5 pași pentru crearea unui plan eficient de marketing muzical

Publicat: 2022-07-28

5 pași pentru crearea unui plan eficient de marketing muzical Un plan de marketing muzical este o parte integrantă a setului de instrumente al unui muzician.

Scrierea muzicii, repetițiile cu colegii de trupă, înregistrarea în studio și interpretarea tind să formeze fundamentul carierei unui muzician.

Dar marketingul nu este mai puțin important. Mulți muzicieni își distribuie digital muzica pe toate platformele majore, doar pentru a realiza că nu au mulți ascultători și asta poate fi foarte descurajator.

Un plan de marketing muzical nu numai că vă va oferi o perspectivă la nivel înalt a ceea ce doriți să realizați ca artist, dar vă poate oferi și pași concreti pe care îi puteți lua pentru a ajunge acolo unde doriți să ajungeți în cariera dvs. .

Iată cum să creezi un plan de marketing eficient pentru muzica ta.

1. Definiți-vă marca

În lucrul cu artiștii, subliniez adesea că definirea mărcii dvs. face ca toți ceilalți pași să fie aproape banali. De ce este asta? Pentru că cunoașterea mărcii dvs. ușurează orice altă decizie, dacă nu chiar o simplă idee.

Deci cine ești tu?

Îmi place să mă gândesc la branding în două părți. Prima este marca dvs. vizuală - culori, fonturi, logo-uri, costume și altele asemenea. Al doilea este scopul tău. De ce existi? Ce mare misiune intenționați să îndepliniți? Pentru ce vei fi amintit?

Scopul tău poate (și ar trebui) să se extindă în tipul de muzică pe care îl scrii, până la modul în care comunici.

Dar scopul tău este rareori „inventat” sau născocit. De obicei, este ceva ce sunteți deja, ceva pentru care susțineți și în care credeți. Nu contează dacă este la fel de juvenil precum organizarea celor mai bune petreceri la facultate, la fel de zeitgeist ca împuternicirea femeilor sau la fel de orientat spre misiune precum creștinismul.

Alinierea mărcii dvs. cu identitatea dvs. face mai ușor să vă păstrați. La urma urmei, vrei să fii consecvent cu brandul tău pentru ca acesta să fie amintit.

2. Identificați-vă publicul

Acum că știi care este marca ta, a-ți da seama cine sunt fanii tăi și unde îi poți găsi este mult mai ușor decât ai crede.

Având în vedere că probabil că audiența dvs. a fost deja construită, nu este nevoie să începeți de la zero. Puteți profita de o varietate de instrumente online gratuite și cu costuri reduse pentru a extrage datele demografice și psihografice de care aveți nevoie. De exemplu:

  • Puteți instala urmărirea Google Analytics pe site-ul dvs. și puteți urmări datele demografice ale vizitatorilor (vârsta, sexul, locația etc.), precum și interesele
  • Puteți căuta o trupă care sună pe Similarweb și puteți debloca o comoară de informații demografice, interese ale publicului, canale de marketing, surse de trafic, rețele sociale și multe altele
  • Puteți găsi un artist sau o trupă cu care sunați pe Instagram și să le urmăriți urmăritorii, să le trimiteți DM, să aflați despre ei și să identificați ce au în comun

Sfat profesionist: alinierea mărcii dvs. la interesele publicului este ascuns și puternic. De exemplu, dacă știi că potențialii tăi fani iubesc jocurile video, ai putea lăsa numele jocului lor preferat în următoarea ta melodie (în unele cazuri rare, compania poate veni după tine pentru că folosește marca lor comercială, așa că utilizatorul ai grijă).

Proiectați un site web profesional, pregătit pentru mobil, care să vă ajute să vă comercializați muzica. Încearcă Bandzoogle astăzi!

3. Stabilește-ți obiectivele

Acum trebuie să ne gândim la ceea ce vrem să realizăm. Îmi place să mă gândesc la obiective în termeni de perioade de 90 de zile. Fiecare an are doar patru dintre acestea (se mai numesc și „sferturi”), iar în fiecare dintre aceste perioade de 90 de zile, în mod realist, poți realiza doar un singur lucru.

Sigur, ai putea merge după o mulțime de goluri mici. Dar dacă ai putea face un singur lucru în trimestrul următor? Acest tip de gândire te obligă să te gândești la ceea ce va face cea mai mare diferență în cariera ta muzicală.

(Un lucru pe care îl puteți face, totuși, este să vă gândiți la ceea ce ți-ar plăcea să realizați la sfârșitul unui an și să-l împărțiți în bucăți de dimensiunea unui sfert.)

Oricum ar fi, iată câteva exemple de obiective bune de 90 de zile pentru muzicienii care au început:

  • Rezervați și susține 12 spectacole (patru spectacole pe lună)
  • Creșteți urmărirea pe Instagram cu 300 de urmăritori (100 pe lună - dacă acest lucru este ușor pentru dvs., ținește mai sus)
  • Înregistrați și lansați un nou single

4. Stabiliți un plan de acțiune

Acum că știți care sunt obiectivele dvs., este timpul să stabiliți cum veți aborda fiecare aspect al planului dvs. alegând ce strategii de marketing muzical să utilizați.

Este bine și bine să ai „creșterea urmăririi noastre TikTok cu 300 de urmăritori” drept următorul tău obiectiv pe 90 de zile. Dar dacă nu aveți idee care ar putea fi următorii pași în afară de a crea mai mult conținut, sunt șanse să nu vă atingeți obiectivele.

Când vine vorba de atingerea obiectivelor, îmi place să gândesc în termeni de următoarele:

  • Ce promisiuni poți face? De exemplu, „Promit să creez și să postez trei videoclipuri noi pe săptămână luni, miercuri și vineri la ora 13:00 în acest trimestru și să le distribui trupei până la ora 21:00 sâmbătă.” Cu cât este mai specific, cu atât mai bine.
  • Ce cereri le poți face altora? De exemplu, „Îi cer basistului nostru Jerry să creeze o lecție scurtă de bas pe săptămână și să o postez pe TikTok până joi la 19:00 și să informeze trupa că s-a terminat până la 20:00 în aceeași zi.” Există o mulțime de alte solicitări pe care le puteți face – urmăriți-ne, distribuiți cea mai recentă postare a noastră, lăsați-ne să vă invadăm profilul TikTok (postarea „oaspeților”), intervievați-ne, acoperiți-ne pe podcastul dvs. etc.

Conversațiile formează baza rezultatelor în lumea reală. Nu uita asta!

Și, atunci când vine vorba de atingerea obiectivelor, trebuie să fiți capabil să vă monitorizați și să vă evaluați eforturile în mod continuu. Cel mai bun mod de a face asta este cu responsabilitatea încorporată.

5. Creați un buget

Nu totul trebuie să coste bani. Dar să fim realiști. Fie că este vorba despre crearea unui nume de domeniu și crearea unui site web de muzică, distribuirea melodiilor tale sau cumpărarea unui pachet de corzi de chitară, există o mulțime de costuri mici care se pot adăuga în timp.

Poate doriți chiar să folosiți publicitatea pentru a vă atinge obiectivele, caz în care ați dori să creați un buget, să stabiliți un obiectiv pentru campania dvs. și să creați un mini plan de acțiune pentru aceasta.

Dar să luăm un exemplu de mai devreme:

Dacă veți rezerva și susține 12 spectacole, costurile dvs. principale vor fi probabil închirierea de gaz, PA sau echipament, accesorii (tobe, baterii, corzi de chitară etc.) și publicitate dacă vă gândiți să promovați spectacolele. mai larg.

Sperăm că aceste costuri vor fi compensate de garanții, vânzări de bilete, marfă etc., dar este întotdeauna o idee bună să stabiliți costurile în avans.

Sfat profesionist: atunci când vine vorba de cheltuieli de marketing și publicitate, luați în considerare întotdeauna ceea ce va avea cel mai mare impact în funcție de mărimea investiției dvs. Nu toate canalele sunt create egale. Acesta este locul în care cunoașterea publicului dvs. și locul în care îi place să iasă cu adevărat va da roade, pentru că puteți apărea acolo unde își petrec deja timpul.

Concluzie

Fiecare artist și trupă trebuie să creeze un plan de marketing muzical dacă intenționează să-și folosească timpul cu înțelepciune și să facă pași decisivi pentru atingerea obiectivelor lor. Dar marketingul muzical pentru muzicieni nu trebuie să fie greu!

Pentru a vă pregăti pentru succes, asigurați-vă că planul dvs. de marketing corespunde obiectivelor dvs. Măsurați-vă eforturile pe măsură ce progresați și modificați după cum este necesar. Planul tău este acolo pentru a-ți servi – tu nu ești acolo pentru a-ți servi planul!

-------------------------------------------------- -----------

David Andrew Wiebe este fondatorul și CEO-ul The Music Entrepreneur HQ și autorul a patru cărți, inclusiv mult lăudatul The New Music Industry: Adapting, Growing and Thriving in The Information Age. Wiebe și-a construit o carieră extinsă în scrierea de cântece, interpretarea live, înregistrarea, interpretarea sesiunilor, producția și instruirea muzicală.