5 незабываемых моментов с Недели мужской моды в Париже
Опубликовано: 2019-06-27Недавно прошла Неделя мужской моды в Париже , и наш старший вице-президент по связям с промышленностью Джессика Мишо имела удовольствие присутствовать на ней. Если вы пропустили эту Неделю мужской моды, читайте рассказ Джессики о 5 незабываемых моментах.
5 незабываемых моментов с Недели мужской моды в Париже
Париж Луи Виттона
Дизайнер мужской одежды Вирджил Абло Louis Vuitton украсил площадь Дофин на острове Сите для показа коллекции Весна/Лето 2020. Это место находится всего в пяти минутах ходьбы от штаб-квартиры Louis Vuitton, через мост Пойнт-Нёф, который еще в 1985 году был завернут в ткань мужем и женой художников Кристо и Жанной-Клод.
Концепция арт-инсталляции с завернутым мостом просочилась в некоторые модели Абло на подиуме, но также пронизала всю мизансцену его показа мужской одежды. От зеленых скамеек в парке с тиснением монограммы LV и красного надувного замка до тележек с мороженым и блинчиками «Луи», размещенных на мощеных улицах, и продавцов, бесплатно раздающих безделушки с бирками Louis Vuitton, вся общественная площадь была усыпана всеми вещами Луи.
Посмотреть этот пост в Instagram#LVMenSS20 Готов к полету. В нескольких образах из последней коллекции #LouisVuitton #VirgilAbloh в качестве промежуточных слоев используются воздушные змеи. Смотрите шоу на louisvuitton.com
Пост, опубликованный официальным лицом Louis Vuitton (@louisvuitton) на
Первоначально Абло хотел, чтобы его коллекция была установлена перед собором Нотр-Дам, но его перенесли на площадь после того, как пожар уничтожил культовую французскую достопримечательность. Этот огонь также побудил Абло, творчески говоря, выделить места и вещи, которые мы считаем само собой разумеющимися каждый день. Таким образом, его захват площади Дофин принес новое понимание красоты повседневных вещей.
Все это внимание к деталям только усилило шоу, которое уже было мастерским исследованием разнообразия. Тот, в котором Абло использовал полевые цветы в качестве замены идеи о том, как красота рождается из множества различий. Идея в том, что то, что делает нас разными, делает нас еще более яркими, когда мы все собираемся вместе.
Нажмите, чтобы твитнуть
Фестиваль Бальмейн
Как назло, показ мужской одежды Balmain дизайнера Оливье Рустена сезона ss20 прошел в первый день лета. Это также дата ежегодного Праздника музыки во Франции; что дало Рустену прекрасную возможность устроить бесплатный концерт для своих самых больших поклонников.
В преддверии мероприятия Balmain раздал широкой публике 1500 бесплатных билетов онлайн , которые были распроданы менее чем за 5 минут. Затем Рустен объединился с благотворительной организацией (RED) , чтобы все доходы от продажи еды, напитков и специальных товаров Balmain Festival, предназначенных для вечера, были пожертвованы на борьбу со СПИДом. И в списке для музыкального развлечения вечера были Darren Criss , Rag'n'Bone Man и Years & Years .
Посмотреть этот пост в InstagramЭто был #BALMAINFESTIVAL V01. Спасибо @diamondfoundry, @puma, @balmainhaircouture, @rbma, @lorealmakeup @au__top, @lebarparis, @bagnard_paris, @stohrer, @alterfood за то, что вы присоединились к усилиям @RED по борьбе со СПИДом. #BALMAINSS20 #BALMAINxRED
Пост, опубликованный BALMAIN (@balmain) на
Таким образом, еще до того, как первый образ показа мод Рустена появился на приподнятом подиуме концертной сцены, энергия в Jardin des Plantes была, мягко говоря, праздничной. Он стал еще более оживленным, когда на подиуме появилось более 100 выносливых, эффектных образов дизайнера. И когда Рустен поклонился в последний раз, восторженная толпа осыпала его светом поднятых сотовых телефонов. Это был окончательный знак одобрения со стороны его подкованных фанатов в социальных сетях.
Дебют Боде
Если и есть дизайнер мужской одежды, который сейчас горит добела, то это Эмили Адамс Боде . В настоящее время она находится в шорт-листе премии LVMH в этом году, а ранее в этом месяце она получила награду CFDA как начинающий дизайнер года в США. Свою первую подиумную коллекцию американский дизайнер решила показать на Неделе моды в Париже в интимном салоне величественного парижского таунхауса в 16-м округе.
Посмотреть этот пост в InstagramВзгляд второй, весна-лето 2020 г. Компания Bode Wagon Company рассматривает семейное наследие Эмили, связанное с известным заказом мастерской по производству фургонов для цирка Барнума, Бейли и братьев Ринглинг в Америке начала 20 века. Стайлинг, @michaeldarlington Music, #josephbeers PR, @kcdworldwide Production, @rrepplliiccaa Hair and Make-up, @mrjosequijano и @minkimmakeup @thewallgroup @biodermafrance @davinesofficial Отдельное спасибо La Federation и главному куратору и архивариусу Дженнифер Леммер Поузи, а также историк и писатель Ян Мэтьюз @theringling
Пост, которым поделился BODE: одежда и т. д. (@bode) на
Вдохновение для ее парижского дебюта было тем, за что Боде держалась до идеального момента в своей карьере. Это было очень близко к дому и прекрасно сочеталось с ее ремесленной эстетикой. Ее семья когда-то занималась производством фургонов в Цинциннати и отвечала за создание богато украшенных и оригинальных фургонов, используемых как в цирках Barnum & Bailey, так и в цирках Ringling Brothers.
Боде провела месяцы, копаясь в архивах Художественного музея Ринглинга в Сарасоте, штат Флорида, прежде чем приступить к разработке своего шоу. Затем на подиуме эти большие вершины превратились в причудливую одежду, такую как красочные штаны с призовой лентой, куртки, украшенные спортивными фигурами сильных мужчин, и графические вязаные крючком вещи. Когда ее очень медленное шоу, наконец, закончилось, некоторые из моделей носили огромные головы в стиле ретро из папье-маше, ее зрители поспешили дать ей цирковой рев одобрения.
Том Браун
Показы Тома Брауна — это всегда не только зрелище, но и впечатляющая демонстрация тщательного пошива. Но в этом сезоне Мать-природа добавила дополнительный уровень оранжерейной драмы на полуденном показе дизайнера в Школе изящных искусств . Коллекция была представлена под атриумом со стеклянной крышей, где летнее солнце прогревало помещение далеко за отметку в 35 градусов по Цельсию.
Посмотреть этот пост в Instagram… король сада … солист, Джеймс Уайтсайд, выступает на подиуме мужской коллекции Тома Брауна весной 2020 года красота: #markcarrasquillo волосы: #eugenesouleiman кастинг: #alexandrasandberg #thombrowne #thombrowness20 #jameswhiteside
Пост, опубликованный Томом Брауном (@thombrowneny) на
Там, словно часовые, в центре зала стояли 10 моделей, одетых в объемные двухмерные изображения реальных ансамблей, которые модели несли под ними. К счастью, это было незадолго до того, как модели в футбольных шлемах в пачках пришли, чтобы помочь моделям снять этот верхний слой одежды, прежде чем началась часть показа подиума.
Говоря о спорте, спорт был краеугольным камнем дизайна этого шоу. Тот, в котором модели ходили по подиуму в обуви, похожей на мяч, со спортивными аксессуарами в форме экипировки и теннисными спортивными лентами в знаковых трехцветных полосах бренда. Но настоящим воплощением истинного атлетизма в сериале стал Джеймс Уайтсайд . Он является одним из ведущих танцоров Американского театра балета, и он совершал пируэты, прыгал и гарцевал по подиуму (не иначе как в пачке из хлопчатобумажной ткани) с такой самоотверженностью и мастерством перед лицом такой жары. Это показало не только то, что он был «в зоне», но и наличие у него серьезной силы воли.
Карл Форевер
Хотя официальный показ Karl For Ever не входил в календарь Недели мужской моды в Париже, дань уважения покойному великому Карлу Лагерфельду стала одним из самых ярких событий недели моды. Показанный в Гранд-Пале , где он представил некоторые из своих самых незабываемых показов Chanel, все, кто есть кто в мире моды, собрались на однодневное мероприятие, которое мастерски чествовало культового дизайнера.
Посмотреть этот пост в Instagram#KarlforEver — кадры мемориальной церемонии, посвященной жизни Карла Лагерфельда, в Большом дворце в Париже. #CHANEL #KarlandCHANEL #karlforever2019
Пост, опубликованный CHANEL (@chanelofficial) в
Оперный режиссер Роберт Карсен был человеком, который придумал концепцию вечера и умело руководил всем мероприятием. Между изображениями Лагерфельда высотой в милю на протяжении многих лет, замечательными анекдотами, рассказанными его друзьями и коллегами, выступлением на сцене Тильды Суинтон , Кары Делевинь и Хелен Миррен и музыкальными номерами от пианиста Лэнга Ланга и Фаррелла Уильямса ; вечер казался богатым и живым.
Это был также прекрасный момент, чтобы открыть для себя те аспекты Лагерфельда, которые знали о нем только его самые близкие друзья. Например, его пожизненная любовь к музыке танго или то, как он завел свою любимую голубоглазую бирманскую кошку по имени Шупетт. Но, возможно, лучшим моментом очень трогательного вечера было видео, на котором Лагерфельд ломал голову над тем, как он, дубль за дублем, не мог сделать видео-вступление. Он бесконечно смешивал свой французский, английский и немецкий языки. Конечным результатом было то, что вся аудитория почувствовала, что наконец-то по-настоящему увидела человека за знаменитыми темными очками.
