9 типов иллюстраций, которые должен знать каждый иллюстратор

Иллюстрация — это графическая форма, используемая для визуального описания концепции для целевой аудитории. Иллюстрации обычно используются в книгах, справочных материалах, анимации, листовках, плакатах, фильмах и других цифровых и печатных СМИ. Иллюстрации можно разделить на две большие категории, такие как традиционные и современные. Ниже приведены различные типы иллюстраций и примеры в этих категориях.

Типы традиционной иллюстрации

Традиционные иллюстрации значительно изменились с древних времен. Затем по мере развития произведений искусства стали более очевидными разнообразные формы и уникальные методы. Ознакомьтесь с семью стандартными типами иллюстраций, которые мотивируют вас на создание иллюстраций:

1. Иллюстрация к дереву

Источник: Британика

Этот тип иллюстрации был известен в средние века и широко использовался после изобретения печатного станка. Иллюстрации ксилографии имеют большое значение в феодальную эпоху в Японии.

Художники до сих пор используют этот процесс, особенно те, кто хочет интегрировать ощущение естественности в свои произведения.

2. Карандашная иллюстрация

Источник: artstation.com

Этот метод не нуждается в дополнительных пояснениях, потому что его часто используют дизайнеры и иллюстраторы. Используя только карандаш, иллюстратор может создавать различные линии, оттенки и эффекты. Они могут использовать другие карандаши одного цвета, графитовый грифель или цветные карандаши, чтобы добиться желаемого рисунка.

3. Угольная иллюстрация

Источник: Розанна Гаддони IG

Вдохновитесь этой фантастической иллюстрацией Розанны Гаддони, выполненной углем. Хотя рисунок углем может показаться не таким точным, как рисунок карандашом, он предпочтительнее для создания быстрых набросков. Как правило, рисунки углем используются в портретах, рассказах и случаях, когда грубые линии построения нуждаются в видимости.

Преимущество использования древесного угля заключается в том, что он обладает превосходной способностью к смешиванию. Вы можете интегрировать его с различной глубиной для создания красивых эффектов. Однако вам может понадобиться стереть беспорядок пальцами или использовать инструменты для смешивания, чтобы предотвратить смазывание.

4. Литография

Источник: неоценимый.com

Литография определяется как стиль печати, в котором используются несмешивающиеся свойства масла и воды. Литография и традиционные техники иллюстрации идеально дополняют друг друга. Несколько лет назад художники использовали восковой жир или масло для создания гладкой поверхности известняковой плиты. Но сегодня для создания иллюстраций широко используется офсетная литография. И вы будете удивлены, узнав, что многие книги и журналы большого объема в основном печатаются офсетной литографией.

5. Акварельная иллюстрация

Мэри Стивенсон Кассат была американской художницей, известной своими традиционными акварельными рисунками в 1800-х - начале 1900-х годов. Сложность, связанная с акварельными рисунками, делает их эффективным инструментом для рассказывания историй.

Акварельная иллюстрация известна своими мелкими деталями и глубиной. Тем не менее, неудивительно, что он широко используется в детских книгах. Художники могут создавать исключительные акварельные иллюстрации с помощью деликатного и творческого сочетания мягких и светлых оттенков.

6. Акриловая иллюстрация

Источник: BoredArt.com

Метод акриловой иллюстрации идеально подходит для начинающих. Легче использовать акриловую краску и акварель или масло. Однако дизайнер может добиться подобных эффектов маслом и акварелью. Они используют акриловые краски для создания изображения на различных поверхностях, например на холсте. Интересно, что акриловые краски доступны в различных вариантах отделки и после высыхания становятся водостойкими.

7. Иллюстрация пером и тушью

Источник: designstack.co

Этот тип иллюстрации известен своей ясностью и детализацией. Хотя иллюстрация пером и тушью является монохромной, вы все равно можете создавать детализированные изображения, используя один цвет с различными оттенками на простой поверхности. Этот метод использует тонкие линии с различными характеристиками и плотностью точек для создания технических рисунков или диаграмм.

Виды современной иллюстрации

Создание современных иллюстраций похоже на методы, используемые для создания традиционных иллюстраций. Художники могут использовать различное программное обеспечение для реализации современных методов иллюстрации, включая Photoshop, Illustrator, Inkscape и другие.

8. Цифровая иллюстрация от руки

Цифровая иллюстрация от руки выполняется так же, как художники используют перо и чернила для создания традиционного портрета. Как правило, художники создают цифровое искусство, используя стилусы или планшеты, чтобы придать своему воображению конкретную форму. Художники также могут создавать потрясающие стили цифровых иллюстраций, используя различные инструменты, наборы кистей и цвета. Они даже могут устранять ошибки и быстро внедрять изменения. Комбинация подходящих смесей и оттенков позволяет создавать различные эффекты.

Вы можете создавать подробные цифровые иллюстрации с помощью различных комбинаций планшета и стилуса. Однако цифровая картина будет в растровом режиме, что означает, что вы можете увеличить их до некоторой степени или сделать их размытыми. Цифровая иллюстрация от руки широко используется для раскадровки, анимации и отдыха.

9. Векторная иллюстрация

Вот последний из нашего списка типов иллюстраций. Эта иллюстрация выглядит цифровой благодаря ярким ровным цветам и более четким линиям. Кроме того, они просты и подходят для широкого круга проектов. Кроме того, способ разработки изображений требует их увеличения и уменьшения размера без ущерба для качества.

Графические дизайнеры создают векторные иллюстрации, чтобы каждая деталь была прозрачной и соответствовала предмету или цели. Вы можете сохранять векторные иллюстрации в форматах PDF, EPS или SVG. Из-за небольшого объема или диапазона векторные иллюстрации можно использовать в качестве веб-иллюстраций, логотипов и т. д.

Векторы, как правило, подходят для печати. С другой стороны, они редко используются для перемещения произведений искусства, детализации или работы, связанной с эскизами, которые вам необходимо использовать в сочетании с типографикой и текстом. Большинство цифровых дизайнеров по-прежнему используют традиционное искусство, даже если просто планируют или в качестве основных рекомендаций для своих цифровых проектов. К счастью, существует множество сайтов, предлагающих бесплатные и платные иллюстрации.

Почему важны иллюстрации

Мы надеемся, что к этому моменту у вас уже есть представление об основах различных типов иллюстраций. Иллюстрации — очень эффективный инструмент для передачи концепций, рассказывания истории и улучшения взаимодействия с пользователем. Просмотр различных иллюстраций, перечисленных выше, позволит вам выделить свои проекты среди остальных. Теперь вы можете применить эти практические идеи, чтобы применить свои художественные идеи в своих рисунках и картинах. Если вы хотите запросить иллюстрации, воспользуйтесь 30-дневной гарантией возврата денег от Penji, подписавшись здесь. Penji предлагает неограниченные услуги графического дизайна с тремя простыми вариантами ценообразования.