12 Poesiestile

Wenn Sie über Stile oder Arten von Poesie sprechen, sprechen Sie wahrscheinlich entweder über Form oder Modus. Form hat eine relativ strenge Definition. Es ist die Form eines Gedichts – die Art und Weise, wie der Inhalt in der Zeit, der Vorstellung oder dem Seitenraum, den es einnimmt, organisiert ist. Der Modus kann etwas schwieriger zu bestimmen sein.

Wenn die Form die Form ist, die das Gedicht annimmt – sein Design, die Darstellung seiner wesentlichen Natur usw. –, dann ist der Stil oder Typ eines Gedichts sein Modus. Eine nützlichere Definition des Modus in der Poesie ist, dass sie eine Antwort auf die Frage liefert: Was tut das Gedicht? Diese Frage nach Handlung und Absicht lässt sich auch über die Poesie hinaus auf praktisch überall hin ausdehnen, wo sich das geschriebene Wort präsentiert: Romane, professionelles Schreiben oder sogar so etwas wie ein Produktetikett.

Die 12 Arten von Poesie

Unterschiedliche Poesiestile tun unterschiedliche Dinge. Einige erzählen eine Geschichte, drücken einen persönlichen Standpunkt aus oder reagieren auf eine Erfahrung, und einige tun eine beliebige Kombination dieser Dinge – oder etwas ganz anderes. In den folgenden Abschnitten werden 12 verschiedene Stile näher erläutert. Die vier großen Modi aus dem Lehrbuch sind jedoch:

• Narrativ
• Lyrisch
• Beobachtungs
• Überzeugend

1. Erzählung

Die narrative Form der Poesie versucht, eine Geschichte zu erzählen. Die Beispiele sind vielfältig und umfassen alles von Santokas Oeuvre des First-Person-Haikus über James Tates Prosagedicht bis hin zu den antiken Epen.

2. Lyrisch

Ein Gedicht verwendet den lyrischen Modus (im heutigen Sinne), wenn das „Ich“ in den Vordergrund tritt. Es gibt auch typischerweise ein Element der Musikalität: Reim, Metrum. Aus grammatikalischer Sicht können Sie davon ausgehen, dass es ein lyrisches Element gibt, wenn Sie Pronomen der ersten oder zweiten Person hören (außerhalb des Dialogs).

Der lyrische Stil hebt typischerweise Erfahrung, Ausdruck und Emotion aus der Sicht des Sprechers des Gedichts hervor – im Gegensatz zu einer beobachtenden Haltung. Einige der berühmtesten Lyriken sind Me-to-You- oder Me-to-Everyone-Liebesgedichte – Sapphos Werk und Shakespeares Liebessonette zum Beispiel.

3. Persönlichkeit

Persona-Gedichte werden von einer Figur gesprochen oder geschrieben. Der Dichter tut dies, indem er den Ziel-Standpunkt einnimmt und sagt, was diese Figur sagen würde. Es ist im Grunde literarisches Schauspiel. Dies ist eine Komplikation des lyrischen Modus, da der Sprecher des Gedichts – d. h. die Perspektive, aus der das Gedicht vorgetragen wird – offensichtlich nicht der Dichter ist, sondern eher ein anderer Dichter, der vom Dichter geschaffen wurde.

4. Beichtstuhl

Der konfessionelle Modus versucht, einen direkten Kanal für persönliche Erfahrungen bereitzustellen. Wie die Persona Poetry ist es eine Art Lyrik. Sylvia Plath und Anne Sexton bilden Ihr konfessionelles Power-Duo aus dem Lehrbuch.

Bekenntnisgedichte konzentrieren sich oft auf Dinge, die die meisten Menschen für sich behalten würden – die Art von Themen, die Sie vielleicht für einen Priester oder Psychologen aufheben würden. Daher ist es eine Voraussetzung, dass der Sprecher des Gedichts der Dichter ist – es sei denn, der Dichter lässt sich eine Person gestehen. Grundsätzlich gilt: Traue Dichtern nicht.

5. Beschreibend

Die Beschreibung in der Poesie nimmt viele Formen an. Einige Dichter könnten eine Vorstellung vom Stadtleben vermitteln, indem sie beschreiben, was passiert, wenn sie ihre Freunde treffen. Einige könnten die Augen eines Liebhabers beschreiben, indem sie sie mit einer Art Schalentier vergleichen. Beschreibende Passagen verwenden auch eine Vielzahl von literarischen Techniken und poetischen Mitteln, um ihre Punkte zu vermitteln.

Epische Poesie wird in einem narrativen Modus präsentiert, hat aber oft auch eine gute Auswahl an Beschreibungstechniken. Homer listete im Grunde jede Person in der achäischen Armee auf und verglich auch einen Morgenhimmel mit angeblich hoher Luftfeuchtigkeit mit rubinfarbenen Fingern. Beides sind Beschreibungsbeispiele, obwohl sie sehr unterschiedlich sind.

6. Imagist

Imagismus war ein großer Ansatz des 20. Jahrhunderts. Dieser poetische Modus konzentriert sich auf oder besteht vollständig aus Momenten, die eine emotionale und sinnliche Reaktion darstellen sollen, um Ezra Pound zu paraphrasieren.

Diese Gedichte sind im prosaischen Sinne nicht wirklich beschreibend, da sie normalerweise nicht viele Details über eine Szene enthalten. Anstatt die ganze Geschichte zu erzählen, würde der Imaginist darauf abzielen, Erfahrungen auf ihre Essenz zu reduzieren, um die Vorstellungskraft anzuregen.

7. Ekphrastisch

Ekphrastische Gedichte sind Ausdruck des Kunstverständnisses des Dichters. Eines der Hauptmerkmale von ekphrasis ist eine Beschreibung oder Bezugnahme auf das Werk. Es unterscheidet sich von einer Rezension, insbesondere in dem Sinne, dass eine offene Kritik der Kunst normalerweise fehlt. Grundsätzlich ist dieser Modus eine Möglichkeit, das ästhetische Erlebnis zu teilen.

8. Überzeugung

Der überzeugende Modus – der Liebling aller Werbetexter auf der ganzen Welt – verwendet typischerweise Metaphern, Rhetorik, Rhythmus, Beschreibung und Reime, um das Publikum in einen bestimmten emotionalen Zustand zu versetzen. Viele überzeugende Gedichte sind auch lyrisch – Liebesgedichte zum Beispiel.

9. Komisch

Gedichte können lustig sein – aber Humor (absichtlich oder nicht) ist anders als Comic-Verse. Comic-Poesie neigt dazu, eine Vielzahl von Techniken zu verwenden – zum Beispiel unregelmäßige Reime oder Metren, erzwungene Pointen, zweckentfremdete Formen, unvollkommene Logik, Litotes, Übertreibungen, zyklische Konstruktionen oder skurrile Beobachtungen – mit dem ausdrücklichen Ziel, ein Lachen zu erregen oder ein menschliches Versagen aufzudecken .

10. Gelegentlich

„Gelegentlich“ in der Poesie ist eher auf den für-einen-besonderen-Anlass ausgerichtet als auf den gelegentlichen Sinn des Wortes. Dichter können aufgefordert oder persönlich motiviert werden, Gedichte für Geburten, Beerdigungen und im Grunde alles dazwischen zu schreiben.

Eines der interessanten Dinge an diesem Modus aus handwerklicher Sicht ist, dass ein Dichter normalerweise ein bestimmtes Publikum im Sinn hat, wenn er es schreibt: die Menschen, die bei dem Ereignis dabei sind, von ihm betroffen oder daran beteiligt sind. Als solches konzentriert sich das Gedicht normalerweise auf eine gemeinsame Emotion oder zumindest eine, die der Dichter für geteilt hält.

11. Beschimpfungen

Beschimpfungen sind Hasspoesie. Soziale Medien haben diesen literarischen Modus im Grunde genommen und den Journalismus davor übernommen, aber es waren einmal Menschen, die tatsächlich viele böse Gedichte über andere Menschen geschrieben haben. Sie waren typischerweise kurz und hatten starke Reime, wodurch sie leichter zu merken und zu wiederholen waren – natürlich zum Nachteil der Feinde des Dichters.

12. Bedeutung

Signifying ist ein literarischer Modus, der durch situative Neuzuweisung semantischer Inhalte auf kontextueller, kultureller oder wortspiellicher Basis gekennzeichnet ist. Wie die ältesten existierenden Beispiele englischer Literatur ist Signifying Poetry hochgradig metaphorisch und zeigt komprimierte, oft ironische Aussagen, um Botschaften zu senden oder emotionale Ergebnisse an/in den In-Groups des Publikums hervorzurufen.

Fazit: Gedichtstile für jeden Dichter

Es gibt so viele verschiedene Poesiestile da draußen, dass ich unmöglich alle hier behandeln kann. Wenn ich einen Ihrer Lieblingsgedichtstile verpasst habe, sagen Sie mir bitte in den Kommentaren, warum er Ihnen gefällt – oder teilen Sie Gedichte, die Sie in einem dieser Modi geschrieben haben.