Votre liste de contrôle ultime en 7 étapes pour la conception graphique indépendante

Publié: 2022-07-06

Le travail de conception graphique indépendant peut être un domaine lucratif. Lorsque les entreprises et les entrepreneurs ont besoin d'une conception rapide, se tourner vers un pigiste peut être le moyen le plus simple de le faire.

Pourtant, il y a beaucoup de points d'interrogation. Combien les graphistes devraient-ils facturer ? Où trouvez-vous du travail indépendant? Comment faites-vous connaître votre nom aux clients potentiels?

Quoi que vous ayez besoin de savoir sur la conception graphique indépendante, nous avons ce qu'il vous faut. Voici 7 étapes pour construire votre empire du design graphique.

Freelance vs permanent : de quel type de designer avez-vous besoin ?

Un point d'interrogation bleu sur fond rose

Que vous recherchiez un designer ou poursuiviez une carrière en design graphique, vous pouvez envisager deux avenues différentes.

  1. Freelance : Meilleure valeur, idéal pour des projets ponctuels. Plus facile à démarrer mais moins stable.
  2. Permanent : Plus stable, permet de construire une relation de travail. Idéal pour les entreprises qui ont besoin de nombreux designs, ces travaux sont plus difficiles à trouver.

Si vous avez besoin de nombreux modèles, vous pouvez également envisager de travailler avec un service de conception graphique illimité comme Penji. Quoi qu'il en soit, les graphistes voudront peut-être peser le pour et le contre du travail indépendant.

Des professionnels du graphisme indépendants

  • Plus facile de trouver du travail
  • Travaillez selon votre propre horaire
  • Créez une variété de designs ou perfectionnez votre spécialité

Inconvénients de la conception graphique indépendante

  • Marché imprévisible et encombré
  • Des revenus moins stables
  • Nécessite des compétences supplémentaires telles que l'auto-promotion et le réseautage

Pourtant, vous pouvez surmonter ces défis en suivant ces 7 étapes.

1) Apprenez les ficelles du métier

Concepteur regardant l'ordinateur tout en mâchant un crayon de couleur

Si vous avez atteint ce stade, vous maîtrisez probablement les bases de la conception graphique. Mais de nos jours, n'est-ce pas tout le monde? Qui d'entre nous n'a pas assemblé un mème ou utilisé TikTok pour créer une vidéo stylée ?

Le graphisme est à la fois un art et une science. Il n'y a pratiquement aucune limite à ce que vous pouvez apprendre. Cependant, pour poursuivre une carrière de graphiste indépendant, il vous suffit de bien comprendre les principes fondamentaux.

Étudier les outils de conception graphique

Outil de conception graphique en ligne Adobe Photoshop
Adobe Photoshop

Photoshop et Illustrator d'Adobe restent la norme de l'industrie pour la conception graphique. La plupart des clients ne se soucient pas tant que le travail est fait, mais avoir une maîtrise du logiciel Adobe est une première étape courante.

Vous pouvez consulter plusieurs didacticiels en ligne pour vous aider à maîtriser Adobe Creative Cloud. Bien sûr, ces outils sont également coûteux et peuvent constituer une barrière à l'entrée pour les graphistes en herbe.

Heureusement, il existe un certain nombre d'alternatives gratuites. Des outils comme GIMP, Krita et Pixlr vous permettent d'explorer gratuitement le paysage complet de la conception graphique. Bien que ces outils ne soient pas exactement les mêmes que Photoshop et Illustrator, ils sont tout aussi fonctionnels et peuvent vous aider à apprendre les mêmes principes de conception de base.

Étudier les principes des arts visuels

Livret d'échantillons de couleurs Pantone

Apprendre les outils vous aide à acquérir une solide compréhension de la science de la conception graphique. Les vecteurs, les calques, les masques et la décomposition technique des images numériques entrent tous en jeu.

Cependant, l' art du graphisme est tout aussi important. Même lorsque vous produisez des logos et des publicités d'entreprise, vous créez toujours une œuvre d'art visuel. C'est ce qu'ils vous enseignent à l'école de design : la théorie derrière l'esthétique, pas seulement la technique.

D'une certaine manière, vous réfléchissez à votre design pour que votre public n'ait pas à le faire. La couleur, le placement, le symbolisme et mille autres choses peuvent affecter la façon dont votre conception est reçue.

Au niveau le plus élémentaire, vous pouvez choisir un échantillon de modèles que vous aimez. Qu'est-ce que vous aimez à leur sujet? Qu'est-ce qu'ils ont en commun? Les aimeriez-vous autant s'ils étaient d'une autre couleur ? Une forme différente ? Différentes configurations ?

2) Connaissez votre valeur

Personne déployant des billets de 100 dollars

C'est l'un des éléments les plus délicats et les plus changeants de toute carrière de freelance. Comment trouvez-vous le bon équilibre entre les compétences, la main-d'œuvre et les considérations du marché pour vendre votre travail au bon prix ?

La plus grande aide ici est de développer un réseau de graphistes à contacter. Obtenir quelques opinions différentes peut vous donner la meilleure perspective sur ce qu'il est juste de facturer pour différents types de travail et niveaux de compétence.

Il y a un autre élément clé pour connaître votre valeur : quel genre de designer êtes-vous ? L'un des avantages de la conception graphique indépendante est qu'en théorie, vous pouvez faire à peu près n'importe quoi.

Pourtant, la plupart des designers ont des choses dans lesquelles ils excellent et d'autres dans lesquelles ils sont moyennement bons. Vous aimez concevoir :

  • Sites Internet?
  • Logos ?
  • Vêtements?
  • Modèles 3D ?
  • Art numérique?

Tous ces éléments et bien d'autres s'accompagnent de tarifs et d'attentes différents. Si vous êtes bloqué, vous pouvez consulter les sites de freelance et voir combien les gens facturent. Les concepteurs Upwork, par exemple, ont tendance à facturer entre 15 $ et 35 $ de l'heure.

3) Construisez votre marque

Maquette de design sarcelle cool pour une entreprise de cosmétiques

Créer une identité de marque unique nécessite de nombreuses compétences différentes. Mais le fait que vous sachiez déjà concevoir vous donne une longueur d'avance.

L'image de marque peut impliquer de nombreux facteurs : les médias sociaux, un site Web, un logo, une liste de diffusion, etc. Mais dès le début, la cohérence est la clé. Trouvez les couleurs, les polices et les symboles qui représentent le mieux votre marque et utilisez-les partout .

Commencer par une conception de logo peut être un excellent exercice. Vous n'aurez peut-être pas besoin d' un logo à long terme (de nombreux graphistes indépendants n'en ont pas), mais cela vous aidera à réduire votre marque à l'essentiel. Une police de caractères, une palette de couleurs et un symbole simple et mémorable.

L'image de marque n'est pas qu'une question de design. La création de comptes professionnels sur les réseaux sociaux et leur mise à jour peuvent être tout aussi importantes. Mais surtout pour les graphistes, il est important de mettre votre travail au premier plan.

Ne vous fiez pas aux photos d'archives, à l'écriture intelligente ou même à vous-même. Si quelqu'un recherche un graphiste indépendant, la première (et généralement la seule ) chose qu'il souhaite voir est le travail que vous avez effectué et son coût. C'est pourquoi un flux multimédia cohérent et bien conçu peut attirer les gens.

4) Passez le mot

Personne en silhouette criant dans un mégaphone

Pour les indépendants, le processus de construction de votre portefeuille de conception commence souvent à la maison. Vos pairs, vos amis ou même votre famille pourraient être vos premiers clients.

Avant de vous rendre public, il est bon d'avoir un peu de travail à votre actif. C'est un autre avantage d'étudier le design à l'école, mais il existe des moyens de le contourner. En plus de concevoir votre propre flux de médias sociaux, vous pouvez échanger du travail avec d'autres designers ou commencer à l'échelle locale.

Il sera même utile de simuler quelques dessins juste pour l'affichage. Réinventez des marques populaires, créez les vôtres ou faites simplement preuve de créativité.

Construire un portefeuille et le rendre accessible est la première étape pour attirer de nouveaux clients. Le bouche à oreille n'est pas tout, surtout à l'ère numérique, mais c'est un point de départ. Et si vous cherchez à créer une traction en ligne, des compétences telles que le référencement peuvent vous aider à être découvert.

5) Trouver et attirer des clients

Deux personnes se serrant la main lors d'une réunion

Maintenant que vous avez jeté les bases, il est temps de vous lancer enfin. Cela peut sembler être la partie la plus intimidante de la pige, mais il existe d'excellentes ressources en ligne pour vous aider à trouver des clients.

Les sites spécifiques à la conception tels que Behance et Dribbble sont parmi les meilleurs endroits pour conserver votre portefeuille. Vous pouvez également compiler votre travail avec un site Web personnel ou une plateforme de cartes de visite comme Carrd.

Au-delà de cela, la manière dont vous atteignez les clients peut dépendre de votre domaine. Bien que les compétences en conception s'étendent à toutes les industries, vous pouvez commencer par déterminer votre client idéal. Vous souhaitez créer pour une grande entreprise ? Un entrepreneur? Un créateur de contenu ? Divertissement? Soins de santé?

Les événements de réseautage en personne et virtuels peuvent vous aider à rencontrer des gens dans votre marché préféré. Alors que le mot "freelance" évoque des images de vol d'un projet à l'autre, il est bon d'établir des clients cohérents. De bonnes relations de travail vous aident à générer un revenu constant.

En parlant de quoi…

6) Comprendre les finances des indépendants

Personne avec des tableaux de collecte de fonds ouverts sur son ordinateur portable et l'application Calendrier ouverte sur son iPad

Voici une question que vous vous posez peut-être depuis le début : comment, exactement, les freelances gagnent-ils de l'argent ? L'un des avantages du travail de conception permanent est la promesse d'un revenu stable. Le travail indépendant de conception graphique vous oblige à être beaucoup plus au top de votre argent.

Gains et pertes

Rapport sur les profits et les pertes du solveur pour un promoteur d'événements
Exemple de rapport P&L de Solver

Un état P&L (profits et pertes) est une feuille de calcul utilisée pour suivre les revenus et les dépenses. Le travail de conception graphique entraîne relativement peu de dépenses, mais il est toujours important de garder une trace de tout. D'un carnet de croquis à un nouvel ordinateur, tout ce qui entre dans votre travail fait partie de vos calculs financiers.

Au-delà de cela, les feuilles de calcul facilitent simplement le suivi de plusieurs projets. Un calendrier organisé est important pour respecter le calendrier, mais ces feuilles vous aideront à suivre les résultats.

Ne cassez pas la banque

iPhone avec l'application calendrier ouverte et le chiffre zéro apparaissant

Les finances des indépendants peuvent être instables. Vous pourriez obtenir suffisamment de travail en une semaine pour être à l'aise pendant un certain temps, et vous pourriez passer des mois sans aucun preneur.

C'est pourquoi, alors que vous commencez à envisager une carrière de freelance, il est important de vous créer un budget. Combien devez-vous, personnellement, gagner en un mois pour subvenir à vos besoins et à votre carrière ? Pensez à l'épicerie, à l'entretien, au transport et aux autres dépenses régulières.

Entre un budget et un P&L détaillé, vous devriez avoir une idée de combien vous gagnez réellement en tant que graphiste indépendant. Avec ces informations, vous pouvez apporter des modifications et décider si vous souhaitez devenir pro.

7) Devenez un pro du graphisme

Vue aérienne du concepteur examinant des notes manuscrites avec un surligneur

Si vous avez suivi ces conseils, construit une marque et marqué quelques clients, il est temps de passer au niveau supérieur.

La mise à l'échelle peut être un processus difficile, mais s'assurer que vous vous présentez comme un professionnel est la première étape. Avez-vous un contrat indépendant? Savez-vous rédiger de bons pitchs et propositions ? Comment faire une facture ?

Ces outils ne sont peut-être pas importants lorsque vous débutez, mais ils sont essentiels pour transformer votre passion en carrière. Si vous souhaitez présenter à l'une de vos entreprises préférées, vous devrez prouver que vous êtes la vraie affaire.

Des outils comme Bonsai et FreshBooks peuvent vous aider à rationaliser votre processus métier. Plus vous évoluez, plus il est important d'affiner votre flux de travail.

Devenir pro signifie également construire un portefeuille solide. Trouver des concerts indépendants rapides sur un site comme Fiverr ou Upwork peut faire partie de ce processus. Même si vous n'êtes pas passionné, gardez les yeux sur le prix.

Où votre carrière de graphiste indépendant peut vous mener

Illustration de graphistes travaillant ensemble autour d'une ampoule géante

Le travail indépendant de conception graphique est un équilibre délicat. Au mieux, il vous permet de travailler selon votre propre horaire avec une grande variété de clients. Le seul problème est que vous devez établir ce calendrier et trouver vous-même ces clients.

Avec le temps, vous pouvez trouver un bon équilibre avec votre carrière de freelance. Si vous êtes un nom établi avec une écurie de clients réguliers et de relations, cela peut être assez lucratif. Cela peut également être un tremplin parfait vers une carrière de designer à temps plein.
Penji est un service de design graphique qui embauche les 2 % des meilleurs talents en design du monde entier. Si vous êtes un travailleur indépendant qui a suivi ces 7 conseils, vous êtes peut-être prêt à rejoindre l'équipe.