Alternative și influențe: un ghid 2022 pentru tipografie contemporană

Tipografia este omniprezentă în cultura noastră. Cu greu poți să ieși în afara casei tale fără să fii întâmpinat, poate bombardat – atacat, chiar – de mass-media care nu acordă o atenție semnificativă fontului pe care îl folosește. Fie că este vorba despre un indicator stradal, panou publicitar sau o afacere locală, opțiunile de fonturi sunt peste tot.

Există anumiți factori implicați în aceste alegeri.

Lizibilitate

Lizibilitatea va fi cea mai mare prioritate atunci când înțelegerea rapidă a materialului este cheia. Adică în cazul unui semn stradal sau al unui pamflet cu instrucțiuni.

Personalitate

Caracterul fiecărei fonturi va afecta în mare măsură percepția publicului asupra materialului. Modul în care un client percepe un anumit îndemn la acțiune poate fi ajustat de dimensiunea, forma și chiar culoarea caracterului.

Marca

Tipurile de litere sunt o preocupare semnificativă atunci când dezvoltați identitatea afacerii dvs. Alegerea unui font care poate rămâne în mintea publicului dvs. în timp ce provoacă senzații complementare mărcii dvs.

Dar poate fi mai mult decât atât. Într-un ghid anterior, am subliniat câteva proprietăți tipografice. Am reușit să înțelegem diferitele tipuri de fonturi, cum să asociem fonturile, cum să alegem un font pentru marca dvs. și ce fonturi să evitați.

Acum că avem o înțelegere sănătoasă a meșteșugului, este timpul să săpăm puțin mai departe. Astăzi, vom discuta elementele de bază ale designului tipografic, tendințele în designul contemporan (și cum să le integrăm corect) și modalitățile de a vă consolida și aprofunda repertoriul fonturilor. În plus, vom pune în evidență companiile care au suferit rebrand-uri pentru a vedea cum și-au actualizat fonturile pentru o piață contemporană.

9 reguli de tipografie pentru designeri grafici

Ca în cazul oricărei meșteșuguri, este important pentru designerii aspiranți să aibă o înțelegere fermă a liniilor directoare. Pentru ca abilitățile tale să se dezvolte pe deplin, există câteva lucruri cu care trebuie să te familiarizezi.

Iată 9 reguli de tipografie pe care toți designerii grafici ar trebui să le cunoască:

1) Înțelegeți kerningul.

Kerning este actul de reglare fină a spațiului dintre caractere pentru a produce o împerechere simplificată și unificată. Toate fonturile vor fi presetate cu un anumit spațiu între caractere. În cazul fonturilor monospațiate, cum ar fi Courier New, acest spațiu va fi uniform în toate caracterele.

Dar pentru cele mai multe fonturi, există un anumit grad de contrast între greutatea fiecărui caracter și spațiul dintre ele. Efectuarea de micro-ajustări între aceste caractere este necesară pentru proiectare.

2) Limitați fonturile.

Este o greșeală sinceră pentru începători. Crezi că folosirea unui sortiment vast de fonturi și stiluri te va ajuta în călătoria ta de design. Și deși greșești complet, este corect să te gândești. Dar adevărul este că cea mai mare muncă este produsul unui anumit grad de auto-restricționare. Lucrul în perimetre prestabilite vă poate ajuta să perfecționați un proiect cu mai multă eficiență, mulțumindu-vă pe dumneavoastră (și clienții) mai rapid.

Este ușor să fii prins cu prea multe opțiuni la dispoziția ta și descoperi că pierzi controlul creativ. Fă-ți o favoare și limitează-te la o mână sănătoasă de fonturi din care să alegi.

3) Utilizați ierarhia vizuală.

O înțelegere decentă a ierarhiei vizuale va fi cheia atunci când proiectați orice, de la site-uri web la reclame tipărite. Ierarhia tipografică este un sistem care folosește tipografia - dimensiune, font și aspect - pentru a arăta utilizatorilor unde să caute anumite informații, adesea atrăgându-i mai întâi la cel mai important text. Există o serie de instrumente pe care le putem folosi pentru a crea o ierarhie vizuală ordonată și ordonată în munca noastră.

4) Practicați asocierea inteligentă.

Când creați o ierarhie vizuală, probabil veți găsi că este foarte benefic să utilizați perechile potrivite de fonturi. Și deși este posibil să fiți nerăbdător să alegeți cele două fonturi preferate, este important să înțelegeți cum funcționează aceste fonturi împreună și ordinea naturală pe care o creează.

O metodă bună de extindere a versatilității fonturilor este utilizarea superfamiliilor. O superfamilie este un set de fonturi care sunt create pentru a lucra împreună în armonie. Aceste fonturi sunt legate prin partajarea anumitor caracteristici.

5) Evitați întinderea fonturilor.

Turnatorii și designerii de tipări investesc mult timp în realizarea meticuloasă a formelor de litere ale fonturilor lor. Este important să țineți cont de acest lucru atunci când vă întindeți textul. În mod obișnuit, atunci când întindeți fonturile, este în încercarea de a face textul mai înalt sau mai lat. Unele fonturi vor include fonturi în familia lor care realizează acest lucru fără a distorsiona formele de litere reale.

În unele cazuri, vor exista variante ale fontului care oferă aceste forme natural mai înalte sau mai largi. Efectuați cercetări asupra fonturilor care obțin aceste rezultate în mod organic și vă puteți perfecționa și mai mult repertoriul.

6) Folosiți spațiul negativ.

Spațiul alb nu este spațiu gol. Asta nu poate fi suficient de stresat. Să știi când să nu aplici ceva este la fel de important ca să știi când și cum să faci. Acest lucru vă poate ajuta să scoateți în evidență aspecte importante ale designului dvs., aspecte care altfel ar putea fi îngropate într-un aspect mai aglomerat. Nu vă fie teamă să vă abțineți în momentul potrivit. Acest lucru necesită, desigur, un ochi priceput.

7) Evitați trucurile.

Moftele de design vin și pleacă. Ceea ce e mișto azi poate să nu reziste mâine. Ca regulă generală, ar trebui să evitați tendințele, pentru a nu risca ca proiectul dvs. să scadă de îndată ce apare următorul mod.

8) Folosiți instrumentele potrivite.

Este esențial să ai instrumentele potrivite la dispoziție. Utilizarea listei potrivite de programe care vă pot ajuta în călătoria dvs. de design vă va ajuta să creșteți ca artist, să vă satisfaceți clienții și să vă construiți portofoliul. Probabil că sunteți familiarizat cu Adobe In-Design și din motive întemeiate. Este standardul industriei.

Dacă abia sunteți la început și nu doriți să pierdeți costul programului Adobe, consultați aceste alternative gratuite. Nu te vor duce până acolo, dar sunt fantastice pentru începătorii care doresc doar să-și ude picioarele:

Scribus. Disponibil pentru Windows, macOS și diverse distribuții GNU/Linux. Are un program extins de aspect, deși gama sa de funcții nu este la fel de dezvoltată ca In-Design.

Lucidpress. Această aplicație de tipărire și publicare poate fi accesată prin browser și este o alegere bună pentru cei care doresc să creeze broșuri, buletine informative sau reviste într-un cadru gratuit.

VivaDesigner. Această aplicație oferă atât versiuni desktop, cât și versiuni web. Versiunea gratuită este ușor accesibilă, dar funcționează într-o capacitate limitată. Dar, există o versiune cu gamă completă pentru cumpărare!

9) Fii inspirat.

Mai presus de toate, inspirați-vă. Ținând urechea la perete, vă va ajuta să fiți la curent cu tendințele de design și vă va menține deschis pentru inspirația de care aveți nevoie pentru a crea lucrări consistente și frumoase.

5 tipografi de urmărit în 2022 (Actualizat)

În orice formă de artă modernă, există creatori care se încadrează în una din două categorii. Munca unor artiști există în limitele stabilite ale standardelor meșteșugurilor lor. Cealaltă categorie este avangarda, a cărei muncă împinge împotriva așteptărilor către noi orizonturi îndrăznețe. Tipografii pot fi priviți în același mod.

Munca avangardei constă de obicei în remodelarea convențiilor și defalcarea formulelor pentru a depăși granițele.

Desigur, adevăratul test al cât de eficientă este munca unui artist care depășește limitele se reduce la cât de bine este primită lucrarea lor de publicul larg.

Experimentarea unei forme de artă

Îl poți compara cu muzica pop experimentală. Pentru a rămâne simplu, putem folosi una dintre cele mai notabile exemple de inovație în pop.

Ceea ce i-a făcut pe Beatles să fie aventurieri atât de de succes la mijlocul până la sfârșitul anilor 1960 a fost capacitatea lor de a-și exercita constrângerile. Adică, nu a fost pur și simplu dorința lor de a merge departe – o mulțime de artiști au făcut asta înainte – ci cât de departe au mers fără să-și piardă atractivitatea comercială.

Înălțimea invenției nu se măsoară în funcție de cât de departe se poate ajunge, ci de cât de departe își poate aduce fanii fără a-i înstrăina. Asta e arta.

Dar poate fi o linie strânsă de mers, mai ales când considerați că „linia” nu este fixă. O serie de variabile îl afectează în orice moment, iar această incertitudine contribuie la setul unic de limite impuse art.

Tipografii sunt limitați de concepte precum lizibilitatea; oamenii trebuie să poată discerne la ce personaje se uită. Ei încearcă să remodeleze alfabetul, dar publicul lor trebuie să fie capabil să-și recunoască formele literelor fără să se gândească a doua.

Tendință spre umanitate

Dar clocotind chiar sub suprafață, apar noi tendințe în creștere, care pun stăpânire pe tipografi din întreaga lume. Din ce în ce mai mult, tendințele tipografiei de la mijlocul secolului par să își slăbească strânsoarea asupra valului actual de designeri. Încrederea strictă pe geometrie și lizibilitate mai presus de orice altceva se dărâmă încet.

În urma lui, pare să apară un stil mult mai expresiv, umanist.

Iată 5 designeri tipografici care oferă o nouă abordare a muncii lor în 2022.

Paul Eslage (Hamburg, Germania)

Artistul de tipar cu sediul în Germania Paul Eslage dezvoltă și proiectează identități de marcă atât pentru media tipărită, cât și pentru cea digitală. Sombra, propria sa creație, este poate una dintre cele mai remarcabile lucrări recente ale sale. Eslage a descris acest tip de liter ca fiind un design „geometric, dar organic grotesc”.

Personajele sunt destul de moi, prezentând adesea elemente alungite, rotunjite la forma lor. Dar, în ciuda acestui fapt, este și destul de ascuțit.

Barret Reid-Maroney (Ontario, Canada)

Lucrând în Ontario, Canada, Barret Reid-Maroney este un meșter cu identitate de marcă a cărui muncă amabilă este adesea învăluită în propriile sale fonturi cu design distinctiv. Printre tropurile lui tipografice mai frecvent utilizate se numără utilizarea fonturilor cu contrast ridicat și extrem de complicate, care echilibrează calitățile retro-futurismului și eleganța clasică.

Acest lucru este tipizat (fără joc de cuvinte) de Kafka, un tip de literă care echilibrează elementele geometrice sans serif cu ciudații învolburate, umaniste și ca banner.

Moshik Nadav (Brooklyn, New York)

Născut și crescut în Isreal, Moshik Nadav lucrează în Brooklyn. Lucrarea sa tinde să ofere echilibru și fler prin contrastul ridicat între pensulele groase și subțiri. Mândria și bucuria lui par să fie lucrarea lui serif, care tinde să aibă înfloriri lungi, curbate, care se zbate din formele literelor.

Segol este un exemplu excelent al muncii sale. Caracterele sale sunt minunate pentru copierea afișată, oferind un farmec curat, dar detaliat.

Hei Porter! (Amman, Iordania)

Hei Porter! este o turnătorie de tip independentă care funcționează în Iordania și fondată în 2017. Site-ul lor se concentrează pe proiectarea de fonturi, mărci, logo-uri și identități moderne experimentale.

Unele dintre fonturile lor sunt concepute exclusiv pentru alfabetul arab și sunt opțiuni fantastice pentru afișarea textului. O mare parte din munca lor este puternică, modernă și condensată. Opțiunile pentru limba arabă includ Talama, Sindeed și Watad.

Dar Palestina este una dintre puținele lor fonturi care lucrează cu limba engleză. Oferă o formă de literă foarte unghiulară, asemănătoare unui diamant, care evocă inteligent omonimul său.

Anton Jegorov (Riga, Letonia)

Anton Jegorov este un designer autodidact din Riga, Letonia. El oferă tipul său, Boris, prin Departamentul de tipări. Literele sale sunt intens îndrăznețe, cu contoare subțiri, verticale. Dar aspectul cu contrast ridicat rămâne lizibil, chiar și la dimensiuni mai mari ale punctelor.

Ca bonus suplimentar, Boris este disponibil gratuit.

Pentru mai mulți tipografi pe care să îi urmărească în 2022, consultați articolul nostru anterior despre noii designeri de tipări în plină dezvoltare!

În general, ne place să vedem fonturile ca fiind împărțite în două categorii principale. Într-un colț, oferind tradiție, eleganță și linii moi și curbate, avem tipul de literă serif. Sunt remarcate pentru lizibilitatea lor; serif-ul ghidează ochiul de la un caracter la altul.

Pe de altă parte, emanând farmec, cu linii geometrice netede și un stil simplist, se află sans serif. Numit inițial „grotesc” datorită formei sale brute, sans serif este acum sinonim cu modernismul. A fost cooptat de orice mediu, de la revista de modă șic până la semnul rutier pe autostradă.

Se mai dezvoltă tipografia?

Serifurile au de obicei o formă de literă mai ornamentată. Sans serifs sunt alternativa elegantă și artistică. Desigur, aceasta nu este întotdeauna întreaga poveste. Bucuria oricărei arte – indiferent dacă convenționaliștii o fac sau nu – constă în încalcarea regulilor. Cu cât sunt încălcate mai multe reguli, cu atât scena este mai fertilă. Iar tipografia are partea ei bună de încălcare a regulilor.

De exemplu, multe sans-serif moderne folosesc forme de litere cu contrast ridicat și tensiuni diagonale pentru a obține eleganța unui stil serif fără picioarele curgătoare.

Dar există niște linii rigide în tipografie - și poate că fonturile sans serif se blochează în cea mai mare parte. În timp ce designerii își pun sarcina de a crea abordări noi și proaspete pentru un mediu vechi (și adesea cu rezultate extraordinare), formele de litere sunt legate de limitele lor bine forme.

Acesta este un rezultat necesar al caracteristicilor minimale incluse în stilul sans serif.

Ce este într-un serif?

Dar aceasta este o restricție pe care pur și simplu nu o vedeți cu stilul serif. Material suplimentar înseamnă mai multe moduri de exprimare. Și există o serie de moduri de-a lungul istoriei prin care designerii de tipuri au obținut această expresie. Un astfel de mod este modificarea serifului în sine.

Nu există un consens real cu privire la câte stiluri serif există și, pe măsură ce tipul continuă să se dezvolte, cu siguranță vor exista adăugiri. Dar iată unsprezece dintre cele mai comune tipuri de serif pe care le veți găsi.

Tipuri de Serif

gotic

Stilul gotic serif este adesea găsit pe fonturile Blackletter. Ele tind să varieze în stil, dar sunt în mod obișnuit bilaterale, cu o parte aparent stufoasă, iar cealaltă extinzându-se mult mai sus.

Exemple: engleză veche, Fette Fraktur, Enzian

Glific

Acest stil serif este derivat din litere romane dăltuite, care ar produce o adâncitură la sfârșitul fiecărei stoke. Serifurile tind să fie triunghiulare și conice la un capăt.

Exemple: Traian Pro, Saturnia, Epigraf.

Cu paranteze

De obicei considerată a fi o subsecțiune a serifurilor glifice, diferența principală este în claritatea serifurilor. Cu serifurile glifice tradiționale, veți vedea margini tocite. Dar cu serif-uri între paranteze, marginile tind să fie mai ascuțite.

Exemple: Amerigo, Silk Serif, Madley

Stil vechi

Unul dintre cele mai frecvent întâlnite tipuri de serif este Oldstyle. Serifurile în stil vechi au margini triunghiulare tradiționale și emulează un stil caligrafic. Forma exactă poate varia, totuși, de la forme mai rotunjite la structuri unghiulare.

Exemple: Plantin, Garamond, Erato

Pană

Serif-ul pană este o dezvoltare mai recentă. Ele pot fi și destul de complexe, prezentând adesea margini rotunjite și forme neobișnuite, cum ar fi Amman Serif Pro.

Linia părului

După cum sugerează și numele, serif-urile liniei părului tind să fie foarte fine. De obicei, sunt fără paranteze (fără margini rotunjite), dar unele fonturi folosesc un serif între paranteze. Aceste serif-uri pot fi văzute pe multe fonturi notabile, cum ar fi Didot. Stilul firului de păr are o senzație mai modernă, deoarece serifurile subțiri adaugă un sentiment de contrast ridicat.

Exemple: Didot, Bauer Bodoni, Compass Next

Placă (fără paranteze)

Există două tipuri de serrif de plăci. Primul și cel mai comun tip este seriful plăcii fără paranteze. Aceste serifuri sunt drepte, plate și adesea geometrice.

Placă (cu paranteze)

Al doilea tip de plăci serif este forma cu paranteze, care se remarcă prin marginea superioară rotundă și conică.

toscana

Stilul toscan serif este un stil ciudat, cu capete care se despart uniform de la mijloc. Nu veți vedea serifuri toscane îngrozitor de des, dar veți cunoaște unul când veți vedea unul. Acesta adaugă un fler occidental sau vechi textului căruia i se aplică.

Alternative: 9 fonturi similare cu Helvetica

Poate că cauți un asemănător gratuit. Sau poate că ești interesat de o interpretare puțin ciudată a unui vechi clasic. Indiferent de tabăra în care vă aflați, este util să aveți o mulțime de alternative în repertoriu. Există o serie de fonturi similare cu Helvetica pentru acest scop.

Această listă va compila 9 fonturi care evocă esența Helvetica. Le vom împărți în trei categorii:

Cel mai asemănător cu Helvetica

3 fonturi care arată cât mai asemănătoare cu Helvetica cu originalul.

TeX Gyre Heros

Proiectat de Boguslaw Jackowski și Janusz Nowacki și publicat de GUST e-foundry. Acest tip de caractere oferă o familie de fonturi sans serif. De fapt, se bazează pe Nimbus Sans. Dar asta este inspirat de Helvetica. TeX Gyre Hero oferă două greutăți: standard și condensat. În fiecare dintre aceste ponderi, aveți de ales între obișnuit, aldine, cursive și cursive aldine. Aceasta este cea mai bună alternativă gratuită a dvs. dacă sunteți în căutarea unui geamăn Helvetica.

Unde îl găsiți: fontsquirrel.com

Roboto

Poate cel mai bine cunoscut pentru că este un tip de literă implicit pentru Andriod, Roboto reprezintă o alternativă excelentă pentru Helvetica. Este open-source și este complet gratuit de utilizat. Totuși, nu este o potrivire exactă. Personajele sunt în general mai puțin rotunjite și puțin mai subțiri. Tipul de caractere este manual delta-hited pentru o randare superioară pe monitoarele computerelor.

Unde îl găsiți: fonts.adobe.com

Arimo

Acest tip de liter ar putea fi mai comparabil cu Arial, dar Arial a încercat să imite Helvetica încă de la începuturile sale. Oricum, dacă doriți să evitați aspectul implicit, Arimo vă oferă câteva modificări estetice interesante atât pentru Helvetica, cât și pentru Arial.

Unde îl găsiți: fonts.adobe.com

Cele mai bune versiuni noi despre Helvetica

3 fonturi care oferă cele mai eficiente actualizări ale originalului.

Inter

Inter a apărut în 2017, conceput cu intenția exprimată de a fi mai lizibil pe ecranele computerelor. Creat de Rasmus Anderson (care a fost primul designer Spotify în 2006), Inter este o alegere excelentă pentru cei care caută un tip de tip Helvetica cu conștiință modernă. Cu o înălțime x înaltă pentru a facilita lizibilitatea și mai multe funcții OpenType, Inter este eficient și are puține limite.

Unde îl găsiți: fonts.google.com

Naţional

În timp ce aduce un omagiu clasicului sans serif, National oferă o abordare unică a literelor sale. Are un aspect mai rotunjit, care se pretează la o calitate mai contemporană, mai capricioasă. Cu toate acestea, nu depășește orice limită și, în cele din urmă, se sprijină bine în orice context profesional. Designerul Kris Sowersby a câștigat Certificatul de excelență de la Type Designers Club în 2008 pentru munca sa la National.

Unde îl găsiți: Klim.co.nz

Noirden Sans

Cu șase greutăți și o opțiune oblică, Noirden Sans execută o actualizare contemporană a Helvetica. Aderarea la stilul elvețian clasic face ca acest tip de liter să fie perfect pentru branding modern. Disponibil în Bold Oblique, Bold, Extra Light Oblique, Extra Light, Light Oblique, Light, Regular Oblique, Regular, Semi Bold Oblique, Semi Bold, Thin Oblique & Thin.

Unde îl găsiți: creativemarket.com

Cele mai ciudate interpretări despre Helvetica

3 fonturi care mențin intenția Helvetica, dar cu o întorsătură excentrică.

FF Bau

Proiectat de Christian Schwartz în 2002 și publicat de FontFont, FF Bau oferă o senzație similară cu Helvetica, dar are câteva completări unice, cum ar fi forme de litere mai subțiri. Acest tip de limbă acceptă optzeci și două de limbi și oferă opt greutăți, inclusiv Regular, Medium, Bold și Super. În plus, în 2004 a fost adăugat un stil italic.

Unde îl găsiți: myfonts.com

ARS Maquette

ARS Maquette a fost dezvoltat de Angus R. Shamal și lansat prin ARS Type în 2001. Dar acest tip de caractere este versatil și nu este doar o alternativă bună la Helvetica. De asemenea, evocă senzații de Gotham și Proxima Nova.

Unde îl găsiți: fontshop.com

Coolvetica

Acest tip de caractere îmbină elocvența modernă a lui Helvetica cu litere personalizate inspirate din anii '70. Este setată cu kerning strâns și fleruri excentrice. Coolvetica a apărut într-un moment în care Helvetica era la apogeul său în popularitate. Drept urmare, și-a găsit drumul pe o serie de vitrine și materiale promoționale.

Unde îl găsiți: dafont.com

Alternative: 7 fonturi similare cu Impact

Am scris un articol cu ​​câteva săptămâni în urmă despre cele mai proaste fonturi din toate timpurile. Fonturi cu adevărat proaste. Și ar putea fi o surpriză să știi că, atunci când alcătuiești o astfel de listă, criteriul este mai mult decât cât de urât este un font. Există și alți factori, inclusiv suprasolicitarea și prostia excesivă.

Ar putea avea sens să am inclus un tip de liter precum Impact. Când am obținut pentru prima dată acces la software-ul digital de procesare a textului — aveam poate opt ani — am constatat că Impact a oferit ceva ce celelalte opțiuni pe acțiuni nu au oferit. Desigur, la această vârstă, nu prea eram conștient de anatomia tipografică. Iar conceptul de Serif vs Sans Serif sau modularea înălțimii x sau a cursei nici măcar nu mi-ar trece mintea pentru încă un deceniu.

Probabil că ați putea discerne diferența dintre obișnuit și îndrăzneț, sau îndrăzneț și cursiv, dar dincolo de asta, vă uitați doar la forme brute aici. Dar Impact și-a păstrat capacitatea de a se separa de restul grupului cu literele sale blocate. Avea formă unghiulară. Nebun, chiar. Dar, fără greșeală, și-a găsit drum în centura mea și a oricărui alt copil. Era conul de trafic al fonturilor, m-am gândit. Cea mai serioasă, fără fiori.

Dar pe măsură ce ochiul tău se dezvoltă și sensibilitățile tale încep să se maturizeze, descoperi rapid că impactul Impact nu este chiar atât de mare până la urmă. Și că, de cele mai multe ori, vă lasă designul să arate amator.

Aici sunt incluse fonturi similare cu Impact, care oferă forța brută de captare a atenției la care vrei, fără aerul copilăresc legat în cele din urmă de formele de litere ale Impact.

Ce să cauți într-un font asemănător Impact?

Când te-ai trezit că ai căutat Impact, ceea ce cauți este probabil un tip de literă grotesc simplu, industrial. Ideal este unul cu calități geometrice. Din fericire, există o mulțime de opțiuni clasice pentru a vă ajuta să începeți în direcția corectă. De aici, puteți începe să obțineți mai multe nuanțe, găsind care este potrivit pentru dvs. prin încercare și eroare.

1) Morton

Morton este oferit în 9 greutăți, variind de la un fir de păr subțire până la un negru mai voluminos. În acele greutăți mai mari, Morton oferă o atmosferă foarte Impacty. Totuși, nu este la fel de neplăcut ca acesta din urmă. Are un stres vertical, cu mult mai multă prezență decât Impact. Tejghelele sale sunt și ele mai mari. Aceasta se referă la spațiul din interiorul literelor, cum ar fi „O” sau „e”. Impact are contoare foarte subțiri, ceea ce face greu de citit în anumite cazuri.

2) Devant Pro

Devant Pro oferă un sentiment mai contemporan cu formele sale verticale puternice și înalte. Dar posedă și o proprietate aproape art-deco, ajutată de blaturile mari și picioarele scurte. Acest tip de liter include trei greutăți diferite: ușoară, medie și aldine. De asemenea, are patru stiluri: italic, condensat, monospace și normal.

3) Standard Averta

Acest tip de literă este un clasic cu modulare scăzută, ceea ce înseamnă că există puțin contrast între liniile groase și subțiri din formele literelor. Este mult mai aproape de variantele neo-grotesce ale fonturilor sans serif decât cele două intrări anterioare. Ca rezultat, Averta Standard oferă o eleganță de la mijlocul secolului, fără a sacrifica imediatitatea și claritatea. Această familie de tipuri uimitoare include 16 fonturi. Extra subțire, subțire, lejer, obișnuit, semi-îndrăzneț, îndrăzneț, extra-bold și negru, toate disponibile în formă obișnuită sau italic.

4) Polly

Polly este un sans serif geometric autentic, neîmpodobit. Este perfect pentru cei care caută un aspect curat și plin de artă. Este bine echilibrat. Datorită simplității și uniformității designului său, menține un aspect clar la toate greutățile. Și sunt patru dintre ele: subțire, ușor, obișnuit și îndrăzneț.

5) Abside

Abside se află undeva între caracterele de tip elvețian de la începutul secolului al XX-lea și alfabetul cu litere mici din Avant-Gothic. Există o anumită calitate a petei de cerneală în formele literelor care imită cu adevărat fonturile grotești folosite de mișcările artistice moderniste, cum ar fi școala Bauhaus din Germania.

6) Graycliff

Graycliff este contribuția lui Connery Fagen din 2015 la Coaliția În loc de impact și este un cal de bătaie modern, dezbrăcat, care este versatil. La greutatea sa cea mai subțire, este perfect pentru cazuri mai elegante, în timp ce cele mai groase greutăți se apropie foarte mult de senzația Impact, cu o abordare mai sensibilă.

Visby CF

Visby este un sans serif geometric puternic, cu o personalitate blocată și forme de litere cu contrast redus. În familia sa de tip sunt opt ​​greutăți plus opțiuni pentru oblic. Visby își distribuie greutatea cu grijă, sporindu-și lizibilitatea la toate dimensiunile.

7 rebrand-uri celebre care au inclus modificări de font

Companiile își schimbă mărcile din mai multe motive. Trecerea printr-o schimbare de cultură poate oferi o identitate unei afaceri, creând o senzație mai contemporană și revigorând un brand învechit sau depășit.

Unele rebrand-uri sunt mai simple și includ mici modificări, cum ar fi modificarea unui logo. Altele sunt mult mai extinse și includ schimbări radicale la orice, de la culorile companiei până la numele în sine.

Una dintre cele mai notabile ajustări făcute în eforturile de rebranding ale unei companii este tipografia. Când o companie își schimbă marca de cuvânt, își remodelează întreaga identitate. Una dintre cele mai consistente tendințe tipografice din ultimele decenii este utilizarea pe scară largă a fonturilor minimaliste sans serif.

Această schimbare poate sugera modernitate, relevanță reînnoită și introducerea unei noi ere.

Iată 9 rebrand-uri care au văzut compania redefinindu-și personajul printr-o schimbare de font.

Uber

Fondată în 2009, platforma Uber a luat o premisă improbabilă și a transformat-o într-o metodă omniprezentă de transport. La sfârșitul anilor 2000, buzunarele noastre erau în mijlocul unei renașteri tehnologice. Telefonul mobil, ale cărui iterații anterioare au fost greoaie și restrictive, era supus unei revizuiri masive.

Lucrurile se schimbau rapid. În 2007 a fost lansat iPhone-ul Apple, creând o cale accesibilă din punct de vedere financiar pentru majoritatea oamenilor de a se conecta la internet și tezaurul său bogat de informații. Acest lucru a creat o serie de noi realități care au fost cândva de neconceput.

Dar printre evoluțiile pozitive s-a numărat și industria ride-sharing. Acum telefoanele noastre mobile erau capabile să cheme vehiculul unui străin pentru serviciul tău. În câțiva ani, a devenit parte din viața de zi cu zi.

În vârful jocului era Uber. Cunoscută inițial sub numele de Uber Cab, compania și-a schimbat numele în 2011, după plângerile angajaților din taximetriști din San Francisco. Dar, Uber a făcut o serie de schimbări în scurta sa existență de 13 ani.

Pictograma originală a Uber a văzut logo-ul companiei așezat într-o emblemă neutră, asemănătoare unei plăci, de argintii și gri.

Actualizarea lor din 2016 a postulat o țesere ceva mai complexă de albastru deschis și pământesc, pe lângă o reorientare a semnului literei, care acum era alb.

Dar ultima lor actualizare, lansată în 2018, a fost cea care ne-a oferit cea mai redusă abordare de până acum. Emblema a fost eliminată în întregime. În locul său, numele complet al companiei. Neîmpodobite. Fără înfrumusețare. Fontul era acum un sans serif elegant, minimalist, cu curbe blânde și moderne.

Airbnb

Airbnb este o altă companie a cărei platformă ar suna complet ciudat pentru cineva care călătorește în timp din orice punct înainte de 2005. Și, la fel ca Uber, a sunat în contradicție cu nivelul de confort al oamenilor. Apăsați câteva butoane și, în cel mai scurt timp, vă încredințați complet întreaga bunăstare unui străin.

Dar Airbnb avea încredere că ar putea să-i scuture pe oameni de blocajele lor și că oamenii au avut destule întâlniri proaste cu hoteluri pentru a-și încerca norocul într-o experiență mai intimă, mai familiară.

În 2008, Airbnb și-a lansat modelul cu succes și acum sunt considerați o amenințare competitivă uriașă pentru industria hotelieră.

Dar în 2014, au suferit o rebranding. În imaginea de mai sus este sigla Airbnb originală. Poartă un tip de liter cursiv aerisit, asemănător unui nor. Și într-adevăr, pare destul de datat prin prisma contemporană. Arată, ei bine, foarte 2008.

În plus, nu este îngrozitor de lizibil. Personajele murdare stăteau una peste alta în forme de litere scobite stângaci, potrivite cu un contur albastru gros.

Rebrand-ul a simplificat puțin lucrurile. În loc de un cuvânt dezordonat de sine stătător, ei au creat o combinație îngrijită: o grămadă îndrăzneață sans serif cu un logo abstract - și vreau să spun destul de abstract. A trebuit să petrec o perioadă decentă de timp încercând să-i discern sensul.

Simt că Airbnb a anticipat o reacție similară din partea majorității oamenilor, așa că au creat un videoclip în care își explică viziunea.

Santander

Santander Bank are o istorie interesantă. Afacerea-mamă inițială, Banco Santander, sub care funcționează banca Santander, există încă din 1857. Drept urmare, istoria logo-ului său este destul de mare. Acest lucru face ca unele iterații timpurii ale logo-ului să fie amuzante.

Nu există prea multe companii care funcționează încă înainte de Războiul Civil, iar Santander ne oferă o oportunitate rară de a vedea cum imaginea unui brand a fluctuat pentru a se potrivi vremurilor de peste 150 de ani. Și puteți vedea cu adevărat cum s-au dezvoltat designul logo-ului și brandingul în ansamblu.

Fără a fi surprinzător, cea mai veche iterație este destul de blândă conform standardului actual. Cel puțin în ceea ce privește formatul său; personajele în sine sunt de fapt într-un tip de literă destul de decorativ, cu serigrafie toscană. Ceva ce nu ai vedea niciodată astăzi.

Dar, de-a lungul timpului, efectele modernismului s-au impus. Și treptat, branding-ul lui Santander a devenit mai simplu, iar până în secolul 21 și-a înrădăcinat în esență identitatea în schema de bază de roșu și alb.

Și în 2018, a făcut cea mai recentă ajustare: saltul la un sans serif și eliminarea fundalului roșu, oferind acum un text roșu clar pe fundal alb.

Mailchimp

În 2018, Mailchimp a schimbat direcțiile. Și-au schimbat complet branding-ul cu o nouă siglă, semn de cuvânt, tip de literă și culori.

Mailchimp a început ca o companie de marketing prin e-mail, dar în cele din urmă și-a extins serviciile dincolo de e-mail. Astăzi, acestea sunt o platformă de marketing de top pentru întreprinderile mici.

Marca verbală timpurie a fost un stil scris de mână, cursiv. A rămas neschimbat timp de peste un deceniu, înainte de a experimenta o ușoară schimbare în 2013. Marca de cuvânt și-a păstrat aspectul de Sharpie, dar acum puțin mai subțire și cu mai mult contrast cu formele literelor.

Dar cea mai recentă iterație vede includerea unei mascote, un cimpanzeu. În plus, tipul său a abandonat în întregime scrierea cursivă și a optat pentru funky sans serif care își păstrează cumva flerul primat.

Burberry

La fel ca multe alte mărci titulare, Burberry a alergat spre un aspect simplu și modern încă de la mijlocul anilor 1900. Înainte de cea mai recentă schimbare din 2018, i-am văzut făcând un salt de la un serif slab și lat, cu contrast ridicat, la un sans serif îndrăzneț mai uniform ponderat.

Logo-ul lor prezentase întotdeauna o emblemă, înfățișând un cavaler călare cu o sabie și un scut. Evocă sentimente de grandoare, mândrie și protecție.

Între anii 1968 și 2018, logo-ul a prezentat și orașul în care există sediul său: Londra. Acest lucru este destul de tipic pentru casele de modă de lux precum Burberry.

Acest salt la o senzație minimalistă, abandonarea emblemei și mulțumirea cu o senzație mai simplă este o tendință care se dezvoltă de zeci de ani, în special în modă și arte.

Revolut

Un alt brand care își prezintă propriul pelerinaj către eficiența șlefuită a rebrandingului modern este Revolut. Compania britanică fintech nu a părăsit strălucirea albastră degradată a aspectului său anterior, dar există alternative la logo-ul lor care prezintă un aspect alb-negru drept.

Diferența majoră este în tipul de literă, care inițial avea forme de litere mai puțin rigide, mai fluide și curbate. Acum, Revolut a optat pentru un sans serif mai geometric.

Logo-ul prezintă încă o monogramă. Un R puternic, care, în mod interesant, este în aceeași fontă ca și logo-ul precedent.

Microsoft

După 25 de ani buni, devenind un nume cât se poate de omniprezent, Microsoft a decis că este timpul pentru un rebrand.

Și ea a schimbat lucrurile prin alegerea unui logo mai geometric. Designul anterior includea un logo tridimensional, care, la un moment dat, sugera viitorul, gândirea de viitor și progresul tehnologic, dar acum pare doar învechit.

Rebrand-ul include și modificări de tipografie.

The wordmark was a slightly oblique sans serif with a unique dash connecting the O and the S. In addition to switching from black to a softer gray, the font is no longer oblique.