L'importance des mascottes de marque et 9 exemples célèbres

Quel est le point commun entre Michelin, Planters et Mcdonald's ? Ces 3 entreprises sont inextricablement liées à leurs mascottes de marque. Le Bonhomme Michelin, M. Peanut et Ronald McDonald ont tous rempli avec succès le rôle premier de la mascotte : représenter et renforcer la personnalité de la marque.

Jetons un coup d'œil aux types de mascottes de marque et à quelques exemples réussis notables.

Personnages humains

Les entreprises utilisent des mascottes pour humaniser leur marque. C'est l'approche la plus couramment utilisée pour les mascottes. En fait, les recherches montrent que 21% des logos de mascottes sont des personnages humains. Cela est probablement dû à l'immense relativité des êtres humains. Les marques trouvent simplement un moment plus simple pour se connecter avec un public lorsqu'elles déploient un humain comme mascotte.

Animaux humanisés

Le deuxième type de mascotte le plus utilisé est celui des animaux humanisés. Les animaux ont généralement une qualité métaphorique qui se prête bien à l'image de marque. Les entreprises utiliseront un certain animal comme mascotte afin de s'associer aux attributs de cet animal.

L'anthropomorphisation fait référence à l'application de qualités humaines à des animaux, des plantes ou même des objets non vivants.

Par exemple, la mascotte de Jaguar est un jaguar : un chat puissant, rapide, gracieux et magnifique. Ce sont exactement les associations que le vendeur de voitures emblématique veut que son public cible dessine lorsqu'il voit le logo de la marque.

Objets humanisés

Dans certains cas, les marques ne s'appuieront pas du tout sur un être vivant. Au lieu de cela, s'appuyer sur des objets humanisés. Il est un peu plus difficile d'humaniser un objet non vivant car ils ont tendance à avoir un minimum de C'est un peu plus difficile à faire en tant qu'objets non vivants car ils ont tendance à ne pas avoir les caractéristiques ou les archétypes souhaités. Mais cela signifie également que les spécialistes du marketing peuvent appliquer n'importe quel trait humain à l'objet.

Jolly Green Giant (B&G Foods)

Introduit pour la première fois en 1925, le Green Giant a grandi avec le temps. À l'origine un dessin animé, le sympathique géant est également apparu comme un personnage complet en direct. Il porte le nom d'une variété particulièrement importante de pois récoltés et vendus par l'entreprise.

Ses premières itérations présentent un look plus brut, presque ressemblant à une grotte. Mais, au fil du temps, le Géant Vert est devenu un personnage plus souriant et amical.

Rich Oncle Pennybags (Monopole)

Vous avez probablement vu ce personnage et l'avez probablement même appelé par le mauvais nom. Le personnage est apparu pour la première fois sur les cartes Chance et Community Chest dans les éditions américaines de Monopoly en 1936. Et à cette époque, le personnage n'avait pas de nom. Il n'a reçu de nom qu'en 1946, lorsque Parker Brothers a produit le jeu Rich Uncle, où sa ressemblance figurait sur le couvercle de la boîte, les instructions et la monnaie.

En 1988, son nom complet a été divulgué sous le nom de Milburn Pennybags.

En 1999, Rich Uncle Pennybags a été renommé Mr. Monopoly. Ce qui semble approprié, et ce que la plupart des gens appellent probablement de lui depuis qu'il l'a vu pour la première fois.

Tony le tigre (Flocons givrés de Kellog)

Tony the Tiger représente Frosted Flakes depuis 1952. Mais il a également été la mascotte de la marque Tony's Cinnamon Krunchers et Tiger Power.

Tony the Tiger est un autre exemple d'une tendance de conception de mascotte de premier plan au cours des deux dernières décennies. Les animaux anthropomorphisés sont devenus de plus en plus caricaturaux, humains et amicaux.

Kool-Aid Man (Kool-Aid)

L'homme de Kool-Aid est un incontournable. Ce pichet transparent géant de liquide rouge est en service depuis 1974 et a connu un tel succès qu'il a été référencé dans un certain nombre d'émissions de télévision et de films.

L'homme Kool-Aid a été conçu comme le successeur du "Pitcher Man" moins connu. Il a obtenu son propre jeu vidéo, sa propre bande dessinée et sa propre exposition de musée à Hastings, Nebraska.

M. Clean (Proctor and Gamble)

M. Clean a été présenté comme le nom de marque et la mascotte de la marque par Proctor and Gamble en 1958 et est rapidement devenu l'une des mascottes les plus faciles à reconnaître de l'histoire moderne. Lors de son dévoilement initial dans une publicité télévisée de 1958, il a été décrit dans des scénarios d'action en direct par l'acteur House Peters, Jr.

Le personnage est peut-être plus reconnaissable dans sa forme animée, où il apparaît comme un homme musclé, souriant et chauve.

Poppin' Fresh (Pillsbury)

Poppin Fresh est l'une des mascottes les plus adorables de l'histoire récente. Debout à 8 et 3/4 pouces de hauteur, ce garçon de pâte anthropomorphe est l'affiche de Pillsbury depuis 1965.

Au cours des trois premières années de ses débuts, le Doughboy avait un facteur de reconnaissance de 87% parmi les consommateurs. Sa popularité s'est poursuivie au fil des ans : à un moment donné, le Doughboy recevait 200 lettres de fans par semaine et Pillsbury recevait 1 500 demandes de photos dédicacées.

Julio Pringles (Pringles)

Le visage de M. P est utilisé sur le visage des canettes de Pringle depuis la fin des années 60. Mais ça a pas mal changé à cette époque. Ces changements peuvent être vus dans l'image ci-dessus. Bien que cette mascotte soit avec Pringles depuis sa création, son nom complet est un développement plus récent.

Grâce à un canular de Wikipédia en 2006, dans lequel un éditeur attribuait le prénom de la mascotte à Julius, un certain nombre de médias ont commencé à faire référence au nom complet de la mascotte comme Julius Pringles.

En 2013, le nom s'était répandu et Kellogg a officiellement reconnu Julius Pringles.

Capitaine Morgan (Capitaine Morgan)

Le capitaine Morgan est l'une des mascottes spirituelles les plus connues. Et cela aide que le produit porte son nom. Depuis 70 ans, l'image de ce pirate a bien servi la marque.

Dans les premières publicités de Captain Morgan des années 1950, les illustrations le dépeignent plus comme un membre corpulent de la royauté que comme un pirate. Dans les années 1980 et au début des années 1990, la mascotte a été réinventée. Un personnage plus svelte et fringant a émergé. Parmi les mises à jour figurait l'inclusion de la pose emblématique du capitaine.

Colonel Sanders (KFC)

Contrairement à la plupart des mascottes, le colonel Sanders était en fait basé sur une personne réelle. L'homme, dont le visage a brandi les produits du bien-aimé Kentucky Fried Chicken, est Harland David Sanders, né juste à l'extérieur de Henryville, dans l'Indiana. La ressemblance de Sanders fait partie intégrante de la marque KFC.

En 1930, Sanders a en fait acheté un motel, où il a commencé à servir son poulet au public. Dès ce moment-là. En 1952, son visage a été inclus dans une conception de logo mise à jour. C'est depuis lors un ingrédient essentiel de l'image de marque.