5 fapte care demonstrează că Săptămânile Modei devin serioase în privința digitalului

Este din nou acel moment nebun al anului în care mărcile, agențiile, fotografi, cumpărătorii, editorii - bine, întreaga industrie a modei - se pregătesc să-și pastreze cele mai mândre colecții în timpul sezonului Săptămânilor Modei. Acesta este și momentul în care utilizatorii rețelelor de socializare și dependenții de modă devin nerăbdători să descopere noile tendințe. În direct de pe podiumuri, oaspeții zboară pe smartphone-uri și tablete, trimitând pe Twitter toate hashtag-urile potrivite, cum ar fi #NYFW sau #PFW și așa mai departe. Tot acest zgomot din următoarele câteva săptămâni ne-a entuziasmat, așa că vom urmări conversațiile și vă vom spune „cine spune ce” - după cum știți, monitorizarea este cu siguranță treaba noastră.

Mărcile au devenit serioase în ceea ce privește digitalul și nu se mai poate întoarce înapoi. Așadar, am reunit 5 fapte care demonstrează că mărcile evoluează în spațiul digital. Hai să-i verificăm!

1. De la fashion-insiders la fashion-outsiders: streaming live pentru toți

„Așteptările consumatorilor se schimbă, toată lumea simte că are acest drept la lux” – Jean-Noel Kapferer, coautor al cărții The Luxury Strategy.

Și nu totul este despre mileniali! Tehnologia evoluează și procesele devin mai rapide. Între timp, costurile și dificultățile organizării unui eveniment de streaming live sunt reduse semnificativ. Acum, lumea modei și a luxului nu mai vede internetul ca pe o amenințare, ci ca pe o forță. Nu mai există grija de a strica furnirul de exclusivitate al prezentărilor de modă. Multe platforme dedicate difuzează emisiuni live din oră în oră, cum ar fi nowfashion.com și liverunway.com, pentru a numi un cuplu. Unele mărci au chiar microsite-uri dedicate în întregime reluării live, cum ar fi Michael Kors sau Hugo Boss, în timp ce altele organizează evenimente speciale pe rețelele lor sociale, cum ar fi atunci când Vuitton transmite pe Facebook în 2010 – ce schimbător de joc!

Difuzarea online a devenit o parte integrantă a strategiei de comunicare pentru multe mărci, într-o asemenea măsură încât nu se limitează doar la streaming live, ci și videoclipuri în culise sunt produse și difuzate. Datorită streamingului în direct, prezentările de modă trec de la inaccesibile la accesibile: mărcile apropie consumatorii de universul lor și, în schimb, ajung la vârful interesului consumatorilor și întăresc atașamentul emoțional față de marca lor.

Prezentările de modă în direct pe podium internaționalizează publicul, permițând acces instantaneu și fără precedent la o lume care a fost cândva „închisă”. Renunțând la mijloc, mărcile ajung singure la consumatorul final!

2. De la prezentarea colecțiilor până la implicarea oamenilor: rolul rețelelor sociale

Odinioară apanajul echipelor de comunicare și PR, Luna Modei a devenit acum și o afacere de marketing! Și brandurile de modă demonstrează că sunt foarte bune la comunicarea digitală. Nici măcar nu trebuie să menționăm mărcile digitale de ultimă oră precum Burberry sau Marc Jacobs și acțiunile lor excelente și inspiraționale în rețelele sociale. Astăzi, aproape toate mărcile sunt pe rețelele sociale. Deși mesajul pe care doresc să-l transmită depinde de ADN-ul mărcii lor, multe dintre tacticile lor sunt aceleași:

• Teasing: anticipații postate pe diferite rețele de socializare în diferite formate de conținut cu modele care își poartă colecțiile etc.
• Hashtag dedicat: un hashtag relevant pentru a genera implicare cu privire la o nouă linie este ceva pe care echipele de comunicare și PR nu îl subestimează niciodată.
• Microsite-uri: și o modalitate ușoară de a difuza emisiunea, de a încuraja achiziția pe platformele de comerț electronic și de a trăi o experiență unică și online.
• Conținut exclusiv: de la pase exclusive în culise la interviuri în culise cu modele și designeri.
• Imagini din primul rând: pentru a partaja pe canalele de socializare și pentru a crește vizibilitatea unei colecții.

Am vorbit deja despre importanța rețelelor sociale pe podiumuri când vorbesc despre strategiile de social media ale unor mărci de anul trecut. Dacă doriți să vedeți mai multe exemple, citiți acest articol pentru mai multe detalii. Deci, ce fac mărcile în acest sezon? Sunt cu siguranță încântat să aflu.

3. De la jurnaliști la fashion bloggeri și influenceri

Pe măsură ce peisajul media s-a fragmentat, la fel s-a fragmentat și primul rând. Astăzi vedem editori, bloggeri de modă și celebrități stând unul lângă altul. Numărul de noi factori de decizie este în creștere, iar viitorul unui brand este acum în mâinile membrilor digeraților - să-i numim influenți.

De când bloggerii de modă au început să fie invitați la săptămânile modei, dezbaterea s-a extins. Este o chestie de dragoste sau de ură: jurnaliștii și editorii (un fel) îi urăsc, în timp ce mărcile îi măgulesc cu mostre și cadouri gratuite. În articolul său controversat și critic, „The Circus of Fashion”, Suzy Menkes a spus următoarele despre bloggerii de modă:

„Sunt uluit de modul în care bloggerii anunță ce designer le-a oferit. Este ceva ridicol în auto-mărirea unor arbitri online care merg împotriva mantrei pe care mi-a fost învățată în primele mele zile ca jurnalist de modă: „Nu este bine pentru că îți place; iti place pentru ca e buna. O șansă mică ca ideea să se prindă printre bloggerii de modă. Fie că este vorba de Susie Bubble ascuțită sau de strălucitorul Tavi Gevinson, a judeca moda a devenit totul despre mine: uită-te la mine purtând rochia! Uită-te la acești pantofi pe care i-am găsit! Privește-mă că iubesc această ținută în 15 imagini diferite!”

Răspunsul bloggerilor nu a întârziat să apară. Leandra Medine, de la The Man Repeller, s-a concentrat pe evoluția prezentărilor de modă: industria nu mai aparține doar câtorva privilegiați. Este deschis tuturor.

Are loc o remodelare substanțială a figurii jurnaliștilor, mai ales când aceștia se ciocnesc de acest (nu atât de nou) trend cultural și controversat al bloggerilor de modă.

După părerea mea, poate fi adevărat că influencerii de modă nu au același background cultural ca editorii, dar educația lor „brută” este punctul lor forte. Ei au destabilizat ordinea tradițională, forțând sistemul tradițional de modă să se schimbe . La sfârșitul zilei, prezentările de modă sunt despre inovație și poate bloggerii de modă se asigură că moda continuă să se schimbe și să evolueze.

4. De la exclusivitatea cumpărătorilor la accesibilitatea publică: colecție click-to-buy

Săptămânile modei sunt mult mai mult decât un spectacol, instantaneitatea devine un mare atu pentru o strategie orientată spre venituri. Tweeturile live, Instagram, Vine, Pinterest și alte platforme oferă mărcilor un nivel maxim de expunere, permițându-le în același timp să rămână foarte selective pe primul rând. Luna Modei este și despre rezultate financiare! Cum au sporit mărcile crearea de venituri, păstrând în același timp spectacolul „fizic” „exclusiv”?

Burberry, schimbătorul nostru preferat de joc, a făcut-o pentru prima dată în 2010. Le-au permis clienților aleși cu atenție să cumpere colecția Prorsum primăvară-vară 2011, imediat după prezentarea de modă.

Un alt exemplu remarcabil este colecția „click to buy” a Topshop.

Brandul a înregistrat conversii majore, bazându-se pe fluxul său live pe topshop.com pentru a permite comanda în timp real a colecției din magazinul Oxford Circus. O experiență de cumpărături care le-a oferit clienților trei moduri diferite de a consuma: prin intermediul site-ului web, prin mobil sau on-site.

5. De la spectacole tradiționale la cele orientate spre tehnologie

Luxul înseamnă exclusivitate, măiestrie și ore de muncă meticuloasă, dar jocul se schimbă: moda și tehnologia de ultimă oră converg.

Sezonul trecut, Ralph Lauren a oferit o proiecție holografică 4D spectaculoasă pentru linia lor clasică Polo - ceva ce nu a fost niciodată văzut în timpul Săptămânii Modei.

Iar realitatea virtuală pare să fie următorul lucru important. Dior și-a lansat casca de realitate virtuală, numită „Dior Eyes”, care va oferi acces la toate spectacolele de prêt-à-porter. Deci cum funcționează? Un videoclip îi duce pe utilizatori direct în universul Dior, unde fotografi, modele, artiști de machiaj și Raf Simons se pregătesc activ pentru spectacol. Obiectivul este de a oferi o privire în lumea interioară și exclusivă a mărcii.

Alte mărci primesc indiciu, cum ar fi Rebecca Minkoff, că face ceva similar. Abia aștept să văd rezultatul... transmis în direct! Deci, după cum puteți vedea, digitalul schimbă prezentările de modă în nenumărate moduri. Și mai bine rămâneți conectat pentru a vă asigura că nu ratați.