5 ขั้นตอนในการสร้างแผนการตลาดเพลงที่มีประสิทธิภาพ

แผนการตลาดเพลงเป็นส่วนสำคัญของชุดเครื่องมือของนักดนตรี

การเขียนเพลง การซ้อมร่วมกับเพื่อนร่วมวง การบันทึกเสียงในสตูดิโอ และการแสดง มักจะเป็นรากฐานของอาชีพนักดนตรี

แต่การตลาดไม่ได้มีความสำคัญน้อยกว่า นักดนตรีหลายคนเผยแพร่เพลงของตนแบบดิจิทัลไปยังแพลตฟอร์มหลักทั้งหมด เพียงเพื่อตระหนักว่าพวกเขาไม่มีผู้ฟังจำนวนมาก และนั่นอาจทำให้ท้อใจได้มาก

แผนการตลาดด้านดนตรีไม่เพียงแต่ให้มุมมองในระดับสูงเกี่ยวกับสิ่งที่คุณต้องทำเพื่อบรรลุผลในฐานะศิลปินเท่านั้น แต่ยังให้ขั้นตอนการดำเนินการที่เป็นรูปธรรมแก่คุณเพื่อไปยังที่ที่คุณต้องการไปในอาชีพการงานของคุณ .

นี่คือวิธีสร้างแผนการตลาดที่มีประสิทธิภาพสำหรับเพลงของคุณ

1. กำหนดแบรนด์ของคุณ

ในการทำงานกับศิลปิน ฉันมักจะเน้นว่าการกำหนดแบรนด์ของคุณทำให้ขั้นตอนอื่นๆ ทั้งหมดกลายเป็นเรื่องไร้สาระ ทำไมถึงเป็นอย่างนั้น? เพราะการรู้จักแบรนด์ของคุณทำให้ทุกการตัดสินใจง่ายขึ้นหากไม่ใช่เกมง่ายๆ

แล้วคุณคือใคร?

ฉันชอบคิดถึงการสร้างแบรนด์เป็นสองส่วน อย่างแรกคือภาพลักษณ์ของแบรนด์คุณ ไม่ว่าจะเป็นสี ฟอนต์ โลโก้ เครื่องแต่งกาย และอื่นๆ ประการที่สองคือจุดประสงค์ของคุณ ทำไมคุณถึงอยู่? ภารกิจใหญ่ที่คุณตั้งใจจะทำสำเร็จคืออะไร? จะจำไปเพื่ออะไร?

จุดประสงค์ของคุณสามารถ (และควร) ขยายไปสู่ประเภทของเพลงที่คุณเขียน ไปจนถึงวิธีการสื่อสารของคุณ

แต่จุดประสงค์ของคุณแทบจะไม่ได้ "สร้างขึ้น" หรือถูกประดิษฐ์ขึ้น โดยปกติแล้ว มันเป็นสิ่งที่คุณเป็นอยู่แล้ว สิ่งที่คุณยืนหยัดและเชื่อมั่น ไม่สำคัญหรอกว่าจะเป็นเด็กและเยาวชนที่จัดงานปาร์ตี้ในวิทยาลัยที่ดีที่สุด ไซท์ไกสต์ เป็นพลังของผู้หญิง หรือเป็นภารกิจที่เน้นศาสนาคริสต์

การทำให้แบรนด์ของคุณสอดคล้องกับเอกลักษณ์ของคุณทำให้ง่ายต่อการยึดถือ ท้ายที่สุด คุณต้องการให้มีความสอดคล้องกับแบรนด์ของคุณเพื่อให้เป็นที่จดจำ

2. ระบุผู้ชมของคุณ

ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าแบรนด์ของคุณคืออะไร การค้นหาว่าใครคือแฟนๆ ของคุณและคุณจะพบพวกเขาได้ที่ไหนง่ายกว่าที่คุณคิด

เนื่องจากผู้ชมของคุณน่าจะถูกสร้างขึ้นแล้ว ไม่จำเป็นต้องเริ่มต้นจากศูนย์ คุณสามารถใช้ประโยชน์จากเครื่องมือออนไลน์ที่มีต้นทุนต่ำและฟรีเพื่อดึงข้อมูลทางประชากรศาสตร์และจิตวิทยาที่คุณต้องการ ตัวอย่างเช่น:

• คุณสามารถติดตั้งการติดตามของ Google Analytics บนเว็บไซต์ของคุณและติดตามข้อมูลประชากรของผู้เยี่ยมชมของคุณ (อายุ เพศ สถานที่ ฯลฯ) รวมถึงความสนใจ
• คุณสามารถค้นหาวงดนตรีที่คุณชอบได้บน Similarweb และปลดล็อกขุมทรัพย์ของข้อมูลประชากร ความสนใจของผู้ชม ช่องทางการตลาด แหล่งที่มาของการเข้าชม เครือข่ายสังคม และอื่นๆ
• คุณสามารถค้นหาศิลปินหรือวงดนตรีที่คุณชอบบน Instagram และติดตามผู้ติดตามของพวกเขา DM พวกเขา เรียนรู้เกี่ยวกับพวกเขา และระบุสิ่งที่พวกเขามีเหมือนกัน

เคล็ดลับสำหรับมือโปร: การปรับแบรนด์ของคุณให้สอดคล้องกับความสนใจของผู้ชมนั้นเป็นการลับๆ ล่อๆ และมีประสิทธิภาพ ตัวอย่างเช่น หากคุณรู้ว่าผู้ที่มีแนวโน้มจะเป็นแฟนๆ ของคุณชอบวิดีโอเกม คุณสามารถใส่ชื่อเกมโปรดของพวกเขาลงในเพลงถัดไปของคุณได้ (ในบางกรณีที่ไม่ค่อยเกิดขึ้นบ่อยนัก บริษัทอาจตามหลังคุณเพราะใช้เครื่องหมายการค้าของพวกเขา ดังนั้นผู้ใช้ควรระวัง)

ออกแบบเว็บไซต์ระดับมืออาชีพที่พร้อมใช้งานบนมือถือเพื่อช่วยคุณทำการตลาดเพลงของคุณ ลอง Bandzoogle วันนี้!

3. ตั้งเป้าหมาย

ตอนนี้เราต้องคิดถึงสิ่งที่เราต้องการทำให้สำเร็จ ฉันชอบคิดถึงเป้าหมายในแง่ของระยะเวลา 90 วัน ในแต่ละปีมีเพียงสี่ส่วน (หรือที่เรียกว่า "ไตรมาส") และในแต่ละช่วงเวลา 90 วันนี้ คุณสามารถบรรลุได้เพียงสิ่งเดียวเท่านั้น

แน่นอนว่าคุณสามารถบรรลุเป้าหมายเล็กๆ น้อยๆ ได้มากมาย แต่ถ้าคุณสามารถทำสิ่งเดียวเท่านั้นในไตรมาสหน้า การคิดแบบนี้บังคับให้คุณต้องคิดในแง่ของสิ่งที่จะสร้างความแตกต่างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอาชีพนักดนตรีของคุณ

(แต่สิ่งหนึ่งที่คุณสามารถทำได้คือพิจารณาสิ่งที่คุณต้องการทำให้สำเร็จเมื่อสิ้นปีและแบ่งออกเป็นส่วนๆ สี่ส่วน)

ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด ต่อไปนี้คือตัวอย่างบางส่วนของเป้าหมาย 90 วันที่ดีสำหรับนักดนตรีที่เพิ่งเริ่มต้น:

• จองและแสดง 12 รายการ (สี่รายการต่อเดือน)
• เพิ่มการติดตาม Instagram 300 คน (100 ต่อเดือน – หากง่ายสำหรับคุณ ตั้งเป้าให้สูงขึ้น)
• บันทึกและปล่อยซิงเกิ้ลใหม่

4. กำหนดแผนปฏิบัติการ

เมื่อคุณรู้แล้วว่าเป้าหมายของคุณคืออะไร ก็ถึงเวลาทำแผนที่ว่าคุณจะเข้าถึงทุกแง่มุมของแผนอย่างไรโดยเลือกกลยุทธ์การตลาดเพลงที่จะใช้

เป็นเรื่องดีและดีที่จะ "เพิ่มผู้ติดตาม 300 คนใน TikTok ของเรา" เป็นเป้าหมาย 90 วันถัดไปของคุณ แต่ถ้าคุณไม่รู้ว่าขั้นตอนต่อไปของคุณจะเป็นอย่างไร นอกจากการสร้างเนื้อหาเพิ่มเติม โอกาสที่คุณจะไม่บรรลุเป้าหมายของคุณ

เมื่อพูดถึงการบรรลุเป้าหมาย ฉันชอบคิดในแง่ต่อไปนี้:

• คุณสามารถสัญญาอะไรได้บ้าง? ตัวอย่างเช่น “ฉันสัญญาว่าจะสร้างและโพสต์วิดีโอใหม่สามรายการต่อสัปดาห์ในวันจันทร์ วันพุธ และวันศุกร์ เวลา 13.00 น. ในช่วงไตรมาสนี้และแชร์กับวงดนตรีภายในเวลา 21.00 น. ในวันเสาร์” ยิ่งเจาะจงยิ่งดี
• คุณสามารถขออะไรจากผู้อื่นได้บ้าง ตัวอย่างเช่น “ฉันขอให้ Jerry มือเบสของเราสร้างบทเรียนเบสสั้นๆ หนึ่งบทเรียนต่อสัปดาห์ และโพสต์ไปที่ TikTok ภายในวันพฤหัสบดี เวลา 19.00 น. และแจ้งให้วงดนตรีทราบว่าจะเสร็จสิ้นภายใน 20.00 น. ในวันเดียวกัน” มีคำขออื่นๆ มากมายที่คุณสามารถทำได้ ติดตามเรา แชร์โพสต์ล่าสุด ให้เราบุกรุกโปรไฟล์ TikTok ของคุณ (โพสต์จากแขกรับเชิญ) สัมภาษณ์เรา พูดถึงเราบนพอดคาสต์ของคุณ ฯลฯ

การสนทนาเป็นรากฐานของผลลัพธ์ในโลกแห่งความเป็นจริง อย่าลืมสิ่งนี้!

และเมื่อพูดถึงการบรรลุเป้าหมาย คุณจะต้องสามารถติดตามและประเมินความพยายามของคุณอย่างต่อเนื่อง วิธีที่ดีที่สุดคือการมีความรับผิดชอบในตัว

5. สร้างงบประมาณ

ไม่ใช่ทุกอย่างต้องเสียเงิน แต่ขอให้เป็นจริง ไม่ว่าจะเป็นการตั้งชื่อโดเมนและสร้างเว็บไซต์เพลง แจกจ่ายเพลงของคุณ หรือซื้อชุดสายกีตาร์ มีค่าใช้จ่ายเล็กน้อยที่สามารถเพิ่มขึ้นได้เมื่อเวลาผ่านไป

คุณอาจต้องการใช้ประโยชน์จากการโฆษณาเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย ซึ่งในกรณีนี้ คุณต้องการสร้างงบประมาณ กำหนดเป้าหมายสำหรับแคมเปญของคุณ และสร้างแผนปฏิบัติการขนาดเล็กสำหรับแคมเปญนั้น

แต่ขอยกตัวอย่างจากก่อนหน้านี้:

หากคุณกำลังจะจองและแสดง 12 รายการ ค่าใช้จ่ายหลักของคุณอาจเป็นค่าน้ำมัน ค่าเช่า PA หรืออุปกรณ์ อุปกรณ์เสริม (ไม้กลอง แบตเตอรี่ สายกีตาร์ ฯลฯ) และการโฆษณาหากคุณกำลังคิดที่จะโปรโมตการแสดง วงกว้างมากขึ้น.

หวังว่าค่าใช้จ่ายเหล่านี้จะได้รับการชดเชยด้วยการค้ำประกัน การขายตั๋ว สินค้า ฯลฯ แต่ควรคิดค่าใช้จ่ายล่วงหน้าอยู่เสมอ

เคล็ดลับสำหรับมือโปร: เมื่อพูดถึงการใช้จ่ายด้านการตลาดและการโฆษณา ให้พิจารณาเสมอว่าอะไรจะสร้างผลกระทบได้มากที่สุดตามขนาดการลงทุนของคุณ ไม่ได้สร้างช่องทั้งหมดเท่ากัน นี่คือจุดที่การรู้จักผู้ฟังของคุณและสถานที่ที่พวกเขาชอบออกไปเที่ยวจะได้ผลจริง ๆ เพราะคุณสามารถแสดงให้เห็นว่าพวกเขาใช้เวลาอยู่ที่ไหนแล้ว

บทสรุป

ศิลปินและวงดนตรีทุกคนต้องสร้างแผนการตลาดด้านดนตรี หากพวกเขาต้องการใช้เวลาอย่างชาญฉลาดและดำเนินการตามเป้าหมายอย่างเด็ดขาด แต่การตลาดเพลงสำหรับนักดนตรีไม่จำเป็นต้องยาก!

เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับความสำเร็จ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าแผนการตลาดของคุณตรงกับเป้าหมายของคุณ วัดความพยายามของคุณในขณะที่คุณก้าวหน้าและปรับแต่งตามต้องการ แผนของคุณพร้อมที่จะให้บริการคุณ - คุณไม่ได้อยู่ที่นั่นเพื่อให้บริการแผนของคุณ!

-------------------------------------------------- -----

David Andrew Wiebe เป็นผู้ก่อตั้งและ CEO ของ The Music Entrepreneur HQ และเป็นผู้เขียนหนังสือสี่เล่ม ซึ่งรวมถึง The New Music Industry: Adapting, Growing and Thriving in The Information Age ที่ได้รับการยกย่องอย่างมาก Wiebe ได้สร้างอาชีพที่กว้างขวางในการแต่งเพลง การแสดงสด การบันทึกเสียง การเล่นเซสชั่น งานการผลิต และการสอนดนตรี