ミュージシャンのデイブ・グロールにインスパイアされた 10 のマーケティング レッスン

公開: 2018-02-14

Dave Grohl は、ロック バンド Foo Fighters のリード シンガーとして、また 90 年代初頭には有名なグランジ バンド Nirvana のドラマーとして最もよく知られています。 彼は映画製作者でもあり、HBO のミニ シリーズ ドキュメンタリー「ソニック ハイウェイ」の制作者であり、雄弁で感動的な基調講演も行っています。 グロールの話を聞く(または歌う)ときはいつでも、彼の知性と技術に対する熱意に驚かされます。

最近、私は彼がアーティスト以上のものであると考えるようになりました.彼は実際にはかなり精通したマーケティング担当者です. そこで、Dave Grohl のキャリアからの 10 のマーケティングの教訓を以下に示します。

#1 自分のコア コンピテンシーを知る

グロールにとって、これは音楽を意味します。 彼は独学のミュージシャンであり、マイクとドラムキットの両方に精通しています。 彼は熱狂的な演説家でもあり、群衆を集めてファンを惹きつける才能があります。 グロールは自分の靴に自信を持っています。 彼は自分が誰であるかを知っており、それは当然彼の「ブランド」にも及びます。

2013 SXSW カンファレンスでの基調講演で彼は次のように述べています。 それを大切に。 それを尊重してください。 育てる。 挑戦してください。 【猥褻】がなくなるまで伸ばして叫ぶ。 誰もが少なくともそれで恵まれており、それがどれくらい続くかは誰にもわからないからです. …」

あなたの会社の強みを知っていますか? そうでない場合は、調べる方法があります。 たとえば、何が最も売れているか、顧客があなたについて何を言っているかを調べてみてください。 それらが何であるかを発見したら、それらにしがみつきます。

#2 新しいことに挑戦する。

Grohl は自分のコア コンピテンシーを知っているだけでなく、限界を少し押し上げて新しいことに挑戦することも恐れていません。 彼は最初はドラマーでした。 1994年に歌手/ギタリストのカート・コバーンが亡くなったためにニルヴァーナが終了したとき、グロールは静かでした。 彼は1年後に新しいアルバム「 Pocketwatch」で再登場し、メインボーカルを歌い、ドラムだけでなく他のすべての楽器も演奏しました. 彼は自分の核となる音楽の能力に固執しましたが、彼のブランドを拡張しました。

数年後、多くの人気アルバムとアリーナ ツアーの後、グロールは別のブランドの延長線上にある映画制作に目を向けました。 彼と Foos はドキュメンタリーBack and Forthの主題であり、 Wasting Lightのレコーディング プロセスを含め、バンドの舞台裏をのぞいています。 その後、南カリフォルニアの伝説的なレコーディング スタジオ、サウンド シティに関するグロール監督のドキュメンタリーが制作されました。

間違いなくサウンドシティに触発されて、グロールはさらに別のジャンプオフのアイデアに着手しました.それは、米国中の歴史的なレコーディングスタジオのドキュメンタリーです. 同名のショーとアルバムはソニック・ハイウェイズと呼ばれていました。

ご覧のとおり、各プロジェクトは別のプロジェクトに取って代わられました。 グロールのキャリアは自然に進化し、そのルーツはすべて彼のドラムスティックにさかのぼります。

あなたのブランドも同じことをしましたか? そうでない場合は、できますか? 大きなコンセプトから始める必要はありません。 誰かが若いグロールに、いつかHBOのミニシリーズを作るつもりだと言ったら、彼はおそらく一笑に付しただろう. しかし、プロジェクトごとに彼の夢は進化し、自然に成長しました。 ブランドの研究開発部門も同じことができます。

#3 失敗を恐れない。

ソニック・ハイウェイズのために作成されたそのアルバムは、アルバムというよりもコンセプトであると批判した批評家から特に好評ではありませんでした。 音楽オタクとファンとして、私は魅了されました。 素材に影響を与え、注入する場所の手がかりや手がかりを拾うために歌を聞くのが大好きです。 しかし、私は批評家の主張を理解しています。 そのアルバムのトラックをより強力な以前のレコードのいくつかに差し出すと、 Sonic Highways が実質よりも理論に近いことがわかります。

しかし、グロールとフー・ファイターズがこのアルバムをリリースしたという事実だけでも、私には多くのことが語られます。 8つの都市とスタジオのそれぞれでトラックを書き、録音するという奇妙なアイデアでした。 バンドはドキュメンタリーだけで終わったかもしれません。 しかし、彼らはコンセプトを拡張し、音楽の核となる能力を持ち込んで、それを目指しました。 私にとって、それは決して失敗ではありません。それは勇気の証明であり、学習経験でもあります。 1つには、新しい曲をオンデマンドで書き、慣れていない機器で比較的短時間で録音するのは非常に難しいことに彼らが気付いたのではないかと思います。 たぶん、彼らがセカンドシーズンをやれば、それぞれの場所でより多くの時間を過ごすことができるでしょう.

マーケティングとブランディングについて考えてみましょう。 どのような過ちを犯しましたか?そして、そこからどのように学ぶことができますか? 大きなプロジェクトが成功したかどうかにかかわらず、「事後分析」を行うことは常に賢明です。 何がうまくいかなかったかを把握し、次回は何を改善できるかをメモします。

#4 過去を振り返る。

アメリカのレコーディング スタジオへの関心からも明らかなように、Grohl は彼の技術の生徒です。 彼は自分の影響を惜しみなく身に着けており、伝説的なミュージシャンや会場に敬意を払っています。 最近では、グロールとバンドは、1970 年代に南カリフォルニアで開催された歴史的な野外コンサートであるカル ジャムを復活させることを発表しました。 グロールとフーのドラマーであるテイラー・ホーキンスは、興味をかき立ててチケットの売り上げを伸ばすために、バンドのアカウントに不正なソーシャル メディア広告を投稿しました。 その中で、彼らは過去の Cal Jams、壮大なスタック ラインナップ、2017 年のイベントの計画について話しました。

「彼は鑑賞者です」とデイブの母親、ヴァージニア・グロールはローリング・ストーン誌の記事で述べています。 「彼は歴史とルーツに敬意を払っています。」

あなたはどうですか? 自分の会社や業界の過去に目を向けますか? 何を学び、試し、敬意を払うことができますか?

#5 関連性を保つ方法を知る。

過去への敬意にもかかわらず、Grohl は私たちの心の中心に留まる方法も知っています 彼と Foos は時計仕掛けのように新しいリリース (アルバム、ドキュメンタリー) を出し、定期的にツアーを行っています。 彼らはまた、最近アジアで開催されたフェスティバル ショーの観客をリックロールするなど、面白いスタントも行います。 グロールと彼のバンドメンバーは、常に見出しに何かを持っているようです。

あなたのブランドは関連性を保ちますか? 最新のツールを使用していますか? さらに重要なことに、ブランド ファンに常に製品と存在を思い出させていますか? 誰しも、目の前にいたり、気を失ったりしたくはありません。 しかし、私たちの時代にはすべての気晴らしと競争があるため、簡単に陥りやすい場所です.

#6 人を驚かせるのが得意。

グロールは彼の約束を果たしますが、彼の顧客、つまり聴衆が彼がそれをどのように行うかを推測し続ける方法を見つけます. 適切な例:バンドは2015年に休止状態にあると言われていました。彼らが解散しているか、グロールがソロになっているという憶測がありました。 その後、2017 年に突然、彼らはサプライズ トラック、ビデオ、新しいアルバムとツアーの発表とともに登場しました。

あなたのブランドは最近、顧客を驚かせ、喜ばせるために何をしましたか?

#7ケア…本当に。

グロールの熱意は伝染します。 彼は音楽と映画とクリエイティビティに本当に興味を持っています。 彼はBSや偽物を支持するような男のようには見えません. それだけでなく、彼は自分のお金 (たくさんあると思います) を口の中に入れます。 その結果、彼の行動は世界中に深い献身を呼び起こします。 最近、バンドはイタリアのチェゼーナでコンサートを行いました。町のファンがフースがそこで演奏することを懇願するバイラルキャンペーンをまとめ、1,000人の地元のミュージシャンを組織して「Learn to Fly」という曲を一斉に演奏した後です。

「人々はデイブが誠実であると信じているので、彼をフォローしています。 それが音楽に出てくる。 通りすがりの男が作ったようなものだ」と、バンドで頻繁にプロデューサーを務めるブッチ・ヴィグはローリング・ストーン誌で語っている。

結局のところ、Grohl はパーティーで話したいと思うただの男のように思えます。 彼は本物だと感じています。

あなたのブランドはどうですか。 それは本物ですか? そうでない場合、誠実さのレベルを上げるために何ができますか? 20 代後半のこの時点で、リアルであることが重要です。

#8実行者になりましょう。

グロールは、日曜大工 (DIY) の精神に強く結びついたパンク シーンに深いルーツを持っています。 前述の SXSW のキーノート スピーチで、Grohl はパンク DIY への愛と、パンクのキャリアを築くことは可能であり、自分の手でそれを実現できることに気づき始めたことについて語っています。

13歳のとき、自分のバンドを始めたり、自分の曲を書いたり、自分のレコードを録音したり、自分のレーベルを立ち上げたり、自分のレコードをリリースしたり、自分のショーを予約したりできることに気づきました。自分の同人誌を書いて発行したり、自分の T シャツをシルクスクリーン印刷したりできました。 . . 私はこれをすべて自分で行うことができました。 善悪はありませんでした。 . . それはすべて私のものだったからです。

マーケティング担当者がかぶる多くの帽子と同じように、Grohl は袖をまくり上げて羽のタトゥーを入れた腕を見せびらかし、仕事に取り掛かることを恐れません。 その同じ 13 歳の子供は成長して、レコード全体 (フー ファイターズのファースト アルバム) をソロで書き、録音しました。

それで、あなたはどうですか? 誰かがあなたに招待してくれるのを待つのではなく、ただ何ができるでしょうか? あなたは何を試すことができますか…そして、はい、多分失敗しますか? 最初から最後まで実行でき、本当に所有できるプロジェクトまたはテストはどれですか?

#9 学び続ける。

グロールは本質的に好奇心旺盛だ。 例として、彼はソニック・ハイウェイでインタビュー対象者に率直な質問 (彼が本当に理解したいこと) を尋ねました。 この自然な好奇心と、すべての答えを知っているわけではないことを受け入れる意欲は、あなたを未知の領域に導く可能性があります…しかし良い意味で.

顧客、業界、競合他社について何を知りたいですか? それらの質問を開始し、それがどこにつながるかを確認できますか?

#10 人々が望むものを与える。

グロールが何をしようとも、彼は過去の成功と彼のファンを念頭に置いているようです。 彼は何が機能し、人々が何を求めているかを知っています。 そして、彼のすべての試行と再発明の間、彼はいつも私たちに骨を投げつけます.

Sonic Highwaysに続いて、Dave とバンドはConcrete と Goldをリリースしました。 バンドの初期のヒット曲を思い起こさせるヴィンテージのフーの曲を帯びています。 たとえば、エモーショナルでノスタルジックな「The Line」には、Foos のメガ ポピュラーな「Everlong」に似た感情があります。 「Run」とその生意気なビデオは、クラシックでハードチャージする間抜けな Foos の素材にぴったりです。

お客様のために何ができるでしょうか? どのような製品やサービスで知られていますか? また、顧客が本当に求めているものを提供し続けることができますか? それらの欲求を満足させ、さらに欲しがるようにするために何を作成できますか?

そして、行き詰まりを感じたり、ちょっとしたインスピレーションが必要な場合は、少し時間を取って自問してみてください。デイブ・グロールならどうするだろうか?