팝아트 광고란?

광고 비주얼은 최근 몇 년 동안 크게 발전했습니다. 단순한 타이포그래피 광고부터 지나치게 생생한 비주얼까지, 광고는 결코 정체되거나 일방적이지 않습니다. 한 가지는 동일하게 유지되었지만 사람들은 여전히 ​​소비주의에 끌립니다 . 그리고 이를 가볍게 받아들이는 한 가지 방법은 비비드한 색상, 장난스러운 아이콘, 인기 있는 유명인을 사용하여 고객을 끌어들이는 것입니다. 이것이 팝아트 광고가 마케팅에 널리 채택된 이유입니다.

주요 내용:

• 팝아트 광고란?
• 광고가 팝아트에 미친 영향
• 마케팅 담당자가 팝 아트 광고를 사용하는 이유는 무엇입니까?
• 팝아트 마케팅의 특징은 무엇인가요?
• 팝 아트 광고 모범 사례

팝아트 광고란?

팝아트는 1950년대 영국과 미국에서 영향을 받은 독특한 시각적 스타일입니다. 평범한 물건을 통합하고 유머, 색상 및 친숙함을 심어 시각적으로 흥미롭게 유지하는 움직임입니다 .

팝 아트 광고는 선명한 색상을 사용하여 이미지의 주인공을 보여줍니다. 유머와 아이러니가 가미된 ​​팝아트 비주얼은 작가의 스타일로 문화를 표현합니다 . 우리는 주로 만화와 잡지에서 팝 아트를 보지만 더 많은 팝 아트 광고 시각 자료가 빌보드, 전단지, 웹 사이트 및 온라인 광고에 적용되고 있습니다.

우리는 로고, 포장 라벨, 심지어 홈페이지 영웅 이미지와 같은 브랜딩 비주얼에서 팝아트를 봅니다. 팝 아트 마케팅의 처음 몇 가지 영향 중 하나는 Andy Warhol의 Campbell의 수프 캔입니다.

광고가 팝아트에 미친 영향

팝 아트는 대중 문화의 영향을 많이 받기 때문에 광고가 이 장난스러운 마케팅 개념에 어떻게 주입될 수 있는지 이해가 됩니다. 소비자는 유명인, 유명인 및 유행하는 모든 것에 매료되어 팝아트를 소비주의를 이해하는 강력한 전략으로 만듭니다 .

패션, 음악, 잡지, 텔레비전, 신문 등 다양한 측면에서 다양한 문화로 확장되었습니다. 마케터들에게 영향을 미친 최초의 팝 아트 작품 중 하나는 Richard Hamilton의 "오늘날의 가정을 이렇게 다르게 만드는 것이 무엇입니까?"였습니다. 1956년.

그는 인기 잡지에서 오려낸 것을 새로운 구성으로 전시해 색다른 맥락을 전달했다. 그러나 컷아웃은 여전히 ​​인기 잡지에서와 동일한 원래 의미를 전달했습니다. 이 프로젝트는 This is Tomorrow 그룹 전시회의 일부로 카탈로그에 실렸고 포스터로 제작되었습니다. 지금까지 해밀턴의 작품은 영국의 팝아트 아이콘이 되었습니다.

마케팅 담당자가 팝 아트 광고를 사용하는 이유는 무엇입니까?

마케팅 및 비즈니스 환경은 빠르게 변화하는 산업입니다. 사람들은 매일 수백 개의 온라인 광고에 노출되고 마케터는 광고를 돋보이게 하는 것을 목표로 합니다. 마케팅 담당자가 팝 아트 광고를 사용하는 분명한 이유 중 하나는 다재다능함과 강력한 메시지입니다 .

사람들이 보는 일반적인 광고와는 다른 매력적이고 독특하며 파격적인 표현입니다. 팝 아트는 유머와 현실을 통해 사람들과 연결되고 작동하는 디자인을 보여줍니다 . 소비자를 참여시키고 자극하는 대중 문화를 포착합니다.

팝아트 광고가 마케팅에서 유명한 또 다른 이유는 평범한 포장과 브랜딩 자산을 돋보이게 만드는 방법입니다 . 기발한 구도와 점, 틀에 얽매이지 않는 형태, 패턴, 선 등을 사용하여 설렘과 향수를 불러일으킨다.

또한 이러한 유형의 예술은 최소한의 텍스트만 사용하고 시각 자료는 메시지를 전달합니다. 이것은 청중의 관심을 끄는 다양성과 다양한 예술적 스타일을 제공하는 최고의 이미지입니다.

코카콜라는 팝 아트를 사용하여 제품을 홍보하는 최초의 브랜드 중 하나입니다. 위의 예는 선명한 색상, Ben-Day 도트 및 짧은 카피를 사용합니다.

여기에서 또 다른 코카콜라 팝 아트 광고 디자인은 단순한 구성, 최소한의 색상 팔레트 및 복고풍 감각을 사용합니다.

다음은 매력적인 팝 아트 스타일을 사용하는 커피 포장의 또 다른 예입니다.

이 Trident 무설탕 껌 브랜드는 입을 표시하는 대화형 포장이 특징입니다. 투명한 플라스틱은 치아와 완벽하게 닮은 네모난 흰색 잇몸을 보여줍니다.

또한 웹 사이트를 아름다운 예술 작품으로 변환하여 잠재 고객과 연결할 수 있습니다. 다음은 커피 브랜드의 랜딩 페이지입니다. Ben-Day 점에 커피 머그를 들고 있는 여성의 간단한 삽화가 있습니다.

팝아트 마케팅의 특징은 무엇인가요?

팝아트 마케팅 비주얼에 포함해야 할 사항은 다음과 같습니다.

• 인식할 수 있는 영상 . 팝 아트는 인기 있는 사람들과 트렌드에서 영감을 얻습니다.
• 선명한 색상 . 밝은 색상은 팝아트를 돋보이게 합니다. 눈에 띄는 빨간색, 파란색 및 노란색은 많은 유명한 이전 및 새 디자인에서 볼 수 있습니다.
• 콜라주 . 콜라주는 이러한 유형의 예술 표현에서도 작동합니다. 생생한 색상과 다양한 패턴의 비대칭 콜라주가 일반적입니다.
• 풍자, 아이러니, 유머 . 아티스트는 일반적으로 원래 컨텍스트에서 인식할 수 있는 개체를 가져와 새로운 구성으로 표시합니다. 그들은 시사와 사람들을 조롱하고 모든 것을 가볍게 유지합니다.

팝 아트 광고 모범 사례

그렇다면 마케팅 담당자는 어떻게 팝아트 홍보 콘텐츠에서 성공할 수 있을까요? 다음은 팝 아트 광고를 사용하기 위한 몇 가지 팁입니다.

1. 물질주의와 소비주의에 초점

팝 아트는 소비주의에 영향을 받아 마케팅에서 인기가 있습니다. 소비주의와 물질주의에 대한 초점은 이 예술 스타일의 중심 주제 중 하나입니다.

2. 명성과 유명인사를 이용하라

이 예술 개념은 인식 가능성에 의존하기 때문에 마케터는 시각적 요소에 명성과 유명인을 주입하여 이를 활용합니다. 할리우드, 영화, 잡지, 텔레비전 스타를 생각해 보십시오.

3. 일반 개체 강조 표시

식료품점 진열대에서 제품을 돋보이게 하는 한 가지 방법은 아름다운 포장을 하는 것입니다. 평범한 물건에 초점을 맞추고 그것들을 독특한 창조물로 변형시키십시오. 제품 포장은 시작하기에 좋은 곳입니다.

4. 반복

대부분의 팝아트 이미지에는 반복되는 이미지가 있습니다. 콜라주, 오버레이 또는 복제를 사용하든 반복은 팝아트에서 매우 중요합니다.

5. 이미지 확대 및 합성

풍자의 사용은 팝 아트에서 일반적입니다. 아티스트는 원래 맥락의 이미지를 서로 다른 의미를 전달하는 이질적인 이미지와 결합합니다.

6. 생생한 색상 사용

풍요와 낙관주의를 전달하는 일부 팝 작품은 전후에 나왔습니다. 파란색, 빨간색 또는 노란색과 같은 기본 색상을 네온과 결합하여 보다 생생한 효과를 얻으십시오.

7. 선과 패턴

팝아트 구성은 깨끗하고 날카로운 선과 다양한 패턴으로 구성되어 있습니다. 하나의 배열에 넣으면 아름다운 모양이 산만하지 않고 튀어나오는 잡동사니가 됩니다.

마지막 생각들

팝 아트 광고는 마케터가 제품과 서비스를 홍보하는 데 사용할 수 있는 강력하고 소통적인 전략입니다. 팝 아트에는 많은 기술과 전문 지식이 있습니다. 이 길을 가고 싶다면 이 분야의 전문가들과만 일하십시오.

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