Как творческие макеты книг поэзии могут поднять ваш стих
Опубликовано: 2023-01-21Книги поэзии ставят перед дизайнером уникальную задачу: представить сборник стихов в визуально интересном виде, отражающем их тон, настроение и атмосферу, не отвлекая от содержания произведения.
На торговой площадке Reedsy работают одни из самых опытных в отрасли дизайнеров макетов книг стихов, и мы собрали несколько их проектов и идей, чтобы вдохновить и обучить всех, кто ищет вдохновения для своих макетов книг стихов.
Нажмите, чтобы твитнуть!Каждый элемент дизайна усиливает замысел поэзии
Успешный макет сборника стихов включает в себя простой и эффективный титульный лист, введение и оглавление, изображения и иллюстрации, расположенные вокруг стихов, решения для разрывов страниц (когда стихи должны быть разделены на несколько страниц), шрифт, соответствующий духу произведения. работа и визуальная игривость, если это уместно.
Набор поэзии часто представляет собой совместный процесс, когда поэт ведет дизайнера к общему художественному видению. Все начинается с установления фактов — Себастьян Кудичио, дизайнер и иллюстратор компании Reedsy с более чем 20-летним опытом работы в индустрии, всегда начинает с того, что задает поэту три основных вопроса:
- состоит ли коллекция только из текста
- требует ли это определенного графического решения или обработки, и
- будут ли в книге иллюстрации или изображения.
С этого момента дизайнеру-верстальщику поручается учитывать настроение и тематику стихов, следя за тем, чтобы их визуальный выбор зависел от них или, по крайней мере, соответствовал их отношению.
В приведенном выше примере, взятом из сборника стихов, посвященного мрачным мыслям во времена борьбы, схема Себастьяна проста и серьезна, что соответствует темам произведения.
Правильный дизайн макета будет брать на себя лишь те вольности, которые ему предоставляет текст. «Существует потенциал для расширенного творчества при оформлении интерьера сборника стихов», — говорит Дэвид Проволо, один из самых востребованных книжных дизайнеров Reedsy. «Но в конечном итоге эстетика и композиция определяются характером стихов (выравнивание, длина строк и размер) и видением поэта».
Иными словами, дизайн может быть графическим переосмыслением поэтического сборника, отражением его сути через иной художественный носитель.
Нажмите, чтобы твитнуть!
В приведенном выше примере стихотворение относится к «пространству передо мной», предполагая незаполненное пространство, которое имитирует дизайн, почти помещая все стихотворение в верхний левый угол разворота. Макет, в данном случае, отражает образность и навязчивый тон стихотворения.
Шрифты отражают тон поэзии
Новички в книжном дизайне часто удивляются серьезности, необходимой при оформлении книги, не в силах понять, насколько сознательным и преднамеренным должно быть каждое незначительное решение. Чтобы проиллюстрировать, как это работает в контексте сборников стихов, мы поговорили с Тео Инглисом, графическим дизайнером и наборщиком.
Выбирая шрифт для сборника стихов, Тео сначала ищет то, что подходит тону и голосу поэта, будь то вес или стиль. «Некоторым поэтам нравится работать формально и опираться на традиции ремесла, что, как правило, соответствует более классическому подходу к набору текста и выбору шрифта. Другие более экспериментальны, что предполагает что-то более современное. Цель всегда состоит в том, чтобы найти шрифт, который кажется подходящим, даже неизбежным, а не отвлекающим».
На приведенном выше титульном листе, разработанном Тео, используется жирный шрифт без засечек, чтобы отразить «простой и разреженный» язык книги и показать современность.
Когда дело доходит до набора самих стихов, размер текста и ширина страницы создают для Тео одно из самых больших препятствий. «У поэтов обычно есть установленные разрывы строк, которые я должен воспроизвести, что в некоторых случаях требует большого количества слов в строке, поэтому шрифт, который работает в меньшем размере и немного более узкий, является хорошим выбором».
В приведенном выше примере PROTOTYPE стихотворение содержит нестандартные пробелы и отступы. Особенно широкий шрифт мог исказить задуманный поэтом визуальный эффект, что побудило Тео выбрать более узкий шрифт.
«Сложность любого поэтического сборника заключается в том, чтобы найти формат, стиль и размер, которые хорошо подходят для каждого стихотворения, составленного именно так, как задумал автор».
Дьявол, как всегда, кроется в деталях — и с помощью среды, которая уделяет внимание мелочам, вы можете понять, почему для поэтических книг требуются такие опытные и преданные своему делу дизайнеры.
Считаете дизайны в этом посте крутыми? Все они были созданы дизайнерами, которых вы можете нанять прямо здесь, на Reedsy.
Окажите своей книге стихов помощь, которую она заслуживает
Лучшие дизайнеры и наборщики — на Reedsy. Зарегистрируйтесь бесплатно и познакомьтесь с ними.
Узнайте, как Reedsy может помочь вам создать красивую книгу.
Простые макеты создают пространство для идей поэта
Хотя их составление занимает много времени, дизайн сборника стихов в идеале должен выглядеть как наиболее естественное, очевидное решение, практически не требующее усилий. В поэзии «то, что почувствует читатель, — это сила слов, ритм, а иногда и пространство между словами и намерениями», — говорит Нуно Морейра. Это внимание к деталям — вот почему он часто советует авторам ошибаться в сторону простоты, настаивая на том, что простота — это ключ .
«Чтобы справиться с задачей позволить словам сиять самим по себе и быть основным элементом опыта, мы должны оставить им место, чтобы они существовали без ограничений. По этой причине я считаю, что внутренние макеты сборников стихов должны быть чистыми, минималистичными и мало мешать».
В приведенном выше примере гладкий, строгий, белый на черном дизайн для « Больше, чем это » создает мощный визуальный эффект, позволяя стихотворению выделиться.
Издательские соглашения могут быть поставлены под сомнение
В дизайне часто можно обойтись без стандартных элементов набора в погоне за простотой. Нуно предлагает пример, опираясь на свой более чем 15-летний опыт: заголовки, хотя они и имеют смысл в художественных книгах, могут отвлекать в контексте страниц стихов, и их легко можно опустить.
Два двухстраничных разворота ниже были разработаны Натальей Жункейра, дизайнером и иллюстратором Reedsy, и показывают, насколько мощной может быть простота — обратите внимание также на отсутствие заголовков.
Наталья рассказывает нам, что синий цвет был неотъемлемым элементом замысла автора, так как он ассоциировался у нее с детством, то же самое относится и к бумажным журавликам. Для Натальи невероятно полезно, когда автор может выразить то чувство, которое он надеется создать с помощью своего сборника стихов: «Это счастье, печаль, чувство потерянности, обретения или непричастности? Это очень помогает создать правильное настроение с самого начала, так что не только стихи рассказывают нам историю, но и макет помогает рассказать эту историю».
Если вам нравится узнавать, как создается книга, ознакомьтесь с нашим бесплатным курсом, посвященным основам книжного дизайна.
Бесплатный курс: Дизайн книги 101
Изучите основы книжного дизайна, от создания красивых обложек до форматирования и верстки интерьеров профессионального уровня. Начать сейчас.
Визуально сложная поэзия выходит на первый план
Поэзия принимает бесчисленные формы: от традиционных форм, таких как оды, вилланеллы, сонеты и сестины, до экспериментальных и нетрадиционных свободных стихов или стихов в прозе — существует безграничное разнообразие форм, которые стихотворение может принять на странице. Чтобы сделать вещи еще более интересными, некоторые стихи включают в себя визуальные элементы: возьмем, например, поэзию затемнения и коллажа.
Чтобы узнать о 15 различных поэтических формах, ознакомьтесь с нашим постом о различных типах поэзии .
Когда дело доходит до визуально экспериментальных стихов или загруженных иллюстраций, цель дизайна часто состоит в том, чтобы упростить все, что можно упростить, чтобы эти другие, более громкие элементы могли занять передний план.
В приведенном выше примере с Лэнсом Олсеном поэт заставляет читателя работать над чтением стихотворения, чередуя части текста. В ответ Мэтью Реверт сводит дополнительные элементы дизайна к абсолютному минимуму, даже опуская номер страницы справа — когда поэт заставляет вас перевернуть книгу вверх дном, дизайн должен как можно меньше мешать.
Два дизайна выше и ниже, разработанные Мэтью Ревертом и Натальей Жункейра соответственно, используют аналогичную стратегию простого создания пространства для развертывания сильных визуальных элементов, в данном случае иллюстраций. Как правило, когда поэт решил сопроводить свою работу фотографиями или иллюстрациями, дизайн макета имеет тенденцию ошибаться в сторону минимализма, что и отражают эти два примера.
Детские книжки с картинками делают типографику простой
То же самое, конечно, относится и к детским рифмованным книгам. Учитывая возраст, к которому относятся книжки с картинками (обычно от 0 до 6 лет), вполне вероятно, что слова им читает взрослый, а дети восхищаются великолепными иллюстрациями. По этой причине книжки с картинками обычно не содержат богато украшенных надписей или каллиграфии: типографика, как правило, остается максимально простой, чтобы дети могли погрузиться в широкие пейзажи разворота.
Передняя часть может получить творческий поворот
Вступительная часть сборника стихов также может быть креативной: это относится к титульным листам, введениям и страницам с авторскими правами. Разрывы разделов, встречающиеся на протяжении всей книги, также не являются исключением, как вы можете видеть ниже.
Простой и продуманный, дизайн выше перекликается с задумчивостью поэзии, воспроизводя точку зрения человека, лежащего и смотрящего на облака.
Выбор классического дизайна по-прежнему имеет влияние
Размещение страниц содержания может показаться делом практическим, но на него очень сильно влияет и настроение поэзии. Две страницы содержания ниже не пытаются сделать что-то сумасшедшее, уважая настроение и тон работы.
Пример слева взят из книги религиозной поэзии, где стихи сопровождаются отрывками из священных писаний. Margherita Buzzi из Reedsy выбрала чистый, серьезный и классический дизайн макета.
Между тем, дизайн справа сочетает в себе творческую свободу (номера страниц слева, названия стихов по центру) и условность. Это серьезная коллекция, посвященная травмам и горю, но дизайн указывает на мир и исцеление.
Хотя они все еще выглядят довольно традиционными, оба они имеют правильное влияние и вписываются в контекст.
Необычный выбор приносит удовольствие и делает точку
Чем более игривая и экспериментальная письменная работа, тем более причудливым «становится» набор текста.
Сонеты Ноэль Кокот, приведенные выше, работают в форме сонета, чтобы подорвать и нарушить соглашения, и дизайн страницы с содержанием отражает эту готовность играть в игру, нарушая правила. Весело, правда?
Этот последний пример взят из сборника нелинейной поэзии, где страницы не пронумерованы, стихи напечатаны разными цветами, и поэт свободно экспериментирует. Причудливый дизайн этой страницы содержания отражает дух стихов.
Книги поэзии могут быть невероятно интересными, сложными и полезными в дизайне — вот почему мы всегда советуем авторам доверить свою работу профессиональным дизайнерам книжных макетов, имеющим опыт работы с поэтическими книгами. Мы надеемся, что чтение этого поста помогло вам понять, почему!