10 примеров личного повествования, которые вдохновят вас на написание текстов
Опубликовано: 2022-11-01Личные нарративы — это короткие творческие научно-популярные произведения, в которых рассказывается история из чьего-то собственного опыта. Это могут быть мемуары, размышления или даже полемика — если произведение основано на убеждениях и опыте автора, его можно считать личным повествованием.
Несмотря на элемент документальной литературы, нет единого подхода к этой теме, и вы можете быть столь же изобретательны, как и при написании художественной литературы. Чтобы вдохновить вас на написание эссе и показать огромное разнообразие этого типа эссе, вот десять замечательных примеров личных рассказов за последние годы:
Нажмите, чтобы твитнуть!1. «Only Disconnect» Гэри Штейнгарта
Личные рассказы не должны быть длинными, чтобы быть эффективными, как доказывает эта жемчужина из тысячи слов из рецензии на книгу NYT. Опубликованная в 2010 году, когда смартфоны стали повсеместной частью современной жизни, эта статья перекликается со многими нашими страхами, связанными с технологиями, и с тем, как они часто отдаляют нас от реальности.
В этом повествовании Штейнгарт путешествует по Манхэттену, используя свой новый iPhone, или, точнее, его ведет iPhone, совершенно не обращая внимания на окружающий его мир. Он полностью потерян для волшебного стечения обстоятельств города, поскольку он «следует за стрелой тако-направления». Но как только он уезжает в деревню и отказывается от удобной связи по мобильному телефону, реальный мир врывается обратно, и он вспоминает, что он упускал.
Падение технологий вряд ли является новой темой, но история Штейнгарта остается актуальной из-за того, что наша культура за прошедшие годы только еще больше погрузилась в кроличью нору зависимости от технологий.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
Тот факт, что часть письма технически не художественная, не означает, что повествование должно быть буквальным. Штейнгарт представляет себе Манхэттен, который физически меняется вокруг него, когда он использует свой iPhone, становясь почти неузнаваемым миром. Из этого мы можем видеть, как определенное количество драматизации может усилить воздействие вашего сообщения, даже если что-то произошло не совсем так.
БЕСПЛАТНЫЙ КУРС
Как создать убийственный рассказ
От темпа до развития персонажа — освойте элементы короткометражного художественного произведения.
2. «Почему я ненавижу День матери» Энн Ламотт
Автор классического письменного текста «Птица за птицей» раскрывает свои взгляды на материнство в этой статье из «Салона». Будучи одновременно личным повествованием и культурным комментарием, Ламотт исследует пагубные последствия, которые День матери может оказать на общество — как его слепое благоговение перед концепцией материнства стирает женскую свободу действий и свободу быть несовершенными человеческими существами.
Ламотт отмечает, что не все матери хорошие, не у всех есть живая мать, чтобы праздновать, а некоторые матери потеряли своих детей, поэтому не с кем праздновать вместе с ними. Что еще более важно, она отмечает, как этот праздник Hallmark стирает всех людей, которые помогли воспитать женщину, длинную цепочку матерей и отцов, друзей и найденную семью, которые позволили ей стать матерью. Хотя это не привязано к какой-то одной истории или событию (как многие классические личные повествования), исследование Ламотт ее мнений создает историю о культуре, которая ставит матерей на невозможный пьедестал.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
В личном повествовательном эссе жизненный опыт может быть почти так же ценен, как и рецензируемое исследование, если вы избегаете необоснованных предположений. В то время как некоторые могут указать, что это просто мнение, Ламотт ловко начинает эссе, обосновывая его личным, показывая, что она не воспитывала своего сына, чтобы отпраздновать День матери. Эта деталь, пусть и небольшая, приглашает читателя в ее личную жизнь и оформляет это эссе как рассказ о ней , а не просто упражнение в противоречии.
3. «Жена журавля» Си Джей Хаузера
Через несколько дней после разрыва помолвки с женихом Си Джей Хаузер присоединяется к научной экспедиции на побережье Техаса, изучающей американских журавлей. В этой новой среде она размышляет о токсичных отношениях, которые она оставила, и о том, как она оказалась в этой ситуации. Она связывает воедино множество, казалось бы, разрозненных нитей, используя экспедицию и японский миф о жене-журавле как метафору своей борьбы.
Взаимодействие Хаузера с другими исследователями-добровольцами расширяет рамки повествования от ее собственного разума, напоминая ей о сострадании, которого ей не хватало в ее отношениях. В своих попытках сделать себя меньше, менее нуждающейся, чтобы угодить своему жениху, она потеряла себя из виду и почти подписалась на чужую жизнь, но среди американских журавлей Техаса она делает первый шаг к воссоединению с самой собой.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
В коротких личных рассказах не так много места для развития персонажей, как в мемуарах, поэтому детали, которые вы предоставляете, должны быть четкими и конкретными. Каждый из добровольцев-исследователей в экспедиции Хаузера уникален и узнаваем, хотя Хаузер экономна в своих описаниях.
Например, Хаузер описывает одного исследователя как «84-летнего холостяка из Миннесоты. Он не мог выполнять большую часть физических упражнений, необходимых для поездки, но побывал в девяноста пяти экспедициях «Земного дозора», включая эту. Уоррен любил птиц. Что Уоррен действительно любил, так это час коктейлей».
В нескольких предложениях мы получаем четкое представление о веселом, общительном характере Уоррена и о том, как он вписывается в остальную группу.
БЕСПЛАТНЫЙ КУРС
Как развивать персонажей
За 10 дней научитесь создавать сложных персонажей, которые понравятся читателям.
4. «Мусорная куча заговорила» Кармен Мария Мачадо
В фильмах и телешоу 80-х и 90-х годов — культурных пробных камнях, которые фактически воспитали целое поколение — почти никогда не появлялись на экране крупные женщины. А если и делали, то либо как злодея, либо как свалку. Кармен Мария Мачадо выросла на этих мультфильмах, и отсутствие толстых женщин ее не смутило. Только когда наступило половое созревание, и она превратилась из худощавого ребенка в подростка с более полной фигурой. Внезапно чувствуя себя неловко в своей коже, она изо всех сил пыталась найти какое-либо положительное представление в своих любимых СМИ.
По мере того, как она становится старше и чувствует себя более комфортно в собственном теле, Мачадо находит вдохновение в Марджори Мусорной Куче из « Скалы Фрэггл » и Урсуле, всеми любимой морской ведьме из «Русалочки» — персонажах с безграничной силой в том, как они беззастенчиво обитают в своих телах. Когда Мачадо рассматривает свое тело на протяжении многих лет, именно к этим персонажам она возвращается, когда сталкивается с недобрым, пренебрежительным отношением общества к толстым женщинам.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
Истории формируют мир, даже если они вымышлены. Некоторые писатели стремятся к реализму, отражая мир во всем его уродстве, но Кармен Мария Мачадо придерживается другого мнения. Есть сила в том, чтобы быть изобретательным и писать мир таким, каким он мог бы быть, воображая что-то большее, лучшее и прекрасное. Итак, напишите историю, которую хотите увидеть, измените повествование, посмотрите на нее сбоку и покажите своим читателям, как мог бы выглядеть мир.
5. «Я инвалид?» Джоанн Лимбург
Заглавный вопрос обрамляет повествование эссе Джоанны Лимбург, поскольку она рассматривает последствия раскрытия информации о своем аутизме. То, что некоторым может показаться обыденным явлением — отметка «да», «нет» или «предпочитаю не говорить» в бюрократической форме, — вызывает у Лимбурга как философские, так и практические вопросы о том, что значит быть инвалидом и как воспринимается инвалидность. большинством общества.
Стоит ли работа по раскрытию ее аутизма бестактных вопросов, на которые ей приходится отвечать? Какое именно определение ищут люди? Поверит ли ей кто-нибудь, если она скажет «да»? Когда она анализирует вопрос о том, что такое инвалидность, она исследует очень реальные личные последствия, которые это оказывает на ее жизнь и жизнь других людей с ограниченными возможностями.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
Эссе Лимбурга написано в стиле, известном как эссе о раке-отшельнике, когда автор использует существующую форму документа, чтобы изложить свою историю. Вы можете отформатировать свое письмо как рецепт, заявление о приеме на работу, резюме, электронное письмо или список дел — возможности так же безграничны, как и ваше творчество. Тем не менее, формат, который вы выбираете, важен. Он должен каким-то образом быть связан с историей, которую вы рассказываете, и добавлять что-то к опыту читателя, а также к вашей общей теме.
БЕСПЛАТНЫЙ РЕСУРС
Памятка по литературным устройствам
Освойте эти более 40 устройств, чтобы повысить уровень своих навыков письма.
6. «Жить как ласки» Энни Диллард
Во время прогулки в лесу за своим домом Энни Диллард встречает дикую ласку. В тот короткий момент, когда они смотрят друг другу в глаза, Диллард совершает воображаемое путешествие в разум ласки и задается вопросом, лучше ли подход ласки к жизни, чем ее собственный.
Ласка, по мнению Дилларда, — это дикое существо с такими мощными челюстями, что, когда она за что-то цепляется, она не отпустит его даже насмерть. К этому приводит необходимость, и человечество, одержимое выбором, может считать такую жизнь ограничивающей, но писатель считает иначе. Необходимость ласки — это высшая свобода, пока вы можете найти правильный вид, такой, который заставит вас держаться изо всех сил и отказываться отпускать.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
Станьте исследователем National Geographic своего двора или района и посмотрите, что вы можете узнать о себе из того, что вы откроете. Энни Диллард, королева естественного личного эссе, многое узнает о себе и своих убеждениях, когда встречает ласку.
Что можно почерпнуть, например, из травинки? Напоминает ли это вам, что, какими бы похожими ни были люди, все мы уникальны? Стаи перелетных птиц дают вам представление об изменениях в вашей собственной жизни? Природа — это мощный и бесконечный источник вдохновения, если вы только думаете о том, чтобы посмотреть.
БЕСПЛАТНЫЙ КУРС
Покажи, не говори
Овладейте золотым правилом письма за 10 пятиминутных уроков.
7. «Любовь в наши семидесятые» Эллери Акерс
« И иногда, когда я приподнимаю седые волосы у тебя на затылке и целую твое плечо, я думаю: вот оно».
Менее чем в 400 словах поэтесса Эллери Эйкерс запечатлела радость, которую она нашла, обнаружив романтику в 75-летнем возрасте. Язык романтический, но ее образы далеки от приторности, поскольку она описывает их повседневную жизнь и различные состояния, в которых они видели друг друга: в пижамах, после операции по удалению катаракты, во время медитации. В каждый единственный момент Эйкерс видит что-то, что она любит, подчеркивая часто забываемую истину. Любовь наиболее сильна в своих мельчайших жестах.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
Личное повествование — это не определенный жанр с жесткими правилами, поэтому ваше эссе не обязательно должно быть эссе. Это может быть стихотворение, как у Акерса. Ограничения этой формы могут привести к большему творчеству, поскольку вы пытаетесь найти короткий, но запоминающийся способ рассказать историю. Это позволяет вам глубоко сосредоточиться на эмоциях, стоящих за идеей, и установить тесную связь с вашим читателем.
8. «Что чернокожая женщина хочет, чтобы ее приемные белые родители знали» Мариамы Локингтон.
Мариама Локингтон была усыновлена своими белыми родителями в начале 80-х, задолго до того, как для белых стало «модно» усыновлять черных детей. Начиная с семейной фотографии, автор исследует свои сложные чувства по поводу своего воспитания, множество способов, которыми ее родители игнорировали ее расу ради собственного комфорта, и то, как она стала чувствовать себя чужой в своем собственном доме. Описывая свои детские снимки, она ведет читателя от младенчества к взрослой жизни, пытаясь жить черной женщиной в белой семье.
Локингтон отправляет нас в путешествие по ее жизни через серию виньеток. Эти маленькие, важные моменты служат обрамлением, переплетаясь, чтобы создать более широкое повествование о расе, семье и принадлежности.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
С помощью этого кадрирующего устройства легко представить, как Локингтон корпит над фотоальбомом, каждая фотография вызывает в воображении разные воспоминания и наполняет ее историю в равной степени грустью, сожалением и ностальгией. Вы можете создать аналогичный эффект, разделив свое повествование на разные песни, чтобы создать альбом или эпизоды телешоу. Уникальная структура может добавить дополнительный слой к вашему повествованию и улучшить общую историю.
Нажмите, чтобы твитнуть!9. «Пить чай в саванну» Анджали Энджети
Во время поездки в Саванну со своими друзьями Анджали Энджети вспоминает расистский инцидент, с которым она столкнулась в подростковом возрасте. Воспоминание вызвано ее дискомфортом от путешествия по Грузии в качестве женщины из Южной Азии и кажущимся неведением ее друзей о том, как на них смотрят другие. Вспоминая напряженную и травмирующую встречу с ней в очереди в Wendy's и беспокойство, которое она испытывает в Саванне, Энджети размышляет о своем понимании инаковости и расы в Америке.
Чему вы можете научиться из этого произведения?
Энджети ловко рисует сцену в Wendy's. Используя описательный язык, она обращается к пяти чувствам, чтобы уловить стресс и страх, которые она испытывала, когда мужчины в очереди за ней бросали расистские высказывания.
Она пишет: «Он подходит ближе. Его тень затмевает мою. Его горячее дыхание с табачным оттенком просачивается через воротник моего платья». Сильный, вызывающий воспоминания язык, который она использует, вводит читателя в сцену и заставляет его испытать ту же тревогу, что и она, и понять, почему этот инцидент глубоко повлиял на нее.
10. «Сири рассказывает анекдот» Дебры Гвартни
Однажды Дебра Гвартни просит Siri — цифрового помощника в ее iPhone — рассказать ей анекдот. В ответ Siri рассказывает знакомый анекдот о трех мужчинах, застрявших на необитаемом острове. Когда наступает кульминация, Гвартни реагирует не смехом, а воспоминаниями о своем муже, который умер менее шести месяцев назад.
За короткий период Гвартни переживает ряд потерь: сначала сгорел ее дом и письменные архивы мужа, а всего через месяц - ее муж. Размышляя о смерти и горе тех, кто остался после нее, она вспоминает месяцы, предшествовавшие смерти ее мужа, и бесконечный период после того, как она пытается найти способ жить без него, даже если она тоскует по нему. .
Чему вы можете научиться из этого произведения?
Шутка о трех мужчинах на необитаемом острове кажется странной подготовкой для эссе о горе. Однако Гвартни использует его с большим эффектом, возвращаясь к нему позже в истории и придавая ему большее значение. К концу своей пьесы она переосмысливает шутку, первоначальная кульминация внезапно становится очень грустной. Когда вы берете что-то, казалось бы, не связанное с этим, и вспоминаете об этом позже, послание эссе о горе и любви становится еще более сильным.