Mengapa Hong Kong?: Wawancara Dengan Norbyah Nolasco

Apa yang Anda lakukan di industri fashion?

Saya menjalankan blog mode saya sendiri bernama I'm a Norbyah di mana saya kebanyakan menulis blog tentang mode vintage, mendukung desainer lokal dan pakaian bekas serta petualangan hemat saya. Cuplikan kehidupan saya sebagai seorang ibu dan guru biasanya masuk ke posting blog saya karena itu selalu merupakan tindakan penyeimbang, sungguh. Saya seorang guru di siang hari dan blogger di malam hari. Saya juga berkontribusi pada blog kedua bernama Sisters In Vintage HK yang merupakan bagian dari Style by Asia, sebuah situs web yang memiliki semua jenis blogger yang berkontribusi mulai dari topik seni, desain, dan mode.

Bagaimana Anda memulai blog mode?

Bagi saya, fashion dimulai sebagai hobi. Saya selalu menikmati berpakaian, menemukan penawaran yang bagus, dan menjelajahi tren unik. Saya ingat memakai eyeliner jenis Cleopatra dan kaus kaki setinggi lutut saat SMP (apa saja yang membedakan saya karena kami memakai seragam sekolah). Saya terpilih sebagai "Paling Unik" untuk superlatif kelas kami. Ketika kami pindah ke Hong Kong pada tahun 2006, saya membuat blog tentang kota baru kami dan penyesuaian kami terhadapnya. Sekitar tahun 2010, saya mulai memposting pakaian dan memasukkan barang bekas saya ke blog saya. Saya bertemu dengan beberapa orang yang menarik (artis, desainer, blogger) di berbagai acara di Hong Kong dan sebelum saya menyadarinya, saya memiliki beberapa kolaborasi yang sangat hebat di bawah ikat pinggang saya. Saya suka Hong Kong karena kecilnya dan betapa kolaboratif dan suportif komunitasnya. Saya mendukung desainer lokal dan mode berkelanjutan sehingga kekaguman saya pada vintage cocok.

Apakah Anda memiliki contoh bagaimana orang-orang di industri menggunakan teknologi dalam kehidupan sehari-hari mereka?

Ketika saya pertama kali menjadi lebih terlibat dalam mode di Hong Kong, blog jauh lebih besar daripada sekarang. Blogging masih penting, tetapi saya perhatikan bahwa orang jauh lebih dipengaruhi oleh gambar. Instagram telah meningkat sebagai platform besar bagi blogger mode, desainer, toko ritel, dan komunitas pada umumnya. Akhir-akhir ini, saya memperhatikan bagaimana beberapa blogger dan orang terkenal lainnya 'di industri' menggunakan Snapchat. Sementara blog dan Instagram menyajikan tampilan acara atau pakaian yang lebih terfilter dan selesai, Snapchat memberikan tampilan belakang panggung yang lebih kasar dan mungkin lebih asli tentang apa yang terjadi di bisnis. Orang bisa merasakan seperti apa 'di balik layar' pemotretan atau peragaan busana, dan saya suka itu membuat dunia mode terasa lebih dekat dan nyata.

Apa saja kesalahpahaman yang dimiliki orang-orang tentang dunia mode lokal di Hong Kong?

Saya merasa seperti kesalahpahaman besar bagi mereka di luar Hong Kong adalah bahwa kita semua tentang barang-barang mewah. Tentu, ketika Anda melihat ke bawah di Central, kami memiliki toko besar yang semuanya seperti Louis Vuitton, Gucci, Dolce and Gabbana, Prada, dll. Tapi saya merasa seperti Hong Kong menjadi lebih butik. Orang-orang (setidaknya mereka yang ada di komunitas tempat saya bergabung) cenderung menghargai desainer yang lebih independen dan perusahaan desain yang lebih kecil. Saya juga menemukan bahwa komunitas kami juga sangat mendukung desainer lokalnya. Kami memiliki begitu banyak bakat pemula!

Bagaimana pemandangan berubah dalam 5 tahun terakhir?

Orang-orang menjadi konsumen yang lebih berhati-hati. Tempat pembuangan sampah Hong Kong akan mencapai kapasitasnya pada tahun 2018, namun kami masih mengirim puluhan ribu ton limbah tekstil ke tempat pembuangan sampah kami setiap tahun. Saya telah melihat LSM seperti Redress meningkatkan kesadaran untuk masalah ini, dan konsumen menjadi lebih bersedia untuk berbelanja barang bekas. Orang-orang di industri ini memiliki pop-up sepanjang waktu (Swap and Shop, Pre-Loved Pop Up, Get Redressed Pop Up) dan beberapa butik menjual barang bekas secara eksklusif (Label Chic Boutique). Demikian pula, ada beberapa grup Facebook (Swap it HK, Hardly Worn It) yang berbasis di Hong Kong yang merupakan platform untuk menjual pakaian bekas, dll. Hong Kong juga menjadi tuan rumah Grand Final Eco Chic Design Award selama Hong Kong Fashion Week, di mana para pemula desainer dari seluruh dunia memamerkan desain mereka yang dibuat sepenuhnya menggunakan teknik berkelanjutan.

Bagaimana menurut Anda itu akan berubah dalam 5 tahun ke depan?

Harapan saya adalah tren konsumsi yang sadar ini akan terus berlanjut. Dengan munculnya merek lokal dan pemerintah memberikan dana untuk pengembangan industri fashion, saya pikir warga Hong Kong akan terus masuk dan mendukung bakat yang kita miliki di dalam batas kita. Ini sudah sangat beragam dan dengan mode berkelanjutan menjadi isu global, itu benar-benar memaksa kita untuk mengevaluasi kembali bagaimana kita mengonsumsi dan meminimalkan dampak pilihan mode kita terhadap lingkungan.

Apakah menurut Anda perlambatan ekonomi Tiongkok Daratan akan berdampak besar pada industri mode Hong Kong dalam waktu dekat?

Itu pasti bisa karena mungkin akan berdampak pada industri lain juga. Saya pikir sementara itu nyaman dan hemat biaya untuk produksi beralih ke tetangga terdekat kami, perusahaan mencari tempat lain untuk produksi juga. Negara-negara Asia Selatan dan Asia Tenggara mungkin bahkan lebih murah, tetapi risikonya adalah bahwa biaya produksi yang rendah akan mengorbankan kesehatan dan keselamatan pekerja atau biaya bagi lingkungan kita.

Siapa sajakah influencer lokal yang baru muncul yang harus kita perhatikan? Siapa desainer Hong Kong / China favorit Anda?

Saya penggemar berat merek tas tangan dan aksesori Louella Odie, yang desainnya menampilkan karya seni yang terinspirasi dari Hong Kong (mereknya adalah tim ibu-anak: Karen dan Lauren Mead). Mereka baru saja merayakan hari jadi mereka yang ke dua tahun.

Print House adalah perusahaan sablon lokal yang berlokasi di Stanley Market yang memimpin revitalisasi suasana artistik dan kreatif di Hong Kong. Mereka menyediakan platform bagi desainer dan seniman pemula untuk menampilkan bakat dan karya seni mereka dan benar-benar mengguncang dunia seni jalanan di Southside Hong Kong.

Jasmine Smith yang merupakan stylist dan blogger yang berbasis di Hong Kong (blognya adalah Dress Me Blog Me) baru saja meluncurkan merek pakaian dalam bernama Raven + Rose. Dia benar-benar memimpin dalam membina komunitas untuk industri Mode Hong Kong dengan menciptakan Blogger Mode Hong Kong dan menyelenggarakan acara jejaring.

Apa saja keunggulan Hong Kong dibandingkan kota-kota besar Asia lainnya?

Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, kami adalah komunitas kecil. Orang-orang merasa terhubung dan kami semua ingin saling membantu. Saya tidak menemukan keunggulan kompetitif dalam industri ini seperti di kota-kota lain. Orang-orang di sini di Hong Kong suka berkolaborasi.

Saran apa yang Anda miliki untuk perusahaan mode yang mencoba melibatkan konsumen di Hong Kong?

Kenali konsumen Anda — Hong Kong unik dari tempat-tempat di sekitar kita. Kami bangga dengan identitas kami sebagai warga Hong Kong dan saya pikir kami memiliki potensi untuk benar-benar mendorong diri kami sendiri secara kreatif. Potensi seni, desain, dan fesyen belum benar-benar meledak di sini, tetapi saya harap kita akan segera melihatnya. Saya pikir perusahaan mode harus memanfaatkan semangat lokal itu. Selain itu, meskipun toko ritel kami tampaknya merupakan jaringan besar (baik barang mewah kelas atas maupun mode cepat), saya pikir perusahaan mode perlu melibatkan konsumen dengan mengakui bahwa kami suka mengikuti tren, ke mana pun itu membawa kami. Ada getaran DIY perkotaan yang kuat di sini di mana orang-orang hanya keluar sendiri. Aku menyukainya.

Terima kasih Norbyah!

Lihat Bagian I, Bagian II, Bagian III Mengapa Hong Kong