย่างไร

หากต้องการทราบว่าโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของคุณทำงานตามที่ควรจะเป็นหรือไม่ ให้ตั้งค่าการวัดความสำเร็จ สิ่งเหล่านี้อาจรวมถึงการมีส่วนร่วม (ไลค์ การแชร์ ความคิดเห็น) การจดจำแบรนด์ อัตราการคลิกผ่าน และอัตราคอนเวอร์ชัน คุณสามารถ ใช้เครื่องมือวิเคราะห์ เพื่อช่วยคุณตรวจสอบและติดตามตัวชี้วัดเหล่านี้เพื่อประเมินประสิทธิภาพของโฆษณาภาพเคลื่อนไหวของคุณ

ความคิดสุดท้าย

การสร้างโฆษณาแบบภาพเคลื่อนไหว ต้องมีการวางแผนอย่างรอบคอบ ความใส่ใจในรายละเอียด ความคิดสร้างสรรค์ และความอดทน เป็นกระบวนการที่ต้องใช้ความอุตสาหะ แต่เมื่อเห็นผลแล้ว ทุกอย่างก็จะคุ้มค่า

Penji สำหรับทุกความต้องการด้านการออกแบบกราฟิกของคุณ ทำงานร่วมกับ นักออกแบบกราฟิกมืออาชีพ ของเราเพื่อให้ได้ภาพที่สวยงามตลอดเวลา แตะที่ลิงค์นี้เพื่อเริ่มต้น