9 Schriftarten, die Blue Note-Typografie inspirieren
Veröffentlicht: 2022-06-09Blue Notes Records ist eines der Kronjuwelen der bewegten Geschichte des Jazz. Alles begann 1939, als die jüdischen Einwanderer Max Margulis und Alfred Lion das Label gründeten, inspiriert von den kreativen Innovationen schwarzer amerikanischer Künstler.
Schließlich stieg es zu Bekanntheit und Prestige auf und präsentierte einige der brillantesten und kunstvollsten Köpfe des 20. Jahrhunderts. Jetzt, über 80 Jahre nach seiner Gründung, ist sein Name zum Synonym für die einzigartige amerikanische Ausdrucksform geworden.
Die ursprüngliche Absicht von Wolf and Lion war es, die traditionelle Jazzmusik zu dokumentieren, die zu dieser Zeit gespielt wurde. Aber um 1947 herum begannen sie, die Linse des Labels anzupassen und konzentrierten sich nun auf Hardbop, einen neu entstandenen Jazzstil mit einem roheren, emotionaleren Stil. Hardbop wurde zwischen 1955 und 1965 zum dominierenden Stil des Jazz, und dieser Dreh- und Angelpunkt führte dazu, dass Blue Note Mitte des 20. Jahrhunderts zu einem der produktivsten, einflussreichsten und angesehensten Jazzlabels wurde.
Einer der am meisten angekündigten Beiträge von Blue Note zur Kunstwelt findet sich in seiner visuellen Identität.
In der Regel können Sie eine Blue Note-Veröffentlichung in einer Entfernung von einer Meile erkennen. Dies ist zum Teil den Bemühungen des Fotografen Francis Wolf und des Grafikers Reid Mies zu verdanken, deren innovativer Designstil dazu beigetragen hat, ein starkes visuelles Gegenstück zum zukunftsweisenden Ansatz der Musik zu schaffen.
Das Albumcover von Blue Note wurde für seine zweifarbigen Farbschemata, ehrliche Fotografie und auffällige Typografie bekannt.
Letzteres steht im Mittelpunkt dieses Artikels, der 9 Schriftarten skizziert, die häufig in Reid Miles und Blue Note zu finden sind.
Haas Inserat-Grotesk
Nachdem man eine Kiste mit alten Blue-Note-Schallplatten durchgeblättert hat, wird deutlich, wie viel Schuld Ried Miles dem Swiss Style of Typography zu verdanken hat. Die Verwendung von kühnen, geometrischen Formen, negativem Raum und einem sauberen, gitterartigen Layout findet seinen Weg in einige der bekanntesten Blue Note-Veröffentlichungen.
Ein weiterer Schweizer Import, den wir auf vielen Blue-Note-Platten sehen, ist eine brutale, serifenlose Schrift. Diese werden auch als Groteskschriften bezeichnet. Sie zeichnen sich durch kontrastarme Pinselstriche, einfache und geometrische Buchstabenformen aus.
Zur Zeit vieler dieser Blue Note-Veröffentlichungen der goldenen Ära – in den 50er und 60er Jahren – war dieser Typografiestil noch relativ neu, da er erst im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert entwickelt wurde.
Ultra Bodoni
Dieser besondere Ausdruck von Ultra Bodoni erfährt einen fragmentierten Effekt, bei dem die Buchstabenformen erscheinen, als wären sie in einer gezackten, willkürlichen Weise ausgeschnitten und eingefügt.
Bodoni hat ein modernes Flair, aber sein Ursprung reicht weiter zurück, als Sie vielleicht denken.
Es ist die Entwicklung des Typografen Giambattista Bodoni aus dem 18. Jahrhundert. Aber es wurde seitdem unzählige Male wiederbelebt. Vor allem Mitte des 20. Jahrhunderts blühte Bodini auf, und Blue Note gehörte zu den Trägern dieses Trends.
Clarendon
Dieser Eintrag ist aus mehreren Gründen wichtig. Zum einen gilt es als absolutes Hardbop-Juwel. Es ist auch die einzige Blue Note-Aufnahme von Coltrane als Sitzungsleiter.
In Bezug auf Grafikdesign zeigt dieser Eintrag, was zur Visitenkarte von Reid Miles und Blue Note werden sollte: Die Verwendung von zweifarbiger Farbgebung. Hier können wir John Coltrane sehen, der in einen blauen Farbton gehüllt ist.
Darüber hinaus wird Clarendon stark genutzt.
Kaslon 540
Die Typografie von Blue Note beinhaltet eine starke Abhängigkeit von leerem Raum. Auch dies ist zu einem großen Teil auf den Einfluss des Schweizer Designstils auf Reid Miles zurückzuführen.
Typischerweise lieferte Francis Wolf einen Kontaktabzug mit Fotos, die während Aufnahmesitzungen oder Live-Auftritten aufgenommen wurden. Es würde dann Miles' Aufgabe werden, sich auf das Richtige zu konzentrieren und aus einer Vielzahl potenzieller Albumcover-Materialien auszuwählen.
Wie Sie aus vielen der in dieser Liste enthaltenen Aufzeichnungen ersehen können, wurde das Foto oft in eine Nebenrolle des Textes verbannt.
Bei Art Taylors „AT's Delight“ übernimmt die kontrastreiche Serifenschrift Caslon 540 die Hauptrolle.
Helvetica
Sie werden sich nicht vom Schweizer Stil beeinflussen lassen und keine große Dosis Helvetica in Ihren Designs haben. Und Blue Note ist keine Ausnahme. Es ist stark, lesbar, modern und mühelos cool.
Viele Beiträge von Miles sahen die Aufnahme von Helvetica und Helvetica-ähnlichen Schriftarten, aber dieses besondere Plattencover hat es in sich. Man kann förmlich spüren, wie das in den frühen 1960er-Jahren auf einen passiven Plattenlädenbesucher losging.
Handel Gothic (erweitert)
Trade Gothic war so etwas wie ein fester Bestandteil im Repertoire von Reid Miles. Es wurde typischerweise mit Künstlerkrediten geschmückt. In der Tat werden Sie es als sekundäre Schriftart sehen, die in vielen Designs in dieser Liste verwendet wird.
Aber abgesehen davon, dass sie für praktischere Zwecke verwendet wird (z. B. um den Namen des Künstlers lesbar zu machen), wird sie oft als Hauptschrift auf vielen Blue Note-Platten verwendet.
Hier ist es im Extended-Stil auf Dexter Gordons Album „Go!“ von 1962.
Nachrichten Gothic
News Gothic ist eine weitere Schriftart, die typischerweise für den praktischeren Einsatz bestimmt ist, wie z. B. die Rückseite, die Informationen wie Credits und Beschreibungen enthält. Sie wollen etwas Unmittelbares. Etwas Zugängliches. Lesbarkeit ist in diesen Fällen der Schlüssel.
Aber bei bestimmten Gelegenheiten fand New Gothic seinen Weg nach vorne und schmückte sowohl den Albumnamen als auch den Künstlernamen.
Franklin Gothic
Diese robuste Schrift fühlt sich einfach wie im Jazz-Zeitalter an. Es ist eine einfache fette serifenlose Schrift mit viel Charakter. Blue Note stimmte definitiv zu und entschied sich für eine Verdoppelung (oder Vervierfachung, um genau zu sein), indem Franklin Gothic die Albumnacht mehrmals auf der Titelseite ausstattete.
Beton
Beton ist eine Slab-Serif mit raffinierter Klasse. Es erscheint in Scharen in der Diskographie von Blue Note. Aber vielleicht keines aggressiver als auf der Titelseite von Sonny Reds Album „Out of the Blue“ von 1960.
Wie Sie sehen, verzichtete Blue Note manchmal ganz auf Fotografie. Stattdessen vertrauten sie auf das typografische Genie von Reid Mile.
Die Wahl der richtigen Schriftart für Ihre Marke kann eine mühsame Aufgabe sein. Es ist leicht, darüber nachzudenken. Probieren Sie Penji noch heute aus und lassen Sie sich mit dem richtigen Designer zusammenbringen, der Sie bei all Ihren Designanforderungen unterstützt.