5 momenti indimenticabili dalla settimana della moda maschile di Parigi
Pubblicato: 2019-06-27Di recente si è svolta la Paris Menswear Fashion Week e la nostra SVP of Industry Relations, Jessica Michault, ha avuto il piacere di partecipare. Se ti sei perso questa settimana della moda maschile, continua a leggere per lo scoop di Jessica sui 5 momenti indimenticabili.
5 momenti indimenticabili dalla settimana della moda maschile di Parigi
La Parigi di Louis Vuitton
Lo stilista di abbigliamento maschile Virgil Abloh Louis Vuitton ha scelto Place Dauphine sull'Ile de la Cite per la sua sfilata Primavera/Estate 2020. La location è a soli cinque minuti a piedi dalla sede di Louis Vuitton, attraverso il ponte Point Neuf che, nel 1985, è stato notoriamente avvolto in tessuto dagli artisti Christo e Jeanne-Claude, marito e moglie.
Il concetto di installazione artistica del ponte avvolto è gocciolato in alcuni dei modelli di Abloh in passerella, ma ha anche permeato l'intera mise en scene della sua sfilata di abbigliamento maschile. Dalle panchine verdi con monogramma LV in rilievo e dal castello gonfiabile rosso ai carrelli di gelato e crepes "Louis" posizionati sulle strade di ciottoli e i venditori che regalano ciondoli gratuiti etichettati Louis Vuitton, l'intera piazza pubblica è stata avvolta da tutto ciò che è Louis.
Visualizza questo post su Instagram#LVMenSS20 Preparato per il volo. Diversi look dell'ultima collezione #LouisVuitton di #VirgilAbloh presentano aquiloni indossati come strati intermedi. Guarda lo spettacolo su louisvuitton.com
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Inizialmente Abloh voleva che la sua collezione fosse ambientata di fronte alla Cattedrale di Notre-Dame, ma è stata spostata in piazza dopo che un incendio ha sventrato l'iconico punto di riferimento francese. Quel fuoco ha anche motivato Abloh, creativamente parlando, a mettere in evidenza i luoghi e le cose che diamo per scontate ogni giorno. E in questo modo, la sua acquisizione di Place Dauphine ha portato un nuovo apprezzamento per la bellezza delle cose di tutti i giorni.
Tutta questa attenzione ai dettagli ha solo migliorato uno spettacolo che era già una magistrale esplorazione della diversità. Uno che ha visto Abloh usare il fiore di campo come sostituto dell'idea di come la bellezza nasca dal melange di differenze. L'idea è che ciò che ci rende diversi ci rende ancora più sorprendenti quando ci troviamo tutti insieme.
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Festa di Balmain
Per fortuna, il primo giorno dell'estate si è svolta la sfilata uomo Balmain SS20 di Olivier Rousteing, firmata dal designer Olivier Rousteing . Questa è anche la data dell'annuale Fete de la Musique in Francia; il che l'ha resa l'occasione perfetta per Rousteing di creare un concerto gratuito per i suoi più grandi fan.
Balmain ha distribuito 1.500 biglietti gratuiti al grande pubblico online in vista dell'evento, che è andato esaurito in meno di 5 minuti. Quindi, Rousteing ha collaborato con l'organizzazione di beneficenza (RED) in modo che tutti i proventi della vendita di cibo, bevande e articoli speciali del Balmain Festival progettati per la notte fossero donati per aiutare a combattere l'AIDS. E nel roster dell'intrattenimento musicale della serata c'era Darren Criss , Rag'n'Bone Man e Years & Years .
Visualizza questo post su InstagramQuesto era il #BALMAINFESTIVAL V01. Grazie @diamondfoundry, @puma, @balmainhaircouture, @rbma, @lorealmakeup @au__top, @lebarparis, @bagnard_paris, @stohrer, @alterfood per essersi uniti al sostegno degli sforzi di @RED per #endAIDS. #BALMAINSS20 #BALMAINxRED
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Quindi, anche prima che il primo look della sfilata di Rousteing arrivasse sulla passerella rialzata del palco dei concerti, l'energia al Jardin des Plantes era festosa, per non dire altro. È diventato solo più animato quando gli oltre 100 look da festa e dichiarazioni del designer sono scesi in passerella. E quando Rousteing ha fatto il suo ultimo inchino, la folla estatica lo ha inondato del bagliore dei loro telefoni cellulari sollevati. È stato l'ultimo segno di approvazione da parte della sua base di fan esperti di social media.
Il debutto di Bode
Se c'è una stilista di abbigliamento maschile che sta bruciando in questo momento è Emily Adams Bode . Attualmente è nella rosa dei candidati per il premio LVMH di quest'anno e all'inizio di questo mese ha vinto il CFDA Award come designer emergente dell'anno negli Stati Uniti. Per la sua prima collezione in assoluto, la stilista americana ha deciso di sfilare durante la Paris Fashion Week nell'intimo salone di una maestosa residenza parigina nel 16° arrondissement.
Visualizza questo post su InstagramLook Two, Primavera-Estate 2020 The Bode Wagon Company dà un'occhiata all'eredità familiare di Emily della famosa commissione dell'officina dei carri per il circo Barnum, Bailey e Ringling Brothers nell'America dell'inizio del XX secolo. Styling, @michaeldarlington Music, #josephbeers PR, @kcdworldwide Production, @rreepplliiccaa Hair and Make-up, @mrjosequijano e @minkimmakeup @thewallgroup @biodermafrance @davinesofficial Un ringraziamento speciale a La Federation e alla curatrice e archivista capo Jennifer Lemmer Posey e a lo storico e autore Jan Matthews @theringling
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L'ispirazione per il suo debutto a Parigi era quella a cui Bode si era aggrappato per il momento perfetto della sua carriera. Colpì molto vicino a casa e combaciava magnificamente con la sua estetica artigianale. La sua famiglia una volta gestiva un'attività di costruzione di carri fuori Cincinnati ed era responsabile della creazione dei carri decorati e fantasiosi usati sia dai circhi Barnum & Bailey che dai Ringling Brothers.
Bode ha trascorso mesi a scavare negli archivi del Ringling Museum of Art di Sarasota, in Florida, prima di progettare la sua mostra. Poi in passerella, quei punti di partenza da big top si sono trasformati in abiti stravaganti come pantaloni colorati con nastri premio, giacche adornate con figure sportive da uomo forte e separazioni grafiche all'uncinetto. Quando il suo spettacolo dal ritmo molto lento è finalmente terminato, con alcune delle modelle che indossavano enormi teste di cartapesta retrò, il suo pubblico si è affrettato a darle un ruggito di approvazione in stile circense.
Thom Browne
Gli spettacoli di Thom Browne sono sempre tanto uno spettacolo quanto un'impressionante dimostrazione di meticolosa sartoria. Ma in questa stagione Madre Natura ha aggiunto un ulteriore livello di dramma serra al mix dello spettacolo di mezzogiorno dello stilista all'Ecole des Beaux-Arts . La collezione è stata presentata sotto l'atrio con tetto in vetro, con il sole estivo che riscalda lo spazio ben oltre i 35 gradi Celsius.
Visualizza questo post su Instagram… il re del giardino … il ballerino principale, james whiteside, si esibisce alla sfilata primavera 2020 di Thom Browne maschile bellezza: #markcarrasquillo capelli: #eugenesouleiman casting: #alexandrasandberg #thombrowne #thombrowness20 #jameswhiteside
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Lì, in piedi come sentinelle al centro del locale, c'erano 10 modelle che indossavano voluminosi rendering bidimensionali degli insiemi reali sotto i quali i modelli stavano sfoggiando. Per fortuna non passò molto tempo prima che le modelle con elmetto da football in tutù arrivassero ad aiutare le modelle a togliere quello strato superiore di vestiti prima che la parte della passerella dello spettacolo prendesse il via.
Parlando di sport, lo sport è stato un elemento fondamentale del design di questo spettacolo. Uno che ha visto i modelli in calzature fuori misura simili a una palla, con accessori a forma di attrezzatura sportiva e fasce da tennis simili a quelle del tennis nelle iconiche strisce tricolori del marchio mentre camminavano sulla passerella. Ma la vera rappresentazione dello spettacolo del vero atletismo è arrivata nella forma di James Whiteside . È uno dei principali ballerini dell'American Ballet Theatre e ha piroettato, balzato e saltellato sulla passerella (in un tutù di seersucker nientemeno) con tale abbandono e spettacolarità di fronte a così tanto caldo. Ha mostrato non solo che era "nella zona", ma ha anche una seria forza di volontà.
Carlo per sempre
Sebbene non faccia ufficialmente parte del calendario della Paris Menswear Fashion Week, l' omaggio Karl For Ever al grande Karl Lagerfeld è stato uno dei momenti salienti della settimana della moda. Presentato all'interno del Grand Palais , dove ha presentato alcune delle sue sfilate Chanel più indimenticabili, il who's who del mondo della moda si è riunito per un evento di una sola notte che ha magistralmente onorato l'iconico stilista.
Visualizza questo post su Instagram#KarlforEver — momenti salienti della cerimonia commemorativa che celebra la vita di Karl Lagerfeld al Grand Palais di Parigi. #CHANEL #KarlandCHANEL #karlforever2019
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Il regista dell'opera Robert Carsen è stato l'uomo che ha ideato l'idea per la serata e ha diretto sapientemente l'intero evento. Tra le immagini celesti di Lagerfeld nel corso degli anni, i meravigliosi aneddoti raccontati da amici e colleghi, l'esibizione sul palco di Tilda Swinton , Cara Delevingne e Helen Mirren ei brani musicali del pianista Lang Lang e Pharrell Williams ; la serata sembrava ricca e viva.
È stato anche un grande momento per scoprire aspetti di Lagerfeld che solo i suoi amici più cari conoscevano di lui. Come il suo amore per la musica del tango per tutta la vita, o come ha ottenuto il suo amato gatto Birmano dagli occhi azzurri di nome Choupette. Ma forse il momento migliore di una notte molto commovente è stato un video di Lagerfeld che si arrabbiava perché, ripresa dopo ripresa, non riusciva a fare un video di introduzione. Ha confuso all'infinito il suo francese, inglese e tedesco. Il risultato finale è stato che l'intero pubblico ha sentito di aver finalmente, veramente potuto vedere l'uomo dietro i famosi occhiali da sole scuri.
