5 niezapomnianych chwil z paryskiego tygodnia mody męskiej
Opublikowany: 2019-06-27Niedawno odbył się Paryski Tydzień Mody Męskiej, w którym miała przyjemność uczestniczyć nasza wiceprezes ds. relacji branżowych, Jessica Michault. Jeśli przegapiłeś ten Tydzień Mody Męskiej, przeczytaj artykuł Jessiki na temat 5 niezapomnianych chwil.
5 niezapomnianych chwil z paryskiego tygodnia mody męskiej
Paryż Louisa Vuittona
Projektant odzieży męskiej Virgil Abloh Louis Vuitton stworzył Place Dauphine na Ile de la Cite podczas pokazu Wiosna/Lato 2020. Miejsce to znajduje się zaledwie pięć minut spacerem od siedziby Louis Vuitton, przez most Point Neuf, który w 1985 roku został owinięty w tkaninę przez Christo i Jeanne-Claude, artystów męża i żony.
Koncepcja instalacji z owiniętym mostem przeniknęła do niektórych projektów Abloha na wybiegu, ale także przeniknęła całą scenę jego pokazu mody męskiej. Od wytłoczonych w monogramie LV zielonych ławek parkowych i czerwonego dmuchanego zamku po wozy z lodami i naleśnikami „Louis” ustawione na brukowanych ulicach i sprzedawców rozdających darmowe bibeloty z etykietami Louisa Vuittona, cały plac publiczny pokrył się wszystkim, co Louis.
Zobacz ten post na Instagramie#LVMenSS20 Zagruntowany do lotu. Kilka stylizacji z najnowszej kolekcji #LouisVuitton #VirgilAbloh przedstawia latawce noszone jako warstwa pośrednia. Obejrzyj program na louisvuitton.com
Post udostępniony przez Louis Vuitton Official (@louisvuitton) on
Abloh pierwotnie chciał, aby jego kolekcja znajdowała się przed katedrą Notre-Dame, ale została przeniesiona na plac po tym, jak pożar strawił kultowy francuski punkt orientacyjny. Ten ogień zmotywował również Abloh, twórczo mówiąc, do podkreślenia miejsc i rzeczy, które na co dzień uważamy za oczywiste. W ten sposób jego przejęcie Place Dauphine przyniosło nowe uznanie dla piękna codziennych rzeczy.
Cała ta dbałość o szczegóły tylko wzmocniła przedstawienie, które było już mistrzowską eksploracją różnorodności. Ten, w którym Abloh używał dzikiego kwiatu jako zastępstwa dla idei, jak piękno rodzi się z melanżu różnic. Idea jest taka, że to, co nas wyróżnia, czyni nas jeszcze bardziej uderzającymi, gdy wszyscy się spotykamy.
Kliknij, aby tweetować
Festiwal Balmain
Na szczęście, projektant, pokaz odzieży męskiej ss20 Balmain Oliviera Rousteinga odbył się pierwszego dnia lata. Jest to również data corocznego Fete de la Musique we Francji; co sprawiło, że Rousteing był doskonałą okazją do stworzenia darmowego koncertu dla swoich największych fanów.
Balmain rozdał 1500 darmowych biletów dla ogółu społeczeństwa online w ramach przygotowań do wydarzenia, które wyprzedały się w mniej niż 5 minut. Następnie Rousteing połączył siły z organizacją charytatywną (RED) , aby wszystkie dochody ze sprzedaży jedzenia, napojów i specjalnych gadżetów Balmain Festival zaprojektowanych na tę noc zostały przekazane na pomoc w walce z AIDS. A na wieczornej muzycznej rozrywce był Darren Criss , Rag'n'Bone Man i Years & Years .
Zobacz ten post na InstagramieTo był #BALMAIFESTIVAL V01. Dziękujemy @diamondfoundry, @puma, @balmainhaircouture, @rbma, @lorealmakeup @au__top, @lebarparis, @bagnard_paris, @stohrer, @alterfood za przyłączenie się do wspierania wysiłków @RED na rzecz #endAIDS. #BALMAINSS20 #BALMAINxRED
Post udostępniony przez BALMAIN (@balmain) on
Tak więc, jeszcze zanim pierwsze spojrzenie z pokazu mody Rousteinga trafiło na podniesiony, koncertowy wybieg, energia w Jardin des Plantes była co najmniej świąteczna. Stało się tylko bardziej animowane, gdy na wybiegu pojawiły się ponad 100 imprezowych, odważnych stylizacji projektanta. A kiedy Rousteing skłonił się po raz ostatni, ekstatyczny tłum obsypał go blaskiem podniesionych telefonów komórkowych. To był ostateczny znak aprobaty jego doświadczonych fanów mediów społecznościowych.
Debiut Bodego
Jeśli istnieje jedna projektantka odzieży męskiej, która teraz rozpala się do białości, to jest nią Emily Adams Bode . Obecnie znajduje się na krótkiej liście do tegorocznej nagrody LVMH, a na początku tego miesiąca zdobyła nagrodę CFDA dla Wschodzącego Projektanta Roku w Stanach Zjednoczonych. Swoją pierwszą w historii kolekcję wybiegową amerykańska projektantka postanowiła pokazać podczas Paris Fashion Week w kameralnym salonie okazałej paryskiej kamienicy w 16. dzielnicy.
Zobacz ten post na InstagramieLook Two, wiosna-lato 2020 Firma Bode Wagon Company przygląda się rodzinnemu dziedzictwu Emily w postaci słynnego zlecenia warsztatu wozów dla cyrku Barnum and Bailey and Ringling Brothers Circus na początku XX wieku w Ameryce. Styling, @michaeldarlington Music, #josephbeers PR, @kcdworldwide Production, @rreepplliiccaa Fryzury i makijaż, @mrjosequijano i @minkimmakeup @thewallgroup @biodermafrance @davinesofficial Specjalne podziękowania dla La Federation oraz dla głównego kuratora i archiwisty Jennifer Lemmersey historyk i autor Jan Matthews @theringling
Post udostępniony przez BODE: ubrania itp. (@bode) on
Inspiracją do jej paryskiego debiutu była ta, którą Bode trzymał przez idealny moment w swojej karierze. Uderzyła bardzo blisko domu i pięknie współgrała z jej rzemieślniczą estetyką. Jej rodzina prowadziła kiedyś w Cincinnati firmę produkującą wagony i była odpowiedzialna za stworzenie ozdobnych i pomysłowych wozów używanych zarówno przez cyrki Barnum & Bailey, jak i Ringling Brothers.
Bode spędziła miesiące na przeszukiwaniu archiwów Muzeum Sztuki Ringling w Sarasocie na Florydzie, zanim zaprojektowała swój pokaz. Następnie na wybiegu te wielkie szczytowe punkty startowe zamieniły się w fantazyjne ubrania, takie jak kolorowe spodnie ze wstążką z nagrodami, kurtki ozdobione sportowymi figurami silnego mężczyzny i graficznymi szydełkowanymi ozdobami. Kiedy jej bardzo powolny występ w końcu się zakończył, a niektóre modelki nosiły ogromne, papierowe głowy w stylu retro, jej publiczność szybko wydała jej cyrkowy ryk aprobaty.
Thom Browne
Pokazy Thoma Browne'a są zawsze tak samo widowiskiem, jak imponującym pokazem skrupulatnego krawiectwa. Ale w tym sezonie Matka Natura dodała dodatkowy poziom cieplarnianego dramatu podczas południowego pokazu projektantki w Ecole des Beaux-Arts . Kolekcja została zaprezentowana pod przeszklonym atrium, gdzie letnie słońce nagrzewało przestrzeń znacznie powyżej 35 stopni Celsjusza.
Zobacz ten post na Instagramie…król ogrodu … główny tancerz, James Whiteside, występuje na męskim wybiegu thom browne na wiosnę 2020 r. Piękność: #markcarrasquillo włosy: #casting eugenesouleimana: #alexandrasandberg #thombrowne #thombrowness20 #jameswhiteside
Post udostępniony przez Thoma Browne (@thombrowneny) on
Tam, stojąc jak strażnicy pośrodku sali, stało 10 modelek ubranych w obszerne, dwuwymiarowe rendery rzeczywistych zespołów, które modelki nosiły pod spodem. Na szczęście nie minęło dużo czasu, zanim pojawiły się modelki w kaskach piłkarskich w tutus, aby pomóc modelkom zdjąć górną warstwę odzieży, zanim rozpoczęła się część pokazu na wybiegu.
Mówiąc o sporcie, sport był podstawowym elementem projektu tego pokazu. Jeden, w którym modelki w dużym obuwiu przypominającym piłkę, noszące akcesoria w kształcie sprzętu sportowego i podobne do tenisa opaski w kultowych trójkolorowych paskach marki, gdy szły po wybiegu. Ale prawdziwe przedstawienie prawdziwego atletyki w serialu pojawiło się w postaci Jamesa Whiteside'a . Jest jednym z głównych tancerzy American Ballet Theatre i w obliczu takiego gorąca wykonywał piruety, skakał i skakał po wybiegu (w tym samym widzącym tutu). Pokazał nie tylko, że jest „w strefie”, ale ma też poważną siłę woli.
Karl na zawsze
Chociaż nie jest oficjalnie częścią kalendarza Paris Menswear Fashion Week, hołd Karl For Ever dla zmarłego, wielkiego Karla Lagerfelda, był jednym z głównych punktów tygodnia mody. Pokazane w Grand Palais , gdzie zaprezentował niektóre ze swoich najbardziej niezapomnianych pokazów Chanel, kto ze świata mody spotkał się na jednodniowym wydarzeniu, które w mistrzowski sposób uhonorowało kultowego projektanta.
Zobacz ten post na Instagramie#KarlforEver — najważniejsze wydarzenia ceremonii upamiętniającej życie Karla Lagerfelda w Grand Palais w Paryżu. #CHANEL #KarlandCHANEL #karlforever2019
Post udostępniony przez CHANEL (@chanelofficial) on
Reżyser opery Robert Carsen był człowiekiem, który wymyślił koncepcję tego wieczoru i umiejętnie wyreżyserował całe wydarzenie. Pomiędzy milowymi obrazami Lagerfelda na przestrzeni lat, wspaniałymi anegdotami opowiadanymi przez jego przyjaciół i kolegów, występem na scenie Tildy Swinton , Cary Delevingne i Helen Mirren oraz numerami muzycznymi pianisty Lang Langa i Pharrella Williamsa ; wieczór wydawał się bogaty i żywy.
Był to również wspaniały moment na odkrycie aspektów Lagerfelda, o których wiedzieli o nim tylko najbliżsi przyjaciele. Na przykład jego miłość do muzyki tangowej przez całe życie lub to, jak zdobył ukochanego niebieskookiego kota birmańskiego o imieniu Choupette. Ale chyba najlepszym momentem bardzo wzruszającej nocy było nagranie Lagerfelda rozbijającego się o siebie, gdy on, ujęcie po ujęciu, nie mógł zrobić wstępu wideo. Bez końca mieszał swój francuski, angielski i niemiecki. Efektem końcowym było to, że cała publiczność poczuła, że w końcu naprawdę mogła zobaczyć mężczyznę za słynnymi ciemnymi okularami przeciwsłonecznymi.
