Su lista de verificación definitiva de 7 pasos para el diseño gráfico independiente

El trabajo de diseño gráfico independiente puede ser un campo lucrativo. Cuando las empresas y los emprendedores necesitan un diseño rápido, recurrir a un profesional independiente puede ser la forma más fácil de hacerlo.

Aún así, hay muchos signos de interrogación. ¿Cuánto deberían cobrar los diseñadores gráficos? ¿Dónde encuentras trabajo freelance? ¿Cómo haces llegar tu nombre a posibles clientes?

Lo que sea que necesite saber sobre el diseño gráfico independiente, lo tenemos cubierto. Aquí hay 7 pasos para construir su imperio de diseño gráfico.

Freelance vs permanente: ¿qué tipo de diseñador necesitas?

Ya sea que esté buscando un diseñador o siguiendo una carrera en diseño gráfico, hay dos caminos diferentes que puede considerar.

1. Freelance : mejor valor, ideal para proyectos únicos. Es más fácil iniciarse en un trabajo menos estable.
2. Permanente: Más estable, permite construir una relación laboral. Ideal para empresas que necesitan muchos diseños, estos trabajos son más difíciles de conseguir.

Si necesita muchos diseños, también puede considerar trabajar con un servicio de diseño gráfico ilimitado como Penji. De cualquier manera, los diseñadores gráficos pueden querer sopesar los pros y los contras de hacer un trabajo independiente.

Profesionales independientes del diseño gráfico

• Más fácil encontrar trabajo
• Trabaja en tu propio horario
• Cree una variedad de diseños o perfeccione su especialidad

Contras del diseño gráfico freelance

• Mercado impredecible y abarrotado
• Ingresos menos estables
• Requiere habilidades adicionales como la autopromoción y la creación de redes.

Aún así, puedes superar estos desafíos siguiendo estos 7 pasos.

1) Aprende las cuerdas

Si ha llegado a este punto, es probable que tenga en la cabeza los conceptos básicos del diseño gráfico. Pero hoy en día, ¿no todo el mundo? ¿Quién de nosotros no ha unido un meme o no ha usado TikTok para crear un video elegante?

El diseño gráfico es tanto un arte como una ciencia. Prácticamente no hay límite de cuánto puedes aprender. Sin embargo, para seguir una carrera de diseño gráfico independiente, solo necesita una comprensión firme de los fundamentos.

Estudia herramientas de diseño gráfico.

Photoshop e Illustrator de Adobe siguen siendo el estándar de la industria para el diseño gráfico. A la mayoría de los clientes no les importa, siempre y cuando el trabajo esté terminado, pero dominar el software de Adobe es un primer paso común.

Puede consultar varios tutoriales en línea que lo ayudarán a familiarizarse con Adobe Creative Cloud. Por supuesto, estas herramientas también son caras y pueden ser una barrera de entrada para los florecientes diseñadores gráficos.

Afortunadamente, hay una serie de alternativas gratuitas. Herramientas como GIMP, Krita y Pixlr te permiten explorar el panorama completo del diseño gráfico de forma gratuita. Si bien estas herramientas no son exactamente iguales a Photoshop e Illustrator, son igual de funcionales y pueden ayudarlo a aprender los mismos principios básicos de diseño.

Estudia los principios de las artes visuales.

Aprender las herramientas lo ayuda a obtener una comprensión firme de la ciencia del diseño gráfico. Entran en juego vectores, capas, máscaras y el desglose técnico de las imágenes digitales.

Sin embargo, igual de importante es el arte del diseño gráfico. Incluso cuando produce logotipos y anuncios corporativos, sigue creando una obra de arte visual. Esto es lo que te enseñan en la escuela de diseño: la teoría detrás de la estética, no solo la técnica.

De cierta manera, estás pensando en tu diseño para que tu audiencia no tenga que hacerlo. El color, la ubicación, el simbolismo y mil cosas más pueden afectar la forma en que se recibe su diseño.

En el nivel más básico, puede elegir una muestra de diseños que le gusten. ¿Qué te gusta de ellos? ¿Qué tienen en común? ¿Te gustarían tanto si fueran de otro color? ¿Una forma diferente? ¿Diferentes configuraciones?

2) Conoce tu valor

Este es uno de los elementos más complicados y cambiantes de cualquier carrera independiente. ¿Cómo encuentra el equilibrio adecuado entre la habilidad, la mano de obra y las consideraciones del mercado para vender su trabajo al precio correcto?

La mayor ayuda aquí es desarrollar una red de diseñadores gráficos a los que contactar. Obtener algunas opiniones diferentes puede brindarle la mejor perspectiva sobre lo que es justo cobrar por diferentes tipos de trabajo y niveles de habilidad.

Hay otro elemento clave para saber lo que vales: ¿qué tipo de diseñador eres? Una de las ventajas del diseño gráfico independiente es que, en teoría, puedes hacer casi cualquier cosa.

Aún así, la mayoría de los diseñadores tienen algunas cosas en las que son geniales y algunas en las que son regulares. Te encanta diseñar:

• ¿Sitios web?
• ¿Logotipos?
• ¿Vestir?
• ¿Modelos 3D?
• ¿Arte digital?

Todos estos y más vienen con diferentes tasas y expectativas. Si está atascado, puede consultar los sitios de trabajo independiente y ver cuánto cobra la gente. Los diseñadores de Upwork, por ejemplo, tienden a cobrar entre $15 y $35 por hora.

3) Construye tu marca

Crear una identidad de marca única requiere muchas habilidades diferentes. Pero el hecho de que ya sepas diseñar te da una ventaja.

La marca puede involucrar muchos factores: redes sociales, un sitio web, un logotipo, una lista de correo, y la lista continúa. Pero desde el principio, la consistencia es clave. Encuentre los colores, las fuentes y los símbolos que mejor representen su marca y úselos en todas partes .

Comenzar con un diseño de logotipo puede ser un gran ejercicio. Es posible que no necesite un logotipo a largo plazo (muchos diseñadores gráficos independientes no tienen uno), pero lo ayudará a dividir su marca en lo esencial. Un tipo de letra, un esquema de color y un símbolo simple y memorable.

La marca no se trata solo de diseño. Configurar cuentas profesionales de redes sociales y actualizarlas puede ser igual de importante. Pero especialmente para los diseñadores gráficos, es importante poner su trabajo al frente y al centro.

No confíes en fotos de archivo, escritura inteligente o incluso en ti mismo. Si alguien está buscando un diseñador gráfico independiente, lo primero (y generalmente lo único ) que quiere ver es qué trabajo ha hecho y cuánto cuesta. Esta es la razón por la que un feed de medios coherente y bien diseñado puede atraer a la gente.

4) Corre la voz

Para los autónomos, el proceso de creación de su cartera de diseño suele empezar en casa. Tus compañeros, amigos o incluso familiares pueden ser tus primeros clientes.

Antes de hacerlo público, es bueno tener un poco de trabajo en su haber. Esta es otra ventaja de estudiar diseño en la escuela, pero hay formas de solucionarlo. Además de diseñar su propio feed de redes sociales, puede intercambiar trabajo con otros diseñadores o comenzar a escala local.

Incluso será útil simular algunos diseños solo para mostrarlos. Vuelva a imaginar marcas populares, cree las suyas propias o simplemente ponga a prueba su creatividad.

Crear una cartera y hacerla accesible es el primer paso para atraer nuevos clientes. El boca a boca no lo es todo, especialmente en la era digital, pero es un punto de partida. Y si está buscando generar tracción en línea, las habilidades como SEO pueden ayudarlo a ser descubierto.

5) Encuentra y atrae clientes

Ahora que sentó las bases, es hora de que finalmente se exponga. Esto puede parecer la parte más desalentadora del trabajo independiente, pero existen excelentes recursos en línea para ayudarlo a encontrar clientes.

Los sitios específicos de diseño como Behance y Dribbble son algunos de los mejores lugares para mantener su cartera. También puede compilar su trabajo con un sitio web personal o una plataforma de tarjetas de presentación como Carrd.

Más allá de eso, las formas en que se comunica con los clientes pueden depender de su campo. Si bien las habilidades de diseño se transmiten a través de las industrias, puede comenzar por descubrir a su cliente ideal. ¿Te gustaría diseñar para una gran empresa? ¿Un emprendedor? ¿Un creador de contenido? ¿Entretenimiento? ¿Cuidado de la salud?

Los eventos de redes virtuales y en persona pueden ayudarlo a conocer personas en su mercado preferido. Si bien la palabra "independiente" evoca imágenes de volar de un proyecto a otro, es bueno establecer clientes constantes. Las buenas relaciones de trabajo lo ayudan a generar ingresos constantes.

Hablando de que…

6) Comprender las finanzas independientes

Aquí hay una pregunta que quizás te hayas estado preguntando desde el principio: ¿cómo, exactamente, ganan dinero los trabajadores independientes? Una ventaja del trabajo de diseño permanente es la promesa de ingresos estables. El trabajo independiente de diseño gráfico requiere que esté mucho más al tanto de su dinero.

ganancias y pérdidas

Un estado de pérdidas y ganancias (P&L) es una hoja de cálculo que se utiliza para realizar un seguimiento de los ingresos y los gastos. El trabajo de diseño gráfico conlleva relativamente pocos gastos, pero aun así es importante realizar un seguimiento de todo. Desde un bloc de dibujo hasta una computadora nueva, todo lo que se incluye en su trabajo es parte de sus cálculos financieros.

Más allá de eso, las hojas de cálculo facilitan el seguimiento de múltiples proyectos. Un calendario organizado es importante para cumplir con el cronograma, pero estas hojas lo ayudarán a realizar un seguimiento de los resultados.

no rompas el banco

Las finanzas independientes pueden ser volubles. Es posible que obtenga suficiente trabajo en una semana para estar cómodo por un tiempo, y puede pasar meses sin que nadie lo acepte.

Es por eso que, a medida que comienza a considerar una carrera independiente, es importante crear un presupuesto para usted. ¿Cuánto necesitas ganar personalmente en un mes para mantenerte a ti mismo y a tu carrera? Piense en comestibles, mantenimiento, transporte y otros gastos regulares.

Entre un presupuesto y un P&L detallado, deberías tener una idea de cuánto estás ganando realmente como diseñador gráfico independiente. Con esa información, puedes hacer cambios y decidir si quieres convertirte en profesional.

7) Conviértete en un profesional del diseño gráfico

Si siguió estos consejos, construyó una marca y obtuvo algunos clientes, es hora de subir de nivel.

Escalar puede ser un proceso difícil, pero asegurarte de que salgas como un profesional es el primer paso. ¿Tienes un contrato freelance? ¿Sabes cómo escribir grandes lanzamientos y propuestas? ¿Cómo hacer una factura?

Es posible que estas herramientas no sean importantes cuando recién comienza, pero son vitales para convertir su pasión en una carrera. Si desea presentar una propuesta a una de sus empresas favoritas, tendrá que demostrar que es el verdadero negocio.

Herramientas como Bonsai y FreshBooks pueden ayudarlo a optimizar su proceso comercial. Cuanto más escale, más importante será ajustar su flujo de trabajo.

Ser profesional también significa construir una cartera sólida. Encontrar trabajos independientes rápidos en un sitio como Fiverr o Upwork puede ser parte de ese proceso. Incluso si no te apasiona, mantén la vista en el premio.

Dónde te puede llevar tu carrera freelance de diseño gráfico

El trabajo independiente de diseño gráfico es un equilibrio complicado. En el mejor de los casos, le permite trabajar en su propio horario con una amplia variedad de clientes. El único problema es que tienes que construir ese horario y encontrar esos clientes tú mismo.

Con el tiempo, puedes encontrar un gran equilibrio con tu carrera independiente. Si tiene un nombre establecido con un grupo estable de clientes y conexiones regulares, puede ser bastante lucrativo. También puede ser un trampolín perfecto hacia una carrera de diseño a tiempo completo.
Penji es un servicio de diseño gráfico que contrata al 2% de los mejores talentos de diseño de todo el mundo. Si eres un trabajador independiente que ha seguido estos 7 consejos, es posible que estés listo para unirte al equipo.