Comic Sans, Papirus i najgorsze czcionki wszechczasów

W trakcie studiów przez krótki czas spotykałem się ze studentem grafiki komputerowej. Wiem, o czym myślisz, ale jesteśmy zaprogramowani, aby wykorzystać ten okres młodzieńczej naiwności do niewskazanego w inny sposób eksperymentowania. W każdym razie nie była w moim typie.

Pomijając kalambury, było to wzbogacające doświadczenie i myślę, że wszystko mogłoby się między nami ułożyć, gdybym nie był obojętny na jej rzemiosło. Jednym szczególnym błędem było moje rażące nadużycie — i mam na myśli używanie — jednego z najstraszniejszych synów typografii: Comic Sans. Po czym coś stało się ogłuszająco oczywiste: niewiele czcionek wzbudza tyle powszechnej odrazy — zarówno od projektantów, jak i laików — co Comic Sans.

Internet nie zgadza się na wiele. Zobacz: wszystko.

Kiedy więc pojawia się tak głośny konsensus, rodzi się kilka interesujących pytań. Czy kroje pisma mogą być z natury złe? Jakie są kryteria? Czy istnieją inne, podobnie pogardzane kroje pisma? Czy są teraz ze mną w pokoju?!

Co sprawia, że ​​te czcionki są do bani?

Niezależnie od tego, czy przestępstwem jest nieczytelność, nadużywanie, czy słaba estetyka, niektóre kroje pisma są po prostu do bani. Tych, którzy mają pecha i pasują do tej kategorii, należy unikać, aby nie sprawić, że Twój projekt stanie się nieefektywny i nieprofesjonalny. Może tworzysz wizytówkę. Albo menu restauracji. Może logo? To nie ma znaczenia; wszystkie te projekty mają spójną prawdę: wybór czcionki jest zasadniczym składnikiem tego, jak widzowie będą otrzymywać informacje.

W tym artykule zajmiemy się dwoma krojami pisma, które z pewnością przyprawią o dreszcz każdego projektanta graficznego. Comic Sans i Papirus.

Niektórzy z was mogą myśleć: „Justin, naprawdę czepiasz się tutaj nisko wiszących owoców”. Tak, to prawda. W ostatnich latach czcionki te zostały zdegradowane do statusu memów. I nie bez powodu. Ale chociaż będziemy wybierać te konkretne przykłady, punkty przedstawione w artykule pomogą ci w ocenie dowolnej czcionki. Będziemy analizować , co sprawia, że ​​te czcionki są tak przyjemnie nielubiane, abyśmy mogli łatwo dostrzec podobne wady u innych.

Bez dalszych ceregieli zagłębimy się w te typograficzne okrucieństwa.

Komiks Sans

Od dawna ten krój pisma był wyśmiewany ze względu na jego dziecinne i żartobliwe zachowanie. Szydzimy z jego niezgrabnego, przestarzałego wyglądu i jego zdolności do natychmiastowego wywołania amatorstwa użytkowników. I z pewnością ma sprawiedliwy udział apologetów. (Sus.) Ale co takiego jest w tym kroju, że jest tak wyjątkowo nielubiany?

Źle radzi sobie z wagą.

Prawdopodobnie słyszałeś wyrażenie „dobrze nosić wagę”. Być może w kontekście dwuznacznego komplementu od ciotki na uroczystej kolacji. Tylko ja? Cóż, odnosi się do zdolności kogoś lub czegoś do równomiernego rozłożenia ciężaru w wizualnie nieobraźliwy sposób. A Comic Sans doskonale ilustruje, co to znaczy – w każdym razie w kategoriach typograficznych – nie nosić dobrze swojej wagi.

Podobnie jak wiele krojów pisma bezszeryfowego, Comic Sans ma stosunkowo równomierną kreskę. Dzieje się tak, ponieważ ma niezmodulowane formy liter, co oznacza, że ​​nie ma kontrastu w grubości znaków. Jednak w przeciwieństwie do innych niemodulowanych bezszeryfowych, takich jak Ariel lub Helvetica, Comic Sans nie uwzględnia dodatkowej grubości w punktach połączenia trzonu i ramienia. (To jest miejsce, w którym łukowata część łączy się z prostą częścią.) Prowadzi to do nierównych znaków i przyczynia się do problemów z czytelnością.

Dla porównania możemy spojrzeć na czcionkę Helvetica. Powszechnie uwielbiana czcionka. Helvetica widzi nieco cieńszą kreskę, gdy ramię styka się z łodygą. Comic Sans nie dokonuje tej korekty, co prowadzi do krzywego punktu połączenia.

Niezrównoważony wygląd jest dodatkowo wzmacniany w kopii ciała, gdzie oko może jednym spojrzeniem przejrzeć cały obszar tekstu.

Sprawia, że ​​wyglądasz jak goober.

Comic Sans ma po prostu dziwny klimat. To nie jest termin techniczny — ani słowo, zgodnie z zasadą Grammarly — ale z pewnością jest to odczucie . A jeśli chodzi o optykę, tak naprawdę chodzi o wyczucie. Zdecydowana większość osób, które natkną się na Twój projekt, nie będzie posiadała dyplomu z projektowania graficznego ani nie będzie stosowała teorii technicznej do Twojej pracy.

Będą jednak polegać na tym, co podpowiadają im ich bezpośrednie zmysły, i nie oszukujmy się: ta czcionka imituje doodle dziecięcego magicznego markera. Bez magii.

Niewiele rzeczy może tak śmiało podważyć twoją wiarygodność jako używanie czcionki, którą można opisać jako „goobery”. Poważnie, nie zmuszaj mnie do wymyślania słów, aby właściwie wyrazić tożsamość Twojej marki. Nix the Comic Sans za wszystkie sprawy związane z biznesem i, szczerze mówiąc, za wszystko, co nie jest związane z zaproszeniem na urodziny pięciolatka.

To ofiara nieporozumienia.

Comic Sans ma złą reputację, ale być może winni są projektanci. Zgadza się. Może jednak to moja była dziewczyna się myli. Comic Sans, z całym swoim niskim wstydem, jest w rzeczywistości ofiarą. Wytrzymaj ze mną tutaj.

W 1995 roku, gdy komputer stał się podstawą indywidualnego gospodarstwa domowego, Microsoft starał się stworzyć program, który zapoznałby nowych użytkowników z platformą, przybliżając ją do Twojego domu. A ponieważ wszystko, co dotyczy Comic Sans, musi być z jakiegoś powodu całkowicie absurdalne, nazwali go Microsoft Bob. Jeśli nigdy nie słyszałeś o Microsoft Bob, to dlatego, że była to trochę klapa. Melina Gates określiła to nawet jako „spektakularną porażkę” w wywiadzie z 2017 roku. Myślę, że to po prostu zabawne.

Dla tych, którzy są ciekawi Microsoft Boba, udajcie się do miasta. Ale oto zwięzły opis tego w odniesieniu do Comic Sans:

Prezent od Microsoftu

Microsoft Bob nauczyłby nowych użytkowników komputerów PC podstaw obsługi tej technologii. Stworzony przez Vincenta Connare, Comic Sans został zaprojektowany tak, aby pasował do programu. W tym konkretnym kontekście, jak widać na powyższym obrazku, w rzeczywistości nie wykonał w połowie złej roboty. Zlecony krój pisma nie został jednak ukończony na czas iw efekcie nie został wykorzystany w programie.

Ale przeznaczenie po prostu znajduje sposób. Później w tym samym roku, kiedy wyszedł Windows 95, dołączono Comic Sans.

W pewnym dziwnym sensie Comic Sans jest wyszydzany za osiągnięcie tego, co zamierzał zrobić: być głupkowatym krojem pisma dla głupkowatego programu. Wyobraź sobie, że we wszechświecie równoległym do naszego wszyscy nauczyliśmy się korzystać z Microsoftu w Comic Sans, co doprowadziło do jego ostatecznego statusu legendy jako reliktu dziecięcej ery cyfrowej.

Ale to nie znaczy, że ma to miejsce w twoim brandingu. Dlatego najlepiej jest unikać tego kroju pisma i podobnie nieprzemyślanych krojów pisma, gdy masz do czynienia z następnym projektem.

Papirus

Być może jego najbardziej znanym (niesławnym?) wyglądem jest krój pisma Jamesa Camerona z 2009 roku, epickiego sci-fi, Avatar. Ale jego historia jest znacznie bardziej tragiczna.

Papirus jest faktycznie uważany za przypadkowe pochodzenie. Domyśl. Została stworzona przez 23-letniego Chrisa Costello, gdy był początkującym ilustratorem w agencji reklamowej. Costello poświęcił swój czas na tworzenie tego kroju pisma, całkowicie nieświadomy, że trafi on do kronik typograficznej hańby.

Być może nic dziwnego, że kariera projektanta Costello ma korzenie w kaligrafii, jako dziecko nauczył się pisania odręcznego przez ojca. I możesz zobaczyć ten wpływ w jego magnum opus. Zainspirowany Bliskim Wschodem i czasami biblijnymi, Costello narysował swoje gryzmoły, a ostatecznie przekazał swoje dzieło firmom typograficznym. Został odrzucony przez wszystkich oprócz jednego: Letraset.

Początkowo sprzedawany w katalogach Letraset, ostatecznie został licencjonowany i odebrany przez Microsoft.

Większość projektantów dołoży wszelkich starań, aby odciągnąć cię od pewnych kpin, ale spróbujmy najpierw przeanalizować powody, dla których znienawidziliśmy ten cholerny krój pisma.

To przesadnie kiczowate .

Jak większość czcionek pisanych ręcznie, Papyrus ma atmosferę głupoty. Dziwaczna jakość, jeśli wolisz. Ale z pewnością nie jest najprymitywniejszym sprawcą tych cech, prawda? To znaczy, to nie jest Bradley Hand.

Choć niekoniecznie tak dziecinny jak niektórzy jego rówieśnicy, wartość kiczu w połączeniu z jego względnym nadużywaniem sprawia, że ​​Papyrus jest łatwym do zidentyfikowania wizualnym uciążliwością. I nikt nie używa Bradleya Handa jako karty tytułowej jednego z najbardziej dochodowych filmów wszechczasów — Boże dopomóż nam.

Jak stwierdziłem w moim znieważaniu Comic Sans, głupkowaty krój pisma wywołuje wrażenie głupoty w stosunku do twojego projektu. I nie w przyjemny sposób; w przerażającą, dożywotnią ofiarę nękania w Internecie. Nie doradzać.

Jego forma jest zbyt głośna.

Oto dobra zasada przy wyborze krojów pisma: unikaj tych, które mówią głośniej niż sam tekst.

Używanie kroju pisma o zbyt dużej ilości znaków może wywołać u widza wcześniejsze przejawy. Wyobraź sobie, że widzisz czcionkę Gwiezdnych Wojen używaną do wszystkiego, co nie jest związane z Gwiezdnymi Wojnami. Na pierwszy rzut oka nie powinno to być zbyt obraźliwe, prawda? Nie ma w tym nic z natury kosmicznego, a gdyby ktoś wyczołgał się z jaskini, nigdy nie będąc świadkiem wszechobecnego brandingu marki, czcionka prawdopodobnie nie wywołałaby wrażeń związanych z filmem.

Ale jego osobowość jest ogromna. Tak ogromny, że gdybyś zobaczył więcej niż jedną markę, logo lub nadruk graficzny z tym krojem pisma, zauważyłbyś to. I wrzuciłbyś to na bloga internetowego o najgorszych możliwych czcionkach.

Wniosek

Niefortunna prawda jest taka, że ​​gdy coś zostało uzgodnione kulturowo do tego stopnia, że ​​zostało mu przyznane meme, odzyskanie tego jest prawie niemożliwe. Tak więc, jeśli nie masz zamiaru używać Papirusu do swojego logo, wyświetlanego tekstu lub — co najbardziej skandaliczne — kopii ciała, wszystko, co mogę powiedzieć, to: godspeed.