Come scrivere la colonna sonora di un film pluripremiato

Pubblicato: 2022-10-12

Come scrivere la colonna sonora di un film pluripremiato "Questa potrebbe essere la migliore musica che abbia mai scritto... ma in questo momento ci sono troppo vicino per saperlo con certezza."

Mentre davo gli ultimi ritocchi alla colonna sonora del cortometraggio per The Nobody Prayer , questo è il pensiero che mi è passato per la mente.

Per poter vedere la foresta per gli alberi, sapevo che avrei dovuto mettere un po' di tempo e spazio tra me e la musica che avevo scritto.

In meno di un anno, la colonna sonora ha vinto quattro volte la migliore colonna sonora originale ed è stata anche nominata una volta. Allora non ho avuto altra scelta che ammettere che era la migliore musica che avessi mai scritto.

Ecco i passaggi che hanno portato a questo successo.

Costruisci il tuo portafoglio

Anche le persone che potrebbero volerti assumere non sapranno se sei bravo a meno che non siano in grado di sentire di cosa sei capace.

Quando sono stato portato per la prima volta di fronte a un regista indipendente, avevo solo demo e sessioni di studio in casa da condividere con lui, ma amava l'energia grezza della mia musica e poteva sentire molto potenziale in essa.

Hai bisogno di un portfolio se vuoi lavorare come compositore. E dovrai trovare lavoro per imparare le basi e migliorare il tuo mestiere.

Crea il tuo sito web per mostrare la tua musica in pochi minuti. Progetta un sito Web con Bandzoogle ora.

Espandi la tua rete

Negli anni ho costruito molte relazioni a livello locale. Un'introduzione tira l'altra, alla fine all'amico regista a cui ho fatto riferimento in precedenza.

Se ciò non fosse mai accaduto, non avrei avuto l'opportunità di collaborare a un progetto per il quale sarebbe stato nominato e alla fine avrei vinto una dozzina o più di premi.

A volte, stabilire connessioni significava sedersi in sale conferenze illuminate a fluorescenza e dall'aspetto squallido con snack spalmabili economici per ore e ore, senza sapere se avrebbe portato da qualche parte. Non disprezzare mai gli inizi umili. Devi fare tutto il necessario.

Essere pazientare

Il mio amico regista è un fanatico della fantascienza e non è mai stato a corto di idee. Ha persino scritto intere trame e sceneggiature prima di entrare nel settore.

Questa mancanza di concentrazione, tuttavia, finì per essere la rovina della sua carriera. Anche se Hollywood ha espresso interesse per il suo lavoro, i suoi progetti in genere finivano per essere cancellati o abbandonati (nota: la maggior parte dei progetti TV e cinematografici non viene mai realizzata).

Alla fine, il mio amico ha deciso di andare a scuola di cinema. Ora sarebbe stato ritenuto responsabile per il completamento e la presentazione di più progetti in modo tempestivo, il che alla fine mi ha portato a vincere i premi per la migliore colonna sonora originale.

Nel frattempo, l'unica cosa che potevo fare era coltivare la relazione, lavorare sulle mie capacità, cercare altro lavoro e rimanere paziente.

Guadagna esperienza

In vista del mio successo come compositore pluripremiato, ho guadagnato alcuni crediti IMDb. Niente di folle: ho alcuni crediti come compositore e uno come attore.

Non sorprende che abbia subito qualche rifiuto mentre li ottenevo. Ricordo di essermi seduto con un paio di creatori che volevano che scrivessi della musica jazz per il loro film di gangster degli anni '50. Ho inviato loro una demo e non ho mai ricevuto risposta.

Ma questa era la base di cui alla fine avevo bisogno per scrivere una colonna sonora pluripremiata. Senza le mie credenziali, la mia esperienza e il mio rapporto con il mio amico regista, non mi sarebbe stata offerta l'opportunità di comporre in primo luogo.

Avrai bisogno di acquisire esperienza se vuoi essere invitato a partecipare a progetti. Guadagna alcuni crediti IMDb, anche se ciò significa lavorare su progetti piccoli e non pagati.

Non mollare

Ho fatto una strada lunga e tortuosa per arrivare dove sono oggi. La musica è stata una mia passione sin da quando ero giovane, ma durante il mio viaggio sono finito per entrare a far parte di tre società di network marketing, investire in una startup tecnologica dell'industria musicale, diventare uno scrittore freelance e molto altro ancora.

I miei amici non sempre capivano le mie decisioni, il mio interesse per qualcosa di diverso dalla musica, o perché sembravo essere sviato dalle attività imprenditoriali.

Nonostante le critiche che ho dovuto affrontare, ho continuato a tracciare una pista, pronto per le opportunità che sapevo si sarebbero presentate alla fine.

Non diventerai mai un compositore pluripremiato se ti arrendi. Quindi, anche se finisci per la tua strada lunga e tortuosa, non smettere di credere in te stesso.

Osa essere diverso

Mentre guardavo il montaggio preliminare per il pluripremiato The Nobody Prayer , ho capito fin troppo bene l'argomento. Si trattava di un uomo che si sentiva solo, isolato anche da chi affermava di avere le stesse convinzioni religiose.

Poi e lì, ho capito di cosa aveva bisogno il film: la chitarra acustica. Con la chitarra acustica come punto focale, ho aggiunto le corde per costruire l'estremità inferiore e il pianoforte per aggiungere consistenza.

Quante colonne sonore di film al giorno d'oggi presentano una vera chitarra acustica suonata da una persona reale? Non così tanti. Non sto dicendo che non ce ne siano , ma sono pochi e rari.

All'inizio, quando ho condiviso la musica con il regista, era un po' preoccupato che una colonna sonora con chitarra acustica potesse essere paragonata a Brokeback Mountain . Ma una volta che sentì la musica, si convinse.

Il tuo istinto potrebbe avere più da dire sul tipo di musica da creare per un film di quanto pensi. Ascoltalo. Osa essere diverso.

Lavora entro i tuoi limiti

È facile presumere che se non hai tutti gli strumenti giusti – costosi microfoni Neumann, plug-in UJAM, accesso ai migliori musicisti orchestrali, ecc. – non sarai in grado di produrre musica straordinaria.

Nei tuoi primi giorni, tuttavia, probabilmente non avrai accesso a equipaggiamento e giocatori premium.

A mio avviso, le tue capacità di compositore/musicista e la tua capacità di innovare sono molto più preziose di qualsiasi attrezzatura che il denaro possa comprare.

Più precisamente, farai un lavoro migliore con gli strumenti che conosci rispetto a quelli che non conosci. Qualcuno potrebbe calarti nel mezzo di un'orchestra di fama mondiale e, se non hai esperienza di lavoro con un'orchestra, non migliorerà il tuo progetto.

Al giorno d'oggi, ci sono molti ottimi strumenti gratuiti ea basso costo, che si tratti della serie di plug-in LABS di Spitfire Audio o dell'interfaccia audio Focusrite Scarlett 2i2.

Certo, la tua musica potrebbe non suonare così drammatica e dinamica come l'ultima esclusiva Netflix, ma avrai tutto il tempo per sviluppare le tue abilità ed espandere la tua libreria di strumenti se mantieni la rotta.

Conclusione

Non ci sono scorciatoie per scrivere una colonna sonora pluripremiata. È la rara combinazione di un progetto che decolla fuso con la musica giusta che ti porterà lì.

Ciò che è sotto il tuo controllo è costruire il tuo portafoglio e far crescere la tua rete. Concentrati su queste cose e il tuo telefono inizierà a squillare.

--------------------------------------------------

David Andrew Wiebe è il fondatore e CEO di The Music Entrepreneur HQ e autore di quattro libri, tra cui il tanto elogiato The New Music Industry: Adapting, Growing and Thriving in The Information Age. Wiebe ha costruito una vasta carriera nella scrittura di canzoni, esibizioni dal vivo, registrazioni, sessioni di esecuzione, lavori di produzione e istruzione musicale.