Tipuri uimitoare de animație de utilizat în anunțurile dvs

Dacă doriți să adăugați un pic de dinamism reclamei dvs., luați în considerare utilizarea animației. Putem folosi animația într-o varietate de moduri, de la adăugarea de mișcare la reclamele noastre până la atragerea atenției spectatorului asupra unui anumit punct. În această postare, ne vom uita la câteva tipuri uimitoare de animație de utilizat în materiale promoționale. Deci, dacă sunteți pregătit pentru o aventură în lumea animației, continuați să citiți!

Animație tradițională

Ați vizionat vreodată un lungmetraj clasic Disney? Ceva de genul Pinocchio sau Albă ca Zăpada și cei șapte pitici ? Oh, pe cine glumesc; bineinteles ca ai! Și având în vedere asta, cu siguranță ați asistat la animația tradițională.

Cunoscută și sub denumirea de animație cel, animația tradițională implică acțiunea de a desena fiecare cadru manual. Animatorul va folosi adesea creion și hârtie, împreună cu o masă luminoasă. Mesele luminoase permit artiștilor să vadă cadrul anterior de dedesubt.

În vremurile moderne, cineva poate face acest tip de animație digital. Anumite programe de animație le permit artiștilor să deseneze cadru cu cadru în timp ce folosesc tabletele alese. Totuși, procesul de animație tradițională necesită în mod natural foarte mult timp. Rezultatul este diferit de oricare altul.

Majoritatea oamenilor pot diferenția animația tradițională de alte tipuri. În mod normal, există mai multe detalii puse în fiecare cadru, creând un rezultat neted și organic. Când este utilizat în comerț, poate obține un sentiment de nostalgie pentru public. Adică, cui nu-i place o explozie bună din trecut? Când o reclamă ne amintește de acele vechi filme Disney sau de episoadele Looney Tunes, ne duce înapoi la zilele noastre lipsite de griji ale copilăriei. Este o modalitate excelentă pentru companii de a construi încredere.

Ai nevoie de ajutor pentru design grafic?

Încercați Designul grafic nelimitat de la Penji și obțineți toate designurile dvs. de branding, digitale, tipărite și UXUI într-un singur loc.

Aflați mai multe

Animație 2D

Animația 2D este destul de explicită; este o animație bidimensională. Chestii destul de simple.

Acest lucru poate intra cu ușurință în categoria animației tradiționale. Când majoritatea oamenilor aud cuvintele „animație 2D”, se gândesc adesea la desene desenate manual, desenate cadru cu cadru. Nici ei nu ar greși. Albă ca Zăpada și cei șapte pitici funcționează atât ca animație tradițională, cât și ca animație 2D.

În 2022, însă, procesul este de obicei diferit. Animația 2D modernă se referă la producții bazate pe vectori. Este destul de asemănător cu ceea ce ați vedea cu animația flash. Artiștii creează platforme ale personajelor lor, permițându-le să miște părți individuale ale corpului la un moment dat. Această tehnică este mai flexibilă și mai ușor de utilizat.

Dacă creați o reclamă cu animație 2D, cel mai bine este să utilizați metoda de manipulare. Economisește timp și bani, păstrând în același timp un aspect similar cu animația tradițională. Vedem adesea animație 2D în reclamele destinate copiilor. De exemplu, gândiți-vă la acele reclame Lucky Charms sau Trix.

Animația 2D poate promova în continuare lucruri și pentru adulți. Deși nu induce aceeași cantitate de entuziasm la adulți, poate induce nostalgie. Mai ales dacă folosești caractere recunoscute.

Animație 3D

Cu toții îl știm pe acesta. Cunoscută și sub numele de animație pe computer, animația 3D este, pur și simplu, o animație tridimensională. Din 2022, este cel mai popular tip de animație.

Acum, procesul de animație 3D este destul de complicat. Orice animator priceput trebuie să înțeleagă principiile tradiționale ale mișcării și compoziției. Cu toate acestea, un animator 3D trebuie să înțeleagă și proprietățile fizicii. Acest tip de animație se bazează mai puțin pe desenarea unui personaj și mai mult pe mutarea acestuia într-un spațiu.

Adesea, animatorii 3D vor crea anumite cadre cheie și mișcări. Computerul poate completa apoi restul. Procesul poate fi mai complex, dar este și mult mai rapid decât animația 2D. Acesta este principalul motiv pentru care este atât de popular în rândul studiourilor de animație moderne și al agenților de marketing.

Deoarece acesta este un tip popular de animație, apare foarte mult în reclame. Animația 3D este folosită în reclame de televiziune, videoclipuri promoționale și cu marketing GIF. Deoarece personajele și împrejurimile lor sunt tridimensionale, oamenii vor găsi anunțul dvs. mai ușor de identificat. Între timp, veți avea în continuare farmecul capricios al mediului de animație. Personajele pot realiza acțiuni nerealiste fără ca publicul să le pună la îndoială.

Captură de mișcare

Captura de mișcare este o versiune mult mai avansată a animației 3D. Acest lucru implică oameni reali pentru a portretiza mișcările personajelor animate. Ați asistat vreodată la acele animații hiperrealiste din filme precum Avatar? Impresionant, nu? Ei bine, aceste tipuri de animații se bazează pe scene live-action.

Actorii se îmbracă în costume specializate care surprind mișcările lor. Acestea sunt apoi duse înapoi la computer, unde animatorii transformă interacțiunile în animații 3D.

După cum puteți ghici, acest proces are nevoie de mulți bani în spate. Din cauza costului său, captura de mișcare este rareori folosită numai pentru reclame. Dar asta nu înseamnă că nu au o utilizare promoțională. De fapt, este folosit foarte mult în industria jocurilor de noroc. Dacă sunteți ca mine, ați văzut multe trailere de jocuri care și-au arătat tehnologia superioară de captare a mișcării.

Dacă lucrați la un proiect mai mare care implică acest tip de animație, atunci cel mai bine este să îl utilizați ca material publicitar.

Opri mișcare

Stop motion este un tip de animație care constă din imagini. La fel ca animația 2D tradițională, este creată prin împerecherea mai multor imagini statice. Fiecare alambic este schimbat puțin pentru a da impresia unui personaj sau obiect în mișcare.

Ceea ce face ca stop motion să iasă în evidență față de alte tipuri de animație este faptul că fiecare cadru este capturat folosind fotografie.

Exemple celebre în acest sens includ Coraline , Fantastic Mr. Fox și The Nightmare Before Christmas . Stop motion este adesea asociat cu argilarea, dar nu trebuie să fie. Unii animatori vor folosi Legouri, vopsea sau chiar articole simple de uz casnic.

Când este folosit în reclame, stop motion poate fi folosit pentru a ieși imediat în evidență față de concurenți. Mulți agenți de marketing sunt dezactivați de ideea stop motion din cauza constrângerilor de timp. La urma urmei, stop motion este un proces obositor. Acestea fiind spuse, puținele reclame care implică stop motion vor atrage automat atenția publicului. Este destul de rar de văzut, chiar și în lungmetraje.

Cu stop motion, veți obține toate beneficiile vizuale ale animației 3D, adăugând în același timp o rotire unică reclamei dvs.

Animație decupată

O altă formă de stop motion nu este alta decât animația decupată. Probabil ați văzut asta când vizionați emisiuni precum South Park . Practic, artiștii vor folosi decupaje de hârtie ca instrumente principale pentru a crea personaje și obiecte. Apoi vor suprapune aceste personaje pe medii animate, realizate tot din hârtie. Pentru a eficientiza acest proces, mulți animatori folosesc decupaje de hârtie scanate.

A anima ceva din fotografii de hârtie poate fi destul de dificilă și plictisitoare. Mai ales dacă un animator se află într-o criză de timp. Din fericire, animatorii pot reproduce oricând animația decupată atunci când folosesc metoda obișnuită 2D.

Folosind din nou exemplul South Park , după primul lor episod, creatorul a abandonat ideea unui spectacol animat complet decupat. Pentru restul episoadelor, au folosit animație 2D cu unele efecte unice pentru a face ca personajele și mediile să arate ca decupaje.

În calitate de agent de publicitate, puteți folosi animația decupată pentru a adăuga un efect unic materialului dvs. promoțional. Astăzi, acest tip de animație se bucură de o renaștere a popularității, datorită capacității sale de a adăuga o senzație vintage promoțiilor moderne. Dacă sunteți în căutarea unei modalități de a face următoarea campanie publicitară sau videoclipul din rețelele sociale să iasă cu adevărat în evidență, luați în considerare utilizarea acestui stil unic de animație.

Animație tipografică

Acum, mulți oameni cred că animația se referă la personaje de desene animate și arta de a spune povești. Și în unele aspecte, asta este adevărat. Mai multe studiouri de animație lansează lungmetraje în fiecare an, incluzând adesea personaje unice și povești dinamice.

Dar mediul animației cuprinde atât de multe lucruri pe care le considerăm de la sine înțeles.

Animația tipografică, cunoscută și sub numele de tipografie cinetică, se ocupă cu manipularea și mișcarea elementelor, formelor și textului. Ați văzut vreodată o reclamă în care scena trece într-un ecran cu logo, iar literele se mișcă puțin înainte de a se instala? Sau ce zici de ecranele de titlu care apar înainte sau după un film? Vedem animație tipografică peste tot.

De obicei, acest tip de animație este creat prin utilizarea tehnologiei specializate. Atât începătorii, cât și profesioniștii folosesc software precum After Effects.

Animație cu rotoscop

Iată un alt neobișnuit, dar unic. Animația cu rotoscop implică combinarea imaginilor live-action cu tehnicile de animație 2D. Procesul este la fel de interesant pe cât pare: animatorii urmăresc filmările live cu un instrument de rotoscop.

O mare parte din această tehnică o putem atribui animatorului Max Fleischer. Pe vremuri, studiourile aveau la dispoziție doar animație tradițională. Așa că Fleischer a creat această tehnică pentru a crea o mișcare mai fluidă în personajele sale. El a vrut ca personajele lui să se miște ca oameni adevărați, așa că a urmărit imagini live-action.

În zilele noastre, animația cu rotoscop este folosită pentru a face personajele să reacționeze realist la mediul înconjurător. Funcționează excelent în proiecte în care animatorul dorește ca un personaj să semene cu o persoană reală. Este mai ieftin decât animația 3D, dar oferă multe dintre beneficiile de realism.

Dacă doriți să utilizați tehnici 2D pentru reclama dvs., oferind în același timp un mediu realist, atunci luați în considerare utilizarea animației cu rotoscop.

Animație mecanică

Animația mecanică implică defalcarea configurației și a funcției unui anumit dispozitiv. Aceasta înseamnă desenarea, randarea și animarea fiecărui detaliu și mecanism din spatele unui dispozitiv.

O utilizare comună a animației mecanice este în publicitate. Folosind piese mobile, agenții de publicitate pot crea afișaje atrăgătoare, care cu siguranță vor atrage atenția. Mulți artiști folosesc animația mecanică în videoclipuri explicative. Dacă conduceți o companie bazată pe tehnologie, puteți lansa un videoclip de animație mecanică care vizează clienții potențiali.

În mod similar, dacă gestionați o afacere care se concentrează pe inginerie și/sau proiectare tehnologică, animația mecanică ar putea fi utilă pentru echipa dvs. Arătând cum funcționează mașinile, poate ajuta oamenii să înțeleagă funcționarea interioară a sistemelor complexe.

Animația mecanică face pentru o instrucțiune fantastică și un videoclip educațional. De asemenea, este foarte tare să vezi cum funcționează lucrurile! Dacă te simți vreodată curios despre funcționarea interioară a gadgeturilor tale preferate, o căutare rapidă pentru „animație mecanică [numele dispozitivului]” îți va oferi probabil ceea ce cauți.

Lucrați cu animatori profesioniști

Așadar, cum se procedează pentru a recruta acești animatori? Dacă sunteți un agent de marketing sau un proprietar de afaceri care are în minte un proiect foarte specific, faceți cercetări despre angajarea unui freelancer. În 2022, angajarea unui animator independent nu a fost niciodată mai ușoară. Există multe site-uri web pe care puteți posta oportunități de angajare sau puteți căuta printr-o bibliotecă de animatori calificați.

Ce se întâmplă dacă ai mai multe proiecte? Ce se întâmplă dacă ești conștient de eforturile viitoare care vor necesita un animator? Dacă căutați mai multe animații în mod constant, atunci luați în considerare să vă alăturați Penji.

Penji este un serviciu de design grafic cu o echipă de artiști talentați din întreaga lume. Oferim clienților noștri rezultate rapide și de cea mai bună calitate. Penji folosește AI pentru a vă asocia cu cel mai bun animator pentru a se potrivi cerințelor dumneavoastră specifice. Aceasta înseamnă că nu trebuie să petreceți ore nesfârșite căutând un anumit artist. Facem toată această muncă pentru tine.

Penji vă oferă modele și animații nelimitate la o rată lunară. Pentru a afla mai multe, dați clic aici.