유명 일러스트레이터의 인기 일러스트레이션: 놀랍고 멋진 일러스트레이션 컬렉션

일러스트레이션은 브랜드에 고유한 개성을 부여하는 열쇠입니다. 스톡 사진의 발전에도 불구하고 일러스트레이션은 계속해서 지배적 입니다. 세계에서 가장 유명한 일러스트레이터가 만든 25개의 멋진 일러스트레이션을 확인하고 다음 프로젝트에 대한 영감을 얻으세요.

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모리스 센닥

세계에서 가장 영향력 있는 일러스트레이터 중 한 명은 모리스 센닥(Maurice Sendak)입니다. 그는 80권이 넘는 어린이 책을 저술하고 삽화를 그렸습니다. 여기에는 그가 1963년에 출판되어 많은 사랑을 받은 Where the Wild Things Are 로 알려진 책이 포함됩니다 . 그는 그의 시간 동안 상당한 논란을 불러일으켰다. 귀여운 동화책 삽화의 고정관념에 맞지 않는 그의 어둡고 때로는 우울한 삽화 때문이다.

그의 책 제목에는 Outside Over There, In the Night Kitchen, Chicken Soup With Rice, Kenny's Window 등이 있습니다.

이케르 아이스타란

스페인 산세바스티안에 기반을 둔 Iker Ayestaran은 구아슈, 디지털 및 그래픽 아트를 전문으로 합니다. 그의 작품은 빈티지 색상, 부드러운 선, 질감 및 충분한 여백 사용을 사용합니다 . 전반적으로 그의 스타일은 미니멀하고 색채가 풍부합니다. 그는 자신의 벨트 아래에서 여러 상을 수상했으며 편집 일러스트레이션 아이디어로 국제적으로 유명합니다.

The Washington Post, Fortune, The Boston Globe, Variety, The Daily Telegraph, The Economist 등과 같은 주요 출판물에서 그의 작품을 찾을 수 있습니다.

베드란 클레멘스

아트 디렉터, 일러스트레이터, 그래픽 디자이너인 Vedran Klemens는 크로아티아 자그레브 출신입니다. 그의 작품 대부분에서 그의 나라의 문화를 볼 수 있습니다. 그의 멋진 삽화는 다양한 아트 스타일을 사용하며 주로 구식과 신식을 혼합하여 하이브리드 작품을 만듭니다.

Klemens는 한때 아트 디렉터 및 광고 대행사 디자이너로 일했습니다. 그는 일러스트레이션과 그래픽 디자인 분야에서 꿈꾸던 경력을 쌓기 위해 그 자리를 떠났습니다. 여러 상을 수상한 이 일러스트레이터는 일러스트레이션, 디자인, 광고 및 브랜딩 분야에서 폭넓은 경험을 가지고 있습니다. 그의 가장 유명한 작품은 Vučko와 친구들 의 작품입니다. Vučko는 1984년 사라예보에서 열린 동계 올림픽의 공식 마스코트입니다.

헬렌 그린

인물 사진을 전문으로 하는 Helen Green은 삶과 개성이 가득한 사실적인 삽화를 만듭니다. 평생 음악의 팬인 그녀는 록스타의 삽화 컬렉션을 보유하고 있습니다. 그녀의 가장 주목할만한 작품은 그녀의 팬임을 인정한 David Bowie와 Lady Gaga의 작품입니다.

영국 버밍엄 출신인 Green은 많은 사설과 책 표지 및 상품 목록을 보유하고 있습니다. Billboard, Glamour, Time, The Guardian 등에서 그녀의 작품을 찾을 수 있습니다.

미야자키 하야오

애니메이션과 만화에 관해서는 미야자키 하야오가 큰 이름입니다. 이 영화 감독, 애니메이터, 일러스트레이터 는 부드러운 배경과 단순화된 캐릭터를 결합합니다. 그는 Toy Story의 John Lasseter와 Pan's Labyrinth의 Guillermo del Toro와 같은 유명한 감독들에게 영향을 미쳤습니다.

미야자키는 1963년 스튜디오 애니메이터로 경력을 시작했으며 많은 일본 애니메이션 고전 작업을 했습니다. 미야자키 감독의 2001년 영화 센과 치히로의 행방불명은 미국 아카데미상을 수상한 최초의 애니메이션 영화입니다. 다른 타이틀로는 모노노케 공주, 이웃집 토토로, 천공의 성 등이 있습니다.

쳉 샤오론

마술과 혼합된 포토리얼리즘은 Hsiao Ron Cheng의 작품을 가장 잘 표현하는 것입니다. 그녀의 파스텔 색상 사용은 광채와 평온함을 만듭니다. Cheng 은 초현실주의에서 지루함을 벗어나 기술과 인내심뿐만 아니라 순수한 재능과 상상력을 자랑합니다.

Cheng은 2012년에 프리랜서 일러스트레이터로 시작했습니다. 얼마 지나지 않아 그녀는 국제적인 주목을 받았습니다. 그녀는 사설, 앨범 커버, 판화, 월 아트 등을 그립니다. 대만에 기반을 둔 이 일러스트레이터는 몽환적인 일러스트레이션으로 국제적인 명성을 얻었습니다. 그녀는 현재 전 세계의 디자인 에이전시 및 패션 브랜드와 함께 일하고 있습니다.

폴 데이비

마이애미에 기반을 둔 디지털 화가/일러스트레이터인 Paul Davey는 자메이카에서 ​​태어나고 자랐습니다. 그의 작품을 보면 만화책과 초현실주의가 주로 그에게 영향을 미쳤음을 알 수 있다. 그의 삽화는 회화적인 요소의 힌트와 함께 반 사실적인 스타일을 사용하여 매혹적이고 수수께끼입니다.

Paul Davey는 Shannon Associates가 대표하는 독학 예술가입니다. 그는 삽화를 중심으로 한 게임도 가지고 있습니다. 그의 작품은 2D 드래곤 아포칼립스 게임인 EarthNight에서 찾을 수 있습니다.

말리카 파브르

Malika Favre의 삽화를 보면 즉시 The New Yorker와 연관됩니다. 그녀가 간행물을 위해 만든 삽화가 몇 개 이상 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그녀의 스타일은 되풀이되는 주제로 여성 권한 부여 와 함께 최소한의 접근 방식을 사용합니다. 그녀의 작품은 기하학적 패턴, 네거티브 및 포지티브 공간, 우아한 구조 및 밝은 색상을 사용하는 단순한 일러스트레이션의 조합입니다.

평면적인 형태와 색채를 사용하지만 그의 삽화는 실물보다 크다. 그녀의 다른 고객으로는 Penguin Books, Sephora, BAFTA, Vogue 등이 있습니다.

토마스 에레츠만

삽화에 주로 아크릴을 사용하는 Thomas Ehretsmann은 가장 잊을 수 없을 정도로 아름다운 작품을 보유하고 있습니다. 사이비 리얼리즘은 그의 작품에 살아있어 보는 이로 하여금 피로와 당혹감, 그리고 고요한 향수가 뒤섞인 거친 느낌을 준다.

이 프랑스 토박이는 스트라스부르의 The School of Decorative Arts를 졸업한 이후 일러스트레이션 분야에서 성공적인 경력을 쌓았습니다. 1998년부터 그는 이탈리아에서 일러스트레이션 및 스케치 워크샵을 진행했으며 그 이후로 그의 경력에서 번성했습니다.

제이슨 세일러

수상 경력에 빛나는 일러스트레이터인 Jason Seiler는 유명인의 예술적인 캐리커처를 전문으로 합니다. 그는 전통적인 회화 스타일에 매우 빠져 있지만 디지털 미디어를 통해 이루어집니다. 그의 캐리커처는 정확하고 근거가 있습니다. 이것이 그가 타임지의 탐나 는 올해의 인물 표지를 받은 주된 이유입니다.

Golf Magazine, Sports Illustrated, Mad 등에서 그의 다른 작품을 찾을 수 있습니다. 재미있는 사실이 있습니다. Jason Seiler는 고등학교 역사 선생님을 패러디한 적이 있습니다. 그런 다음 그는 교수진의 초상화를 그리기 위해 고용되었습니다.

쿠엔틴 블레이크

영국의 만화가, 캐리커처 작가, 일러스트레이터, 아동 도서 작가인 Quentin Blake는 살아있는 전설입니다. 1932년에 태어난 그의 첫 번째 만화는 16세 때 출판되었습니다. 그는 특유의 기발하고 혼란스러운 스타일을 사용하여 300권 이상의 책을 그렸습니다 .

작가 Roald Dahl과의 협업은 계속해서 전 세계 어린이들의 상상력을 사로잡고 있습니다. 그는 2002년 아동도서 삽화 부문 최고상인 국제 한스 크리스티안 안데르센상을 수상했습니다.

커스틴 울브

뉴욕에 기반을 둔 일러스트레이터이자 디자이너인 Kirsten Ulve는 그녀의 편집 삽화로 잘 알려져 있습니다. 그녀의 개념적 디자인 은 대담하고 밝은 색상, 날카로운 모양 및 날카로운 정신을 사용 합니다. 그녀의 작품 대부분은 게임, 패션, 라이프스타일에서 볼 수 있습니다.

Ulve의 고객으로는 Volvo, Glamour, InStyle, The New Yorker 등 여러 국제 브랜드가 있습니다. 그녀는 다양한 저명한 사람들의 캐리커처 작업으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그녀는 또한 브로드웨이 천막과 미국 우체국 우표를 만들었습니다.

아이샤 텐기즈

런던에 기반을 둔 Aysha Tengiz는 일러스트레이터, 디자이너, 애니메이터입니다. 그녀의 사설, 동화책 표지, 웹 일러스트레이션, 애니메이션은 모두 기발하고 경쾌합니다. 그녀의 스타일 은 추상적이고 선형적인 접근 방식을 사용하여 사람, 동물 및 풍경에 중점을 둡니다 .

Tengiz는 그녀의 고객 중 일부를 The Washington Post, King's College London 및 The New York Times로 나열합니다. 그녀는 AOI World Illustration Awards 2020을 포함하여 여러 상을 수상했습니다.

HR 기거

스위스 일러스트레이션의 전설 HR Giger는 2014년에 세상을 떠났지만 그의 작품은 시대를 초월합니다. 인간과 기계에 대한 그의 에어브러시 이미지는 "멋진 일러스트레이션"이라는 설명을 넘어섭니다 . 1979년 영화 Alien의 특수 효과 팀에서 그의 역할은 시각 디자인 부문 아카데미 상을 받았습니다.

또한 그의 스타일은 단색, 초현실적, 심지어 악몽으로 묘사됩니다. 스위스 Gruyères의 HR Giger Museum은 그의 가장 주목할만한 작품을 전시합니다.

모르텐 뫼를란트

노르웨이의 정치 만화가인 Morten Mørland는 현재 런던에 거주하고 있습니다. 2002년부터 The Times의 온라인 및 태블릿 에디션의 만화가로 활동하고 있습니다. 그의 삽화 는 우리 시대를 완벽하게 포착하고 텍스트나 말풍선 없이 복잡한 이야기를 효과적으로 전달합니다 .

다수의 상을 받은 이 일러스트레이터는 The Spectator, The Sunday Times, GQ, Penguin Books, Harper Collins 등 많은 클라이언트를 보유하고 있습니다.

알렉시스 마르쿠

그래픽 디자이너이자 일러스트레이터인 Alexis Marcou는 전통적인 미디어 형식과 디지털 형식의 미디어를 혼합하여 경외심을 불러일으키는 예술을 창조합니다. 그루터기와 브러시를 혼합하는 데 사용되는 흑연, 수채화 및 잉크 가 그의 작품 대부분을 구성합니다. 그의 영향은 대부분의 작품에서 볼 수 있듯이 입체파와 사실주의를 포함합니다.

Marcou의 가장 눈에 띄는 고객으로는 Nike, BMW, Cisco, ESPN, PepsiCo, Hewlett Packard 등이 있습니다. 2008년에 그는 주목할만한 프로젝트인 판다(Panda)를 만들었는데, 한정판 판화로 시장에 나온 일련의 이미지였습니다.

베아트릭스 포터

멋진 삽화라는 단어는 Beatrix Potter의 주목할만한 작품을 설명하기에 충분하지 않습니다. 그녀가 죽은 지 수십 년이 지난 지금도 사람들은 그녀의 삽화에 매료되어 있습니다. 그녀의 작품 중 가장 중요한 것은 1901년 베스트셀러 동화책 The Tale of Peter Rabbit입니다.

Potter의 작품은 자연과 야생 동물에서 영감을 받았습니다 . 그녀는 가정교사와 함께 자랐고 다른 아이들과 격리되었습니다. 자연에 대한 그녀의 사랑은 그녀를 과학 삽화가로 이끌었고, 그로 인해 그녀는 "Agaricineae 포자의 발아에 관하여"라는 제목의 논문을 쓰게 되었습니다.

Shenho Hshieh

일러스트레이터, 화가, 미술 강사 Shenho Hshieh는 캘리포니아에서 태어나고 자랐습니다. 그는 출판 의뢰를 받은 내러티브 일러스트레이션을 전문으로 합니다. 그의 작품은 서양 만화, 일본 애니메이션, 1950년대 삽화 에서 영감을 얻었습니다. 그는 21세가 될 때까지 전문 일러스트레이터가 될 계획이 없었습니다.

Hshieh의 고객 목록에는 LA Times와 Dallas Observer가 포함됩니다. 그는 또한 ArtCenter College of Design의 인물 드로잉/페인팅 워크숍 강사이기도 합니다.

리처드 코벤

진정한 블루 코믹 팬이라면 Richard Corben이 누구인지 알 것입니다. 그의 극적인 삽화와 이야기는 대중 문화와 그래픽 소설 세계에서 잘 알려져 있습니다 . Corben은 많은 사람들이 그의 작업과 연관시키는 Heavy Metal 잡지의 심장이자 영혼으로 간주되었습니다. Den 시리즈는 1981년에 등장한 가장 주목할만한 시리즈입니다.

2020년 12월에 세상을 떠난 Corben은 그의 작품을 Marvel, DC, Vertigo, Dark Horse 등으로 인쇄하여 그의 유산을 이어가고 있습니다. 또한 그는 유명한 Angouleme Grand Prix를 포함하여 수년에 걸쳐 찬사와 인정을 받았습니다.

마야 안데르센

일러스트레이터, 디자이너, 레터링 아티스트인 Maja Anderson은 미국에서 덴마크인 부모 사이에서 태어나고 자랐습니다. 그녀의 작품은 무엇보다도 레트로 스칸디나비아 모던 디자인, 절충주의 음악, 민속 예술 및 춤 에서 영감을 받았습니다. 그녀의 주목할만한 작품으로는 인사말 카드, 의류, 가정 장식, 포스터 및 책 삽화가 있습니다.

Andersen은 Hallmark Cards의 일러스트레이터로 일했습니다. 그녀는 또한 American Greetings, Pelican Publishing Company 및 Chronicle Books의 삽화를 그렸습니다. 그녀는 어렸을 때 "Pippi Longstocking"덴마크어 버전을 받았습니다. 그것은 Ingrid Van Nyman에 의해 설명되었으며 그 이후로 그녀의 영감이 되었습니다.

장 줄리앙

프랑스 그래픽 아티스트이자 일러스트레이터인 Jean Jullien은 프랑스 파리에 거주하고 있습니다. 그는 두꺼운 선, 생생한 색상, 기발한 스타일로 유명합니다. 일러스트레이션 외에도 그는 사진, 비디오, 책 쓰기, 포스터 제작 및 의상 디자인을 연습합니다.

Jullien의 작품은 전 세계 여러 박물관에 전시되어 있습니다. 그의 고객 명단에는 The Guardian, New York Times, RCA Records, the New Yorker 등이 포함됩니다. 2015년 에펠탑에 탄원하는 그의 평화의 상징은 소셜 미디어에서 입소문이 났습니다.

비쥬 카르만

로스앤젤레스에 기반을 둔 일러스트레이터이자 디자이너인 Bijou Karman의 작품은 종종 강하고 아름다운 여성을 중심으로 전개됩니다. 그녀의 스타일은 빈티지, 사이키델릭, 시크함 으로 가장 잘 묘사됩니다. 그녀는 또한 날카로운 모양과 대담한 색상을 사용하여 식물, 인쇄물 및 패턴을 설명하는 것을 좋아합니다.

Karman은 Prada, Harper's Bazaar, The Atlantic, National Geographic 등과 같은 수많은 고객을 보유하고 있습니다. 그녀는 유명 팝가수 리한나의 주목을 받기도 했고, 마케팅 캠페인까지 협업하기도 했다.

브루노 만교쿠

미니멀리즘 일러스트레이션으로 유명한 Bruno Mangyoku는 파리에 기반을 둔 프랑스 일러스트레이터입니다. 그의 멋진 색상 팔레트, 깨끗한 음영 및 매우 영화적인 배경 은 그를 유명하게 만든 것입니다. 그의 영향은 Adrian Tomine, Daniel Clowes, Charles Burns와 같은 미국의 그래픽 노블 작가들에게서 나옵니다.

Mangyoku의 작품은 The Telegraph, Forbes, Medium 등에서 볼 수 있습니다. 영화에 대한 그의 사랑과 90년대와 2000년대 미국 만화가들로부터 받은 영감은 그의 일러스트레이션 작업에 원동력이 되었습니다.

아드리안 토미네

미국의 만화가이자 일러스트레이터인 Adrian Tomine도 그래픽 노블을 씁니다. 그의 스타일은 유럽의 만화 예술의 ligne claire 스타일에서 볼 수 있는 것과 매우 유사 하게 유선형, 차분하고 부드러운 접근 방식 을 사용합니다.

Tomine은 Optic Nerve라는 만화 시리즈로 유명합니다. Killing and Dying이라는 제목의 6층짜리 컬렉션은 그를 New York Times 베스트 셀러 목록에 올렸습니다.

알바 스코그

스웨덴 일러스트레이터 Alva Skog는 현재 영국 런던에 거주하고 있습니다. 논바이너리 Skog는 선천적으로 교차 페미니즘, 고정관념 제거, 퀴어 연구에 관심이 있습니다. 그들의 스타일은 대담하고 생생한 색상, 쪼그라든 머리, 거대한 손을 독특하게 사용합니다.

Apple, Coca-Cola, The New Yorker, The Guardian 등과 같은 유명 브랜드에서 Skog의 일러스트레이션을 찾을 수 있습니다.

마지막 생각들

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