ブルーノートのタイポグラフィを刺激する9つのフォント

公開: 2022-06-09

ブルーノートレコードは、ジャズの名高い歴史の最高峰の1つです。 それはすべて、1939年にユダヤ人移民のマックス・マーギュリスとアルフレッド・ライオンが黒人のアメリカ人アーティストによる創造的な革新に触発されてレーベルを設立したときに始まりました。

最終的に、それは悪名と名声のレベルに上昇し、20世紀の最も見事に芸術的な心のいくつかを紹介しました。 創業から80年以上が経ち、その名前はアメリカ独特の表現形式の代名詞となっています。

ウルフとライオンの本来の目的は、この時期に演奏されている伝統的なジャズ音楽を記録することでした。 しかし、1947年頃、彼らはラベルのレンズを調整し始め、現在はハードバップに焦点を当てています。これは、より生々しく感情的なスタイルを備えた、新しく登場したジャズのスタイルです。 ハードバップは1955年から1965年の間にジャズの支配的なスタイルになり、ブルーノートが20世紀半ばで最も多作で影響力があり、尊敬されるジャズレーベルの1つになったのはこのピボットでした。

ブルーノートのアート界への最も有名な貢献の1つは、その視覚的アイデンティティにあります。

通常、1マイル離れた場所にあるブルーノートのリリースを見つけることができます。 そしてこれは、写真家のフランシス・ウルフとグラフィックアーティストのリード・ミーズの努力によるものです。彼らの革新的なデザインスタイルは、音楽の先進的なアプローチに対応する強力なビジュアルを作成するのに役立ちました。

ブルーノートのアルバムアートは、ツートンカラーの配色、率直な写真、印象的なタイポグラフィで知られるようになりました。

後者はこの記事の焦点であり、リードマイルスとブルーノートの作品で一般的に見られる9つの書体の概要を説明します。

HaasInserat-Grotesk

Haas Inserat-Groteskは、「ミッドナイトブルー」アルバムタイトルで使用されています。

古いBlueNoteレコードの箱を調べた後、RiedMilesがスイススタイルのタイポグラフィにどれだけの負債を負っているのかが明らかになりました。 大胆で幾何学的な形、ネガティブスペース、すっきりとしたグリッドのようなレイアウトの使用は、最もよく知られているBlueNoteリリースのいくつかに取り入れられています。

多くのブルーノートレコードに見られるもう1つのスイスの輸入品は、残忍なサンセリフ書体です。 これらはグロテスク書体としても知られています。 それらは、低コントラストのブラシストローク、シンプルで幾何学的な文字の形で有名です。

これらの黄金時代のブルーノートのリリースの多く(50年代と60年代)の時点では、このスタイルのタイポグラフィはまだ比較的斬新で、19世紀後半から20世紀初頭にのみ開発されました。

ウルトラボドニ

Ultra Bodoniは、「Dippin'」アルバムタイトルで使用されています。

ウルトラボドニのこの特定の表現は断片化された効果を受け、文字の形はギザギザの無計画な方法でカットアンドペーストされたように見えます。

Bodoniには現代的なセンスがありますが、その起源は想像以上に遡ります。

18世紀のタイポグラファー、ジャンバッティスタ・ボドニの開発です。 しかし、それ以来何度も復活しています。 特に1900年代半ばには、ボディーニが繁栄し、ブルーノートはこのトレンドの提供者の1人でした。

クラレンドン

「ブルートレイン」の全文にはクラレンドンが使われています

このエントリは、いくつかの理由で重要です。 一つには、それは絶対的なハードバップの宝石と考えられています。 また、セッションリーダーとしてコルトレーンが録音した唯一のブルーノートです。

グラフィックデザインに関連しているため、このエントリでは、リードマイルスとブルーのコーリングカードになるものを紹介します。注:ツートンカラーの使用。 ここでは、ジョン・コルトレーンが青い色合いで覆われているのを見ることができます。

さらに、それはクラレンドンの多用を展開します。

キャスロン540

Caslon 540は、AT'sDelightのすべてのテキストで使用されています。

ブルーノートのタイポグラフィには、空きスペースへの依存度が高くなっています。 繰り返しになりますが、これは主にリードマイルスに対するスイススタイルのデザインの影響によるものです。

通常、フランシスウルフは、レコーディングセッションまたはライブ出演中に撮影された写真のコンタクトシートを提供します。 次に、多数の潜在的なアルバムアート素材から選択して、適切なものに焦点を当てることがMilesのタスクになります。

多くの場合、このリストに含まれている多くのレコードからわかるように、写真はテキストの脇役に追いやられます。

Art Taylorの「AT'sDelight」では、高コントラストのセリフフォントであるCaslon540が重労働を行っています。

Helvetica

Helveticaはアルバム名「Live」で使用されています。

スイスのスタイルに影響されることはなく、デザインに大量のHelveticaが含まれることもありません。 そしてブルーノートも例外ではありません。 それは強く、読みやすく、現代的で、楽にクールです。

Milesの貢献の多くは、HelveticaとHelveticaのような書体が含まれていることを示していますが、この特定のレコードカバーには実際の取引があります。 1960年代初頭に、これが受動的なレコード店の常連客にどのように浸透するかを感じることができます。

トレードゴシック(拡張)

トレードゴシックは、リードマイルスのレパートリーの定番のようなものでした。 それは通常、芸術家のクレジットで飾られていました。 実際、このリストに掲載されている多くのデザインで使用されているセカンダリフォントとして表示されます。

しかし、より実用的な目的(アーティストの名前を読みやすくする必要があるなど)に使用されることに加えて、多くのブルーノートレコードの主要な書体として取り上げられることがよくあります。

これは、デクスターゴードンの1962年のアルバム「Go!」の拡張スタイルです。

ニュースゴシック

TheSidewinderのすべてのテキストで使用される新しいゴシック。

News Gothicは、クレジットや説明などの情報を含む裏表紙など、より実用的な展開のために通常解決される別の書体です。 あなたはすぐに何かが欲しいです。 アクセス可能なもの。 これらの場合、読みやすさが重要です。

しかし、場合によっては、ニューゴシックが前面に出て、アルバム名とアーティスト名の両方を飾っていました。

フランクリンゴシック

この丈夫な書体はジャズ時代のように感じます。 シンプルで大胆なサンセリフで、個性豊かです。 ブルーノートは確かに同意し、フランクリンゴシックが表紙にアルバムの夜を何度も提供することで、ダブルダウン(正確には4倍ダウン)することを決定しました。

ベトン

Betonは、洗練されたクラスのスラブセリフです。 BlueNoteのディスコグラフィーを上下に動かして表示されます。 しかし、おそらく、SonnyRedの1960年のアルバム「OutoftheBlue」の表紙よりも積極的にはないでしょう。

ご覧のとおり、BlueNoteは写真撮影を完全に放棄することがありました。 代わりに、彼らはリードマイルの活版印刷の天才に依存していました。

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