Alternatif dan Pengaruh: Panduan Tipografi Kontemporer 2022

Diterbitkan: 2022-06-28

Tipografi meresap dalam budaya kita. Anda hampir tidak dapat melangkah keluar dari rumah Anda tanpa disambut, mungkin dibombardir— didatangi, bahkan— oleh media yang tidak terlalu memperhatikan font yang digunakannya. Baik itu tanda jalan, papan reklame, atau bisnis lokal, pilihan font ada di mana-mana.

Ada faktor-faktor tertentu yang terlibat dengan pilihan ini.

Keterbacaan

Keterbacaan akan menjadi prioritas terbesar Anda ketika memahami materi dengan cepat adalah kuncinya. Yaitu dalam hal tanda jalan atau pamflet instruksional.

Kepribadian

Karakter setiap tipografi akan sangat mempengaruhi persepsi audiens terhadap materi. Bagaimana pelanggan merasakan ajakan bertindak tertentu dapat disesuaikan dengan ukuran, bentuk, dan bahkan warna jenis huruf.

Merek

Tipografi adalah perhatian yang signifikan ketika mengembangkan identitas bisnis Anda. Memilih font yang dapat melekat di benak audiens Anda sambil memunculkan sensasi gratis untuk merek Anda.

Tapi bisa lebih dari itu. Dalam panduan sebelumnya, saya menguraikan beberapa properti tipografi. Kami dapat memahami berbagai jenis tipografi, cara memasangkan font, cara memilih font untuk merek Anda, dan font apa yang harus dihindari.

Sekarang setelah kita memiliki pemahaman yang sehat tentang kerajinan itu, saatnya untuk menggali lebih jauh. Hari ini, kita akan membahas dasar-dasar desain tipografi, tren dalam desain kontemporer (dan bagaimana mengintegrasikannya dengan benar), dan cara-cara untuk memperkuat dan memperdalam repertoar font Anda. Selain itu, kami akan menyoroti perusahaan yang telah mengalami rebranding untuk melihat bagaimana mereka memperbarui tipografi mereka untuk pasar kontemporer.

9 Aturan Tipografi Untuk Desainer Grafis

ilustrasi desainer logo

Seperti halnya setiap kerajinan, penting bagi calon desainer untuk memiliki pemahaman yang kuat tentang pedoman. Agar keterampilan Anda berkembang sepenuhnya, ada beberapa hal yang perlu Anda pahami.

Berikut adalah 9 aturan tipografi yang harus diketahui semua desainer grafis:

1) Memahami kerning.

Kerning adalah tindakan menyempurnakan ruang antar karakter untuk menghasilkan pasangan yang ramping dan terpadu. Semua font akan datang preset dengan sejumlah ruang antara karakter. Dalam hal tipografi monospace, seperti Courier New, spasi ini akan merata di semua karakter.

Tetapi untuk sebagian besar tipografi, ada beberapa tingkat kontras antara bobot setiap karakter dan ruang di antara mereka. Membuat penyesuaian mikro antara karakter ini diperlukan untuk mendesain.

2) Batasi font Anda.

Ini adalah kesalahan jujur ​​yang dilakukan oleh pemula. Anda pikir menggunakan berbagai macam font dan gaya akan membantu Anda dalam perjalanan desain Anda. Dan sementara Anda sepenuhnya salah, itu adil untuk berpikir. Tetapi kenyataannya adalah bahwa sebagian besar pekerjaan hebat adalah produk dari beberapa tingkat pembatasan diri. Bekerja dalam batas yang telah ditentukan dapat membantu Anda menyempurnakan proyek dengan lebih efisien, memuaskan Anda (dan klien Anda) lebih cepat.

Sangat mudah untuk terjebak dengan terlalu banyak pilihan yang Anda inginkan, dan Anda menemukan bahwa Anda kehilangan kendali kreatif. Bantulah diri Anda sendiri dan batasi diri Anda pada beberapa tipografi yang sehat untuk dipilih.

3) Memanfaatkan hierarki visual.

Pemahaman yang baik tentang hierarki visual akan menjadi kunci saat mendesain apa pun mulai dari situs web hingga iklan cetak. Hirarki tipografi adalah sistem yang menggunakan tipografi — ukuran, font, dan tata letak — untuk menunjukkan kepada pengguna di mana mencari informasi tertentu, sering kali menarik mereka ke teks yang paling penting terlebih dahulu. Ada sejumlah alat yang bisa kita gunakan untuk membuat hierarki visual yang rapi dan teratur dalam pekerjaan kita.

ilustrasi blogger

4) Berlatih pasangan cerdas.

Saat membuat hierarki visual, Anda mungkin akan merasa sangat bermanfaat untuk memanfaatkan pasangan font yang tepat. Dan meskipun Anda mungkin ingin memilih dua font favorit Anda, penting untuk memahami bagaimana font ini bekerja bersama, dan urutan alami yang mereka buat.

Metode yang baik untuk memperluas keserbagunaan tipografi adalah memanfaatkan superfamilies. Superfamily adalah sekumpulan font yang dibuat untuk bekerja sama secara harmonis. Font-font ini terkait dengan berbagi karakteristik tertentu.

5) Hindari peregangan font.

Foundries dan desainer tipe menginvestasikan banyak waktu untuk menyusun bentuk huruf dari tipografi mereka dengan cermat. Penting untuk mengingat hal itu saat merentangkan teks Anda. Biasanya, ketika meregangkan tipografi, itu dalam upaya untuk membuat teks lebih tinggi atau lebih lebar. Beberapa tipografi akan menyertakan font dalam keluarga mereka yang mencapai ini tanpa mengubah bentuk huruf yang sebenarnya.

Dalam beberapa kasus, akan ada varian dari jenis huruf yang menawarkan bentuk yang lebih tinggi atau lebih luas secara alami ini. Lakukan penelitian tentang tipografi yang mencapai hasil ini secara organik dan Anda dapat menyempurnakan repertoar Anda lebih jauh.

6) Gunakan ruang negatif.

Ruang putih bukanlah ruang kosong. Itu tidak bisa cukup ditekankan. Mengetahui kapan tidak menerapkan sesuatu sama pentingnya dengan mengetahui kapan dan bagaimana melakukannya. Ini dapat membantu Anda menonjolkan aspek penting dari desain Anda, aspek yang mungkin terkubur dalam tata letak yang lebih sibuk. Jangan takut untuk menahan diri pada saat yang tepat. Ini tentu saja membutuhkan mata yang terampil.

7) Hindari tipu muslihat.

Mode desain datang dan pergi. Apa yang keren hari ini mungkin tidak akan bertahan besok. Sebagai aturan praktis, Anda harus menghindari tren, jangan sampai Anda berisiko proyek Anda jatuh datar segera setelah mode berikutnya datang.

8) Gunakan alat yang tepat.

Memiliki alat yang tepat yang Anda inginkan adalah kuncinya. Memanfaatkan daftar program yang tepat yang dapat membantu Anda dalam perjalanan desain Anda akan membantu Anda tumbuh sebagai seorang seniman, memuaskan klien Anda, dan membangun portofolio Anda. Anda mungkin akrab dengan Adobe In-Design dan untuk alasan yang bagus. Itu standar industri.

Jika Anda baru memulai dan tidak ingin menghabiskan biaya program Adobe, lihat alternatif gratis ini. Mereka tidak akan membuat Anda sampai ke sana, tetapi mereka fantastis untuk pemula yang hanya ingin membuat kaki mereka basah:

juru tulis. Tersedia untuk Windows, macOS, dan berbagai distribusi GNU/Linux. Ini memiliki program tata letak yang luas, meskipun jangkauan fungsinya tidak begitu berkembang seperti In-Design.

Lucidpress. Aplikasi pencetakan dan penerbitan ini dapat diakses melalui browser Anda dan merupakan pilihan yang baik bagi mereka yang ingin membuat brosur, buletin, atau majalah dalam pengaturan gratis.

Desainer Viva. Aplikasi ini menawarkan versi desktop dan web. Versi gratisnya mudah diakses tetapi beroperasi dalam kapasitas terbatas. Tapi, ada versi lengkap untuk dibeli!

9) Terinspirasi.

Di atas segalanya, terinspirasi. Menjaga telinga Anda ke dinding akan membantu Anda tetap mengikuti tren desain dan membuat Anda tetap terbuka untuk inspirasi yang Anda butuhkan untuk menciptakan karya yang konsisten dan indah.

5 Tipografi yang Akan Diikuti pada 2022 (Diperbarui)


Dalam setiap bentuk seni modern, ada kreatif yang termasuk dalam salah satu dari dua kategori. Beberapa karya seniman ada dalam batasan standar kerajinan mereka. Kategori lainnya adalah garda depan, yang karyanya mendorong hal-hal yang diharapkan menuju cakrawala baru yang berani. Tipografi dapat dilihat dengan cara yang sama.

Pekerjaan pelopor biasanya terdiri dari membentuk kembali konvensi dan meruntuhkan formula mereka untuk mendorong batas.

Tentu saja, ujian sebenarnya tentang seberapa efektif karya seniman pendobrak batas terletak pada seberapa baik karya mereka diterima oleh khalayak umum.

Bereksperimen dengan bentuk seni

ilustrasi blogger

Anda dapat membandingkannya dengan musik pop eksperimental. Untuk membuatnya tetap sederhana, kita dapat menggunakan salah satu contoh inovasi paling menonjol dalam pop.

Apa yang membuat The Beatles sebagai petualang yang sukses di pertengahan hingga akhir tahun 1960-an adalah kemampuan mereka untuk menahan diri. Artinya, bukan sekadar kesediaan mereka untuk melangkah jauh—sejumlah artis telah melakukannya sebelumnya—tetapi seberapa jauh mereka melangkah tanpa kehilangan daya tarik komersial mereka.

Ketinggian penemuan tidak diukur dari seberapa jauh seseorang dapat melangkah, tetapi seberapa jauh seseorang dapat membawa penggemarnya tanpa mengasingkan mereka. Itulah seninya.

Tapi itu bisa menjadi garis yang ketat untuk berjalan, terutama ketika Anda menganggap bahwa "garis" tidak tetap. Sejumlah variabel memengaruhinya setiap saat, dan ketidakpastian itu berkontribusi pada serangkaian batasan unik yang ditempatkan pada seni.

Tipografi dibatasi oleh konsep seperti keterbacaan; orang harus bisa membedakan karakter apa yang mereka lihat. Mereka mencoba membentuk kembali alfabet, tetapi audiens mereka harus dapat mengenali bentuk huruf mereka tanpa berpikir dua kali.

Tren menuju kemanusiaan

Tapi menggelegak tepat di bawah permukaan, ada tren baru yang berkembang, menguasai para tipografer di seluruh dunia. Semakin banyak, kecenderungan tipografi abad pertengahan tampaknya melonggarkan cengkeraman mereka pada gelombang desainer saat ini. Ketergantungan yang ketat pada geometri dan keterbacaan di atas segalanya perlahan runtuh.

Di belakangnya, gaya humanis yang jauh lebih ekspresif tampaknya muncul.

Berikut adalah 5 desainer tipografi yang menawarkan pendekatan baru untuk pekerjaan mereka di tahun 2022.

Paul Eslage (Hamburg, Jerman)

Seniman tipe yang berbasis di Jerman, Paul Eslage mengembangkan dan mendesain identitas merek untuk media cetak dan digital. Sombra, ciptaannya sendiri, mungkin adalah salah satu karya terbarunya yang paling penting. Eslage telah menggambarkan jenis huruf ini sebagai desain "geometris namun organik aneh".

Karakternya cukup lembut, sering kali menampilkan elemen lonjong dan bulat pada bentuknya. Namun terlepas dari ini, itu juga agak tajam.

Barret Reid-Maroney (Ontario, Kanada)

Bekerja di Ontario, Kanada, Barret Reid-Maroney adalah pengrajin identitas merek yang karyanya yang ramah sering diselimuti tipografi yang dirancang khusus. Di antara kiasan tipografinya yang lebih umum digunakan adalah penggunaan kontras tinggi dan font yang sangat rumit yang menyeimbangkan kualitas retro-futurisme dan keanggunan klasik.

Ini ditandai (tidak ada permainan kata-kata) oleh Kafka, jenis huruf yang menyeimbangkan elemen geometris sans serif dengan kebiasaan berputar-putar, humanis, dan seperti spanduk.

Moshik Nadav (Brooklyn, New York)

Lahir dan besar di Isreal, Moshik Nadav bekerja di Brooklyn. Karyanya cenderung menawarkan ketenangan dan bakat melalui kontras tinggi antara sapuan kuas tebal dan tipis. Kebanggaan dan kegembiraannya tampaknya menjadi karya serifnya, yang cenderung memiliki panjang, melengkung berkembang meluncur dari bentuk huruf.

Segol adalah contoh yang sangat baik dari karyanya. Karakternya luar biasa untuk salinan tampilan, menawarkan pesona yang bersih namun detail.

Hei Porter! (Aman, Yordania)

Hei Porter! adalah pengecoran tipe independen yang bekerja di Yordania dan didirikan pada tahun 2017. Situs web mereka menyatakan fokus pada perancangan font, tanda, logo, dan identitas modern eksperimental.

Sejumlah tipografi mereka dirancang murni untuk alfabet Arab dan merupakan pilihan fantastis untuk teks tampilan. Sebagian besar karya mereka kuat, modern, dan padat. Pilihan untuk bahasa Arab termasuk Talama, Sindeed, dan Watad.

Tapi Palestina adalah salah satu dari sedikit tipografi mereka yang bekerja dengan bahasa Inggris. Ini menawarkan bentuk huruf seperti berlian yang sangat bersudut yang dengan cerdik membangkitkan namanya.

Anton Jegorov (Riga, Latvia)

Anton Jegorov adalah desainer otodidak dari Riga, Latvia. Dia menawarkan jenis hurufnya, Boris, melalui Departemen Tipe. Bentuk hurufnya sangat tebal dengan penghitung vertikal yang tipis. Namun tampilan kontras tinggi tetap terbaca, bahkan pada ukuran titik yang lebih tinggi.

Sebagai bonus tambahan, Boris tersedia secara gratis.

Untuk lebih banyak tipografer yang akan menyusul pada tahun 2022, lihat artikel kami sebelumnya tentang desainer tipe baru yang sedang berkembang!

Secara umum, kami suka melihat tipografi dibagi menjadi dua kategori utama. Di satu sudut, menawarkan tradisi, keanggunan, dan goresan lembut yang melengkung, kami memiliki jenis huruf serif. Mereka terkenal karena keterbacaannya; serif memandu mata dari satu karakter ke karakter berikutnya.

Di sisi lain, memancarkan pesona dengan garis geometris yang mencolok dan gaya yang sederhana, berdiri sans serif. Awalnya dijuluki "aneh" karena bentuknya yang kasar, sans serif sekarang identik dengan modernisme. Ini telah dikooptasi oleh setiap media mulai dari majalah mode yang apik hingga rambu jalan raya.

Apakah tipografi masih berkembang?

ilustrasi blogger

Serif biasanya memiliki bentuk huruf yang lebih berornamen. Sans serif adalah alternatif yang ramping dan berseni. Tentu saja, ini tidak selalu merupakan cerita lengkap. Kegembiraan seni apa pun—apakah kaum konvensionalis mengikutinya atau tidak—ada dalam membengkokkan aturan. Semakin banyak aturan yang dilanggar, semakin subur pemandangannya. Dan tipografi memiliki bagian yang adil dari pelanggaran aturan.

Misalnya, banyak sans serif modern menggunakan bentuk huruf kontras tinggi dan tekanan diagonal untuk mencapai keanggunan gaya serif tanpa kaki yang mengalir.

Tapi ada beberapa garis kaku dalam tipografi — dan mungkin tipografi sans serif terjebak dengan sebagian besar. Sementara desainer menempatkan diri mereka pada tugas untuk menciptakan pendekatan baru dan segar ke media lama (dan seringkali dengan hasil yang luar biasa), bentuk huruf terikat pada batasannya yang indah.

Ini adalah hasil yang diperlukan dari fitur minimal yang disertakan dalam gaya sans serif.

Apa yang ada di serif?

Tapi ini adalah batasan yang tidak Anda lihat dengan gaya serif. Materi tambahan berarti lebih banyak cara untuk mengekspresikannya. Dan ada sejumlah cara sepanjang sejarah bahwa desainer tipe telah mencapai ekspresi ini. Salah satu caranya adalah dengan mengubah serif itu sendiri.

Tidak ada konsensus nyata tentang berapa banyak gaya serif yang ada, dan seiring dengan perkembangan tipe, pasti akan ada penambahan. Tapi di sini ada sebelas jenis serif paling umum yang akan Anda temukan.

Jenis Serif

gothic

Gaya serif gothic sering ditemukan pada tipografi Blackletter. Mereka cenderung bervariasi dalam gaya, tetapi biasanya bilateral, dengan satu sisi tampak kekar dan yang lainnya memanjang jauh lebih tinggi.

Contoh: Inggris Kuno, Fette Fraktur, Enzian

Glyphic

Gaya serif ini berasal dari huruf romawi yang dipahat, yang akan menghasilkan lekukan di akhir setiap stoke. Serif cenderung segitiga dan meruncing di salah satu ujungnya.

Contoh: Trajan Pro, Saturnia, Epigraf.

tanda kurung

Biasanya dianggap sebagai subbagian dari serif glyphic, perbedaan utamanya adalah pada ketajaman serif. Dengan serif glyphic tradisional, Anda akan melihat tepi yang tumpul. Tetapi dengan serif yang dikurung, ujung-ujungnya cenderung lebih tajam.

Contoh: Amerigo, Silk Serif, Madley

gaya lama

Salah satu jenis serif yang paling sering terlihat adalah Oldstyle. Serif gaya lama memiliki tepi segitiga tradisional, dan meniru gaya kaligrafi. Namun, bentuk yang tepat dapat bervariasi, mulai dari bentuk yang lebih bulat hingga struktur bersudut.

Contoh: Plantin, Garamond, Erato

Baji

Serif baji adalah perkembangan yang lebih baru. Mereka juga bisa sangat kompleks, sering kali menampilkan tepi yang membulat dan bentuk yang tidak biasa, seperti Amman Serif Pro.

garis rambut

Seperti namanya, serif garis rambut cenderung sangat halus. Mereka biasanya tidak diberi tanda kurung (tanpa tepi membulat), tetapi beberapa tipografi menggunakan serif garis rambut tanda kurung. Serif ini dapat dilihat pada banyak tipografi terkenal, seperti Didot. Gaya garis rambut memiliki nuansa yang lebih modern, karena serif yang tipis menambah kesan kontras yang tinggi.

Contoh: Didot, Bauer Bodoni, Kompas Selanjutnya

Slab (Tidak Dikurung)

Ada dua jenis serif pelat. Jenis pertama dan paling umum adalah serif pelat yang tidak dikurung. Serif ini lurus, datar, dan seringkali geometris.

Lempengan (Bracketed)

Jenis pelat serif kedua adalah bentuk kurung, yang terkenal dengan tepi atasnya yang bundar dan meruncing.

Toskana

Gaya serif Tuscan adalah gaya yang unik dengan ujung yang terbelah rata dari tengah. Anda tidak akan sering melihat serif Tuscan, tetapi Anda akan mengetahuinya saat melihatnya. Itu menambahkan bakat barat atau olde-tyme ke teks yang diterapkannya.

Alternatif: 9 Font Mirip dengan Helvetica

Mungkin Anda sedang mencari yang mirip gratis. Atau mungkin Anda tertarik dengan pandangan klasik yang agak unik. Di kamp mana pun Anda berada, akan sangat membantu jika Anda memiliki sejumlah alternatif dalam repertoar Anda. Ada sejumlah font yang mirip dengan Helvetica untuk tujuan ini.

Daftar ini akan mengkompilasi 9 tipografi yang membangkitkan esensi Helvetica. Kami akan membaginya menjadi tiga kategori:

Paling Mirip dengan Helvetica

3 tipografi yang terlihat semirip mungkin dengan Helvetica dengan aslinya.

TeX Gyre Heros

Dirancang oleh Boguslaw Jackowski dan Janusz Nowacki dan diterbitkan oleh GUST e-foundry. Jenis huruf ini menawarkan keluarga font sans serif. Ini sebenarnya didasarkan pada Nimbus Sans. Tapi itu terinspirasi oleh Helvetica. TeX Gyre Hero menawarkan dua bobot: standar dan kental. Dalam masing-masing bobot ini, Anda memiliki pilihan antara regular, bold, italic, dan bold italic. Ini adalah alternatif gratis terbaik Anda jika Anda mencari kembaran Helvetica.

Di mana menemukannya: fontsquirrel.com

robot

Mungkin paling terkenal sebagai jenis huruf default Android, Roboto membuat alternatif Helvetica yang hebat. Ini open-source dan sepenuhnya gratis untuk digunakan. Namun, itu bukan kecocokan yang tepat. Karakter umumnya kurang bulat, dan sedikit lebih tipis. Jenis huruf secara manual diberi petunjuk delta untuk rendering superior pada monitor komputer.

Di mana menemukannya: fonts.adobe.com

Arimo

Jenis huruf ini mungkin lebih sebanding dengan Arial, tetapi Arial telah mencoba meniru Helvetica sejak awal. Bagaimanapun, Jika Anda ingin menghindari tampilan default, Arimo menawarkan beberapa perubahan estetika yang menarik untuk Helvetica dan Arial.

Di mana menemukannya: fonts.adobe.com

Pengambilan Baru Terbaik di Helvetica

3 tipografi yang menawarkan pembaruan paling efektif dari aslinya.

Antar

Inter muncul pada tahun 2017, dirancang dengan maksud agar lebih mudah dibaca di layar komputer. Dibuat oleh Rasmus Anderson (yang merupakan desainer pertama Spotify pada tahun 2006), Inter adalah pilihan yang sangat baik bagi mereka yang mencari jenis huruf seperti Helvetica dengan kesadaran modern. Dengan tinggi x tinggi untuk membantu keterbacaan dan beberapa fitur OpenType, Inter efektif dan memiliki sedikit batasan.

Di mana menemukannya: fonts.google.com

Nasional

Sambil memberi penghormatan kepada sans serif klasik, National memberikan pendekatan unik pada bentuk hurufnya. Ini memiliki tampilan yang lebih bulat, yang memberikan kualitas yang lebih kontemporer dan aneh. Namun, itu tidak melewati batas apa pun dan pada akhirnya bersandar dengan baik dalam konteks profesional apa pun. Desainer Kris Sowersby memenangkan Sertifikat Keunggulan dari Type Designers Club pada tahun 2008 untuk karyanya di National.

Di mana menemukannya: klim.co.nz

Noirden Sans

Dengan enam bobot dan opsi miring, Noirden Sans menjalankan pembaruan kontemporer untuk Helvetica. Kepatuhan pada Gaya Swiss klasik membuat jenis huruf ini sempurna untuk pencitraan merek modern. Tersedia dalam Bold Oblique, Bold, Extra Light Oblique, Extra Light, Light Oblique, Light, Regular Oblique, Regular, Semi Bold Oblique, Semi Bold, Thin Oblique & Thin.

Di mana menemukannya: creativemarket.com

Paling Aneh Mengambil Helvetica

3 tipografi yang mempertahankan maksud Helvetica tetapi dengan sentuhan eksentrik.

FF Bau

Dirancang oleh Christian Schwartz pada tahun 2002 dan diterbitkan oleh FontFont, FF Bau menawarkan nuansa yang mirip dengan Helvetica tetapi memiliki beberapa tambahan unik, seperti bentuk huruf yang lebih tipis. Jenis huruf ini mendukung delapan puluh dua bahasa dan menawarkan delapan bobot, termasuk Regular, Medium, Bold, dan Super. Selain itu, gaya miring ditambahkan pada tahun 2004.

Di mana menemukannya: myfonts.com

Maquette ARS

ARS Maquette dikembangkan oleh Angus R. Shamal dan dirilis melalui ARS Type pada tahun 2001. Namun jenis huruf ini serbaguna, dan bukan hanya alternatif yang baik untuk Helvetica. Itu juga memunculkan sensasi Gotham dan Proxima Nova.

Di mana menemukannya: fontshop.com

Coolvetica

Jenis huruf ini menggabungkan kefasihan modern Helvetica dengan huruf kustom yang terinspirasi tahun 70-an. Ini diatur dengan bakat kerning dan eksentrik yang ketat. Coolvetica muncul pada saat Helvetica berada di puncak popularitasnya. Akibatnya, ia menemukan jalannya ke sejumlah etalase dan materi promosi.

Di mana menemukannya: dafont.com

Alternatif: 7 Font Mirip dengan Dampak

Saya menulis artikel beberapa minggu yang lalu tentang font terburuk sepanjang masa. Font yang benar-benar buruk. Dan mungkin mengejutkan mengetahui bahwa, saat menyusun daftar seperti itu, kriterianya lebih dari sekadar seberapa jelek fontnya. Ada faktor lain, termasuk penggunaan yang berlebihan dan kekonyolan yang berlebihan.

Mungkin masuk akal jika saya menyertakan jenis huruf seperti Impact. Ketika saya pertama kali mendapatkan akses ke perangkat lunak pengolah kata digital— saya mungkin berusia delapan tahun—saya menemukan bahwa Impact menyediakan sesuatu yang tidak dimiliki opsi saham lainnya. Tentu saja, pada usia ini, saya tidak begitu paham tentang anatomi tipografi. Dan konsep Serif vs Sans Serif atau x-height atau modulasi stroke bahkan tidak akan mengesampingkan pikiran saya selama satu dekade atau lebih.

Anda mungkin bisa membedakan antara regular dan bold, atau bold dan italic, tapi lebih dari itu— Anda hanya melihat bentuk mentah di sini. Tetapi Impact mempertahankan kemampuan untuk memisahkan diri dari kelompok lainnya dengan huruf-hurufnya yang kotak-kotak. Itu berbentuk sudut. Kikuk, bahkan. Tapi tanpa gagal, itu menemukan jalannya ke sabuk alat saya dan setiap anak lainnya. Itu adalah kerucut lalu lintas tipografi, pikirku. Serius, tanpa embel-embel go-to.

Tetapi ketika mata Anda berkembang dan kepekaan Anda mulai matang, Anda dengan cepat menemukan bahwa dampak Impact tidak terlalu besar. Dan itu, lebih sering daripada tidak, itu hanya membuat desain Anda terlihat amatir.

Termasuk di sini adalah font yang mirip dengan Impact yang memberikan daya tarik perhatian yang kasar dan kasar yang Anda tuju tanpa kesan kekanak-kanakan yang pada akhirnya terkait dengan bentuk huruf Impact.

Apa yang harus dicari dalam font seperti Dampak?

Ketika Anda menemukan diri Anda meraih Dampak, apa yang Anda cari kemungkinan adalah jenis huruf industri yang sederhana dan aneh. Idealnya satu dengan kualitas geometris. Untungnya, ada banyak pilihan klasik untuk membantu Anda memulai ke arah yang benar. Dari sini, Anda bisa mulai mendapatkan lebih banyak nuansa, menemukan mana yang tepat untuk Anda melalui coba-coba.

1) Morton

Morton ditawarkan dalam 9 bobot, mulai dari yang tipis seperti garis rambut hingga hitam yang lebih besar. Dalam bobot yang lebih tinggi itu, Morton memang menawarkan getaran yang sangat berdampak. Ini tidak kikuk seperti yang terakhir, namun. Ini memiliki tekanan vertikal, dengan lebih banyak kehadiran daripada Dampak. Counternya juga lebih besar. Ini mengacu pada spasi di dalam huruf seperti "O" atau "e". Dampak memiliki penghitung yang sangat tipis, yang membuatnya sulit dibaca dalam kasus tertentu.

2) Devant Pro

Devant Pro menawarkan perasaan yang lebih kontemporer dengan bentuk huruf vertikal yang kuat dan tinggi. Tetapi ia juga memiliki properti yang hampir bergaya art-deco, dibantu oleh counternya yang besar dan kakinya yang pendek. Jenis huruf ini mencakup tiga bobot berbeda: ringan, sedang, dan tebal. Ini juga memiliki empat gaya: miring, kental, monospace, dan normal.

3) Standar Averta

Jenis huruf ini adalah klasik modulasi rendah, yang berarti ada sedikit kontras antara goresan tebal dan tipis dalam bentuk huruf. Ini jauh lebih dekat dengan varian neo-aneh dari tipografi sans serif daripada dua entri sebelumnya. Akibatnya, Averta Standard menawarkan kehalusan abad pertengahan tanpa mengorbankan kedekatan dan kejelasan. Keluarga tipe kekalahan ini mencakup 16 font. Extra thin, thin, light, regular, semi-bold, bold, extra-bold, dan black, semua tersedia dalam bentuk regular atau Italic.

4) Polly

Polly adalah sans serif geometris asli tanpa hiasan. Ini sempurna untuk mereka yang mencari tampilan yang bersih dan berseni. Ini seimbang. Karena kesederhanaan dan kerataan desainnya, ia mempertahankan tampilan yang tajam di semua bobot. Dan ada empat di antaranya: tipis, ringan, teratur, dan tebal.

5) Abside

Abside terletak di suatu tempat di antara tipografi gaya Swiss awal abad ke-20 dan alfabet huruf kecil Avant-Gothic. Ada kualitas noda tinta tertentu pada bentuk huruf yang benar-benar meniru tipografi aneh yang digunakan oleh gerakan seni modernis, seperti sekolah Bauhaus di Jerman.

6) Graycliff

Graycliff adalah kontribusi Connery Fagen tahun 2015 untuk Koalisi Alih-alih Dampak, dan ini adalah pekerja keras modern yang serba guna untuk boot. Dengan bobot tertipisnya, ini sempurna untuk instans yang lebih bergaya, sedangkan bobot paling tebal mendekati nuansa Impact, dengan pendekatan yang lebih masuk akal.

Visby CF

Visby adalah sans serif geometris yang kuat dengan kepribadian kotak-kotak dan bentuk huruf kontras rendah. Dalam keluarga tipenya ada delapan bobot plus opsi untuk miring. Visby mendistribusikan bobotnya dengan rapi, meningkatkan keterbacaannya di semua ukuran.

7 Rebrand Terkenal Yang Termasuk Perubahan Font

Perusahaan melakukan rebranding karena beberapa alasan. Mengalami pergeseran budaya dapat menawarkan identitas untuk bisnis, menciptakan nuansa yang lebih kontemporer, dan menghidupkan kembali merek yang sudah tua atau ketinggalan zaman.

Beberapa rebranding lebih sederhana dan menyertakan perubahan kecil seperti memodifikasi logo. Lainnya jauh lebih luas dan mencakup pergeseran besar-besaran ke segala sesuatu mulai dari warna perusahaan hingga nama itu sendiri.

Salah satu penyesuaian paling menonjol yang dilakukan dalam upaya rebranding perusahaan adalah tipografi. Ketika sebuah perusahaan mengubah tanda kata, itu membentuk kembali seluruh identitasnya. Salah satu tren tipografi yang paling konsisten selama beberapa dekade terakhir adalah penggunaan luas tipografi sans serif minimalis.

Perubahan ini dapat menunjukkan modernitas, relevansi baru, dan mengantarkan era baru.

Berikut adalah 9 rebranding yang membuat perusahaan mendefinisikan ulang personanya melalui perubahan font.

Uber

Didirikan pada tahun 2009, platform Uber mengambil premis yang tidak mungkin dan mengubahnya menjadi metode transportasi di mana-mana. Pada akhir 2000-an, kantong kita berada di tengah-tengah kebangkitan teknologi. Ponsel, yang iterasi sebelumnya kikuk dan terbatas, sedang mengalami perombakan besar-besaran.

Hal-hal berubah dengan cepat. 2007 melihat pembukaan Apple iPhone, menciptakan jalan yang dapat diakses secara finansial bagi kebanyakan orang untuk terhubung ke internet dan harta karun informasinya yang melimpah. Ini menciptakan sejumlah realitas baru yang dulunya tidak terpikirkan.

Namun di antara perkembangan positifnya adalah industri ride-sharing. Sekarang ponsel kami mampu memanggil kendaraan orang asing untuk layanan Anda sendiri. Dalam beberapa tahun, itu menjadi bagian dari kehidupan sehari-hari.

Di puncak permainan adalah Uber. Awalnya dikenal sebagai Uber Cab, perusahaan ini berganti nama pada tahun 2011 setelah keluhan dari pekerja taksi San Francisco. Namun, Uber membuat sejumlah perubahan dalam 13 tahun keberadaannya yang singkat.

Ikon asli Uber menampilkan logo perusahaan dengan lambang warna perak dan abu-abu yang netral seperti plakat.

Pembaruan 2016 mereka mengajukan tenunan cahaya biru yang sedikit lebih kompleks dan biru bersahaja selain reorientasi tanda huruf, yang sekarang berwarna putih.

Tapi itu adalah pembaruan terbaru mereka, yang dirilis pada tahun 2018, yang menawarkan pendekatan paling sederhana kepada kami. Lambang itu sepenuhnya dihilangkan. Sebagai gantinya, nama lengkap perusahaan. Lugas. Tanpa hiasan. Font sekarang menjadi sans serif yang ramping dan minimalis dengan lekukan modern yang lembut.

Airbnb

Logo Airbnb asli

Airbnb adalah bisnis lain yang platformnya akan terdengar sangat aneh bagi seseorang yang melakukan perjalanan waktu dari titik mana pun sebelum, seperti, 2005. Dan seperti Uber, itu terdengar bertentangan dengan tingkat kenyamanan orang. Anda menekan beberapa tombol dan dalam waktu singkat, Anda sepenuhnya mempercayakan seluruh kesejahteraan Anda kepada orang asing.

Tetapi Airbnb memiliki keyakinan bahwa mereka dapat mengguncang orang-orang dari gangguan mereka, dan bahwa orang-orang telah mengalami cukup banyak pertemuan buruk dengan hotel untuk mencoba peruntungan mereka pada pengalaman yang lebih intim dan nyaman.

Pada tahun 2008, Airbnb meluncurkan model mereka dengan sukses dan sekarang dianggap sebagai ancaman kompetitif yang sangat besar bagi industri hotel.

Namun pada tahun 2014, mereka mengalami rebranding. Gambar di atas adalah logo asli Airbnb. Itu memakai jenis huruf kursif yang lapang, seperti awan. Dan sungguh, tampaknya cukup ketinggalan zaman melalui lensa kontemporer. Tampaknya, sangat, sangat 2008.

Selain itu, itu tidak terlalu terbaca. Karakter-karakter lusuh itu saling bertumpukan dalam bentuk huruf cekung yang kikuk, pas dengan garis biru tebal.

Rebranding ini menyederhanakan hal-hal sedikit. Alih-alih tanda kata mandiri yang berantakan, mereka membuat tanda kombinasi yang rapi: huruf tebal yang apik tanpa serif dengan logo abstrak—dan maksud saya cukup abstrak. Saya harus menghabiskan banyak waktu untuk mencoba memahami artinya.

Saya merasa Airbnb mengantisipasi reaksi serupa dari kebanyakan orang sehingga mereka membuat video yang menjelaskan visi mereka.

Santander

Santander Bank memiliki sejarah yang menarik. Bisnis induk asli, Banco Santander, di mana bank Santander beroperasi, telah ada sejak 1857. Akibatnya, sejarah logonya cukup besar. Ini membuat beberapa iterasi logo awal yang lucu.

Tidak terlalu banyak bisnis yang masih beroperasi sebelum Perang Saudara, dan Santander memberi kita kesempatan langka untuk melihat bagaimana citra satu merek berfluktuasi sesuai waktu selama lebih dari 150 tahun. Dan Anda benar-benar dapat melihat bagaimana desain logo dan branding secara keseluruhan telah berkembang.

Tidak mengherankan, iterasi paling awal cukup jinak menurut standar saat ini. Setidaknya dalam hal formatnya; karakter itu sendiri sebenarnya dalam jenis huruf seri- Tuscan yang cukup dekoratif. Sesuatu yang tidak akan pernah Anda lihat hari ini.

Namun seiring berjalannya waktu, efek modernisme mulai terasa. Dan secara bertahap, branding Santander menjadi lebih sederhana, dan pada abad ke-21 pada dasarnya telah mengakar identitasnya dalam skema dasar merah dan putih.

Dan pada tahun 2018, itu membuat penyesuaian terbaru: lompatan ke sans serif dan penghapusan latar belakang merah, sekarang menawarkan teks merah jernih di latar belakang putih.

Simpanse surat

2018 juga melihat Mailchimp mengubah arah. Mereka mengubah merek mereka sepenuhnya dengan logo, tanda kata, jenis huruf, dan warna baru.

Mailchimp memulainya sebagai perusahaan pemasaran email, tetapi akhirnya memperluas layanannya di luar email. Saat ini, mereka adalah platform pemasaran terkemuka untuk bisnis kecil.

Tanda kata awal adalah tulisan tangan, gaya kursif. Itu tetap tidak berubah selama lebih dari satu dekade, sebelum mengalami sedikit perubahan pada tahun 2013. Tanda kata mempertahankan penampilan seperti Sharpie, tetapi sekarang sedikit lebih tipis, dan dengan lebih kontras dengan bentuk huruf.

Tapi iterasi terbaru melihat masuknya maskot, simpanse. Selain itu, jenis hurufnya telah meninggalkan tulisan kursif sepenuhnya dan memilih sans serif yang funky yang entah bagaimana masih mempertahankan bakat primata-nya.

Burberry

Seperti banyak merek bertenor lainnya, Burberry telah berlomba menuju tampilan yang sederhana dan modern sejak pertengahan 1900-an. Sebelum perubahan terbaru mereka pada tahun 2018, kami melihat mereka membuat lompatan dari serif pelat kontras rendah dan lebar ke serif sans yang lebih berbobot dan tebal.

Logo mereka selalu menampilkan lambang, menggambarkan seorang ksatria di atas kuda dengan pedang dan perisai. Itu memunculkan perasaan keagungan, kebanggaan, dan perlindungan.

Antara tahun 1968 dan 2018, logo tersebut juga menampilkan kota tempat kantor pusatnya berada: London. Ini agak khas untuk rumah mode mewah seperti Burberry.

Lompatan ke nuansa minimalis, meninggalkan lambang dan memilih nuansa yang lebih lugas adalah tren yang telah berkembang selama beberapa dekade, terutama dalam mode dan seni.

Revolusi

Merek lain yang menunjukkan ziarahnya sendiri menuju efisiensi rebranding modern yang dipoles adalah Revolut. Perusahaan fintech asal Inggris ini tidak meninggalkan kemilau gradien biru dari tampilan sebelumnya, tetapi ada alternatif untuk logo mereka yang menampilkan tampilan hitam-putih lurus.

Perbedaan utama adalah pada jenis huruf, yang awalnya memiliki bentuk huruf yang kurang kaku, lebih cair, dan melengkung. Sekarang, Revolut telah memilih sans serif yang lebih geometris.

Logo masih menampilkan monogram. R yang kuat, yang menariknya, memiliki jenis huruf yang sama dengan logo sebelumnya.

Microsoft

Setelah 25 tahun yang solid, menjadi nama di mana-mana yang dapat dicapai, Microsoft memutuskan sudah waktunya untuk mengubah citra.

Itu juga telah mengubah segalanya dengan menggunakan logo yang lebih geometris. Desain sebelumnya termasuk logo tiga dimensi, yang pada suatu waktu menyarankan masa depan, pemikiran ke depan, dan kemajuan teknologi, tetapi sekarang hanya terlihat kuno.

Rebranding juga mencakup perubahan tipografi.

The wordmark was a slightly oblique sans serif with a unique dash connecting the O and the S. In addition to switching from black to a softer gray, the font is no longer oblique.