9 typów ilustracji, które powinien znać każdy ilustrator

Ilustracja jest formą graficzną używaną do wizualnego opisania koncepcji docelowym odbiorcom. Ilustracje są powszechnie używane w książkach, materiałach informacyjnych, animacjach, ulotkach, plakatach, filmach i innych mediach cyfrowych i drukowanych. Ilustracje można podzielić na dwie szerokie kategorie, takie jak tradycyjna i nowoczesna. Poniżej znajdują się różne typy ilustracji i przykłady w ramach tych kategorii.

Rodzaje tradycyjnej ilustracji

Tradycyjne ilustracje znacznie się zmieniły od czasów starożytnych. Następnie, w miarę ewolucji dzieł sztuki, coraz bardziej widoczne stają się różnorodne formy i unikalne metody. Sprawdź siedem standardowych typów ilustracji, które zmotywują Cię do tworzenia ilustracji:

1. Ilustracja drzeworytnicza

źródło: britannica

Ten typ ilustracji był znany w średniowieczu i szeroko stosowany po wynalezieniu prasy drukarskiej. Ilustracje drzeworytnicze miały duże znaczenie w epoce feudalnej w Japonii.

Artyści nadal stosują ten proces, zwłaszcza ci, którzy chcą nadać swoim dziełom naturalność.

2. Ilustracja ołówkiem

źródło: artstation.com

Ta technika nie wymaga dalszych wyjaśnień, ponieważ często używają jej projektanci i ilustratorzy. Za pomocą samego ołówka ilustrator może tworzyć różne linie, odcienie i efekty. Mogą używać innych ołówków tego samego koloru, grafitowego grafitu lub kolorowych ołówków, aby uzyskać pożądany rysunek.

3. Ilustracja węglem drzewnym

Źródło: Rosanna Gaddoni IG

Zainspiruj się tą fantastyczną ilustracją węglem Rosanny Gaddoni. Chociaż ilustracja węglem drzewnym może nie wydawać się tak dokładna jak ilustracja ołówkiem, jest preferowanym wyborem do tworzenia szybkich szkiców. Zasadniczo ilustracje węglem znajdują się w portretach, opowieściach i przypadkach, w których szorstkie linie konstrukcyjne wymagają widoczności.

Piękno używania węgla drzewnego polega na tym, że ma on doskonałą moc mieszania. Możesz zintegrować go z różnymi głębokościami, aby uzyskać piękne efekty. Jednak może być konieczne wymazanie bałaganu palcami lub użycie narzędzi do mieszania, aby zapobiec rozmazywaniu.

4. Ilustracja litograficzna

źródło: invaluable.com

Litografia jest definiowana jako styl druku, który wykorzystuje niemieszające się właściwości oleju i wody. Litografia i tradycyjne techniki ilustracyjne doskonale się uzupełniają. Kilka lat temu artyści używali tłuszczu woskowego lub oleju do stworzenia gładkiej powierzchni płyty wapiennej. Ale dziś litografia offsetowa jest szeroko stosowana do tworzenia ilustracji. Będziesz zaskoczony, gdy dowiesz się, że wiele wysokonakładowych książek i czasopism jest drukowanych głównie przy użyciu litografii offsetowej.

5. Akwarela ilustracja

Mary Stevenson Cassatt była amerykańską malarką znaną ze swoich tradycyjnych akwareli w latach 1800-1900. Złożoność związana z rysunkami akwarelowymi sprawia, że ​​są one skutecznym narzędziem do opowiadania historii.

Akwarela jest znana z drobnych szczegółów i głębi. To powiedziawszy, nic dziwnego, że jest szeroko stosowany w książkach dla dzieci. Artyści mogą tworzyć wyjątkowe akwarele dzięki delikatnemu i kreatywnemu połączeniu delikatnych i jaśniejszych odcieni.

6. Ilustracja akrylowa

źródło: nudart.com

Metoda ilustracji akrylowej jest idealna dla początkujących. Łatwiej jest użyć farby akrylowej i akwareli lub olejów. Jednak projektant może osiągnąć podobne efekty do olejów i akwareli. Używają farb akrylowych do tworzenia obrazu na różnych powierzchniach, takich jak płótno. Co ciekawe, farby akrylowe są dostępne w różnych wykończeniach i po wyschnięciu stają się wodoodporne.

7. Ilustracja piórem i atramentem

źródło: designstack.co

Ten typ ilustracji jest znany ze swojej przejrzystości i szczegółowości. Chociaż ilustracje piórem i atramentem są monochromatyczne, nadal można tworzyć szczegółowe grafiki przy użyciu jednego koloru z różnymi odcieniami na gładkiej powierzchni. Ta technika wykorzystuje cienkie linie o różnej charakterystyce i gęstości z kropkami do tworzenia rysunków technicznych lub diagramów.

Rodzaje współczesnej ilustracji

Tworzenie współczesnych ilustracji jest podobne do technik stosowanych przy tworzeniu tradycyjnych ilustracji. Artyści mogą korzystać z różnych programów, aby uzyskać nowoczesne techniki ilustracji, w tym Photoshop, Illustrator, Inkscape i inne.

8. Cyfrowa ilustracja odręczna

Cyfrowe ilustracje odręczne są wykonywane w taki sam sposób, w jaki artyści używają pióra i atramentu do tworzenia tradycyjnego portretu. Ogólnie rzecz biorąc, artyści tworzą sztukę cyfrową za pomocą rysika lub tabletu, aby nadać swojej wyobraźni konkretny kształt. Artyści mogą również tworzyć wspaniałe cyfrowe style ilustracji przy użyciu różnych narzędzi, ustawień pędzla i kolorów. Mogą nawet usuwać błędy i szybko wprowadzać zmiany. Połączenie odpowiednich blend i odcieni daje możliwość stworzenia różnych efektów.

Możesz tworzyć szczegółowe ilustracje cyfrowe za pomocą różnych kombinacji tabletu i rysika. Cyfrowe malowanie będzie jednak wykonywane w trybie rastrowym, co oznacza, że ​​można je w pewnym stopniu powiększyć lub sprawić, by wyglądały na rozmyte. Cyfrowe ilustracje odręczne są szeroko stosowane w storyboardach, animacjach i rekreacji.

9. Ilustracja wektorowa

Oto ostatnia z naszej listy typów ilustracji. Ta ilustracja wygląda na cyfrową z odważnymi, płaskimi kolorami i bardziej wyraźnymi liniami. Ponadto są proste i pasują do szerokiej gamy projektów. Ponadto sposób wywoływania obrazów wymaga skalowania ich i zmniejszania rozmiaru bez uszczerbku dla jakości.

Projektanci graficzni tworzą ilustracje wektorowe, aby każdy szczegół był przejrzysty i odpowiedni do tematu lub celu. Ilustracje wektorowe można zapisywać w formatach PDF, EPS lub SVG. Ze względu na niewielki przepływ lub zasięg ilustracje wektorowe mogą być używane jako ilustracje internetowe, logo itp.

Wektory są ogólnie odpowiednie dla mediów drukowanych. Z drugiej strony, rzadko są używane do podróży, prac związanych z detalami lub szkicami, których musisz używać w połączeniu z typografią i tekstem. Większość projektantów cyfrowych nadal korzysta z tradycyjnej sztuki, nawet jeśli po prostu planuje lub jako podstawowe wytyczne dla swoich projektów cyfrowych. Na szczęście istnieje wiele stron internetowych oferujących darmowe i płatne ilustracje.

Dlaczego ilustracje są ważne

Mamy nadzieję, że w tym momencie masz pojęcie o podstawach różnych typów ilustracji. Ilustracje są bardzo skutecznym narzędziem do komunikowania koncepcji, opowiadania historii i poprawy komfortu użytkowania. Przeglądając różne ilustracje wymienione powyżej, możesz wyróżnić swoje projekty spośród innych. Możesz teraz zastosować te praktyczne spostrzeżenia, aby zastosować swoje artystyczne pomysły w swoich rysunkach i obrazach. Jeśli chcesz poprosić o ilustracje, wypróbuj 30-dniową gwarancję zwrotu pieniędzy Penji, rejestrując się tutaj. Penji oferuje nieograniczone usługi projektowania graficznego z trzema prostymi opcjami cenowymi.