Co to jest projektowanie graficzne środowiska? Czy to jest skuteczne?
Opublikowany: 2022-10-15Projektowanie grafiki środowiskowej to ogromna dziedzina, która łączy w sobie wiele różnych metod i elementów projektowych. To wszystko działa, aby komunikować się z publicznością na poziomie środowiska. Ale co to jest konkretnie? Czy to naprawdę skuteczne? Przyjrzyjmy się bliżej projektowi graficznemu środowiska i dowiedzmy się, co czyni go tak wyjątkowym.
Czym dokładnie jest projektowanie graficzne środowiska?
Znana również jako EGD, jest to dziedzina sztuki, która obraca się wokół podstawowego projektowania graficznego, a także architektury, krajobrazu i innych form tłumaczenia wizualnego w środowisku zabudowanym. Przyjrzyj się przez chwilę swojemu otoczeniu; szybko zobaczysz, że projektowanie graficzne środowiska jest częstym zjawiskiem. Można to zobaczyć w logo na zewnętrznych ścianach restauracji, w posągu poza biurem oraz w znakach i obrazach, które pomagają ludziom odnaleźć się w budynku.
Słowo „środowiskowy” ma być synonimem „twojego najbliższego otoczenia”. Więc w tym przypadku nie mówimy o ekologicznej szacie graficznej (choć to bardzo fajny pomysł. Zachowajmy to na kolejny wpis na blogu).
Zasadniczo projektowanie graficzne środowiska polega na ukształtowaniu codziennego otoczenia w sposób, który zaangażuje potencjalnych klientów, pracowników i potencjalnych klientów. To nie tylko forma sztuki, ale sposób komunikacji. Chociaż możesz przyjąć to za pewnik, EGD jest nieodłączną częścią naszego nowoczesnego społeczeństwa.
Potrzebujesz pomocy w projektowaniu graficznym?
Wypróbuj Unlimited Graphic Design Penji i zdobądź wszystkie projekty brandingowe, cyfrowe, drukowane i UXUI w jednym miejscu.
Ucz się więcejKrótka historia
Projekt graficzny środowiska to jedna z tych rzeczy, które są starsze niż myślisz. Widzisz, w dawnych czasach, mam na myśli naprawdę stare czasy, ludzie komunikowali się ze sobą poprzez malowidła naskalne. Pomysł wykorzystania obrazów do opowiadania historii jest prawie tak stary jak sama sztuka. Proste malowidła naskalne ewoluowały dopiero od tego momentu, rozgałęziając się na wiele różnych form sztuki.
Szybko do przodu do lat 70. i 80., a projektowanie graficzne było wszędzie. Nawet poza domem. W tym czasie słowa dotyczące projektowania graficznego środowiska były znane jako „oznakowanie architektoniczne”. Skupiało się na architekturze, a konkretnie na podstawowych potrzebach, tożsamości i mapowaniu budynku. Loga, cyfry i napisy zostały umieszczone tam, gdzie były potrzebne. Stworzono wizualizacje, aby pomóc ludziom poruszać się po budynkach.
Grupa projektantów doceniła umiejętności i technikę tworzenia tych znaków. Chcieli stworzyć przestrzeń, w której artyści będą mogli ćwiczyć te specyficzne techniki w profesjonalnym otoczeniu. Tak narodziła się organizacja SEGD (The Society for Environmental Graphic Design). Na dzień dzisiejszy jest to najbardziej znana organizacja zajmująca się projektowaniem grafiki środowiskowej, choć przeszła wiele zmian.
Chociaż początkowo był znany jako Society of Environmental Graphic Design, został zmieniony w 2018 roku, aby uniknąć zamieszania wokół jego ogólnego celu. Od 2022 r. SEGD oznacza teraz Towarzystwo Eksperymentalnego Projektowania Graficznego, co oznacza mniej więcej to samo, co poprzednio. W rezultacie wiele osób przyjęło termin „eksperymentalne projektowanie graficzne”.
Niezależnie od tego, jakich słów wolisz użyć, EGD nadaje nazwę formie sztuki, która była używana od wieków.
Rodzaje projektowania graficznego środowiska
Ta forma projektowania graficznego ma wiele niuansów. Ale żeby uprościć sprawę, podzieliłem to na pięć głównych kategorii;
Systemy odnajdywania drogi
Czy kiedykolwiek wszedłeś do wielkiego centrum handlowego lub biurowca i natychmiast zgubiłeś się w labiryncie korytarzy i drzwi? Jak często wychodzimy z tych sytuacji?
Zwykle duży budynek ma kilka znaków informujących, na którym piętrze się znajdujesz, oraz strzałki wskazujące kierunek różnych lokalizacji.
To jest sztuka odnajdywania drogi. To system, który zapewnia łatwe rozwiązywanie problemów i przydatne informacje. Systemy odnajdywania drogi często są wyświetlane z różnymi kolorami, czcionkami i obrazami, które pasują do konkretnej marki.
Wystawy
Czasami uczenie się nowych rzeczy może być prawdziwym obowiązkiem. Zwłaszcza, gdy wbrew swojej woli zostajesz zaciągnięty do muzeum i zmuszony do poznawania historii, nauki i całej tej bałaganu.
Lub możesz cieszyć się tymi rzeczami, ale trudno ci się skupić lub zająć rozrywką. Dlatego istnieją wystawy. Jest to eksperymentalna forma projektowania, która przekazuje informacje poprzez architekturę, projekt graficzny, oświetlenie, dźwięk i technologię.
Wystawy wykorzystują wiele taktyk, które skutecznie przekazują te informacje. W rezultacie każdy, który zobaczysz, czy to w muzeum, czy w galerii, będzie niezwykle wyjątkowy.
Interaktywne doświadczenia
Interaktywne doświadczenia opierają się bardziej na nośnikach fizycznych i cyfrowych. Ta forma projektowania skupia się na zaangażowaniu użytkownika w określonej przestrzeni fizycznej. W rezultacie projekty te będą edukować i inspirować każdego, kto zdecyduje się na interakcję z nimi. Ze względu na swoją rzadkość, interaktywne doświadczenia pozostawią trwałe wrażenie na docelowych odbiorcach.
Instalacje publiczne
Instalacje publiczne mają na celu zapewnienie ludziom doświadczenia muzealnego bez konieczności płacenia za to. Projekty te są często używane do przedstawiania odrębności lokalizacji. Niezależnie od tego, czy są wykorzystywane do celów historycznych, geograficznych czy brandingowych, dobrze wykonana instalacja publiczna pozostawi trwały wpływ.
Placemaking/Tożsamość
Placemaking lub projektowanie tożsamości działają tak, aby całkowicie zawładnąć konkretną przestrzenią. Można to zrobić za pomocą markowych kolorów, kształtów, typografii, logo, nazwij to. Zasadniczo chodzi o to, aby stworzyć własną przestrzeń, przejąć ją dla swojej marki i sprawić, by była niezapomniana.
Kluczowe korzyści
Jeśli jesteś właścicielem firmy lub reklamodawcą, być może zastanawiasz się, o co w tym wszystkim chodzi. W końcu projektowanie graficzne środowiska nie kręci się wokół tego, jaki rodzaj promocji jest stosowany. To nie jest w twojej twarzy, ale raczej nastrojowe.
Sekretem projektowania graficznego środowiska są połączenia, jakie tworzy. Głównym celem jest umożliwienie potencjalnym klientom lub klientom nawiązania osobistych relacji z miejscami, które zamieszkują.
Dzięki EGD istnieje wiele sposobów na połączenie osoby z miejscem. Istnieje wiele rodzajów więzi, które dana osoba może stworzyć, jakie są prawidłowe umiejętności brandingowe.
Połączenie mentalne daje możliwość myślenia, rozumowania i rozwiązywania problemów. Obejmuje to znajdowanie drogi; umieszczanie znaków przedstawiających mapy lub strzałki prowadzące ludzi do określonego miejsca.
Fizyczne połączenie polega na tworzeniu więzi, którą nasze ciała mają. Możliwość dotknięcia, powąchania lub posmakowania czegoś wywoła tę formę korelacji. Projektanci tworzą interaktywne projekty do odtwarzania na połączeniach fizycznych.
Połączenie emocjonalne obejmuje umiejętność nawiązywania kontaktów towarzyskich, komunikowania się i osiągania samoświadomości. Obejmuje to instalacje publiczne, a także tworzenie miejsc i tożsamość.
Czy więc projektowanie grafiki środowiskowej jest skuteczne? Biorąc pod uwagę fakt, że czytasz ten wpis na blogu, wydaje się, że odpowiedź brzmi tak. EGD potrafi zmienić nijaką przestrzeń w wciągające doświadczenie, które edukuje, bawi i angażuje ludzi w każdym wieku. I chociaż nie zawsze jesteśmy tego świadomi, EGD jest wszędzie wokół nas – od szpitali i szkół po centra handlowe i lotniska. Następnym razem, gdy znajdziesz się w jednej z tych przestrzeni, poświęć chwilę, aby się rozejrzeć i docenić ciężką pracę włożoną w uczynienie go nie tylko funkcjonalnym, ale także atrakcyjnym wizualnie.