Jak napisać prolog, którego czytelnicy nie pominą (z przykładami)
Opublikowany: 2023-03-28Prolog może być idealnym wprowadzeniem do świata książki, ale nie jest to łatwe. Świetny prolog ustawi scenę i zaintryguje czytelników, bez zrzucania informacji lub zdradzania gry. Wielu pisarzy jest onieśmielonych perspektywą napisania jednego, ale istnieje kilka prostych zasad, których należy przestrzegać, aby Twój prolog był na właściwej drodze.
Oto 5 zasad pisania prologu do książki:
- 1. Dołącz prolog z właściwych powodów
- 2. Skoncentruj swój prolog na akcji postaci
- 3. Skoncentruj się na tym, co chcesz przekazać czytelnikom
- 4. Zachowaj subtelność zapowiedzi
- 5. Unikaj zasypywania czytelników zrzutami informacji
Aby uzyskać więcej informacji o tym, jak napisać świetny prolog, a także przykłady prologów wykonanych dobrze — lub źle — w celu zilustrowania każdego punktu, czytaj dalej.
1. Dołącz prolog z właściwych powodów
Pisarze często wstawiają prolog do swojej książki, aby podeprzeć to, co uważają za płaski lub nudny pierwszy rozdział. Ale prolog nie powinien zastępować interesującego pierwszego rozdziału. Jeśli już, po prologu o wysokiej stawce ze słabym, pieszym rozdziałem można pozostawić czytelników zawiedzionych.
Istnieją jednak inne, ważne powody, dla których warto zastosować prolog. Obejmują one:
- Pokazanie momentu w pobliżu punktu kulminacyjnego książki, aby stworzyć napięcie in medias res
- Wprowadzenie postaci lub miejsca, których nie ma w pierwszym rozdziale, aby stworzyć napięcie
- Stworzenie atmosfery lub głównego tematu, aby wciągnąć czytelnika głębiej w historię
Zajmiemy się nimi poniżej, ale zatrzymajmy się na chwilę, aby zastanowić się, co możesz zrobić, jeśli uważasz, że Twój prolog tak naprawdę nie służy żadnemu celowi. Całkowite złomowanie i zamiast tego praca nad sceną otwierającą jest zawsze opcją.
Zadaj sobie pytanie, jaki instynkt skłonił Cię do dodania prologu i ucz się od siebie: być może wyczułeś, że główny zwrot akcji pojawia się w książce za późno i przegapiłeś szansę na wczesne zaangażowanie czytelników. Spróbuj sprecyzować, co chciałeś zrobić z prologiem, a jeśli nie możesz, przedyskutuj swoje obawy z redaktorem ds. Rozwoju, który będzie mógł ocenić, czy twoja książka naprawdę go potrzebuje, czy nie.
Zapewnij swojej książce pomoc, na jaką zasługuje
Najlepsi redaktorzy są tutaj, na Reedsy. Zarejestruj się za darmo i poznaj ich.
Dowiedz się, jak Reedsy może pomóc Ci stworzyć piękną książkę.
Przykład: Morderstwo w Krzywym Domku autorstwa Soji Shimada
Morderstwo w Krzywym Domku autorstwa Soji Shimady to klasyczna tajemnica zamkniętego pokoju, więc ustawienie Krzywego Domku (niezwykle dziwacznego labiryntu domu) jest kluczem do zbrodni i fabuły.
Jego prolog wprowadza koncepcję nieregularnych, szalonych budynków w Europie, a następnie przenosi czytelników do Japonii, wyjaśniając, że dziwaczne budynki są tam rzadkością - ale jest jeden dom, o którym powinniśmy wiedzieć, Krzywy Domek. Następnie szczegółowo opisuje ten dom. Zawiera szkic budynku, skutecznie ustanawiając zasady tajemniczej gry, która ma się rozwinąć. Uzbrojony w jasne wyczucie układu budynku, czytelnik jest teraz gotowy, aby wskoczyć i docenić przypominającą puzzle strukturę tej powieści.
Morderstwo w Krzywym Domku to mocny przykład prologu, który jest absolutnie niezbędny, aby cieszyć się następną historią. Zostało to uwzględnione z właściwych powodów; zapewnia niezbędny kontekst i budowanie świata oraz nadaje ton opowieści.
BEZPŁATNE ZASOBY
Najlepszy szablon Worldbuilding
130 pytań, które pomogą stworzyć świat, który czytelnicy chcą odwiedzać raz za razem.
Jeśli jesteś pewien, że chcesz dołączyć prolog i robisz to z właściwych powodów, przeczytaj więcej wskazówek, jak dobrze je napisać.
2. Skoncentruj swój prolog na akcji postaci
Nawet jeśli twój prolog ma przekazywać informacje o świecie twojej książki, zawsze powinien koncentrować się na akcji postaci. Pomoże ci to wciągnąć czytelników w historię, zamiast zmuszać ich do przedzierania się przez porządkowanie ekspozycji. Jednym ze sposobów na to jest upewnienie się, że coś się wydarzy w twoim prologu.
Kliknij, aby tweetować!Podczas gdy oczywistym wyborem może być skoncentrowanie prologu wokół głównego bohatera, wiele prologów koncentruje się na postaci peryferyjnej. Pozwala to książce wprowadzić nową perspektywę, której nie można łatwo znaleźć w głównej części twojej historii.
Być może narrator twojego prologu jest folią dla twojego bohatera, dostarczając kontekstu lub podkreślając jego bardziej niezwykłe cechy. Być może twój prolog jest napisany z punktu widzenia twojego antagonisty, budując konflikt od samego początku. A może ta nowa postać nie jest od razu rozpoznawalna dla czytelnika: tajemniczy narrator (którego tożsamość zostaje później ujawniona) może być najbardziej intrygujący.
Bez względu na to, którą postać wybierzesz jako ramkę dla swojego prologu, spróbuj skupić się na jej działaniu , a nie myśleniu , aby stworzyć rozpęd.
BEZPŁATNE ZASOBY
Szablon profilu postaci Reedsy'ego
Historia jest tak silna, jak jej bohaterowie. Wypełnij to, aby rozwinąć swoje.
Przykład: Gra o tron autorstwa George'a RR Martina
Prolog do Gry o tron określa ton i świat tej historii, zwłaszcza poprzez wykorzystanie akcji postaci. Nie przedstawia żadnego z głównych bohaterów serii, ale zamiast tego grupę strażników Nocnej Straży. Śledząc grupę dzikich za północną ścianą, napotykają nieumarłych Innych, ludzi, których od dawna uważa się za wymarłych. Przywódca grupy zostaje zabity (tylko po to, by ponownie powstać i zabić swojego towarzysza jako Inny), podczas gdy trzeci mężczyzna ucieka.
Ten pełen akcji prolog działa na wielu poziomach. Wybór punktu widzenia, podążanie za postaciami, które nigdy więcej nie pojawią się ponownie w żaden znaczący sposób, pozwala nam spojrzeć na świat opowieści z wyjątkowej perspektywy. Dla czytelników staje się natychmiast jasne, że istnieją Inni, których nasi główni bohaterowie jeszcze nie znają, w klasycznym przykładzie trzymającej w napięciu dramatycznej ironii.
Ciężkie skupienie się na akcji nadaje również ton powieści. Podczas gdy kolejne rozdziały koncentrują się na dworskich intrygach i polityce, prolog stwarza oczekiwanie na przemoc, rozlew krwi i magię, pokazując czytelnikom, na co ich czeka.
️
Do jakiego znanego autora piszesz?
Dowiedz się, która literacka luminarz jest Twoją stylistyczną bratnią duszą. Zajmuje minutę!
Mówiąc o tworzeniu oczekiwań, przyjrzyjmy się bliżej, jak prologi mogą podkreślać główne motywy lub obrazy.
3. Skoncentruj się na tym, co chcesz przekazać czytelnikom
Prologi dają ci doskonałą okazję do wprowadzenia kluczowych motywów lub obrazów. Jak właśnie widzieliśmy w przykładzie z Gry o tron , wprowadzenie głównego przesłania książki na wczesnym etapie pozwala nadać ton temu, co ma nadejść, i zapewnić czytelnikom ramy do czytania treści narracji. Włączenie kluczowych tematów do prologu zapewnia również większą spójność, łącząc coś, co może wydawać się niepowiązaną preambułą z resztą historii dzięki temu tematycznemu przejściu.
Podpowiedzi do głównego tematu opowieści mogą również zwiększyć ciekawość i oczekiwanie na to, co ma nadejść, ponieważ czytelnicy chcą czytać dalej, aby zrozumieć większe znaczenie tego, co im pokazano. To, co zdecydujesz się podkreślić w swoim prologu, automatycznie zyska znaczenie w umysłach Twoich czytelników, więc ostrożnie wybieraj, na czym się skupiasz.
Nie każdy temat musi pojawić się w twoim prologu — czasami najlepiej jest po prostu skupić się na kluczowym obrazie, który możesz skondensować w krótkim formacie prologu. W każdym razie nie przejmuj się pierwszą wersją roboczą — jeśli używasz aplikacji do pisania, takiej jak Reedsy Book Editor, zawsze możesz łatwo wrócić do początku i później zmienić punkt ciężkości prologu.
Przykład: Co za rzeźbienie! autorstwa Jonathana Coe
Jonathan Coe, What a Carve Up! wykorzystuje swój prolog do ustawienia kilku wątków tematycznych opowieści. Książka skupia się na biografie zatrudnionym przez najstarszą siostrę z wpływowej rodziny, która jest w separacji, aby zbadać ich wszystkich. Każdy z członków rodziny reprezentuje mackę Wielkiej Brytanii Thatcher, kontrolując świat dziennikarstwa, sztuki, polityki, rolnictwa i bankowości.
Prolog rozgrywa się w domu rodzinnym w latach 40. i 60. i opisuje jedną tajemniczą śmierć w rodzinie (choć sugeruje inną). Prolog przedstawia zdradę i mroczne podbrzusze rodziny, a także międzyludzki konflikt i podejrzenia, które pustoszą Winshawów od dziesięcioleci. Wprowadza również rezydencję, do której w ostatnim akcie wróci następne pokolenie rodziny.
Prolog nie tylko ustawia scenę dla morderstwa i oszustwa, ale także dla ostatecznie brutalnego zakończenia powieści. To zakończenie mogło pojawić się znikąd, gdyby powieść nie miała prologu ustalającego ogólny ton opowieści, gdzie reszta książki zawiera sekcje skupiające się na bardziej ugruntowanych, rzeczywistych problemach.
Myślisz o napisaniu kryminału? Sprawdź nasz przewodnik na temat pisania przerażających i satysfakcjonujących tajemnic.
Wskazując na to, co było wcześniej, prologi są również w stanie stworzyć napięcie związane z tym, co jeszcze nadejdzie.
4. Zachowaj subtelność zapowiedzi
Podczas gdy twój prolog powinien zawierać wątki, które będą znaczące w dalszej części, uważaj, aby twoje zapowiedzi były subtelne. Chcesz wzbudzić zainteresowanie czytelników, a nie sprawić, że oczy wywrócą im się w tył głowy.
Ciężkie zapowiadanie grozi zepsuciem zwrotów akcji, które mają nadejść, więc upewnij się, że wszelkie wskazówki, które dajesz, nie wystarczą, by osłabić poczucie oczekiwania czytelników. Idealnie byłoby, gdyby twoje wskazówki dotyczące tego, co ma nadejść, były stosunkowo tajemnicze: wystarczająco sugestywne, aby nadać ton i stworzyć intrygę, jednocześnie zmuszając czytelników do pójścia naprzód, ale nie na tyle jasne lub proste, aby reszta historii była zbędna.
Przykład: Eragon autorstwa Christophera Paoliniego
Eragon Christophera Paoliniego mógł spotkać się z krytyką za okazjonalnie fioletową prozę, ale nikt nie może krytykować inteligentnego wykorzystania prologu. W nim czytelnik poznaje stworzenia, których nie rozpoznaje, Urgale i Cień. Wpadają w zasadzkę na grupę trzech elfów przewożących tajemniczą sakiewkę, zabijając dwóch z nich.
Trzeci elf, kobieta, używa magii, aby odrzucić duży szafir w sakiewce przed upadkiem. Sfrustrowany Cień odjeżdża, zostawiając ją tam.
To krótki prolog, który bardzo szybko robi wszystko, co trzeba, ponieważ ustanawia świat magii i stworzeń innych niż ludzie, nie tracąc czasu na wyjaśnienie, kim wszyscy są i co tam robią. Liczy się ocalenie szafiru ze szponów tych brutalnych istot.
Czytelnik wie, że ten kamień nie jest zwykłym kamieniem — jest potężny, ważny i poszukiwany przez złoczyńców tego świata. Wkrótce potem Eragon, bohater książki, odkryje ten kamień w rozdziale 1.
Nie będzie tego wiedział, ale czytelnik od razu dowie się, że jest w niebezpieczeństwie. Ładnie zrobione, nie?
Paolini dokonuje tego sprawnie i zwięźle, nie przytłaczając czytelników wyjaśnieniami. To także jest oznaką mądrze użytego prologu.
5. Unikaj zasypywania czytelników zrzutami informacji
W Twoim świecie może być niezliczona ilość rzeczy, którymi chcesz się podzielić z czytelnikami, ale pamiętaj, że to jest ich pierwszy kontakt z Twoją książką. Nie chcesz ich przytłaczać informacjami. Wielu nowych (i doświadczonych) pisarzy będzie odczuwało potrzebę opowiedzenia czytelnikom wszystkiego o świecie ich książki w prologu, ale tego typu ekspozycja zwykle prowadzi do wyłączenia się czytelnika lub, co gorsza, odłożenia książki z powrotem na półkę i kupno czegoś innego. Zamiast tego zaufaj zdolności czytelnika do czekania na informacje i składania rzeczy w całość.
Wybierz prolog, który jest krótki i wciągający, a nie rozwlekły lub potencjalnie zagmatwany. I jak zawsze, pokaż, nie mów! Aby uniknąć nadmiernego pisania, pamiętaj, że budowanie świata to ciągły wysiłek, którego prolog może być częścią, a nie substytutem.
BEZPŁATNY KURS
Pokaż, nie mów
Opanuj złotą zasadę pisania w 10 pięciominutowych lekcjach.
Przykład: Jurassic Park autorstwa Michaela Crichtona
Jurassic Park jest przykładem niezwykłym, ponieważ powieść zawiera nie jeden, a dwa prologi (choć jeden jest oznaczony jako „wstęp”). Kontrast między tymi dwoma prologami można postrzegać jako prolog wykonany dobrze i prolog, który się nie udał.
Pierwszy prolog, „The InGen Incident”, jest bogaty w ekspozycję, czytając się jak krótki historyczny opis inżynierii genetycznej. Chociaż rozdział zawiera wzmiankę o tym, co ma nadejść, eksplorację etycznych implikacji bioinżynierii, jest to dość sucha lektura.
Następujący prolog, bardziej ekscytująco nazwany „Ugryzienie Raptora”, jest o wiele bardziej przekonującym punktem początkowym powieści. Opowiada historię lekarza leczącego ciężko rannego pracownika budowlanego, którego obrażenia nie do końca się sumują.
Podczas gdy oficjalna wersja głosi, że został uderzony przez poruszającego się po ziemi, jego czyste rany i nienaruszone kości sugerują, że wydarzyło się coś innego, a przed śmiercią mamrocze słowa „lo sa raptor”. Gdy lekarz stara się przetłumaczyć słowa umierającego mężczyzny, tajemnica tego, co naprawdę się dzieje, narasta.
Chociaż początkowy prolog jest z pewnością istotny, jest trochę pobłażliwy, dostarczając nam więcej informacji, niż potrzebujemy , aby rozpocząć historię, która ma nadejść. Drugi prolog znacznie lepiej radzi sobie z tworzeniem intrygi, skutecznie rozpoczynając akcję powieści. Nasza rada? Czytelnicy prawdopodobnie mogą całkowicie pominąć ten pierwszy prolog.
Cokolwiek robisz, upewnij się, że twoje decyzje związane z prologiem są celowe i wnoszą coś do twojego projektu. W końcu każda scena w książce powinna dodawać coś, czego zabrakłoby, gdyby została usunięta, i ta sama zasada dotyczy prologów. Miłego pisania!