¿Qué es la poesía del apagón? La guía definitiva para borrar el verso
Publicado: 2023-01-31La poesía borrada es un tipo de poesía encontrada o borrada creada tomando un texto existente, como un periódico, y borrando o 'borrando' secciones para crear un poema a partir de los fragmentos que quedan. El poema resultante es a menudo un comentario sobre su fuente y puede ser de naturaleza satírica, personal o frívola.
En los últimos años, la poesía de apagón ha experimentado un aumento en popularidad, apareciendo en todas partes, desde blogs de Tumblr y tareas escolares hasta páginas de revistas literarias. Para ver de qué se trata todo este alboroto, sumerjámonos en la historia de la poesía de apagón y veamos qué se necesita para hacer algo propio.
¡Haz clic para twittear!La forma puede haber comenzado como una broma en la década de 1700.
Uno de los primeros ejemplos conocidos de poesía de apagón en realidad se puede atribuir a Caleb Whiteford, un vecino de Benjamin Franklin que redactaba secciones del periódico local, reemplazando las noticias serias con bromas y juegos de palabras. Whiteford publicó sus creaciones, distribuyéndolas entre sus amigos; sin embargo, no fue visto como un esfuerzo literario serio, sino más bien como una broma divertida entre los intelectuales.
Durante otros cien años más o menos, las cosas estuvieron tranquilas en el frente de la poesía del apagón, hasta que los dadaístas entraron en escena a principios del siglo XX. Arraigado en el surrealismo y el absurdo, el movimiento dadaísta creó un arte extraño e irracional como respuesta a la matanza sin sentido de la Primera Guerra Mundial. Una de las formas en que lo hicieron fue jugando con el lenguaje. Usando una técnica de collage, reorganizaron las palabras en los textos hasta que se convirtieron en algo nuevo y extraño. Tristan Tzara, uno de los fundadores del movimiento, adoptó un metaenfoque de la forma e incluso escribió un poema sobre cómo escribir poemas dadaístas con tijeras.
Esta tradición de cortar e intercambiar palabras continuó con los poetas Beat de la década de 1960, principalmente William S. Burroughs. Aunque Burroughs también trabajó en poesía cortada, fue más deliberado al arreglar sus palabras con obras publicadas como la trilogía Nova.
Muchas obras de poesía de borrado o apagón surgieron en las décadas siguientes de diferentes movimientos artísticos. Entre ellos estaban RADI OS de Ronald Johnson, un poema borrado de Paradise Lost de John Milton, y A Humument de Tom Phillips, un collage pintado de A Human Document del autor victoriano William Hurrell Mallock.
El título de Humument proviene de la eliminación del título de Mallock, lo que establece firmemente que se trata de una obra de borrado en verso. Este trabajo es interesante, particularmente porque Phillips ha estado trabajando en él continuamente desde 1966. Su primera iteración se publicó en 1973 y una segunda edición con nuevas iteraciones y desarrollos se publicó en 2010.
A Humument utiliza muchas técnicas de borrado de versos para crear una obra que es verdaderamente una amalgama de lo literario y lo estético. Phillips emplea collage, recortes y pintura para rehacer la totalidad de este oscuro texto.
Como ha estado en desarrollo durante tanto tiempo, es una forma interesante de ver cómo ha evolucionado la poesía de apagón a lo largo de los años, ya que utiliza técnicas popularizadas por los Beats y también técnicas más modernas.
Desde la época de Benjamin Franklin, la escritura borrada ha pasado de ser un juego divertido que se juega entre amigos a una forma de arte seria que comenta sobre la sociedad, como podemos ver en algunas de las formas en que se usa ahora la poesía negra.
Los poemas de apagón son a menudo declaraciones sobre la censura.
El elemento visual de la poesía del apagón recuerda el texto redactado de los documentos del gobierno y las cartas a casa de los soldados en la guerra. Esta semejanza ha llevado a que la forma sea comúnmente utilizada para comentar el mismo acto de censura. Esto se hace a menudo con un texto que frecuentemente es censurado o prohibido. Al usar el borrado, las palabras se borran, pero lo que queda no es una versión desinfectada. Más bien, es más honesto o contundente, volteando la idea de la censura y haciendo que el lector vea la verdad.
Si bien un artículo de noticias puede pasar de puntillas por el tema, un poeta puede tomar ese texto y redactarlo para que el mensaje sea crudo e inflexible. Un comunicado del gobierno, oficial y rígido, puede convertirse en una acusación de inacción cuando es censurado por un poeta.
Ejemplo: “Media Blackout”, poema para Birmania de MA Dubbs
Hecho a partir de un anuncio de la Embajada de los EE. UU. en Birmania el 9 de septiembre de 2021 titulado “Mensaje a los ciudadanos estadounidenses”, el poeta MA Dubbs comenta sobre la censura en Birmania/Myanmar luego de un golpe de Estado y muchos años de genocidio patrocinado por el estado.
El poema dice:
Estados Unidos está transmitiendo
El siguiente mensaje a todos los ciudadanos estadounidenses
Los estadounidenses no tienen conocimiento de los eventos,
En Yangon y el país.
Los estadounidenses evitan y limitan su comunicación con el exterior
Tenga en cuenta que las telecomunicaciones se vuelven limitadas o no están disponibles.
Actualizaciones no accesibles debido a la crisis.
Los ciudadanos de Birmania se van debido a riesgos que amenazan la vida.
Estados Unidos tiene la capacidad de brindar asistencia.
Dubbs utiliza el material de origen, que advierte a los ciudadanos estadounidenses sobre los peligros de viajar a Birmania, para llamar la atención sobre el hecho de que Estados Unidos está haciendo la vista gorda ante lo que sucede en ese país. La última oración sirve como un llamado a la acción, instando a Estados Unidos a intervenir.
Usando poesía negra, Dubbs comenta deliberadamente sobre el lavado de información en el que están involucrados los gobiernos birmano y estadounidense. Es una forma poderosa de comentar sobre las injusticias y la negativa del gobierno de los EE. UU. a decir la verdad sobre este asunto.
Como muestra MA Dubbs, la poesía negra es una excelente manera de decir algo sobre temas importantes, aunque ciertamente no se limita a la censura.
Son capaces de profundidades políticas y emocionales.
Al igual que con cualquier tipo de poesía, el verso borrado es más potente cuando intenta decir algo. Los temas potenciales son ilimitados y esta forma es tan capaz de sondear las profundidades de la psique humana y las instituciones imperfectas como cualquier otra.
Ejemplo: “Forma N-400 Borrados” por Niina Pollari
La poeta nacida en Finlandia Niina Pollari utiliza la técnica del apagón para explorar los sentimientos complicados que surgen durante el proceso de inmigración al redactar el "Formulario N-400, Solicitud de naturalización". Al borrar este papeleo requerido para convertirse en ciudadano estadounidense naturalizado, el poema comienza preguntando:
Tienes / tienes / horrible / asociación / s / has / estado / en / total / terror.
Dejar expuesta la casilla de 'sí' o 'no' crea una mezcla incómoda de lo mundano y lo angustioso, que podría ser una forma adecuada de describir el tema de la inmigración.
La elección del material de origen de Pollari es crucial aquí. Con la suposición de que Pollari probablemente haya tenido que completar este formulario en algún momento, está claro que está hablando sobre el miedo y la incertidumbre de mudarse a otro país y abandonar el anterior. Usando un lenguaje fuerte y evocador, menciona el sentimiento de miedo que uno podría experimentar al completar este formulario. Al redactar todo menos las palabras más descriptivas, toma lo que puede ser una tarea de procedimiento aburrida y la convierte en una lucha emocional por dejar atrás su país de origen.
Erasure verse le permite convertir incluso los documentos menos atractivos en poesía contundente y, lo mejor de todo, es que hay más de una forma de hacerlo.
Es una forma que todavía está evolucionando.
La imagen clásica de la poesía de apagón es de barras negras que oscurecen el texto como un documento secreto de la CIA. Sin embargo, en los últimos años se han producido innovaciones en la forma que van más allá. Tom Phillips fue un pionero en este sentido, combinando arte y verso borrado. En A Humument, él hizo todo un libro donde el acto de borrar era artístico.
Muchos poetas y artistas ahora están empleando esta misma técnica, usando el texto para crear literalmente una imagen, permitiendo que el acto de borrar sea hermoso en lugar de una pared opresiva de cajas negras sin filo.
Ejemplo: “Estrellas” de Jewel Guerra
Creado para el concurso de poesía Blackout del New York Times de 2019, Jewel Guerra, que entonces tenía 16 años, escribió un poema usando una página de la edición impresa de The New York Times . Reflexionando sobre la belleza del espacio, utiliza una técnica llamada "mapeo" que convierte la poesía del apagón en una obra de arte.
Guerra conecta el mensaje de su pieza, el espacio, con el aspecto visual de su poema al crear una constelación con las palabras. Las palabras no se leen secuencialmente como se suele hacer con la poesía negra, sino conectadas por líneas. Es como conectar los puntos literarios.
Con un telón de fondo de estrellas y cometas, esto le da a la pieza un sentido de intencionalidad. En lugar de simplemente encontrar las palabras en la página, se siente como si estuvieran destinadas a existir así, en este orden.
Este poema aprovecha el hecho de que la poesía negra es una forma muy visual. La forma en que se redactan o borran las palabras tiene tanto impacto en la pieza como las propias palabras. Muestra que cada nueva generación de poetas tiene una relación con el medio diferente a las anteriores.
El texto impreso no significa lo mismo para los poetas ahora, entonces, ¿cuál será su equivalente a la poesía borrada? Eso aún está por verse, pero las obras de poetas como Joya Guerra nos muestran las posibilidades.
Ahora que sabe lo que puede hacer la poesía de apagón, puede crear la suya propia.
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Para hacer poesía blackout, todo lo que necesitas es una fuente y un bolígrafo negro.
Anteriormente, Tristan Tzara nos dio una idea bastante buena de cómo se puede hacer poesía de apagón. Pero a menos que desee adoptar un enfoque sin sentido dadaísta, probablemente desee decidir qué palabras usar. En general, el proceso es bastante simple.
Cómo hacer poesía de apagón:
1. Elija una fuente que signifique algo para usted
Como hemos comentado, el texto con el que elija trabajar es importante. La poesía de apagón a menudo está en conversación con su fuente, por lo que realmente debes considerar lo que quieres decir antes de comenzar.
2. Elige bien tus palabras
Aquí es donde haces una lluvia de ideas para tu poema. No hay una forma correcta o incorrecta de hacer esto, pero comenzar con una idea siempre es bueno. Considere las emociones que desea evocar o los temas que desea explorar, luego busque las palabras correctas.
Mientras haces esto, piensa en qué técnica quieres usar. ¿Quieres optar por la redacción secuencial clásica? ¿Experimentar con el mapeo? ¿Intentar algo completamente diferente? El mundo realmente es tu ostra aquí.
3. Oculta el resto
O blanquearlo. O mapearlo. O haz un dibujo de un conejo.
Una vez que hayas organizado tus ideas, todo lo que queda por hacer es hacer tu poema. ¡Eso es realmente todo lo que hay que hacer!
Blackout La poesía es una forma increíblemente flexible y que aún está evolucionando. Puede ser una gran manera para que los escritores experimenten, y puede ser una gran manera de combatir el bloqueo del escritor. Pasar a una salida creativa diferente y simplemente dejarte divertir puede hacer que tu maquinaria vuelva a funcionar. Esperamos que esta publicación te haya enseñado un par de cosas sobre la poesía de apagón. Ahora puedes salir al mundo con confianza y hacer un verso borrado de cualquier cosa, ¡tal vez incluso de esta publicación!