인디 아티스트를 위한 원격 제작: 시작하기

생산자가 어디에 있는지는 중요하지 않습니다. 기술과 인터넷 덕분에 물리적으로 함께 있지 않고도 함께 일할 수 있습니다. 원격 음악 제작은 가능할 뿐만 아니라 특히 지난 몇 년 동안 꽤 자주 발생하고 있습니다.

하지만 원격 생산은 실제로 어떤 모습일까요? 음악 프로듀서로서 제 아티스트의 작업 과정이 일반적으로 어떤지 말씀드리겠습니다.

아티스트와 함께 작업하려는 프로듀서 이든 원격 프로듀서를 고용하려는 아티스트이든 이 단계를 통해 보다 명확한 그림을 얻을 수 있습니다. 물론 이것이 유일한 방법은 아닙니다. 그러나 이것은 나에게도 효과가 있고 당신에게도 효과가 있을 수 있는 과정입니다.

원격 음악 제작 작동 방식

1. 아티스트가 노래의 MP3 데모를 보냅니다.

데모는 음성 메모 녹음일 수도 있습니다. 때로는 아티스트가 괜찮은 마이크를 사용하여 클릭 트랙에 녹음하고 싶을 수도 있습니다. 프로듀서로서 어느 옵션이든 괜찮지만 데모를 클릭 트랙에 녹음하면 확실히 프로세스가 더 빨라집니다.

2. 참조 트랙 찾기

참조 트랙은 아티스트가 자신의 트랙에서 들리기를 원하는 노래입니다. 전반적인 느낌을 안내하는 데 도움이 될 수 있습니다. 아니면 한 곡의 드럼, 다른 곡의 오르간, 또 다른 곡의 광활함일 수도 있습니다. 어느 쪽이든 참조 트랙은 프로듀서로서 아티스트가 원하는 사운드를 포착하는 데 도움이 됩니다.

그러나 참조 트랙에 너무 얽매이지 마십시오. 이것들은 단순히 영감의 원천이지 시도하거나 모방할 만한 것이 아닙니다. 또한 2개 이상의 참조 트랙으로 작업해서는 안 됩니다. 너무 많으면 물이 흐려지고 방향이 더 흐려질 수 있습니다.

3. 생산하기

저는 원격 프로듀서로서 아티스트가 직접 녹음하고 싶은 부분이 아닌 이상 모든 것을 직접 녹음합니다. 나는 아티스트가 나에게 준 초기 메모와 참조 트랙을 고려합니다. 그래서 저는 기타, 베이스, 프로그래밍된 드럼, 건반, 밴조 및/또는 적합한 가상 악기를 녹음합니다.

4. 옵션 1: 아티스트에게 초안 보내기

올바른 방향으로 가고 있다고 생각되는 견고한 악기가 있으면 WAV를 바운스하여 아티스트에게 보내 피드백을 받습니다. 나는 예술가가 그들의 머릿속에서 듣는 것을 확실히 포착하고 싶기 때문에 이렇게 합니다.

4. 옵션 2: 원격 녹화 수행

초안을 보내고 피드백을 기다리고 조정한 다음 다른 초안을 보내는 대신 원격 녹음이 더 의미가 있는 경우도 있습니다.

아티스트와 프로듀서가 프로듀서의 DAW에서 직접 고품질 오디오를 실시간으로 들을 수 있는 프로그램이 있습니다. 이렇게 하면 아티스트와 프로듀서가 원격 녹음 세션을 예약하여 아이디어를 제시하고 즉각적인 피드백을 받을 수 있습니다.

5. 보컬 확보

원격 제작의 경우 아티스트는 스스로 보컬을 녹음할 수 있는 능력이 필요합니다. 따라서 아티스트가 바이브를 확인하고 악기를 승인하면 아티스트가 보컬을 녹음합니다. 내 모든 아티스트는 보컬을 녹음할 수 있는 적절한 장비를 갖추고 있으며 종종 스스로 녹음하는 것을 선호합니다.

하지만 솔직히 말해서, 아티스트가 휴대폰으로 보컬만 녹음할 수 있다면 우리도 그 일을 할 수 있습니다. 요즘 전화마이크는 참 좋습니다.

어쨌든, 프로듀서로서 미리 지도를 할게요. 제가 아티스트들에게 말하는 가장 중요한 것은 목소리의 감정에 집중하라는 것입니다. 정확한 음을 너무 많이 치는 것이 아니라 나중에 조율할 수 있기 때문입니다. 또한 아티스트에게 여러 테이크를 요청하여 보컬을 작곡할 수 있는 옵션을 제공합니다.

6. 보컬 추가, 초안 보내기

아티스트의 보컬을 추가하고 약간의 믹싱을 수행한 후 프로덕션과 보컬 성능 모두에 만족하는지 확인하기 위해 초안을 보냅니다. 아티스트가 조정을 요청한 후에는 믹스 시간이 되어 트랙이 거의 완성됩니다.

7. 섞어주세요

마지막으로 믹싱 단계입니다. 믹싱을 위해 참조 트랙을 사용하는 것도 매우 도움이 될 수 있습니다. 특히 아티스트가 특정 사운드를 원하는 경우 더욱 그렇습니다.

일반적으로 최종 믹스를 확정하기 전에 한두 번의 믹스만 하면 되지만, 이는 아티스트에 따라 크게 달라질 수 있습니다.

거기에서 나는 그것을 마스터하거나 아티스트에게 마스터링 엔지니어를 소개하거나 Mixea 와 같은 자동화된 마스터링 서비스를 사용하도록 제안할 것입니다.

원격 음악 제작을 더욱 쉽게 해주는 도구

아티스트와 프로듀서 모두가 원격 제작 과정을 더 쉽게 만들어주는 몇 가지 도구는 다음과 같습니다.

고품질 오디오 공유 소프트웨어

실시간 원격 녹음이나 믹싱 세션을 하고 싶다면 제작자의 DAW에서 직접 고품질의 음원을 공유할 수 있는 프로그램이 필요합니다. 저는 SonoBus를 사용하고 좋아하지만 다른 확실한 옵션도 있습니다.

디스코

DISCO 는 음악가와 음악 산업 종사자를 위해 설계되었습니다. 스트리밍이나 다운로드를 위해 음악을 저장하고 쉽게 공유하는 방법입니다. 가사, BPM, 작곡가, 분위기, 서정적 테마 등과 같은 메타데이터를 추가할 수 있습니다. (이러한 이유로 동기화 라이선스 에이전트와 음악 감독자는 DISCO를 통해 음악 제출물을 받는 것을 선호한다고 말합니다.)

내 아티스트와 초안이나 최종 믹스를 공유할 때 파일을 DISCO 재생 목록에 업로드한 다음 해당 파일에 링크를 보냅니다(링크는 만료되지 않습니다!). 그런 다음 아티스트는 브라우저에서 이를 스트리밍하거나 WAV/MP3를 다운로드할 수 있습니다.

외장 하드 드라이브

생산자의 필수품입니다. 컴퓨터가 고장날 경우나 아티스트가 나중에 돌아와서 스템을 요청할 경우를 대비하여 모든 믹스와 스템을 백업해야 합니다(실제로 발생합니다).

또한 아티스트가 외부 하드 드라이브를 갖고 있어 최종 믹스 및/또는 마스터와 스템을 백업할 수 있는 것도 좋은 생각입니다.

원격 제작은 아티스트가 자신의 창작물에 생명을 불어넣을 수 있도록 돕는 것 외에도 음악가로서 추가 수익을 창출할 수 있는 좋은 방법입니다. 당신이 야심 찬 프로듀서이든 아티스트이든, 이 게시물이 원격 프로덕션이 어떤 모습인지에 대한 더 나은 아이디어를 제공할 수 있기를 바랍니다!

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Caleb J. Murphy는NBC, ABC 및 수백 편의 인디 영화 프로젝트에 음악을 출연한 싱어송라이터입니다. 그는 또한 인디 음악가들에게계속 진행하는 데 도움이 되는 5가지라는 이메일을 한 달에 두 번씩 보냅니다 .