9 czcionek inspirujących typografię Blue Note

Blue Notes Records to jeden z klejnotów koronnych w bogatej historii jazzu. Wszystko zaczęło się w 1939 roku, kiedy żydowscy imigranci Max Margulis i Alfred Lion założyli wytwórnię, zainspirowaną kreatywnymi innowacjami stworzonymi przez czarnoskórych artystów amerykańskich.

W końcu osiągnął poziom rozgłosu i prestiżu, prezentując jedne z najbardziej błyskotliwych umysłów XX wieku. Teraz, ponad 80 lat od powstania, jego nazwa stała się synonimem wyjątkowo amerykańskiej formy wyrazu.

Pierwotnym zamiarem Wolf and Lion było udokumentowanie tradycyjnej muzyki jazzowej granej w tym czasie. Ale około 1947 zaczęli dostosowywać soczewki, skupiając się teraz na hardbopie, nowo powstałym stylu jazzu z bardziej surowym, emocjonalnym stylem. Hardbop stał się dominującym stylem jazzu w latach 1955-1965 i to właśnie ta oś sprawiła, że ​​Blue Note stała się jedną z najbardziej płodnych, wpływowych i szanowanych wytwórni jazzowych połowy XX wieku.

Jednym z najbardziej ogłoszonych wkładów Blue Note w świat sztuki jest jego identyfikacja wizualna.

Zazwyczaj można zauważyć wydanie Blue Note w odległości mili. Wynika to częściowo z wysiłków fotografa Francisa Wolfa i grafika Reida Miesa, których innowacyjny styl projektowania pomógł stworzyć mocny wizualny odpowiednik przyszłościowego podejścia do muzyki.

Okładki albumów Blue Note stały się znane z dwukolorowych schematów kolorów, szczerej fotografii i uderzającej typografii.

Ten ostatni będzie tematem tego artykułu, który przedstawi 9 krojów pisma powszechnie występujących w pracach Reida Milesa i Blue Note.

Haas Inserat-Grotesk

Po przejrzeniu skrzynki starych płyt Blue Note staje się jasne, ile długu ma Ried Miles wobec szwajcarskiego stylu typografii. Zastosowanie odważnych, geometrycznych kształtów, negatywnej przestrzeni i czystego, przypominającego siatkę układu znajduje zastosowanie w niektórych z najbardziej znanych wydań Blue Note.

Innym szwajcarskim importem, który widzimy na wielu płytach Blue Note, jest brutalny krój pisma bezszeryfowego. Są one również znane jako kroje groteskowe. Znane są z nisko kontrastowych pociągnięć pędzla, prostych i geometrycznych form liter.

W czasie wielu wydań Blue Note ze złotej ery – w latach 50. i 60. – ten styl typografii był wciąż stosunkowo nowy, ponieważ został opracowany dopiero pod koniec XIX i na początku XX wieku.

Ultra Bodoni

Ta szczególna ekspresja Ultra Bodoni ulega fragmentacji, w której formy liter wyglądają jak wycięte i wklejone w postrzępiony, przypadkowy sposób.

Bodoni ma w sobie nowoczesny styl, ale jego pochodzenie sięga dalej, niż mogłoby się wydawać.

Jest to rozwój XVIII-wiecznego typografa, Giambattisty Bodoni. Ale od tego czasu był wielokrotnie wskrzeszany. Szczególnie w połowie XX wieku rozkwitło Bodini, a firma Blue Note była jednym z dostarczycieli tego trendu.

Clarendon

Ten wpis jest ważny z kilku powodów. Po pierwsze, jest uważany za absolutny klejnot hard-bop. Jest to również jedyne nagranie Blue Note Coltrane'a jako lidera sesji.

Jeśli chodzi o oprawę graficzną, ten wpis pokazuje, co stałoby się wizytówką Reid Miles i Blue Note: zastosowanie dwutonowej kolorystyki. Tutaj widzimy Johna Coltrane'a spowitego niebieskim odcieniem.

Dodatkowo wdraża intensywne użycie Clarendona.

Caslon 540

Typografia Blue Note w dużym stopniu opiera się na pustej przestrzeni. Ponownie, jest to w dużej mierze spowodowane wpływem szwajcarskiego stylu projektowania na Reida Milesa.

Zazwyczaj Francis Wolf dostarczał stykówkę ze zdjęciami zrobionymi podczas sesji nagraniowych lub występów na żywo. Zadaniem Milesa stałoby się dopracowanie tego właściwego, wybierając spośród wielu potencjalnych materiałów okładek albumów.

Często, jak widać z wielu zapisów zawartych na tej liście, fotografia byłaby spychana do roli pomocniczej w tekście.

W „AT's Delight” Art Taylora widać, jak mocno kontrastowa czcionka szeryfowa Caslon 540 wykonuje ciężkie zadanie.

Helvetica

Nie będziesz pod wpływem szwajcarskiego stylu i nie będziesz miał w swoich projektach ogromnej dawki Helvetica. A Blue Note nie jest wyjątkiem. Jest mocny, czytelny, nowoczesny i bez wysiłku fajny.

Wiele wkładów Milesa zawierało kroje pisma podobne do Helvetica i Helvetica, ale ta konkretna okładka płyty ma prawdziwy sens. Możesz po prostu poczuć, jak to się wybuja u pasywnego bywalca sklepu muzycznego na początku lat sześćdziesiątych.

Gotyk handlowy (rozszerzony)

Trade Gothic był czymś w rodzaju zszywki w repertuarze Reida Milesa. Był zazwyczaj ozdobiony napisami autorskimi. W rzeczywistości zobaczysz ją jako dodatkową czcionkę używaną w wielu projektach przedstawionych na tej liście.

Ale oprócz tego, że jest używany do bardziej praktycznych celów (takich jak potrzeba czytelności nazwiska artysty), często można go znaleźć jako główny krój pisma na wielu płytach Blue Note.

Tutaj jest w swoim rozszerzonym stylu na albumie Dextera Gordona z 1962 roku „Go!”

Wiadomości gotyckie

News Gothic to kolejny krój pisma, zwykle rozwiązywany dla bardziej praktycznego zastosowania, taki jak tylna okładka, która zawierałaby informacje, takie jak napisy i opisy. Chcesz czegoś natychmiastowego. Coś dostępnego. W takich przypadkach czytelność jest kluczowa.

Ale w niektórych przypadkach New Gothic znajdował się na froncie, zdobiąc zarówno nazwę albumu, jak i nazwisko wykonawcy.

Franklin Gothic

Ten wytrzymały krój pisma przypomina epokę jazzu. To prosty, odważny bezszeryfowy z mnóstwem charakteru. Blue Note z pewnością się zgodził i zdecydował się podwoić (a dokładnie czterokrotnie), umieszczając Franklin Gothic kilka razy na okładce albumu.

Beton

Beton to szeryf płyty o wyrafinowanej klasie. Pojawia się w dyskografii Blue Note. Ale chyba nie bardziej agresywnie niż na okładce albumu Sonny Red z 1960 roku „Out of the Blue”.

Jak widać, Blue Note czasami całkowicie zrezygnował z fotografii. Zamiast tego polegali na typograficznym geniuszu Reid Mile.

Wybór odpowiedniego kroju pisma dla Twojej marki może być żmudnym zadaniem. Łatwo to przemyśleć. Wypróbuj Penji już dziś i połącz się z odpowiednim projektantem, który pomoże Ci we wszystkich Twoich potrzebach projektowych.