Réseautage dans l'industrie de la musique : choses à faire et à ne pas faire

La célèbre et belle phrase " Aucun homme n'est une île " vient d'un sermon du poète anglais du XVIIe siècle John Donne dans son travail de jour en tant que doyen de la cathédrale Saint-Paul de Londres. La métaphore souligne à quel point la connexion humaine est essentielle pour le bien-être de chacun d'entre nous.

C'est à mon avis le premier principe du réseautage (faire fi du langage sexiste archaïque !). Il est indéniable que nous sommes des animaux sociaux. Bien que les activités individuelles, le «propre espace» et la vie privée soient des concepts extrêmement précieux, établir des liens significatifs les uns avec les autres est crucial pour notre santé mentale, notre développement personnel et social et notre prospérité.

Je me rends compte que le terme « réseautage » a mauvaise réputation, évoquant des rencontres professionnelles gênantes, des étiquettes de nom, des clubs de vieux garçons et des offres secrètes. Alors tous les regards sont pardonnés ! Mais si vous voulez vivre de la musique, entretenir un réseau solide sera important pour le succès de votre entreprise.

C'est parce que le réseautage peut vous offrir des opportunités, une expertise, un accès à des compétences, des connaissances et une tonne d'autres ressources grâce aux personnes que vous connaissez. Être bien en réseau signifie qu'on peut vous proposer des concerts de soutien, être invité à une double facture ou vous parler d'un nouveau lieu formidable à réserver. Il peut vous trouver un bon avocat, un excellent ingénieur du son ou votre prochain batteur.

Là où les gens se détachent, c'est si une connexion n'est pas réciproque ou appréciée de manière appropriée, elle finit par se sentir inauthentique, comme si vous aviez été «utilisé», littéralement pour accéder à votre réseau. C'est nul.

La plupart des gens semblent raisonnablement à l'aise avec l'idée du réseautage personnel - des amitiés et des liens sociaux qui se développent sans effort à partir de l'école, du travail, des clubs ou des intérêts que vous partagez avec les autres. La musique et les musiciens peuvent déjà constituer une grande partie de votre réseau personnel.

Mais il y a du mérite dans le réseautage instrumental où les gens créent et maintiennent des liens qu'ils pensent être une source d'opportunités et d'avantages professionnels. Vous devez juste faire cela comme une personne normale, en établissant des relations. Ces relations professionnelles peuvent certainement faire partie de votre réseau personnel au fil du temps.

Les faire grandir signifie naturellement avoir quelque chose à offrir, quelque chose que vous pouvez apporter, que ce soit vos prouesses musicales, votre van, vos livres ou être un bon client. Toutes les transactions effectuées dans un espace positif - réservations effectuées, factures payées, grands spectacles joués - améliorent votre réputation professionnelle et renforcent la confiance. Plus vous vous valoriserez, qu'il s'agisse de vos compétences sociales, de votre sympathie, de votre engagement ou d'être un muso polyvalent avec un horaire de pratique, plus les gens voudront se connecter avec vous.

C'est une attitude assez différente de bousculer constamment et de demander aux gens d'écouter vos liens, d'imprimer vos affiches gratuitement ou de harceler un propriétaire de salle pour une place dans la file d'attente alors que vous n'avez pas démontré que vous pouvez attirer une foule. Si vous sollicitez ou orientez toujours chaque conversation pour découvrir ce que vous pouvez obtenir d'une interaction, vous n'offrez pas la réciprocité inhérente à une connexion significative. Abandonnez l'attitude « ce qui m'intéresse » vis-à-vis du réseautage et développez votre valeur au sens le plus large. Soyez la personne vers qui nous voulons tous aller !

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Cela ne signifie pas que tout est toujours également avantageux pour les deux parties dans n'importe quel lien personnel ou professionnel, mais dans l'ensemble, la relation sera plus durable si elle fonctionne dans les deux sens au fil du temps. Certains comportements favorisent les relations durables et d'autres les déciment.

Voici trois exemples qui ont gâché les connexions de ma part - et une ou deux leçons à retenir !

1. Lorsque j'assistais à la pièce de théâtre de ma belle-fille dans sa dernière année de lycée, où elle jouait un rôle de premier plan, un collègue s'est assis à côté de moi et a proposé que le groupe de son fils soit signé sur un label avec lequel je suis impliqué - littéralement pendant la discours majeur de l'enfant.

Choisissez votre timing et considérez le but de l'événement auquel vous participez. Dans quelle mesure est-il approprié de bousculer en ce moment ?

2. Un auteur-compositeur en herbe m'a demandé à plusieurs reprises (off the record and off the clock) mon avis sur son matériel et sa carrière. Au début, je l'ai donné librement et spécifiquement. Cependant, il a usé le tapis de bienvenue puisqu'il refuse de le mettre en pratique. Puis resurgit avec d'autres demandes. Meh !

Cela me montre qu'il n'apprécie ni mon temps ni mon expérience, mais qu'il n'assume aucune responsabilité quant à son propre succès. Si vous demandez conseil à des personnes plus en amont que vous dans la chaîne alimentaire et que vous obtenez une réponse significative, respectez cela. Qu'avez-vous à perdre en essayant au moins certaines de leurs suggestions ?

3. J'ai produit plusieurs concerts multi-artistes avec des albums compagnons de compilation. Un seul artiste m'a rendu la pareille et m'a offert plusieurs opportunités réciproques. Cela fait partie de sa façon de travailler et de sa personnalité mais je l'ai beaucoup apprécié. Cela a amélioré ma vision d'elle en tant que personne et en tant qu'artiste dans mon « écosystème ».

Une partie d'un réseautage réussi consiste à lancer des projets et à tendre la main pour contribuer à l'industrie dans laquelle vous évoluez et aux personnes qui vous entourent. La musique est un art intensément social, du public au personnel de l'infrastructure, aux médias et aux distributeurs de musique, même si vous êtes une productrice de groupe/chambre à coucher.

N'oubliez pas de commencer quelque chose de temps en temps ou de montrer votre appréciation pour les gens qui le font ! Dites merci ou mieux encore, offrez une opportunité de retour à quelqu'un qui vous a soutenu.

Bref, soyez le genre de personne avec qui vous aimeriez travailler. Respectez vos rendez-vous, faites ce que vous dites que vous allez faire, et si vous vous trompez, réparez-le, montrez votre soutien et donnez du crédit là où il est dû. Le bavardage est une compétence utile - il montre la reconnaissance et l'intérêt pour l'état personnel d'autrui. Lors d'événements de l'industrie, préparez votre argumentaire à coup sûr, mais ne me parlez pas - parlez-moi comme une personne normale. Alors j'aimerais apprendre à te connaître. Et pour l'amour de Dieu, ne vous plaignez pas de la dureté de l'industrie de la musique - nous le savons déjà. Faites-le parce que vous l'aimez et créez de la musique qui compte pour vous - qui brillera et sera votre meilleure carte de visite !

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Charlotte Yates est une auteure-compositrice-interprète indépendante néo-zélandaise avec un catalogue croissant de sept albums solo et quatorze projets collaboratifs. Elle fournit également un service de coaching d'écriture de chansons, Songdoctor .