ScalenutがG2 Fall Leader 2022 - Content Creation部門に

公開: 2022-11-29

創造性は人間の経験に不可欠です。 しかし、数十年で初めて、大衆の集合的な創造性を利用して、少数ではなく多くの人に利益をもたらすことができます.

2020 年代はクリエイティビティが盛んになり、自主的なクリエイティブ表現をサポートするプラットフォームがこれまで以上に登場しています。

デジタル時代は、人々が好きなプロジェクトに取り組み、それからお金を稼ぐことができる「クリエイター経済」を生み出しました。 独立したクリエイターは、この新しい創造性の時代に活躍しています。

YouTube のようなソーシャル プラットフォームにより、アートや音楽の才能を持つ人々は、エージェントやレーベルがあらゆる段階でバックアップすることなく、情熱を追求することができました。

これらすべての発展で特に興味深いのは、独立したアーティストの機会を創出する責任を負う中央集権的な機関が存在しなかったことです。

この記事では、クリエーター エコノミーがどのように出現したか、2020 年代がクリエーターの 10 年間である理由、クリエーター エコノミーの次の段階などについて説明します。

掘り下げましょう。

クリエーターエコノミーはどのようにして生まれたのですか?

何年もの間、私たちが何を読んだり、見たり、聞いたりするかは、少数の企業によって管理されていました。 私たちは、これらのコングロマリットの1つに雇用されることによってのみ意見を聞くことができる世界に住んでいました. 私たちは主に定期テレビを見たり、ラジオのスロットを聞いたり、大手出版社の本を読んだりしました。

インターネットによる分散化のおかげで、ここ数年で状況は変わりました。 それはゆっくりとした、ほとんど陰湿なプロセスでした。 しかし、時間が経つにつれて、従来のメディア企業が所有していないさまざまな種類のコンテンツが多数見つかりました。

クリエーター経済の時代、一般の人々は従来のメディアハウスや広告に頼らず、自分でコンテンツを作成し、配信しています。 これにより、私たちの能力に対する新たな自信が生まれました。その結果、他のユーザーから私たちが作ったものを彼らがどれほど前向きに受け取るかが反映されています.

クリエーターエコノミーはどのようにして生まれたのですか?
コンテンツ形式の進化

この 10 年間がコンテンツ クリエーターにとって絶好の時期である理由は何ですか?

2020 年代は、間違いなくコンテンツ クリエイターにとって最高の 10 年です。 テクノロジーは、クリエイターが好きなことをする力を与えています。 プラットフォームが出現し、より多くの人々が、今回はテクノロジーを通じて創造性を共有できるようになりました。 携帯電話のカメラの高性能化、画面の大型化、モバイル ネットワークの高速化、クリエイター中心のソーシャル ネットワークが、業界の変曲点に拍車をかけています。

2020 年代をクリエイターにとって最高の 10 年間にする構造的な要因をいくつか紹介します。

インターネット

インターネットは創造的な表現を民主化しました。 クリエイターが自分の作品を公開するのは、かつてないほど簡単になりました。 YouTube や Soundcloud などのさまざまなインターネット プラットフォームにより、クリエイターは自分の作品を世界中の何百万人もの人々と共有できます。

聴衆のクリティカルマス

クリエイターが成功するには、コンテンツに適した視聴者が必要です。 今日の視聴者は、さまざまなコンテンツを消費する準備ができています。 あらゆるニッチのクリエイターは、完璧な視聴者を見つけて、コンテンツのコミュニティを構築できます。

多彩な表現方法

今日、コンテンツの作成は、ブログを書いたり、ビデオを作成したりすることに限定されません。 TikTok や Spotify などのプラットフォームの台頭により、コンテンツの作成は新しい意味を持ちます。 ポッドキャストからリール、ブログからライブ ストリームまで、クリエイターが自分自身を表現する方法は無数にあります。

収益化の機会

クリエーター エコノミー ビジネスは、広告に代わるさまざまな収益モデルを考案してきました。 視聴者は、クリエイターに直接投資することにますます関心を示しています。 そしてパンデミックは、コンテンツ クリエイターの収益化を加速させました。

クリエイター経済の台頭と維持

どのような形態のビジネスを維持するためにも、メンバーがそれで生計を立てることができることが重要です。 今日のクリエイター プラットフォームは、クリエイターが作品を収益化するためのさまざまな方法を提供しています。

これは、クリエイターが今日のビジネスにとって価値があるためです。 オンライン プラットフォームはクリエーターをめぐって競争します。 また、クリエイターはコミュニティの要求に左右されます。

クリエイターが自分の発言を信頼する確立された視聴者を獲得すると、ブランドは、プラットフォーム上でのリーチを利用して製品やサービスを宣伝するためにクリエイターに支払うことの投資収益率を認識し始めます。

クリエイターが作品を収益化するには、大きく分けて 5 つの方法があります。

広告

プラットフォームに応じて、クリエイターがフォロワーの特定のしきい値を超えると、広告が機能します。 たとえば、YouTube は広告収入の 55% を受け取り、45% をクリエイターに分配します。

サブスクリプション

消費者は、通常は排他的なクリエイターの作品を購読します。 たとえば、コンテンツ ホスティング プラットフォームである Substack には、サブスクリプション機能が組み込まれています。

単発販売・寄付

消費者はクリエイターに 1 回限りの支払いを行います。 これは、1 回限りの有料コメントの形を取ることもできます (たとえば、YouTube のスーパーファンは、ライブ ストリーム中にコメントを強調表示するために料金を支払うことができます。YouTube はコメント収益の 30% を保持します)。

ブランド スポンサーシップとインフルエンサー マーケティング

インフルエンサーはブランドと直接提携し、代わりに商品を投稿することで報酬を受け取ります。 インフルエンサーは前払いされます (コミッションに基づいて支払われるアフィリエイト マーケティングに対して)。

アフィリエイト マーケティング

ブランドは、クリエイターに製品のアフィリエイト リンクを提供します。 製品が販売されると、クリエイターは販売に対するコミッションを獲得します。

クリエイターは、特定のプラットフォームの流通の可能性と、それらに依存するリスクとのバランスを取る必要があります。 そして、多数の視聴者向けのメインストリーム コンテンツから各ファンを少しずつ獲得するか、ニッチ コンテンツを通じてフォロワーごとにより多くの収益を上げて収益化します。

クリエイターとして成功するには?

Signal Fire のレポートによると、クリエーター エコノミーには 5,000 万人以上のアクティブな参加者がいます。参入障壁が低いため、この数字はさらに大きくなる可能性があります。

クリエイターとして成功するには?

しかし、仕事で生計を立てられるクリエイターになるには、多くの努力が必要です。 また、参入障壁が低いため、競争は厳しいものです。

成功したクリエイターが Reddit で共有した役立つヒントをいくつか紹介します -

  • 一貫性が成長の鍵です。
  • 80:20 のルールは、クリエイターとファンの両方に適用されます。
  • コミュニティはコンテンツと同じくらい重要です。
  • クリエイターのコラボレーションは、すべてのクリエイターの成長に役立ちます。
  • アンバンドリングはリバンドリングにつながります。
  • 異なる支払い意思に対する異なる収益化。
  • ツールのために来て、ネットワークのために滞在してください。
  • 小さなクリエイターは発見を求めています。 大規模なクリエイターは収益を求めています。

Peter Yang は、この Twitter スレッドでこれらについて詳しく説明しています。

それに加えて、利用可能なプラットフォームと、どのプラットフォームを気にする必要があるかを理解するのに役立ちます.

専門分野に応じて、次の点を考慮してください。

  • Substack : Substack は、クリエイターをサポートするための発行、支払い、分析、およびデザインのインフラストラクチャを提供するオンライン ニュースレター購読プラットフォームです。

  • Gumroad : Gumroad は、クリエイターによる製品の消費者への直接販売を促進するオンライン マーケットプレイスです。

  • Shopify : Shopify は、サブスクリプション ベースの e コマース プラットフォームであり、オンライン ストアを簡単にセットアップして製品を販売できます。

  • Teachable : Teachable は、知識をオンライン コースやコーチング サービスに変換できるオンライン プラットフォームです。

  • NFT : NFT は代替不可能なトークンであり、ブロックチェーン上の所有権のデジタル証明書です。これにより、クリエイターは自分の作品を真に所有することができます。

これは、フォーブスの興味深い読み物で、クリエーター経済における隆起と機会についてさらに語っています.

クリエイターエコノミーの次は?

私たちが目にしているのは、クリエーター エコノミーの始まりに過ぎないと言っても過言ではありません。 活況を呈しており、未来は明るいようです。

エンターテインメントの未来は、映画製作者や TikTok スターが金銭的利益のためにスタジオや企業に頼る必要がなくなるテクノロジー主導の風景です。

今日のテクノロジー社会では、適切なツールを自由に使える人なら誰でも、この新しいシステムで成功することができます。 そして、それは良くなるだけです。

クリエイター経済の次は?
出典:CBインサイト

さらに、この分野への投資が増加していることを考えると、投資家も企業も同様に注意を払っていることがわかります。

メディアの巨人は、クリエーターとそれぞれのファンベースをプラットフォームに引き付け続けるために、より多くの収益化ツールを展開することは確実です. しかし、クリエーターはプラットフォームにとらわれず、独立したブランドになり、1 つのプラットフォームへの依存を減らすことを好む可能性があります。

The Information がまとめたデータによると、投資家は今年これまでに米国を拠点とするクリエーターエコノミーのスタートアップに少なくとも 20 億ドルを注ぎ込んでいます。

クリエーター経済についてのもう 1 つの予測は、それがブロック チェーンによって駆動されることであり、視聴者はクリエーターに直接投資します。 NFT、Patreon、Kickstarter、さらには Twitch でさえ人気が高まっているこの変革の初期の段階を目にしています。 これらのプラットフォームは、サブスクリプションや 1 回限りの寄付などを通じて、視聴者がクリエイターへの投資にますます関心を寄せていることを示しています。

人々が物理的な商品の株式を購入できるようにする NFT (非代替トークン) の台頭は、収益化の観点からクリエイター エコノミーにとっても興味深いものです。

よりクリエイター中心の新しいメディア所有モデルの開発に関するおしゃべりを更新しました。 コンテンツを金融取引に永続的に結びつけることで、クリエイターは自分の作品が消費または投資されるたびに収益を生み出し続けることができます。

こうした変化が予想される中、クリエイター エコノミーとの関連性を維持するにはどうすればよいでしょうか。

クリエイターとして成功するための核となるメカニズムは常に同じです。つまり、視聴者を獲得し、視聴者が好むコンテンツを作成することです。

ただし、クリエーター経済では、クリエーターがテクノロジーとビジネスに精通することが求められます。

メッセージを適応できるプラットフォームと対応する言語は、重要な強みになります。

フォーブスのリッキー・レイ・バトラーは次のように述べています。

「コンテンツ エコシステムはさまざまなプラットフォームで爆発的に拡大しており、利用可能なオプションを理解するための表面をこするだけでも、クリエイターは AI と機械学習に頼ってこれらのプラットフォームを最適化する方法を把握する必要があります。 そこから、どの追加の収益源が最も効果的かについて、最も情報に基づいた決定を下すことができます。」

今こそクリエイターになるのに最適な時期です

2020 年代は、デジタル クリエイターとしてビジネスを始めるのに最適な時期です。 今日、まったく新しい種類の創造性が求められています。

インターネットとその先にあるものはすべてコンテンツです。 そして、私たちはそれがいかに重要かをすでに知っています。

インターネット上のクリエイティブ プラットフォームは、私たちの社会を変え、ブランドが顧客とやり取りする方法、および顧客がブランドとやり取りする方法を変えました。

ブランドは常にオーディエンスの注目を集めようと競い合っています。 クリエイターは、自分が作成したコンテンツでそれを行うのを支援します。

何よりも、作成したコンテンツを収益化するのに役立つプラットフォームがこれまで以上に増えています。 そして、クリエイター エコシステムへの投資により、さらに多くのことが期待できます。